Découvrez qui sont les 13 nouveaux candidats et candidates académiciens pour cette saison 2023 de la Star Academy : Julien, Candice, Louis, Axel, Marie-Maud, Clara, Djebril, Victorien, Lénie, Héléna, Pierre, Lola et Margot. En intégrant le mythique château de la Star Academy, les élèves n’ont qu’un objectif en tête : bousculer leur destin. Sauront-ils nous convaincre au fil des semaines ?
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Candice est une passionnée de la scène. Et elle compte bien le prouver ! Elle coud des costumes pour les autres en rêvant de les porter. Autrefois très timide, les cours d’improvisations lui ont permis de se révéler, d’assumer sa passion pour le chant et son envie de briller.
Qui est Djebril, le candidat androgyne de la star academy 2023
Originaire de Carros, Djebril a passé une année au Canada à ses 18 ans, une année qui l’a transformé. Il s’est ainsi confié à Nice-Matin : » J’ai compris que la musique et la danse étaient mes seuls vecteurs d’expression. Que je pouvais être enfin qui je voulais, et à n’importe quel endroit du globe ». De retour en France, il s’est inscrit dans une école de chant. Pari gagnant puisqu’il a été repéré par la production après avoir posté une vidéo sur Youtube. Désormais âgé de 22 ans, Djebril a notamment pour objectif de « lâcher prise ».
Qui est Axel, l’un des 13 candidats de cette saison et chouchou du directeur ?
Ingénieur chimiste et conseiller municipal à seulement 23 ans, Axel vient de se lancer dans l’arène en interprétant un titre de la comédie musicale Starmania, « Le blues du businessman ». Le jeune homme, l’un des chouchous de Michael Goldman, semble séduire les téléspectateurs par ses capacités vocales : « ah ouais ça commence fort », « Pour être le premier à passer, il gère le petit Alex »
Pierre, un candidat « autodidacte » à la star academy 2023
Le portrait de Pierre, normand de 21 ans, vient d’être publié et parmi les phrases utilisées par le jeune homme pour se décrire : « Je me décrirais comme quelqu’un de cool » « la musique, ça représente toute ma vie », « je suis complètement autodidacte, j’ai tout appris sur Internet » « Star Academy, c’est une énorme opportunité d’apprendre ». Le jeune homme va chanter avec Héléna, l’une de ses camarades de promo.
Héléna, jeune étudiante en orthophonie originaire de Belgique, avoue une certaine timidité dans son portrait en raison d’un épisode personnel douloureux : « À 7,8 ans, j’ai été harcelée à l’école. Je peux vite perdre confiance en moi en raison du regard des gens. J’ai toujours été très pudique ». La jeune femme n’a jamais chanté devant sa famille, autant dire que la performance devant un public est une grande étape pour elle. La jeune femme ne se laisse cependant pas démonter et interprète « Shallow » avec puissance.
Marie-Maud, la candidate considère la Star Ac 2023 comme « un clin d’oeil de la vie »
Élève d’une école de musique à Aix-en-Provence depuis l’année dernière, Marie-Maud a été contactée sur Instagram pour passer le casting comme elle l’a avoué à La Provence : « C’était mon tout premier et j’ai adoré l’expérience, c’était super bien. Je me dis que la vie me fait un clin d’oeil. On ne peut pas se projeter sur l’après, mais j’ai hâte, j’espère que je vais adorer l’aventure, en profiter, faire des connaissances, apprendre à m’aimer et si possible ne pas sortir trop vite ».
Lénie, la benjamine de la promotion, guidée par la mort de son père
Lénie, 18 ans tout juste, est la benjamine de l’aventure cette année. La jeune femme qui a confié à La Provence chanter « depuis que je suis bébé » et avoir commencé la danse à 6 ans, a parlé d’un drame personnel qui l’a poussée à quitter un cursus général pour tenter de vivre de sa passion, la mort de son beau-père : « Ce drame m’a fait prendre conscience que je risquais un jour d’avoir des regrets, alors ma mère m’a inscrite au casting. »
Qui est Candice, l’une des 13 candidats de la saison 2023 de la star ac ?
La jeune femme, à peine âgée de 20 ans, qui interprète « Girl on fire », est originaire de Cannes. Elle se dit passionnée de musique depuis toujours et voue une véritable admiration à Rihanna, son artiste préférée. Candice a révélé à Nice-Matin avoir « un univers assez féérique car la fée est un personnage que je perçois comme mon alter ego. Quand je suis sur scène, j’ai envie d’incarner cela vis-à-vis du public, de distiller de la magie, de provoquer de l’émerveillement, de voir également des étoiles dans les yeux des gens. J’aspire à être une lumière. »
Louis, le candidat qui va apporter de la bonne humeur à l’aventure
Dans le portrait de Louis, étudiant en design graphique à Nancy, c’est son énergie et son côté cool et drôle qui sont mis en avant : « Je peux pas rester en place », « la musique ça me permet de me canaliser », « Si je participe, c’est pour prouver que je ne suis pas là pour amuser la galerie et faire le clown ». Sa mère, présente dans le portrait est montrée en train de lui ordonner de ne « pas trop parler » durant l’aventure.
Margot, candidate « spontanée » et « sans filtre »
Margot, qui interprète « Mon coeur » d’Izïa en duo avec Louis, est de Rouen : « je suis quelqu’un de très spontané, j’ai pas trop de filtres », « la musique a toujours fait partie de ma vie mais venant d’une famille modeste avec 5 enfants, je n’ai pas eu de formation, j’ai appris de moi-même ».
Lola la candidate présentée dans Quotidien sur TMC par Yann Barthès
Lola, candidate révélée avant les autres dans Quotidien, a 21 ans, est danseuse. Elle se décrit donc comme venant d’une « famille d’artistes, mon papa fait de la musique et ma mère est prof de danse ».
Mais derrière cette surprise télévisuelle, qui est véritablement Lola Antolinos ? Une « enfant de la balle » dont le talent et l’art semblent être des héritages familiaux. La jeune femme, ancienne pom-pom girl a grandi dans un environnement créatif. Entourée par un père musicien, une mère danseuse et un frère photographe. Ce n’est donc pas étonnant qu’elle se soit dirigée vers la scène, non as uniquement en tant que chanteuse. Elle le fit aussi en tant que « danseuse professionnelle« . Un métier qu’elle a notamment embrassé bien avant de se lancer dans l’aventure de la Star Academy.
Victorien : Un ostréiculteur au casting de la star academy 2023
Victorien est ostréiculteur et vit en outre à Frontignan dans l’Hérault : « Je suis quelqu’un de très solitaire de base. J’ai beaucoup de mal à exprimer mes émotions. Je ne sais pas bouger mon corps. Quand j’ai fait le casting de la Star Academy, c’était la première fois que je chantais devant des gens ».
Julien guérit du bégaiement grâce au chant
Après avoir lutté contre un bégaiement persistant pendant des années, le chant a été donc sa thérapie. Pour lui, la musique représente également un nouveau souffle. En intégrant l’école de la Star Academy 2023, Julien souhaite en outre devenir un artiste complet. Il désire voir aussi la fierté dans les yeux de sa mère et sa sœur.
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« Danse avec les stars » est une émission de télé-réalité qui a conquis le cœur de millions de téléspectateurs à travers le monde. Chaque saison, des célébrités se lancent dans une aventure passionnante pour apprendre à danser avec des partenaires professionnels. Pourtant, décrocher une place dans cette compétition n’est pas une mince affaire. Découvrez les secrets des candidats qui ont réussi à briller sur la piste de danse de « Danse avec les stars ».
1. La Passion et la Détermination
Le premier secret de tout candidat qui a réussi à se démarquer dans « Danse avec les stars » est la passion pour la danse et la détermination à s’améliorer. Les candidats qui excellent sont souvent ceux qui mettent tout leur cœur dans chaque répétition et chaque performance. La danse devient une véritable passion, et cette passion se ressent dans leurs mouvements.
2. L’émission « Dans avec les stars » nécessite un travail acharné
Derrière chaque performance époustouflante se cache des heures et des heures de travail acharné. Les candidats qui réussissent sont prêts à consacrer du temps à l’entraînement, même en dehors des heures de répétition prévues. Ils savent que la clé de la réussite réside dans la pratique constante et l’amélioration continue.
3. L’Humilité
La plupart des candidats qui brillent dans « Danse avec les stars » ne sont pas des danseurs professionnels, mais ils sont prêts à apprendre. L’humilité est un atout essentiel. Ils écoutent leurs partenaires professionnels et acceptent les critiques constructives pour s’améliorer.
4. Une Bonne Condition Physique
La danse est une discipline exigeante sur le plan physique. Les candidats qui réussissent sont souvent ceux qui travaillent sur leur condition physique. Ils comprennent l’importance de la force, de la souplesse et de l’endurance pour exécuter des chorégraphies complexes.
5. La Confiance en Soi
La confiance en soi est cruciale sur la piste de danse. Les candidats qui se sentent bien dans leur peau et qui croient en leurs capacités ont tendance à mieux performer. La danse exige souvent de sortir de sa zone de confort, et la confiance en soi est la clé pour y parvenir.
6. La Chimie avec le Partenaire
La relation entre le candidat et son partenaire de danse est essentielle. Une chimie authentique et une bonne communication contribuent grandement à la réussite. Les candidats qui entretiennent une relation amicale et professionnelle avec leur partenaire sont plus susceptibles de briller sur la piste.
7. Le Soutien du Public de l’émission « Danse avec les stars »
Le public a un rôle crucial dans le succès des candidats. Les candidats qui suscitent l’adhésion du public ont plus de chances de survivre aux éliminations. Le charisme, l’authenticité et la capacité à se connecter émotionnellement avec le public sont des atouts précieux.
8. L’Adaptabilité
Chaque semaine, les candidats sont confrontés à des danses et des styles différents. L’adaptabilité est un atout essentiel pour réussir. Les candidats qui peuvent s’adapter rapidement à de nouveaux styles de danse ont un avantage.
En fin de compte, « Danse avec les stars » est un défi exigeant, mais les candidats qui parviennent à décrocher leur place sur la piste de danse ont souvent en commun la passion, le travail acharné, l’humilité et la détermination. Leur parcours montre que la danse peut être une forme d’art accessible à tous, à condition d’y consacrer le temps et l’effort nécessaires. La prochaine fois que vous regarderez l’émission, gardez ces secrets à l’esprit et appréciez d’autant plus les performances remarquables de ces célébrités courageuses.
Nous vous avons mis en lumière les éléments clés qui contribuent au succès des candidats de « Danse avec les stars ». Il souligne l’importance de la passion, du travail acharné, de l’humilité et de la confiance en soi dans la réalisation de performances exceptionnelles.
Dévoilant l’histoire captivante derrière la chanteuse et comédienne Sylvie Vartan : De l’écolière timide à la sensation mondiale, c’est un voyage que vous ne voudrez pas manquer!
Hé ! Prêt à plonger dans la vie et la carrière remarquables de l’actrice et chanteuse emblématique, Sylvie Vartan? Buckle up, parce que nous allons regarder de plus près cet incroyable artiste qui a laissé une marque indélébile sur l’industrie du divertissement.
Vie précoce et contexte
Sylvie Vartan est née dans une famille aimante à Iskretz, en Bulgarie. Née le 15 août 1944 à Iskretz d’un père bulgare d’origine arménienne, et d’une mère d’origine hongroise. Dans ses premières années, elle a eu une enfance normale, jusqu’à ce que sa famille décide d’immigrer en France. Ce mouvement s’avérerait un tournant important dans la vie de Sylvie, l’exposant à un nouveau monde d’opportunités et d’expériences en tant qu’immigrants.
La chanteuse et comédienne Sylvie Vartan et ses 2000 couvertures de magazine !
La passion de Sylvie pour le chant s’enflamme à un jeune âge, car elle s’inspire de diverses influences musicales. C’était son talent indéniable qui a attiré l’attention d’Eddie Barclay, qui l’a signée avec RCA Records. C’était la pierre passagère dont Sylvie avait besoin pour commencer son voyage vers la star.
Entre Sylvie et la France c’est une grande histoire d’amour. Elle représente notre beau pays avec brio à l’international. Depuis les années 70 elle rencontre un franc succès au Japon et dans plusieurs villes des États Unis (Las Vegas 1982, Los Angeles 1983 etc.) ! Elle est reconnue pour ses immenses shows et ses records scéniques, notamment au palais des congrès et à l’Olympia.
Sylvie Vartan fait mieux que Brigitte Bardot et Catherine Deneuve !
Avec plus de 2000 couvertures de magazines elle devance Brigitte Bardot et Catherine Deneuve ! Elle a partagé la scène de l’Olympia en 1964 avec les Beatles. (Rien que ça !) Avec 45 millions de disques vendus elle est l’une des plus grandes vendeuses de disques de l’Histoire de France !
Carrière musicale
Ses premiers albums ont rapidement gagné en popularité, établissant Sylvie comme une étoile montante. Cependant, c’était sa collaboration avec le légendaire Johnny Hallyday qui l’a propulsée au projecteur. Leur chimie à la fois sur scène et hors scène a suscité une grande attention, cimentant la place de Sylvie dans le cœur de ses fans.
Au fil du temps, Sylvie Vartan a continué d’évoluer comme artiste, expérimentant différents styles et genres musicaux. Sa capacité à s’adapter et à grandir a assuré sa pertinence durable dans l’industrie de la musique en constante évolution.
Une comédienne par intérim ?
En plus de sa carrière musicale réussie, Sylvie élargit son répertoire à agir dans les années 1960. Avec des performances remarquables sur le grand écran et la télévision, elle s’est rapidement imposée comme une actrice polyvalente et talentueuse. Ses talents transcendent les frontières, menant à la reconnaissance dans l’industrie cinématographique internationale.
Vie personnelle de la chanteuse et comédienne Sylvie Vartan
L’un des aspects les plus excitants de la vie de Sylvie était son mariage avec Johnny Hallyday. Leur relation a captivé l’imagination du public, car ils étaient l’épitome d’un couple de puissance glamour. Cependant, Sylvie a également fait face au défi d’équilibrer sa vie familiale avec sa carrière exigeante.
Tout au long de sa vie, Sylvie Vartan a eu des relations significatives avec divers individus, chacun contribuant à sa croissance personnelle et artistique. Elle a célébré de nombreuses étapes, tant professionnellement que personnellement, qui ont rendu son voyage plus inspirant.
Sylvie c’est aussi une femme libre et valeureuse. Pas juste une artiste, une mère aimante avec ses enfants David Hallyday et Darina Scotty-Vartan.
Son héritage continue d’enfler
L’impact de Sylvie Vartan sur les générations suivantes d’artistes ne peut être négligé. Son style unique et son énergie infectieuse continuent d’inspirer les musiciens et les interprètes aujourd’hui. Avec une base de fan dévouée et une popularité soutenue, sa musique et ses performances sont intemporelles.
Même à ce stade de sa carrière, Sylvie continue de participer activement à l’industrie. Elle continue de s’engager dans des projets passionnants et utilise sa plateforme pour contribuer à des causes philanthropiques. Son dévouement et sa passion pour son métier témoignent de son impact durable sur le monde.
Sylvie Vartan, une comédienne et une chanteuse, devenue une légende vivante
En conclusion, le parcours de Sylvie Vartan à travers le showbiz est en outre remarquable. De ses humbles débuts à devenir une icône intemporelle, elle a laissé aussi un héritage impressionnant dans la musique et l’action. Sa capacité à se réinventer et également à s’adapter aux temps changeants a assuré sa place dans le cœur des fans du monde entier. Si vous ne l’avez pas déjà fait, assurez-vous d’écouter et de voir l’incroyable musique et la filmographie de Sylvie Vartan – vous ne serez pas déçu!
Dans cet article nous allons vous expliquer « Comment postuler pour The Voice Kids ? » Si vous rêvez de montrer vos talents vocaux dans cette émission sensationnelle, nous avons préparé pour vous un guide étape par étape pour maximiser vos chances de succès lors de votre audition. Nous allons dévoiler nos six conseils essentiels pour une audition réussie :
Connaître l’émission « The voice kids » de l’intérieur et à l’extérieur
Il est essentiel de bien connaître le spectacle Les Enfants de la Voix avant de postuler. Regardez les saisons précédentes pour comprendre le format, les préférences des juges et les succès des candidats des années passées. Cela vous donnera des idées précieuses pour adapter votre performance.
Débloquer votre étoile intérieure : un guide étape par étape pour les candidats à la voix d’enfants
Comment s’inscrire afin de postuler à The Voice Kids ?
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Restez vigilant vous pourrez savoir comment s’inscrire et postuler à The Voice Kids la fameuse émission découvreuse des jeunes talents de la voix.
Choisissez votre chanson de validation avec soin
Le choix de votre chanson de validation est crucial pour impressionner les juges. Choisissez une chanson qui met en valeur votre gamme vocale, votre profondeur émotionnelle et qui est personnelle pour vous. Optez également pour une chanson qui vous permet de montrer votre polyvalence et votre capacité à vous adapter à différents genres musicaux.
Débloquez votre étoile intérieure et éclairez le monde autour de vous ! Découvrez un guide étape par étape pour postuler pour « The voice kids » dans notre article transformatif. Explore ton potentiel maintenant !
Travaillez votre présence sur scène et vos compétences en performance
Une présence scénique impressionnante est essentielle pour captiver les juges et le public. Travaillez votre langage corporel, établissez un contact visuel et déplacez-vous sur scène de manière naturelle afin d’engager l’auditoire. De plus, apprenez à raconter une histoire à travers votre performance en vous plongeant dans l’émotion de la chanson. Pour vous améliorer, n’hésitez pas à demander des critiques constructives à des coachs vocaux expérimentés.
Soyez authentique et original
Mettez en avant votre personnalité en ajoutant votre propre touche à la chanson choisie. Évitez d’imiter d’autres artistes ou d’une personnalité qui ne correspond pas à qui vous êtes vraiment. Restez authentique et laissez transparaître votre talent unique.
Gérez vos nerfs
Il est normal d’être nerveux lors d’une audition, mais il est important d’apprendre à les maîtriser. Pratiquez régulièrement en vous produisant devant des amis, des membres de votre famille ou de petites audiences pour gagner en confiance. Les exercices de respiration profonde peuvent également vous aider à vous guérir avant et pendant votre audition. Visualisez une audition réussie pour renforcer votre assurance.
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Soyez prêt pour les surprises que vous réservent les auditions à The Voice Kids
Lors de votre audition, les juges peuvent vous demander de chanter une autre chanson ou de jouer un morceau sur place. Soyez prêt à faire face à ces demandes inattendues en montrant votre adaptabilité et votre polyvalence. Vous pouvez aussi consulter notre article sur comment postuler à un casting.
En suivant ce guide étape par étape, vous augmenterez considérablement vos chances de réussir votre audition pour Les Enfants de la Voix. Rappelez-vous de pratiquer régulièrement, d’être authentique et de briller sur scène. Alors, qu’attendez-vous ? Libérez votre étoile intérieure et postulez dès maintenant pour montrer vos talents au monde entier dans cette aventure incroyable qu’est Les Enfants de la Voix !
Les auditions artistiques définissent l’action d’entendre, d’écouter, de juger un artiste, au sens général il s’agit d’un entretien d’embauche.
Dans le domaine des arts du spectacle, les castings, ou les auditions, sont l’étape qui permet de choisir des artistes (acteurs, danseurs, chanteurs…)voire des techniciens en vue d’une production théâtrale ou audiovisuelle. Le terme est également utilisé concernant les mannequins dans le domaine de la mode.
Une audition artistique, est un rendez-vous donné à des artistes afin de recruter une personne qui participera à la production d’un projet artistique.
Une audition artistique peut s’opérer pour différents artistes tels que :
• les acteurs/actrices
• les chanteurs/chanteuses
• les comédiens/comédiennes
• les danseurs/danseuses
Où trouver des annonces d’auditions ?
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Comment préparer une audition, un casting?
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Le chanteur belge d’origine italienne, Claude Barzotti, est mort et décédé ce samedi 24 juin 2023 à l’âge de 69 ans, des suites d’un cancer du pancréas qui s’est généralisé. “L’alcool a détruit ma carrière et m’a détruit tout court”, avait-il confié.
Découvrez l’histoire inouïe derrière le chanteur belge bien-aimé Claude Barzotti et son héritage emblématique qui a capté les cœurs de millions.
Mort et décès de Claude Barzotti : Notre hommage
La Belgique pleure la perte de Claude Barzotti, le chanteur légendaire, décédé le 24 mai 2021 à l’âge de 67 ans. Il a été l’une des icônes musicales les plus importantes du pays, connue pour sa voix unique et sa musique amère qui transcende les frontières.
Dans cet article, nous rendons hommage au chanteur emblématique en soulignant sa vie, sa carrière et son héritage. Avec plus de 20 albums et de nombreux succès à son nom, sa musique a touché le cœur de millions de fans dans le monde entier et a laissé une marque indélébile sur l’industrie musicale belge.
Ses débuts dans la chanson
Claude Barzotti est né le 23 juillet 1953 à Châtelineau, une ville de la province wallonne de Hainaut. À un jeune âge, il a montré un vif intérêt pour la musique et a commencé à chanter dans le chœur de son église locale. Plus tard, il a rejoint un groupe appelé Les Black Shoes en tant que guitariste et chanteur de soutien.
Dans les années 1970, Barzotti s’installe en Italie pour poursuivre sa carrière musicale, où il commence à jouer dans des clubs et des petits lieux. Pendant ce temps, il a appris l’italien et a commencé à intégrer des chansons italiennes dans son répertoire. Son album italien « Le Rital » sorti en 1983 est devenu son album révolutionnaire et l’a aidé à gagner une popularité massive en Italie.
Discographie de Claude Barzotti et Top Hits
La discographie de Claude Barzotti s’étend sur quatre décennies, avec plus de 20 albums studio et de nombreuses compilations. Sa musique était une fusion de pop, d’âme et de chanson, et ses paroles touchaient des thèmes d’amour, de battement de cœur et de luttes de la vie. Certaines de ses chansons les plus célèbres sont « Je vous aime vraiment », « Madame », « Aime-moi » et « Une autre vie »
L’un de ses albums les plus emblématiques était « Le Rital », qui est devenu un succès critique et commercial en Italie. Le titre de l’album reste un fan favori et est toujours joué à la radio en Italie et dans d’autres pays européens.
Une autre mention notable est « Le Chanteur de Charme ». L’album présente quelques-unes des chansons les plus populaires de Barzotti, dont « Le Chanteur de Charme » et « Prends bien soin d’elle ». L’album a ensuite vendu plus de 400 000 exemplaires en Belgique seul et est toujours considéré comme un classique aujourd’hui.
La vie est courte, mais un héritage est pour toujours. Célébrez la belle vie et l’héritage de Claude Barzotti avec cette lecture inspirante. [insérer le lien] #ClaudeBarzotti #Legacy #BelgianIcon
Un artiste inspirant pour plusieurs générations
La musique de Claude Barzotti a eu un impact important sur l’industrie musicale belge. Il était connu pour sa voix, son style unique et sa capacité à se connecter avec son public à un niveau personnel. Il a vendu des millions d’albums dans le monde et a remporté plusieurs prix tout au long de sa carrière. Inspirant de nombreux artistes à passer des auditions de chanteurs en Belgique, en France et dans le monde.
La musique de Barzotti n’était pas seulement populaire en Belgique mais aussi dans d’autres pays européens comme l’Italie, la France et l’Espagne. Son album italien « Le Rital » et le titre, en particulier, sont devenus un succès en Italie et l’ont aidé à obtenir une reconnaissance internationale.
La musique de Barzotti a également eu une influence importante sur les générations futures de musiciens. De nombreux artistes belges et d’autres pays le citent comme une inspiration et le créditent en ouvrant la voie à la nouvelle génération de chanteurs et de compositeurs.
Claude Barzotti est mort mais pas dans les yeux de ses fans
Claude Barzotti a été suivi par de nombreux fans fidèles, et sa musique a touché le cœur de millions de personnes dans le monde. Ses fans se souviennent de lui pour ses performances passionnées, sa voix et sa musique intemporelle qui continuent d’inspirer et de déplacer les gens jusqu’à aujourd’hui.
Après son décès, les fans se sont rassemblés pour rendre hommage et leurs hommages dans sa mémoire. Les médias sociaux ont été inondés de messages de condoléances et de messages partageant leurs chansons et leurs souvenirs préférés du chanteur légendaire.
Sa musique continue à vivre, et son héritage sera toujours rappelé par ses fans et ses amoureux de la musique dans le monde entier. Claude Barzotti sera toujours rappelé comme l’une des icônes musicales les plus importantes de l’histoire de la Belgique, dont la musique a touché les cœurs de millions et les limites transcendées.
S on héritage nous laissera un souvenir inoubliable
Le passage de Claude Barzotti va laisser un vide dans l’industrie musicale belge. Sa musique a touché les cœurs de millions et a laissé une marque indélébile sur le paysage de l’industrie. Nous espérons que cet hommage a contribué à éclairer sa vie, sa carrière et son héritage, et nous a rappelé l’impact qu’il avait sur l’industrie musicale et ses fans. Reposez en paix, Claude Barzotti, et merci pour votre contribution au monde de la musique.
Harry Styles, chanteur et acteur, est un nom connu dans le monde de la Pop. Le chanteur britannique fait fondre le cœur des fans de « One Direction », mais pas que. Une carrière musicale tournée vers l’international combinée à un talent d’acteur remarquable fait de la star l’une des personnalités les plus appréciées des jeunes.
Un chanteur pop dévoué
Né le 1er février 1994 en Grande-Bretagne, Harry Edward Styles est passionné par la musique dès son plus jeune âge. Étant influencé par les grandes personnalités telles qu’Elvis Presley, il devient le chanteur de son groupe d’ado connu sous le nom : « White Eskimo ». Harry Styles a également participé à des émissions de téléréalité musicales. C’est lors de ses 16e printemps que le jeune Britannique a fait parler de lui grâce à sa participation à l’émission « The X Factor ». Incité par Nicole Scherzinger suite à son échec, Harry forme un boys band avec d’autres jeunes connus dans leur milieu, dont Zayn Malik et Liam Payne. One Direction a donc vu le jour. Le boys band décroche la 3e place du concours avant d’enchaîner plus de 3 albums et de réaliser plusieurs tournées. Le groupe se sépare en 2016. Harry Styles se lance dans une carrière solo et sort divers albums, notamment « Harry’s House » qui contient 13 titres. Le chanteur pop réalise diverses tournées de grande ampleur dont Love on Tour. Ses chansons et prestations lui valent 3 nominations lors de la 63e cérémonie des Grammy Awards qui s’est déroulée en 2021.
Une célébrité passionnée de jeux d’argent
Les stars qui aiment les jeux d’argent et de casino sont très nombreuses. Et notre chanteur légendaire ancien membre du groupe britannique One Direction en fait partie. Il s’est lancé dans cet univers palpitant à seulement 20 ans. Mais, il a arrêté rapidement. Aujourd’hui, le chanteur a 29 ans et peut légalement jouer à n’importe quel jeu d’argent qui lui plaît. Il adore particulièrement le poker français et le blackjack. Aujourd’hui, les opérateurs de ce secteur offrent aux joueurs la possibilité de jouer ou de placer un pari sportif n’importe où et à tout moment. Ceci, grâce à leur plateforme accessible depuis un ordinateur ou d’un appareil mobile disposant d’une connexion Internet.
Harry Style : Un acteur, chanteur et producteur talentueux
Après la sortie d’un documentaire intitulé « One Direction Le Film » et du concert filmé connu sous l’appellation « One Direction : Where We Are », Harry Styles partage l’écran avec un bon nombre d’acteurs reconnus mondialement comme Salma Hayek. C’est dans un film de guerre qu’il fut identifié par le public. Le soldat qu’il a incarné dans « Dunkerque » (2017) génère une critique positive. L’histoire raconte l’évacuation des troupes alliées de Dunkerque qui s’est déroulée en mai 1940. Harry Styles a également fait une apparition dans les Éternels (2021), un film de l’univers cinématographique Marvel. Il incarne Heros, l’un des personnages chargés de protéger la Terre contre les Déviants. Il joue ensuite dans « My Policeman »(2022), un long métrage qui raconte l’étrange destin d’un policier et d’un conservateur de musée. La même année, Harry incarne l’époux de Florence Pugh dans « Don’t Worry Darling », un thriller qui vous embarque dans un tourbillon de suspense et de tension. Entre autres, son talent de concepteur lui permet d’être le producteur délégué de quelques films, notamment « Happy Together ».
Pour fêter les 30 ans de Taratata, venez assister au concert le jeudi 5 octobre à Paris La Défense Arena à 20h ! Plus de 50 artistes, français ou internationaux, seront réunis dans la plus grande salle d’Europe, sur une scène de 900m2, pour un concert unique au bénéfice de la lutte contre le Cancer.
Au programme, plus de trois heures de musique 100% live avec des duos inattendus, des rencontres artistiques uniques, des reprises incontournables et des performances inédites.
Où acheter les billets pour le concert des 30 ans Taratata ?
Les places du concert pour les 30 ans de Taratata seront en vente sur les sites de Veepee et de Paris La Défense Arena, entre 30 et 40 euros selon la catégorie.
En vente à partir de lundi 19 juin, à 7h00 sur :
Et à partir de lundi 19, à 10h, sur :
Les recettes du concert des 30 ans de Taratata remis à la lutte contre le cancer
L’intégralité de la recette sera reversée à la Fondation pour la Recherche Médicale, afin de soutenir la lutte contre le cancer.
Ce concert, proposé et présenté par Nagui, sera diffusé en prime time sur France 2.
Depuis plus de 75 ans, la Fondation pour la Recherche Médicale (FRM) soutient des projets de recherche qui ont le potentiel demain d’améliorer et de sauver des vies, dans tous les domaines de la recherche médicale. Indépendante, elle agit grâce à la seule générosité de ses donateurs, partenaires et testateurs. La lutte contre le cancer est l’une de ses priorités : ces 5 dernières années, elle a soutenu 350 projets d’excellence, portés par les meilleurs chercheurs partout en France. Aujourd’hui, 1 personne malade sur 2 guérit du cancer, et ce grâce aux progrès constants de la recherche médicale et à l’engagement sans faille des chercheurs. Les places vendues dans le cadre de ce concert événement et la générosité du public lui permettront de renforcer son soutien à la lutte contre tous les cancers.
Benjamin Biolay est un acteur, comédien, chanteur et auteur-compositeur français né le 20 janvier 1973. Originaire de Villefranche-sur-Saône, son père est musicien amateur et joue à l’orchestre municipal. Sa mère est la petite fille du fondateur des couteaux Opinel. Bien que d’ascendance illustre, sa famille est modeste.
Il déclare, au sujet de ses parents :
Mes parents n’étaient pas aisés, mais ils m’ont transmis leur richesse culturelle. De ce point de vue, j’ai reçu une éducation digne des élites. Chez moi, on aimait le théâtre, le cinéma de Fassbinder, de Truffaut, de Visconti, on connaissait la grande musique.
L’Express.fr
Le soir, quand il rentrait chez lui, son père s’allongeait sur un tapis, écoutait de la musique classique et « partait loin ». Dans son monde.
Carrière d’un artiste multi-talent
Cet environnement si propice a poussé le jeune Benjamin Biolay à apprendre le violon et le tuba, puis le trombone au Conservatoire de Lyon. Il en sort en 1990 avec deux premiers prix.
Pour percer, il sait qu’il doit monter à Paris. Il pose les pieds dans la capitale au début des années 90 et tente tant bien que mal de vivre de son art.
Benjamin Biolay acteur, comédien, chanteur
Après plusieurs échec, c’est sa rencontre avec Keren Ann qui lui permet d’accéder à la gloire. Ensemble, ils écrivent pour Henri Salvador sur l’album « Chambre avec vue ».
Benjamin Biolay fait ses débuts au cinéma avec « Pourquoi (pas) le Brésil ? » où il tient son propre rôle. Il a ensuite joué dans « Didine » et « C’est pour quand ? ». Mais c’est surtout grâce au film « Stella » qu’il perce dans le 7ème art. Son personnage de père lui offre une nomination au César du meilleur acteur dans un second rôle.
Qui a gagné la nouvelle école saison 2 sur Netflix ? Depuis 9h01, ce mercredi 31 août 2023, les abonnés de Netflix peuvent découvrir la finale de la saison 2 de « Nouvelle école ».
Ce nouveau volet du télécrochet de Netflix, qui part à la recherche de la future star du rap, a rendu son verdict mercredi. Opposé à Coelho et Dau lors de la finale du programme, c’est Yuz Boy qui remporte la compétition et le chèque de 100 000 euros à la clé. Portrait d’un artiste atypique, affirmé, qui est allé au bout de son aventure sans jamais se dénaturer.
C’est Yuz Boy qui a gagné la Nouvelle école face à Coelho et Dau
Yuz Boy, Coelho et Dau se sont donc affrontés pour remporter les 100.000 euros promis au vainqueur. Tour à tour, les finalistes ont enregistré un son en studio avec des beatmakers. Avant de le défendre sur scène face au jury de « Nouvelle école » et un parterre de spectateurs venus les soutenir.
Dès ce mercredi, « Yafama », le nouveau single de Yuz Boy, est disponible sur toutes les plateformes de streaming et de téléchargement légal en France. Réussira-t-il à égaler les 59 millions d’écoutes de « Chop », le tube de Fresh La Peufra, sur Spotify ? Réponse prochainement.
Le casting de la saison 3 de La nouvelle école sur Netflix est ouvert !
Après de grands débats, le jury a donc tranché. Ainsi, Shay, SCH et Niska ont fait de Yuz Boy le grand gagnant de Nouvelle Ecole saison 2. Ce dernier n’a pas pu contenir ses larmes au moment de la révélation.
D’ailleurs, le jury semble d’ores et déjà tourné vers la saison 3 puisque le casting de la nouvelle école saison 3 est ouvert. L’occasion aussi pour de nombreux talents de se mettre en lumière. Qui succédera à Fresh la peufra et Yuz Boy ? Affaire à suivre !
L’industrie de la musique est une entreprise difficile. Si vous voulez savoir comment devenir chanteur ou chanteuse, vous avez besoin de plus que du talent. Vous devez être dévoué, travailleur et professionnel. Dans cet article, nous vous donnerons un aperçu des qualités requises pour être un chanteur ou un musicien à succès, ainsi que les étapes à suivre pour démarrer votre carrière. Avec du travail acharné et du dévouement, vous pouvez faire de votre rêve d’être chanteur ou musicien une réalité.
Comment devenir chanteur ou chanteuse : les qualités requises.
Avoir une très belle voix : Un minimum !
La première qualité requise pour être chanteur est une bonne voix. Une voix puissante et mélodieuse est l’outil principal de tout chanteur. Sans une bonne voix, il est impossible de réussir dans ce métier. Il existe de nombreuses façons de développer et d’améliorer vos capacités vocales. Vous pouvez suivre des cours de chant auprès d’un coach vocal professionnel ou pratiquer le chant par vous-même.
Avoir du talent.
En plus d’avoir une bonne voix, les chanteurs ont aussi besoin de talent. Cela signifie avoir la capacité de se souvenir rapidement des mélodies et des paroles, ainsi que la capacité d’en créer de nouvelles. Le talent comprend également la capacité de sentir le rythme et de bien bouger sur scène. De nombreux chanteurs ont un talent naturel, mais il est également possible de le développer par la pratique et la formation.
Être motivé.
Une autre qualité nécessaire pour devenir chanteur est la motivation. Cela signifie être prêt à travailler dur et à consacrer beaucoup de temps à la pratique et au perfectionnement de votre métier. Cela signifie également être capable de gérer le rejet et la déception, car il y aura de nombreuses fois où vous n’obtiendrez pas les rôles ou les concerts pour lesquels vous auditionnez. Enfin, la motivation comprend également la capacité de rester positif et optimiste, même lorsque les choses sont difficiles.
Faire preuve de persévérance.
La dernière qualité qui est nécessaire pour être un chanteur à succès est la persévérance. Cela signifie ne jamais abandonner ses rêves, aussi difficiles soient-ils. Cela signifie également continuer à chercher à s’améliorer, même lorsque vous avez déjà du succès. La persévérance est importante car le chemin pour devenir chanteur est souvent long et difficile, avec de nombreux revers en cours de route. Sans persévérance, il serait facile d’abandonner et de ne jamais atteindre son but.
Les étapes à suivre pour devenir chanteur.
Comment développer votre voix pour devenir chanteur ou chanteuse ?
Avant de passer des auditions la première étape pour devenir chanteur est de développer votre voix. Cela signifie des exercices vocaux réguliers pour améliorer votre portée, votre hauteur et votre puissance. Vous devez également apprendre les bonnes techniques de respiration. Une bonne façon de le faire est de prendre des cours de chant avec un coach vocal professionnel.
Apprendre à jouer d’un instrument de musique.
Bien que cela ne soit pas strictement obligatoire, apprendre à jouer d’un instrument de musique peut être utile pour les chanteurs. Cela vous permettra de mieux comprendre la théorie musicale et vous donnera une plus grande appréciation de la musique que vous chantez. De plus, être capable de jouer d’un instrument vous rendra plus polyvalent et commercialisable en tant qu’interprète.
Enregistrer une démo.
Une fois que vous avez développé votre voix et acquis quelques compétences musicales de base, il est temps d’enregistrer une démo. Cela sera utilisé pour présenter vos talents à des maisons de disques ou à des managers potentiels. Assurez-vous que votre démo est de haute qualité et comprend une variété de chansons différentes qui montrent votre portée et vos capacités.
Comment passer des castings et auditions pour devenir chanteur ou chanteuse ?
Si vous souhaitez poursuivre une carrière dans le chant, vous devrez commencer à postuler pour des castings. Cela implique d’envoyer des enregistrements ou d’auditionner en personne pour des rôles dans des comédies musicales, des opéras, des groupes ou d’autres groupes de performance. Soyez prêt à rivaliser avec d’autres chanteurs pour ces rôles. La concurrence peut être féroce alors assurez-vous de mettre votre meilleur pied en avant !
Avoir une communauté de fans qui vous suit
Que ce soit sur Facebook, Instagram, Twitter, Twitch ou Tiktok constituez vous une communauté de fans. C’est un critère de plus en plus important pour les majors de l’industrie du disque. Donc postez régulièrement des petits lives, partagez, hastaguez, linkez partout ou vous le pouvez. Filmez-vous sur Youtube et partout où vous pourrez mettre aussi des lives de vos performances scéniques. Au début un fan pourra être intéressé pour devenir notamment votre community manager. Bénévolement en attendant que cela devienne lucratif. Après le talent et la voix, la communauté de fans sur les réseaux sociaux est également le troisième point à développer.
Signer un contrat avec une maison de disques.
Une fois que vous avez décroché quelques concerts et constitué votre CV, vous êtes peut-être prêt à signer un contrat avec une maison de disques ou une société de gestion. Cela se fait généralement par l’intermédiaire d’un agent ou manager ou d’un avocat qui vous représente en tant qu’artiste. Les contrats peuvent être complexes, il est donc important que vous ayez quelqu’un d’expérimenté pour vous aider à négocier les termes avant de signer quoi que ce soit de contraignant !
Conseils pour réussir dans le métier de chanteur ou chanteuse.
Travailler dur.
Pour être un chanteur ou une chanteuse à succès, vous devez travailler dur et consacrer des heures à la pratique. Cela signifie prendre des cours de chant régulièrement, pratiquer à la maison et jouer chaque fois que vous le pouvez. Plus vous avez d’expérience sur scène, mieux vous deviendrez à offrir une grande performance.
Suivre une formation continue.
Afin de maintenir et d’améliorer vos compétences vocales, il est important de suivre une formation continue. Cela peut inclure prendre des cours de chant, travailler avec un coach vocal privé et assister à des ateliers et des séminaires. En apprenant et en grandissant continuellement comme chanteur, vous pourrez atteindre votre plein potentiel en tant qu’artiste.
Soyez professionnel.
Lorsque vous travaillez dans l’industrie de la musique, il est important d’être toujours professionnel. Cela signifie être ponctuel pour les répétitions et les concerts, avoir une attitude positive et traiter ceux avec qui vous travaillez. En tant que chanteur ou chanteur professionnel, vous serez en mesure de renforcer la confiance et la crédibilité auprès des acteurs de l’industrie, ce qui vous aidera à faire avancer votre carrière.
Notre conclusion pour comment devenir chanteur ou chanteuse ?
Si vous voulez devenir chanteur ou chanteuse, vous devez avoir en outre certaines qualités. Notamment une bonne voix, du talent, de la motivation et de la persévérance. Vous devez également suivre certaines étapes, telles que développer votre voix, apprendre à jouer d’un instrument de musique, enregistrer une démo et postuler à des castings. De plus, il est important de travailler dur, de suivre une formation continue, d’être professionnel et de faire preuve d’adaptabilité. Avec dévouement et aussi des efforts, vous pouvez réussir dans ce domaine.
Madonna va enfin retrouver son public, les billets pour les concerts à Paris sont déjà en préventes. On vous dit tout sur l’évènement et notamment comment réserver vos billets en préventes pour les concerts de Madonna à Paris. Le Celebration Tour est la tournée inédite de la chanteuseMadonna qui célèbrera ses 40 ans de carrière ! Ses fans français pourront la retrouver à l’Accor Arena de Paris les 12 et 13 novembre 2023. Les préventes sont disponibles nous vous mettons le lien de réservations plus bas.
Sa tournée s’appellera « Celebration Tour »
L’artiste pop réserve à son public une rétrospective de ses plus grands hits, depuis son premier album éponyme de 1983 jusqu’à son dernier album, Madame X, sorti en 2019.
Voici l’affiche officielle du celebration tour de Madonna tournée mondiale 2023.
Affiche de la tournée Celebration Tour de Madonna 2023
Madonna sera en tournée en Amérique du nord et en Europe pour 37 dates de concert :
Dans une vidéo sur son compte instagram, d’ailleurs vidé de toutes ses anciennes images, la Madonne vous donne un aperçu de son nouvel univers : Voir la vidéo de Madonna ici.
Madonna se produira à Paris à l’Accor Arena les 12 et 13 novembre 2023, mais également à Londres à l’O2 les 14 et 15 puis les 17 et 18 octobre 2023. D’autres dates sont également prévues à Milan, à Rome, en Amérique du Nord ou encore en Amérique du Sud. Enfin elle sera également à Cologne et Berlin les 15 et 28 novembre 2023.
La tournée « Célébration Tour », comportera notamment 37 dates annoncées. Elle débutera le 15 Juillet 2023 à Vancouver, l’été elle traversera en outre tout le sous continent nord amérain. La dernière date de concert de Madonna se déroulera à Amsterdam le 1er décembre 2023.
Les organisateurs mentionnent une star iconique qui viendra prochainement souffler 40 bougies (40 ans de carrière) sur scène.
Bientôt 40 ans pour #AccorArena, plus wild & fun que jamais !🤩 ⭐️Avec des #Artistes et #Champions de #légende ! Quelle star #iconique viendra aussi souffler 40 bougies lors de notre saison anniversaire ?👀✨
Billets déjà ouverts à la vente en Allemagne à Berlin pour les concerts de Madonna
Des vidéos ont notamment émergées sur la chaîne Youtube du site de billeterie allemande Live Nation via sa chaîne youtube. Sur leur site la billeterie des concerts de Madonna en Allemagne est ouverte. Pour les dates des concerts du 15 novembre 2023 à Cologne et du 28 novembre 2023 à Berlin.
Si vous êtes trop pressés pour attendre l’ouverture de la Billeterie des concerts à Paris. Vous pouvez d’ores et déjà acheter vos billets pour les concerts de Madonna à Cologne et Berlin !
Les préventes pour la billeterie pour les concerts de Madonna à Paris en 2023 est ouverte !
Comment réserver vos billets et tickets pour le concert de Madonna à Paris ? Pour l’instant seules les préventes sont ouvertes.
🎶 We’re gonna party (It’s a celebration) 🎶
L’iconique Madonna is back ! Au programme du CelebrationTour ? Deux shows démesurés pour fêter 40 ans d’une carrière légendaire. Cerise sur le gâteau (d’anniversaire : l’invitée spéciale de la tournée : Bob the Drag Queen !
Comment trouver des Billets en préventes pour les concerts de Madonna à Paris en 2023 ?
Pour réserver aussi vos préventes c’est maintenant sur le site de l’Accord Arena Paris. Pour les concerts des 12 et 13 novembre 2023, Madonna Louisa Ciccone fêtera en outre ses 40 ans de carrière !
Vous pouvez aussi retrouver toutes les dates de concert de Madonna sur le site de sa tournée Madonna Tour. Billets en préventes pour l’instant seront disponibles à la vente le vendredi 20 novembre 2023.
Qui sont les chanteurs et chanteuses finalistes de l’émission de télévision sur TF1 la Star Academy 2022. Après la demi-finale, forte en émotions pour les candidats, de la Star Academy, sur le thème de la comédie musicale, ce samedi 19 novembre. Diffusée sur TF1, il s’agissait du sixième prime en direct de cette saison 2022.
On connait désormais le casting de la finale 2022 de la Star Ac, qui de Tiana, Anisha, Enola, Léa et Chris rejoint Louis pour poursuivre l’aventure jusqu’à la finale de l’émission. Les trois candidates ont obtenu leur ticket pour la finale de la « Star Academy » samedi soir sur TF1. Ils seront en compétition avec Louis, le candidat du Lot-et-Garonne samedi prochain.
Pour ce sixième prime de la dixième saison de la Star Académy :
Chris et Tiana ont quitté l’aventure ce soir et rejoignent donc Amissa, Achène, Cenzo, Carla, Paola, Stanislas et Julien sur le banc des éliminés.
Le public a décidé de sauver Anisha, Enola et Léa. Elles sont donc, avec Louis, déjà qualifié par ses professeurs cette semaine, les finalistes de la Star Academy 2022.
Dans moins d’une semaine on connaîtra le vainqueur de la promotion 2022 de la Star Academy ! Au bout de six semaines de compétition au château de Dammarie-les-Lys (Seine-et-Marne) le public saura qui est le grand gagnant ou la grande gagnante de la star academy 2022 !
Seul le public pouvait voter pour choisir les finalistes de la Star Academy 2022 !
Plusieurs artistes, chanteurs et chanteuses, avaient répondu présent pour chanter en outre avec les élèves du château. Claudio Capeo qui a aussi partagé un duo son tube « Riche » avec Anisha. Patrick Bruel avec notamment Enola sur l’air de « Qui a le droit ». Clara Luciani aux côtés également de Louis pour « Respire encore ». Marc Lavoine avec Léa pour « J’ai tout oublié ». Et aussi Camelia Jordana sur l’air de « Mistral gagnant » avec Tiana. Vianney avec Chris au son de « Call of me », son nouveau tube avec Ed Sheeran.
Au-delà du duo made in Nouvelle-Aquitaine, Enola et Louis, Anisha et Léa seront aussi ce samedi 26 novembre en lice pour empocher les 100 000 euros et le contrat promis au gagnant.
En temps qu’artiste dois-je avoir une stratégie webmarketing ? Quelle stratégie webmarketing digitale ? Que l’on soit influenceur, influenceuse, comédien, comédienne, acteur, actrice, mannequin, modèle, chanteur ou chanteuse avoir une stratégie webmarketing s’aborde comme celle de la communication digitale d’une entreprise. Vous vendez un produit qui est votre talent et vous utilisez pour cela comme n’importe quel influenceur, comédien, boulanger, plombier ou également tout autre métier les supports digitaux de communication de l’internet à votre disposition.
« Les gens mettent 10 ans à percer du jour au lendemain. »
Gad Elmaleh
L’essor d’un artiste comme toute entreprise dépend des stratégies marketing qu’il adopte pour séduire les futurs employeurs. Actuellement, la communication digitale est une stratégie marketing qui joue un rôle capital dans le développement de chaque artiste. Cela, car tout tourne autour du Web, a commencé par le lancement de l’artiste, la promotion de son talent ainsi que le contact avec les futurs fans et recruteurs. D’où la question : une stratégie webmarketing est-elle importante pour développer l’activité d’un artiste ?
Principe général du webmaketingdigital
Le webmarketing désigne toutes les actions menées sur le web dans le but de développer une entreprise et ses activités. Ainsi, il fait appel à toutes les opérations de communication digitale.
Il existe plusieurs options pour mener à bien une stratégie de webmarketing incluant la création d’un site et l’utilisation des outils d’interaction. Le webmarketing prend en considération toutes les règles de base du marketing classique. C’est pour cette raison qu’on le qualifie de marketing 2.0. Le petit plus, c’est l’exploitation de ce que le web peut apporter pour innover une stratégie de marketing classique.
Objectifs d’une stratégie digitalewebmarketing pour un artiste
Devenez visibles grâce à la communication marketing digitale !
Le webmarketing a trois grands objectifs. À priori, le but est d’augmenter le trafic du site web du comédien, de l’actrice, du modèle, du circassien ou du chanteur. C’est là qu’entre en jeu la technique d’Inboud Marketing. Cette dernière consiste à attirer les recruteurs potentiels à s’intéresser à vos prestations artistiques que vous proposez grâce à votre talent. Donc, l’idée est de laisser le recruteur venir à l’artiste en l’attirant progressivement avec des publications digitales et des contenus intéressants. Il faut que ces contenus soient utiles aux yeux des recruteurs pour qu’ils s’y intéressent. La production même de ces contenus doit faire l’objet d’une réflexion en amont. Il faut se projeter à moyen terme en donnant du sens à la succession de vos prestations artistiques.
Transformez votre trafic digital en fans
Le second objectif est la conversion de ces visiteurs en vrais clients ou fans. Mais il faut d’abord les amener à faire une action comme le fait de remplir un formulaire, de souscrire à une offre (en proposant un spectacle clés en main par exemple) ou à laisser leurs coordonnées.
Faites de vos fans vos premiers commerciaux
Le dernier objectif est de fidéliser les clients. Un client satisfait constitue la meilleure publicité. Alors, l’idée, c’est de faire de vos clients des ambassadeurs de votre entreprise, de vos marques et de vos produits. Pour s’y prendre, il est crucial de les impliquer au sein du processus de conception.
Ecoutez lors des castings et auditions le recruteur, proposez et acceptez les propositions. Le programme de parrainage est également une bonne option pour fidéliser vos futurs fans. Pour se montrer généreux, l’acteur, l’actrice, le comédien, la comédienne, la chanteuse, le chanteur, le mannequin peut aussi mettre en place des offres spéciales à leurs intentions. Du contenu exclusif, en avant-première, des invitations à des évènements mais aussi des réductions à une pièce de théâtre si on est comédienne, une invitation à un défilé de mode si on est mannequin. Vous vous créerez ainsi une communauté de gens qui vous suivront ! Ils seront vos premiers commerciaux toujours prêt à vous promouvoir et ceci gratuitement.
Enfin n’hésitez pas à solliciter vos fans, vos clients à déposer également des avis sur votre page facebook par exemple. Cela contribuera à votre notoriété et fera de vous un des acteurs incontournable dans votre domaine artistique.
Différents outils du webmarketingdigital
Les outils du webmarketing sont nombreux qu’il est presque impossible d’établir une liste complète. Toutefois, il est possible de catégoriser ces outils et l’entreprise choisit un ou plusieurs outils qui correspondent à son secteur d’activité. Le choix de l’outil webmarketing dépend également de l’attente particulière de chaque entreprise.
Les outils basiquesde la communication digitale
Ce sont les outils incontournables, classiques et qui ont toujours existé. Ce sont les minimums à avoir pour vendre sur Internet. Ils permettent la visibilité de l’entreprise sur Internet, mais pour aller plus loin, il est conseillé de les allier à d’autres outils plus performants.
Le site internet la pierre angulaire pour la stratégie webmarketing digitale d’un artiste
C’est le premier outil du webmarketing à privilégier pour lancer son activité. Le site internet est comme une carte de visite que chaque entreprise laisse à l’intention des clients. C’est une preuve tangible de son existence et de sa notoriété. Ce site internet peut s’agir d’une vitrine numérique ou d’un site corporate, dépendant de l’activité de l’entreprise. Il n’est cependant qu’un début, il faudra développer une stratégie « multi-canaux » avec notamment les réseaux sociaux.
Le SEA ou Search Engine Advertising : En français la publicité en ligne
L’objectif est d’obtenir un important retour sur investissement ou ROI. Que ce soit en marketing classique ou en marketing digital, la publicité reste la meilleure technique pour se faire connaître auprès des cibles.
E-mailing
Le but est de tenir informées les cibles à travers des e-mails, à vocation B2C. Le plus célèbre reste la newsletter qui s’adresse à tous les inscrits. Il faut pour cela avoir constitué de manière légale une base de donnée de vos potentiels futurs employeurs et de vos fans. Créer une communication digitale régulière avec elle est essentiel :
Sociétés de production
Directrices et directeurs de casting
Agents artistiques
Collectivités territoriales
Entreprises
Utiliser l’affiliation pour la stratégie digitale webmarketing d’un artiste ?
C’est une technique vieille comme le monde en marketing, et elle consiste à collaborer avec d’autres sites d’artistes, d’annuaires artistique et autres plateformes pour promouvoir votre talent. Il suffit de choisir un site très connu, qui est déjà crédible auprès de ses audiences pour vendre vos prestations artistiques.
Les plateformes communautaires
Elles regroupent tous ces lieux d’échanges entre les internautes. C’est le cas d’un forum de discussion et d’un logiciel communautaire. À travers ces outils, les internautes peuvent discuter, échanger des avis positifs ou négatifs sur une entreprise et ses activités. Les entreprises peuvent recueillir les avis collectés pour s’auto-évaluer et pour innover dans sa communication digitale marketing. A ne pas confondre avec Tesla Coin qui elle est une plateforme de trading en ligne, pour en savoir plus cliquez ici. Elle a été conçu pour atténuer la rigidité du commerce des devises numériques.
Les réseaux sociaux : Devenir influenceur ou influenceuse
La stratégie webmarketing pour un artiste la plus accessible car vous la pratiquez déjà est celle d’influenceur ou influenceuse.
Il ne faut surtout pas minimiser le pouvoir des réseaux sociaux pour optimiser la communication digitale. Ce sont des plateformes au sein desquelles les échanges et les interactions sont très massifs et très actifs. C’est ainsi le meilleur endroit pour cerner les recruteurs et promouvoir votre talent. Le choix vous revient entre :
Facebook :
LinkedIn:
Twitter ;
Instagram ;
YouTube ;
Tik Tok
L’astuce, c’est d’opter pour la plateforme la plus convoitée par les audiences cibles. Mais il est également possible d’intégrer plusieurs plateformes pour avoir des résultats probants. Vous êtes comédien donc filmez-vous et diffusez vos stories et réels afin de vous faire remarquer !
Avoir une communauté de fans
C’est la stratégie choisit par les influenceurs, ils ont un talent et le promeuve par les réseaux sociaux, acquiert ainsi une communauté et attirent alors l’oeil des annonceurs mais aussi des recruteurs.
Nous pouvons également vous y aider. Devenir un artiste influenceur est depuis peu une stratégie webmarketing efficace. En effet regardez le nombre d’influenceurs qui intègrent désormais des séries en prenant des rôles récurrents.
Aux USA, 40% des internautes se disent influencés par les comptes Twitter des acteurs pour regarder ou non une série. Contre 26% pour les amis et la famille, et 18% pour les comptes des chaînes. En France nous y sommes aussi !
Rayane Huber et Adrien Gabeulet, alias Adher sur les réseaux sociaux, rejoignèrent, en 2021, le casting de la série phare de TF1 « Demain nous appartient ». Les deux jeunes hommes ne sont pas inconnus des utilisateurs des plateformes sociales et notamment de TikTok. Ils se sont tous les deux fait connaître via cette application. Aujourd’hui, ces influenceurs réunissent plus d’un million d’abonnés
Avantages d’une stratégie webmarketingpour un artiste
À l’instar du marketing digital classique, la qualité et la rapidité de la communication sont aussi assurées avec le webmarketing. Il est plus facile de toucher les cibles et de leur faire parvenir le message de votre communication.
L’autre avantage, c’est au niveau budgétaire. Le webmarketing est nettement moins coûteux que le marketing classique en dépit de sa performance digitale. Il est, par exemple, plus coûteux de gérer une campagne publicitaire à l’aide des médias classiques. Quant à la procédure sur Internet, le coût est très réduit alors que le résultat est à la hauteur des attentes.
Avec une bonne stratégie webmarketing, l’artiste digital qu’il soit comédien ou chanteur ou mannequin a l’opportunité d’élargir sa conquête. Le numérique n’a aucune délimitation géographique, alors l’artiste peut proposer ses produits ou ses services un peu partout dans le monde. D’autant plus qu’il maîtrise une à plusieurs langues étrangères. C’est surtout très avantageux comme une boutique en ligne qui est ouverte 24/24 h, et qui peut livrer les produits là où le client se trouve.
La stratégie webmarketing pour un artiste souhaitant devenir influenceur ou influenceuse
Le Webmarketing est également un meilleur moyen de fidéliser les fans et les recruteurs potentiel qu’ils soient directeur de casting, chargé de figuration, directeurs artistiques, agents artistiques, agences de mannequins, créateurs ou aussi photographes professionnels. Le tout est de choisir la bonne technique pour cerner les clients, pour les animer et pour les convaincre à consommer les produits. C’est une bonne stratégie pour un artiste de devenir un influenceur ou une influenceuse.
Bref, la stratégie webmarketing est importante, voire incontournable pour développer l’activité de son talent et le promouvoir. C’est un meilleur moyen de devancer les concurrents et de promouvoir l’essor de votre activité. En espérant avoir répondu à votre question : Quelle stratégie webmarketing digitale pour un artiste, un comédien, une comédienne, un mannequin, un chanteur, une chanteuse, un influenceur ou aussi une influenceuse ?
Confiez votre stratégie Webmarketing et votre communication digitale à une entreprise qui a réussit la sienne depuis 2003 !
Vous plafonnez ? N’avancez plus ? Passez votre temps à courir après les castings, les cachets d’intermittent ou les dates de concert ou les plateaux d’artistes et autres scènes ? Vous souhaitez aussi franchir une étape ? Vous n’avez pas le temps ou plus le temps de gérer vos réseaux sociaux, un site internet et souhaitez en outre vous consacrer à votre art ?
On peut vous y aider, il y a autant de stratégies digitales pour un acteur ou une actrice que de budgets, nous pouvons définir ensemble votre stratégie de communication webmarketing. Identifier vos besoins, vos lacunes et vos envies et nous nous chargerons du reste. Ecrivez-nous à contact (at) castprod.com.
Notre slogan : « Un chausseur doit être bien chaussé » !
Le rock et Hollywood saluent Elizabeth II nous aussi !
Acteurs et musiciens de renommée internationale ont rendu un hommage appuyé à celle qui était sans doute la plus célèbre d’entre tous, la reine Elizabeth 2, décédée jeudi 8 septembre à l’âge de 96 ans après 70 ans de règne.
Les stars britanniques ont mené la danse. L’actrice Helen Mirren, qui a incarné la souveraine dans le film « The Queen » (2006), a déclaré être « fière d’être une élisabéthaine ». « Nous pleurons une femme qui, avec ou sans couronne, était l’incarnation de la noblesse. »
Suite à la mort de la reine Elisabeth 2, Paul Mc Cartney a déclaré : Longue vie au Roi !
« Que Dieu bénisse Elizabeth II. Qu’elle repose en paix. Longue vie au roi », a sobrement déclaré Paul McCartney, ancien membre des Beatles également anobli. L’ex-chanteur de Black Sabbath Ozzy Osbourne, surnommé le « prince des ténèbres », a dit regretter la mort de « notre plus grande reine ». « Avec le cœur lourd, je dis que la simple pensée d’une Angleterre sans la reine Elizabeth II est dévastatrice. »
Mourir pouvait attendre mais pas éternellement
Dès l’annonce de la mort de sa majestée Elysabeth 2, Daniel Craig, star de la saga « James Bond » (Mourir peut attendre, Spectre), a souligné que la reine serait « profondément regrettée ». L’acteur avait participé à un clip vidéo dans lequel Elizabeth II avait accepté d’apparaître, à l’occasion de la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques de Londres. L’ancienne « Posh Spice » des Spice Girls, Victoria Beckham, a affirmé sur Twitter qu’il s’agissait d’un triste jour « pour le monde entier ».
« Je suis très attristée par le décès de notre reine bien-aimée, Sa Majesté la Reine. Nous nous souviendrons d’elle pour sa loyauté et son dévouement sans faille. »
L’autrice de la saga « Harry Potter », J. K. Rowling, a déclaré qu’Elizabeth II avait « mérité son repos ». « Elle a accompli son devoir envers le pays jusqu’à ses dernières heures, et est devenue un symbole constant et positif de la Grande-Bretagne dans le monde entier », a-t-elle tweeté.
Côté américain, la jet-setteuse Paris Hilton a salué « l’une des plus grandes sources d’inspiration ». D’autres reines de la téléréalité, comme la famille Kardashian, ont loué les qualités de la souveraine suite à son décès.
« Avoir la reine comme une présence constante m’a toujours apporté un sentiment de réconfort et de paix », a déclaré Khloé Kardashian. « Pleine de grâce, dévouée, élégante, inoubliable. Aujourd’hui, et pour toujours, nous nous souvenons d’elle comme l’une des meilleures dirigeantes que notre monde ait connue », a affirmé sa mère, Kris Jenner.
La mort de la reine Elisabeth 2 fait déjà le tour du monde, un hommage planétaire pour une femme qui aura régné comme jamais.
Soyez les bienvenus au château de la Buzine, à Marseille, pour le premier festival de musique pour enfants, dans l’univers d’enfance de Marcel Pagnol. Ce lieu consacré aux arts et à la culture, situé dans le 11ème Arrondissement de Marseille va accueillir la 1ère édition du Fest’in Kids, le festival pour enfants.
Le festival aura lieu le 11 septembre 2022 de 10H à 16H à Marseille au château de la Buzine. La Fest’in Kids est exclusivement réservée aux enfants (place 15€ la journée en pré-vente). Et en exclusivité, l’agence DMG Paris (agence de mannequins avec agrément enfants), sera présente. Au festival elle proposera à vos enfants un casting, en vue d’intégrer son département « Kids ».
La 1ère édition du Fest’in Kids : Le festival pour enfants à Marseille
Le vase donne une forme au vide, et la musique au silence.
« Georges Braque »
Né de la passion de la musique, de l’humour, et de l’envie de les partager, Le Fest’in Kids festival, ouvre donc sa première édition de spectacles sous le regard émerveillé de ses fondateurs. Par manque d »activités pour enfants, dans le secteur de Marseille, la fest’in kids propose des animations, des jeux gonflables et un concert unique pour le plaisir de vos bambins. Le Festival propose un plateau d’artistes pour enfants combinant chanteurs et plaisir du divertissement. Pour la première fois se tiendra ainsi à Marseille un vrai festival de musique pour enfants. Force de cet univers d’artistes reconnus, Le Fest’in Kids, fait voeux d’ évoluer rapidement en direction de sa communauté, qui l’a suit ardemment. Souhaitant véhiculer joie, bonne humeur, accessibilité et partage, l’amusement et le bienêtre de son public sont les choses les plus importantes lors de cette journée.
Ré-apprendre à vivre ensemble, est son slogan et sa volonté
Les festivals de musique pour enfants sont un moyen merveilleusement harmonieux de propager la chaleur du divertissement. Ils peuvent également être un endroit idéal pour une ruée vers l’amusement et servir de remède au stress et à l’ennui. C’est pourquoi, Le Fest’in Kids est un endroit unique que vous aller adorer. Dans le but notamment de découvrir bien plus que les festivals habituels.
Castprod est partenaire du Fest’in Kids Festival pour enfants !
Au fond, c’est comme une sorte de parenthèse. Une bulle où les convives s’invitent en outre à une expérience exceptionnelle. Une impression que ce festival est une ode à la liberté. On est qui on est, et on se montre tel qu’on est. D’ailleurs, j’ai l’impression qu’il y a une sorte de bienveillance naturelle à l’égard des autres. Il y a une tolérance, en fin de compte on « ré-apprend à vivre ensemble ». Comme presque tous les ans vous vivez dans l’espoir de pouvoir aller taper du pied, crier, vous défoulez dans un festival, celui-ci est fait pour vos enfants. Alors plongez dans le Fest’in Kids, et innondez vos enfants de joie et de bonheur pour une journée unique. Nombres de vedettes heureuses de participer à un festival pour enfants grandissant, augmenteront au passage le prestige de l’évènement . Ils s’y donneront à fond, pour le bonheur d’un public extraordinaire, en plein air, sur une scène magique.
Les médias TV (TF1, France 2 et également France 3, M6) et radio NRJ nous font déjà confiance pour ce premier festival de musique pour enfants. Nous attendons aussi le même état d’esprit pour vous ! Faites partie de notre aventure !
Bande annonce du festival pour enfants fest’in Kids au château de la Buzine à Marseille
Ils sont surnommés Les Amoureux du Sacré-Coeur par le tout Paris mais surtout dans leur quartier d’attache Montmartre et sont devenu un groupe de musique en 2019 sous les conseils du chanteur Alain Turban connu pour ses succès musicaux dans les années 80 et notamment le tube Santa Monica.
Les chemins de Sandy LR et François Deblaye se croisent en 2016 dans des soirées Parisiennes et notamment lors d’un concert d’Alain Turban à l’Olympia, à l’époque où Sandy habitait en Normandie plus précisément à Honfleur. C’est dans ce port de plaisance mondialement reconnu et visité par des millions de personnes chaque année qu’elle finalise l’écriture de son futur roman autobiographique “La fille entre les ponts”.
François pour sa part est un attaché de presse reconnu ayant notamment travaillé pour de nombreux artistes bien célèbres… Mais surtout pour l’homme des nuits bleues de Montmartre Michou (directeur de cabaret), c’est ce dernier qui scella le destin de leur rencontre. En effet, la grand-mère de Sandy avait un rêve : rencontrer Michou. Inspiré par le rêve de son aïeul : Sandy décide d’écrire un texte pour rendre hommage à l’homme en bleu du cabaret de Montmartre. Touché par le récit de la jeune écrivaine Honfleuraise, le Prince bleu est décidé à rencontrer Sandy et demande à François de les mettre en relation. Ainsi aidé par le destin et Michou, François et Sandy se rencontrent avec le plus célèbre directeur de cabaret de France voir du monde et ont cette fois pu commencer l’histoire des Amoureux du Sacré Coeur.
Une vie de couple qui commence en 2017 et c’est Alain Turban qui permet aux jeunes tourtereaux de se diriger vers une dimension artistique. A l’origine du spectacle musical « la Légende de Montmartre » où il y interprétait notamment la chanson « Les amoureux du Sacré-Coeur” au côté de Nathalie Lermitte… Tiens, tiens…
Une Idylle et Deux Destins voués à la Musique
Alain, connaissait le passé de François, girondin d’origine qui a toujours bercé dans la musique et dans les bals populaires depuis son plus jeune âge notamment grâce à son père grand amoureux de scène et de musique et à une mère qui comme il le dit dans la chanson “avant toi” chantait bien… Cette fibre familiale l’amène à faire ses premières scènes et à croquer à pleine dents, la vie façon chanson. C’est à la fin des années 80 que François Deblaye naît dans le coeur des disquaires avec la sortie d’un premier 45 tours primé et reconnu par ses pairs “Reporter” qui lui permettra de se faire une place dans le coeur d’un public au rendez-vous, c’est le début pour lui d’une belle décennie de discographie avec des singles signés notamment par le célèbre Patrick Loiseau, c’est en 1995 que François travaille avec Sophie Makhno, ( célèbre secrétaire et parolière de Barbara ou d’Anne Sylvestre ) qui lui signe quelques textes pour beaucoup jamais dévoilé au grand public…
Il sortira également “À contre courant” single signé avec Joël Rocher… Et 20 ans avant Sandy et quelques années après la sortie de cet opus, c’est “Mademoiselle Louise” qui permet à chacun de nous… de redécouvrir un François encore un peu plus dansant et coquin qui demande à cette dernière d’enlever sa chemise… Cette musique lui offre également une rencontre avec Pascal Sevran. François, chanteur dansant, chanteur bouillonnant de talent se lance à l’assaut des années 2000 avec des titres plus colorés et notamment en 2004 avec la fiesta du Sud Ouest ou encore Ma terre Natale, des chansons populaires pour un garçon qui a toujours gardé les pieds sur terre, de sa côte de Blaye à son Montmartre chéri. Cet homme qui des années après continuera de rester près des artistes avec son métier d’attaché de presse. Et que serait François Deblaye sans Sandy LR ?
Une maman combative et rêveuse, son talent pour l’écriture, elle l’affirme en écrivant jour après jour, nuit après nuit, le récit d’un destin que beaucoup pensait brisé, originaire de la région Parisienne, Sandy est rêveuse, réservée mais déjà combative pour preuve elle s’exerce au judo dans son enfance … Et de fil en aiguille, elle en arrive à Honfleur, lieu qui sera un point d’ancrage déterminant de son existence, Honfleur qu’elle quittera, son fils sous le bras pour tenter le “Paris” fou mais déjà gagnant d’une capitale qui l’accueillera sous ses ponts comme elle le racontera prochainement dans son roman, avant de l’accueillir rue des Martyrs et sa rencontre avec François et Michou qui lui ouvriront les voies d’une nouvelle vie, les portes de ses plus grands rêves, la plume de ses plus beaux écrits, l’interprétation de ses plus belles chansons.
Alain Turban l’avait compris.. Il avait devant lui : ce chanteur dansant endormi et cette jeune femme à la voix douce et mesurée qui constituaient déjà à ses yeux l’idée d’une formidable aventure , ils avaient tous les deux, l’ame et le verbe artistique pour reprendre ce titre autrefois chantée par Alain Turban et Nathalie Lermitte et de créer ce groupe au nom éponyme “Les amoureux du Sacré Coeur”. Après une première hésitation de François, c’est au studio Marcadet qu’ils l’ont repris pour la première fois en choeur. Cette chanson qui parle d’un couple de Montmartrois amoureux et heureux est un texte d’amour et de bonheur pour résumer une vie quand on est amoureux du Sacré-Coeur.
Un couple qui touche le coeur de nombreux followers puisqu’avec cette seule chanson c’est plusieurs milliers de personnes qui suivront les aventures de nos deux comparses. Le succès s’élargit encore un peu plus, quand un fan club se crée et c’est ici une communauté bienveillante qui accueille et commente l’actualité de Sandy et François. Femmes et hommes, tous sont fans et adhèrent au mouvement. Un engouement est né, tous tombent amoureux des amoureux et c’est aujourd’hui plus de deux-milles personnes qui participent à la vie de ce groupe, soit deux fois la population de Cartelègue, lieu de naissance de François.
Un Titre, puis Deux, puis Trois, puis Douze…
Les amoureux du Sacré – Coeur ont déjà posé leurs valises…
Je suis sûr qu’en écrivant cela, je vous ai déjà fait chantonner ce refrain inoubliablement efficace, mais ce serait trop frustrant pour nos deux partenaires de s’arrêter là, le clip mais surtout l’engouement populaire ont entrainé nos deux âmes soeurs à pousser le bouchon encore et encore … François et Sandy ont à peine le temps de réaliser ce qui leur arrivent, que Alain Turban leur signe un nouveau titre et un inédit cette fois enfin que le public ne connaît pas… ni d’Eve ni d’Adam, quoique ces deux personnages bibliques pourraient presque jouer un rôle dans ce nouveau single charnel et tout aussi séducteur. Pour ce nouveau titre, laissons place à la douceur, à la séduction, à une apaisante histoire d’amour, presque un poème, presque une berceuse, c’est une paix intérieur pour nos deux êtres et l’occasion avec le clip de valoriser artistiquement les studios de Philippe Dupont et son innovation technologique NAR6.
La valorisation artistique, c’est le métier de François et on comprend mieux pourquoi puisqu’avec la chanson en hommage à Dalida « Dali… Dalida », c’est le 3ème titre écrit et composé une fois encore par Alain Turban qui fut marqué par le soutien et la validation bienveillante du neveu de cette dernière Luigi Gigliotti. Cette chanson est un hymne à l’amour que pouvait porter Dalida pour Montmartre, là où siège sa maison. Dalida, grande diva, icône d’une chanson Française chantée avec un accent délicieux, actrice exotique pour certains, reine d’égypte pour beaucoup, elle marquera l’histoire par son talent, sa tragédie et son fameux Gigi qui, on est sur : danse déjà comme nous dans son paradisco sur ce formidable refrain qui fait… “DALI…DALIDA…” qui unit les deux voix de Sandy et François.
L’occasion pour eux de nous dévoiler qu’un album est en préparation et que neuf nouveaux titres verront le jour en plus de ceux déjà évoqués plus haut.
La Sortie d’un Album, des Collaborations d’Exception
Un premier album est un palier symboliquement fort pour un artiste et nos deux tourtereaux ne se sont pas manqué dans l’exercice et c’est avec “la différence” titre révélateur de cet opus qu’ils partent dans cette nouvelle aventure. La différence, un mot symbolique qui caractérise si bien deux êtres qui sont loin d’avoir le même âge, loin d’avoir le même parcours ou les mêmes origines socioprofessionnelles et qui sont aujourd’hui liés d’un amour inconditionnel. Cet amour que tout réunit, cette musique que tout assemble, et ça Marc Fichel l’a bien compris, le célèbre chanteur et grossiste en pommes de terre est d’ailleurs actuellement lui aussi en cavale artistique un peu partout en France puisqu’il a sorti son EP 5 titres “C’était le temps” et on peut le dire, il cartonne.
« Marc Fichel l’auteur en cavale artistique ! »
Marc, c’est un artiste au ton léger mais aux sujets bouleversants et quand il lui a été donné d’écrire pour notre duo d’amoureux, il n’a pu qu’accepter et cet amoureux de la ritournelle a eu envie de composer et d’écrire “on fait tout ensemble”, un morceau entrainant qui reflète si bien Sandy et François, si vous les suivez sur Facebook ou instagram vous le savez mieux que quiconque, que ce soit la musique, le travail, la fête ou encore la cuisine, ils font tout ensemble… Ensemble aurait d’ailleurs pu être le nom de cet album tellement le travail entre artistes de renom semble abouti pour nos amoureux et si vous en voulez encore un autre qui a pleinement contribué à ce projet, il est utile de nommer le célèbre interprète de “Reality” du film “La Boum” ou encore compositeur de “T’as le look Coco” nous allons bien sûr évoquer Richard Sanderson qui à la manière d’Alain Turban est fondamental à la vie de cet oeuvre.
Le compositeur britannique aujourd’hui pleinement installé en France continue de se produire seul mais aussi en couple avec sa femme Shelma avec qui il chante par exemple des titres comme “La tchatche” ou encore plus récemment avec “Boum et Badaboum”. Dans “la différence” des Amoureux du Sacré-Coeur, Richard donne une palette très éclectique dans ses compositions parfois sensibles et émotives avec des titres comme “La fille entre les ponts” ou Sandy nous emmène dans une ballade piano-voix bouleversante au coeur de sa vie, au coeur de son âme dans un poème ou résonne aussi le bruit de ses larmes.
Le compositeur a aussi pris le pari de faire résonner les paroles d’Alain Turban dans “La différence », titre éponyme de l’album : cette ode à la tolérance qui nous prouve que la différence est dans le regard des autres mais certainement pas dans celui de François et sa compagne.
Richard c’est aussi des titres entrainants comme il l’a prouvé dernièrement, dans cet album, la plus belle ville du monde se dégage bien volontiers puisqu’au son des guitares et d’une pop pure et ensoleillante, vous vous offrirez un voyage dans la plus belle ville du monde dans les yeux des amoureux…
Des collaborations avec le compositeur Richard Sanderson
Vous voulez une info maintenant ? Et si je vous disais que Richard Sanderson a composé pour Julien Doré, bon même si cette collaboration fait rêver quand on connaît le talent de ces deux hommes malheureusement pour nous elle n’a pas eu lieu , le natif de Taplow au Royaume Uni a tout de même accorder une musique pour valoriser l’amour artistique que portent nos amoureux pour le vainqueur de la cinquième saison de la Nouvelle Star : Julien Doré avec ce morceau “A Doré cette chanson” reprenant magnifiquement Julien Doré vu par des fans et ce titre est par ailleurs très touchant de sincérité et de passion.
D’autres artistes qui parleront bien aux grands amoureux de chansons Françaises sont présents dans cet opus… Indirectement comme Charles Dumont, puisque Sandy ne pouvait pas s’empêcher d’évoquer Honfleur dans son album et de reprendre avec beaucoup de talent et d’une prestigieuse émotionnalité “Nuit blanche à Honfleur”, une reprise validée par le grand Charles, immense compositeur d’Edith Piaf.
Comment évoquer cet album sans mettre plus en lumière encore un enfant de Montmartre et de son Ardèche chérie Alain Turban : Parolier, écrivain, compositeur, chanteur et ancien chauffeur de taxi de Johnny Hallyday notamment, il a d’ailleurs de belles anecdotes à vous raconter dans le livre “Un taxi dans les étoiles”.
Comme évoqué plus haut Alain Turban c’est aussi une révélation disco dans les années 80 avec Santa Monica, l’un des titres qui le propulsa sur les plus grandes scènes et les plus belles tournées à travers la France et même le monde. Mais c’est aussi et surtout un homme très attaché à ses racines, Montmartrois de référence et véritable institution locale, il a changé pour des années durant, l’histoire de la chanson et du spectacle dans cette petite cité campagnarde au coeur de Paris, il a d’ailleurs fait de ce lieu une légende en musique au côté des grands Pierre Billon, Jean Sarrus, Michou ou encore du célèbre garde champêtre Bernard Beaufrère et tant d’autres… Alain Turban est aussi et surtout l’auteur et compositeur omniprésent dans l’album “la différence” des Amoureux du Sacré-Coeur, c’est simple c’est lui le coordinateur artistique de ce projet et l’un des deux chefs d’orchestre de François Deblaye et Sandy LR en plus d’être l’auteur et ou compositeur de 10 des 12 titres présents dans cet opus on pense évidemment au titre “Avant toi” ou François nous emmène de façon très légère du côté de sa vie avant Sandy, ce qui est d’ailleurs assez drôle c’est que le premier titre dans cet album se nomme “tu n’es pas le prince charmant” mais on vous laisse en découvrir la raison par vous même… Sandy LR que l’on retrouve aussi avec “De toutes les couleurs”, un titre savoureux et riche de sonorité estivale et rafraîchissante.
Le deuxième chef d’orchestre étant Frédéric Andrews, célèbre pianiste de Charles Dumont ou d’aussi Gilles Dreu mais surtout arrangeur de Bonnie Tyler ou encore des Gipsy Band, il est bien sûr ici aussi à l’arrangement et véritable directeur d’orchestre de cet album. En bref vous l’aurez compris, cet album peut compter sur des noms de prestige, un prestige qui ne lui manque pas grâce à la simplicité et au dévouement de ses deux interprètes que sont Sandy et François.
Une Édition Physique de l’Album à Commander dès Maintenant !
François Deblaye et Sandy LR ont souhaité s’appuyer sur une maison de disques connue et accessible de tous, il s’agit de Marianne Mélodie si vous êtes abonné. Vous reçevez sûrement le magazine mensuel ou vous pouvez commander l’édition physique de l’album en téléphonant ou en commandant sur internet en suivant ce lien.
L’album “La différence” est aussi accessible en streaming et téléchargement légale en passant par vos plateformes préférées : Deezer, Spotify, Amazon Music ou encore Apple Music.
Des amoureux connectés ! Ils sont partout sur les réseaux sociaux que ce soit facebook, instagram, twitter ou Youtube, vous ne pouvez pas manquer les Amoureux du Sacré Coeur ! S’abonner à leurs comptes c’est suivre leurs actualités, leurs coups de coeur, leurs passions, leurs vies quotidiennes mais aussi et surtout être informé de façon exclusive de leur nouveau contenu pour vous une chance de les contacter dès maintenant et si ça vous intéresse d’acquérir un badge, un mug ou un CD… Une belle occasion de se faire plaisir.
Retrouvez « Les Amoureux du sacré coeur » sur Facebook, Instagram, Twitter et sur leur chaîne Youtube où vous pouvez vous abonner pour reçevoir de leurs news.
Casting / Audition figurants danseurs et aussi danseuses pour le prochain clip du prochain single de Stromaé : L’enfer
Dans le cadre du casting figurants danseurs et danseuses, pour le tournage du prochain clip de l’artiste Stromaé « L’enfer », qui nous revient avec un nouvel album intitulé « Multitude » après 3 années de silence ( Défiler – 2018 ) et 8 ans après son dernier opus, la production recherche :
Des danseurs de niveau moyen, avancé et pro
A partir de 15 ans
Tous types et origines
Rémunération prévue, le tournage aura lieu à Bruxelles les 21 et 22 janvier 2022.
Comment postuler à ce casting danseurs pour le clip de Stromaé ?
Audition les 11 et 12 janvier de 19h à 22h, à Bruxelles aussi, il faut s’inscrire par mail en envoyant :
Nom et prénom
Date de naissance
Téléphone et précisez également votre adresse mail
Au minimum une photo de vous en pied et aussi une en portrait.
Indiquez également quel jour vous souhaitez venir au casting ? (Mardi 11 ou mercredi 12)
Stromae sortira son nouvel album nommé « Multitude » le 4 mars et annonce notamment une tournée en 2023.
Stromaé sort son nouvel album « Multitude » le 4 mars 2022
Découvrez la performance live de Stromaé sur TF1 en avant première avant le tournage et la sortie du clip de son single « L’Enfer » dont le casting est en cours.
Dans un interview pour TF1 Stromaé a démontré qu’il maîtrise l’art de la communication, de la promotion et de la performance.
En savoir plus sur l’actu de Stromaé
Comme nous le relate le média Rolling Stone Stromaé maîtrise l’art de la promotion et aussi de la performance. Le chanteur et performer belge Paul Van Haver, aka Stromae, qui a annoncé son retour en 2021 (avec le single « Santé »), précise les détails de son nouvel album, Multitude, qui sortira dans les bacs le 4 mars 2022 (via Universal Music). Un come back très attendu par le grand public, puisque son dernier opus en date, Racine Carrée, est sorti en 2013. Il était revenu rapidement en 2019 avec une performance inédite, « Défiler ».
Dimanche 9 janvier au soir, en direct sur le plateau de TF1, le chanteur asurpris les téléspectateurs en dévoilant son nouveau morceau, « L’enfer ». A l’occasion d’une performance exceptionnelle. Stromae a en outre réussi à de nouveau créer l’événement, avec ce live aux conditions inédites, assis sur sa chaise, sur le plateau du JT… les yeux humides. En effet, ce morceau veut porter un message fort ; au cours de l’interview, la journaliste a abordé les soucis de santé mentale que le chanteur a rencontré depuis son succès en 2013. Stromae a alors répondu en chantant « L’enfer », centré sur le thème du suicide.
Les premières dates de la tournée « Multitude tour » de Stromae sont connues :
Après 7 ans d’absence Stromae signe enfin son grand retour! Alchimiste inné des contraires, il a trouvé la formule magique. S’autorisant à mixer pop, rap, cumbia, afro-beat et autres musiques traditionnelles. Ce passionné s’est découvert un nouveau rythme, celui d’un ouvrier qui retrouve son chantier de prédilection pour un troisième album: «Multitude» Il ouvrira le bal des live avec trois «avant-premières» en février 2022. Trois concerts exceptionnels à Bruxelles, Paris et Amsterdam qui ont affiché complets en seulement 15 minutes. Suivront quelques festivals cet été à travers l’Europe et en 2023, toujours accompagné de ses musiciens, il reprendra aussi la route pour présenter son nouveau show dans les plus grandes arenas européennes.
Ainsi Stromae sera en concert à Amsterdam le 27 février 2022 mais l’affiche annonce complet, vous devrez attendre 2023 :
Les 15, 16 et 17 mars 2023 au Palais 12 de Bruxelles sont ouvertes à la réservation
Zaz découverte sur Castprod.com, on vous raconte !
Zaz est aujourd’hui une chanteuse française aux sonorités bien particulières mêlant jazz, variété et soul. A 5 ans, elle entre au Conservatoire jusqu’à ses 11 ans. Elle étudie surtout le solfège, le piano, la guitare, le violon et le chant choral.
En 2000, elle obtient une bourse par le conseil régional, qui lui permet d’intégrer une école de musiques. En 2006, Zaz décide de monter à Paris et chante dans plusieurs cafés, cabarets et piano-bars. Durant un peu plus d’un an, Zaz se produit d’ailleurs dans un célèbre cabaret à Saint-Michel et chante aussi dans les rues de Montmartre.
Le jour où elle a postulé sur Castprod.com
En 2007, Zaz répond à une annonce du producteur et auteur compositeur Kerredine Soltani sur Castprod.com. « Elle a répondu à une de mes annonces sur le site Cast Prod en m’envoyant un lien musical qu’elle avait posté sur un autre site. C’est en répondant à mon annonce sur Castprod.com que tout a démarré » nous confie Kerredine Soltani.
Il lui écrit alors « Je veux » et lui trouve une société de production et un éditeur.
En décembre 2008 elle chante en Russie car le directeur de L’Alliance Française de Vladivostok le lui propose. Elle y donnera en outre 13 concerts sur 15 jours.
Son premier album
En 2009, Zaz remporte la finale du concours Le Tremplin Génération France Bleu/Réservoir qui se tient à Paris. En mai 2010, elle sort aussi son premier album éponyme.
Son single « Je veux », est choisi comme tube de l’été par TF1. Son album sorti le 10 mai 2010 se classe et est certifié double platine en novembre 2010. En janvier 2011, Zaz rejoint la troupe des Enfoirés.
D’autres ont percé en répondant à des castings sur Castprod.com depuis : Zaz découverte sur Castprod.com mais aussi Tessa B, Amelie Piovoso, La Fille du Voisin LFDV, Sofia Gon’s Frédéric Chau pour ne citer qu’eux.
Vous aussi postulez aux offres de casting sur notre portail, persévérez pour peut-être un jour percer !
Beaucoup s’interrogent sur doit-on avoir un book photo pour postuler aux castings et comment faire son book photo soi-même ? Doit-on faire appel à un photographe pour réaliser son book photo ? Que l’on soit comédien, comédienne ou modèle il y a des règles à respecter.
Tout d’abord afin de faire un book photo ayez conscience qu’il doit provenir de différentes séances photos, différents styles et aussi différentes postures surtout pour les futurs mannequins et modèles.
Comment réaliser son book photo pour des modèles / mannequins :
Un premier conseil pour celles-ci recherchez des collaborations avec des photographes amateurs et/ou semi professionnels qui ont déjà un book de photographe étoffé.
Ceux-ci recherche toujours des modèles pour leurs prochains shooting sur le principe de l’échange temps de collaboration contre cession des droits à l’image.
Bien entendu nous vous conseillons d’être vigilant car il existe des arnaques aux castings nous vous conseillons notamment de lire notre article à ce sujet.
Vous pouvez aussi consulter notre tutoriel ci-dessous afin de réaliser un embryon d’image pour les vrais débutants.
Doit-on avoir un book quand on est figurant ?
C’est beaucoup plus simple pour les figurants puisqu’il n’y a pas besoin en outre d’avoir un vrai book photo. Quelques photos, souvent une en portrait et une en pied, suffiront pour postuler aux castings cinéma ou à la télévision ou aussi dans les pubs.
Pour les comédienset comédiennes ce n’est pas plus compliqué que pour un figurant pour réaliser son book. On ne vous demandera jamais un book pro, donc nos conseils et astuces dans la vidéo ci-dessous vous suffiront amplement.
Par contre on risque surtout pour les « castings rôles » de vous demander une bande démo ! Là on entre vraiment dans le statut d’acteur professionnel ou du moins en train de le devenir.
Le gouvernement a mis en place une nouvelle allocation à destination des « jeunes intermittents du spectacle », on vous dit tout sur comment la toucher et les conditions pour la perçevoir !
Pour pallier les difficultés d’accès des jeunes intermittents du spectacle à une indemnisation au titre des annexes 8 et 10 pendant la crise sanitaire, les pouvoirs publics ont décidé de compléter les mesures d’urgence existantes prévues par le décret du 29 juillet 2020 et de créer l’allocation d’aide au retour à l’emploi jeune ouvrier technicien et artiste du spectacle. (Mise à jour : Août 2021)
L’allocation jeunes intermittents est une aide pour votre premier envol dans la profession
EN QUOI CONSISTE CETTE ALLOCATION JEUNES INTERMITTENTS DU SPECTACLE ?
Il s’agit pour les jeunes artistes et techniciens du spectacle de moins de 30 ans qui ne relèvent pas encore des annexes 8 et 10 (dits les « primo-accédants » aux annexes 8 et 10) de bénéficier d’une allocation minimale pendant une durée de 6 mois maximum. Pour les seuls primo-accédants qui justifient de 338 heures au titre de ces annexes,
Quelles sont les conditions pour bénéficier de cette allocation ?
Pôle emploi étudiera votre droit à cette allocation suite à une inscription ou une demande d’allocation en cours d’inscription. Pour en bénéficier, vous devez remplir plusieurs conditions :
Vous justifiez d’une fin de contrat de travail entre le 1er septembre 2021 et le 28 février 2022.
Moins de 30 ans à la date de votre dernière fin de contrat de travail,· Vous n’avez jamais ouvert de droit à l’allocation d’aide au retour à l’emploi (ARE) au titre des annexes 8 ou 10.
Vous justifiez des conditions habituelles d’ouverture de droit à l’ARE, à l’exception des 507 heures (inscription à Pôle emploi, chômage involontaire, résidence en France, aptitude à travailler, être à la recherche d’un emploi, etc.).
Vous justifiez d’au moins 338 heures de travail relevant des annexes 8 et 10 ou de périodes assimilées dans les 12 mois précédant la fin de contrat de travail.
Les périodes retenues ainsi que les cas d’allongement de la période de 12 mois (congé maladie et congé paternité indemnisés, périodes de confinement et de couvre-feu) sont identiques à ceux retenus pour une première ouverture de droits à l’ARE au titre des annexes 8 ou 10.
BON A SAVOIR sur l’allocation jeunes intermittents du spectacle
Les périodes de formation non-rémunérées par l’assurance chômage dans la limite des 2/3 de l’affiliation requise, soit 226 heures.
QUE DOIS-JE FAIRE POUR BENEFICIER DE CETTE ALLOCATION ?
Si vous n’avez pas de droit ARE restant ou en cours de versement
Si vous bénéficiez d’un droit ARE autre que spectacle non épuisé
Pôle emploi étudiera systématiquement votre droit à l’ARE « Jeunes intermittents » suite à votre inscription. Dans le cas où vous rempliriez simultanément les conditions pour bénéficier d’une ouverture de droit ARE autre que spectacle et celles pour bénéficier de l’ARE « Jeunes intermittents », vous pouvez sur demande écrite renoncer au droit ARE pour bénéficier de l’ARE jeune intermittent. Pôle emploi étudiera votre droit à l’ARE « Jeunes intermittents » uniquement si vous faites une demande écrite. L’option est irrévocable et entraîne la déchéance du reste de vos droits ARE.Si vous en remplissez les conditions, l’ARE « Jeunes intermittents » vous est alors attribuée à compter de la date de votre demande.
QUEL SERA LE MONTANT JOURNALIER DE L’ALLOCATION ?
L’allocation correspond au montant de l’allocation d’aide au retour à l’emploi plancher. Défini en outre dans chacune des annexes :
Dans l’annexe 8 : 38 € (si vous avez travaillé exclusivement en tant que technicien du spectacle).
Dans l’annexe 10 : 44 € (si vous avez travaillé exclusivement en tant qu’artiste du spectacle).
S’il s’agit des deux, en tant que technicien et artiste, vous relevez de l’annexe dans lequel vous totalisez le plus d’heures dans la période de référence.
BON A SAVOIR
Votre allocation journalière peut être inférieure en raison notamment du prélèvement de la participation au financement de la retraite complémentaire (0,93 % du SJM) ou de la déduction d’une pension d’invalidité.
Salaire journalier moyen (SJM) de l’Annexe 8 = Salaire de référence / (nombre d’heures travaillées/8)
Salaire journalier moyen (SJM) de l’Annexe 10 = Salaire de référence/(nombre d’heures travaillées/10).
QUELLE EST LA DUREE D’INDEMNISATION ?
À compter de la date d’examen de votre demande d’allocation, vous bénéficiez d’une période d’indemnisation maximale fixe de 6 mois. Cette période est faite pour vous permettre de compléter les heures manquantes pour atteindre les 507 heures. Bénéficier d’une ouverture de droit à l’ARE au titre des annexes 8 ou 10. Cette allocation cesse de vous être versée :
Dans les mêmes conditions de droit commun que l’ARE A8 et aussi A10;
Dès que les conditions d’une ouverture de droits à l’ARE tous régimes sont trouvées. Pôle emploi examine au fil de l’eau vos fins de contrat de travail en cours d’ARE jeunes intermittents. Si vous remplissez les conditions d’une admission à l’ARE A8/A10, l’ouverture de droit sera alors rétroactive, depuis l’ouverture de droit en ARE jeunes intermittents.
Si vous remplissez les conditions d’une admission à l’ARE. Autre régime qu’A8/A10, l’ouverture de droit prendra effet au lendemain de la fin de contrat de travail.
Au plus tard jusqu’à l’atteinte du terme des 6 mois à défaut d’ouverture de droit à l’ARE possible.
QUELLE SERA LE MONTANT DE MON ALLOCATION MENSUELLE ?
Le montant de votre paiement correspond au nombre de jours indemnisables dans le mois multiplié par le montant de votre allocation journalière, sous réserve de l’application de franchises.
Une franchise « congés payés » et aussi une franchise « salaires » calculées dans les mêmes conditions que l’ARE (Annexes 8 et 10). Elles s’appliquent sur la base d’un forfait de deux jours non indemnisables par mois civil.
Pour les franchises non consommées sur le mois, pas de report sur le mois suivant.
À l’identique de l’ARE (Annexes 8 et 10), les activités professionnelles donnent lieu aux calculs :
d’un nombre de jours de travail mensuels pour vérifier le seuil de non-indemnisation,-
d’un nombre de jours non indemnisables à déduire du nombre de jours du mois pour déterminer votre paiement mensuel
Plus de détails également dans le « Guide des intermittents » sur pole-emploi.fr pour l’allocation jeunes intermittents du spectacle.
Pour aller plus loin : Trouver et passer des castings !
Vous n’avez pas obtenu assez de cachets d’intermittent du spectacle, vous êtes à la recherche de castings, vous êtes au bon endroit pour postuler à un casting, que ce soit dans un film au cinéma, sur Netflix, Salto ou Amazon prime vidéo, que ce soit dans une série à la télévision ou dans la pub d’un film publicitaire, vous pourrez postuler à un casting ado, casting sénior, casting doublure, casting silhouette, casting figurant, casting rôle pour comédien ou comédienne en accès totalement gratuit.
Vous pouvez aussi vous adresser à votre agence locale chez « Pôle Emploi Spectacle« , vous y trouverez des outils et notamment :
Tout comme Joe Dassin, la musique coule dans les veines du chanteur Jonathan Dassin. Fils du regretté artiste et compositeur des immortels titres comme « l’été Indien » ou « les champs Élysées », il suit depuis toujours les traces de son père.
En savoir plus sur le chanteur Jonathan Dassin
Depuis petit, il avait conscience que la musique le suivrait tout au long de sa vie. En effet, il a hérité d’un nom de famille cher dans le cœur du public que cela soit de son grand-père Jules Dassin, un réalisateur de cinéma de génie, ou de son père l’inoubliable Joe Dassin. Malheureusement, le chanteur disparaît quand Jonathan Dassin à 3 ans.
Jonathan Dassin
Durant son enfance, son éducation est rythmée par les voyages. En effet, sa mère l’emmène souvent en Grèce ou aux Antilles. D’ailleurs, c’est sans doute grâce à ces voyages que ses affinités avec les musiques empreintes de chaleur sont survenues. Un second drame le frappe puisqu’il perd sa mère tragiquement. Il devient orphelin à seulement 16 ans quand sa maman Christine Delvaux décède à son tour en 1995 d’une crise d’asthme.
Ensuite, il part à 16 ans de la Belgique pour se rendre à Belgrade, avant l’obtention de son bac, pour découvrir notamment les influences slaves. Il développe ainsi une passion pour la trompette.
Son voyage a Tahiti lui permet de s’inspirer de nouvelles énergies. Aussi, ses talents de trompettiste lui permettent d’intégrer le groupe « Nassara » avec qui il partagera 5 années de scène. Suite à cette expérience, il sortira en 2013 son premier album qui s’intitule « Jonathan Dassin » où on peut trouver le titre « Ma voisine » :
40 ans après la disparition tragique de Joe Dassin ses musiques sont restées intemporelles, traversant les années. C’est en ce sens, que le 23 octobre 2020, un casting d’artistes exceptionnels a décidé de se réunir pour sortir un album Hommage qui s’intitule en outre « Joe Dassin ».
Pochette de l’album hommage « Joe Dassin »
« Ensemble nous allons chanter les chansons intemporelles d’un artiste devenu immortel, cette année plus qu’un hommage c’est une célébration. Une fête de la chanson française au travers de son plus grand ambassadeur : Joe Dassin.»
Jonathan Dassin
En effet, les chanteurs populaires français ont repris avec joie les musiques qui ont bercé leur enfance.
On peut y retrouver ainsi Ycare et Axelle Red qui chantent « A toi ». Jonathan Dassin chante quant à lui « Marie-Jeanne ».
Aussi, Jonathan Dassin prépare actuellement son nouvel album. La sortie est prévue pour 2021.
Enfin, en attendant sa sortie, le chanteur Jonathan Dassin et également peut-être bientôt comédien, vous propose ici en exclusivité son single intitulé « Il fait trop chaud pour travailler » que nous aurons le plaisir de retrouver en sortie officielle le 14 juillet 2021.
« Il fait trop chaud pour travailler »
En avant première, nous vous présentons aussi, la pochette de son single ci-dessous.
Manager musique : Don Kerry 0032 483 11 52 08 – don.kerry@pmlive.net
Contact presse : François Deblaye – fdeblaye@gmail.com ou aussi par téléphone au 0673081659
Le 8 mai dernier, Jenifer a accouché de son troisième enfant, après Aaron, en 2003, puis Joseph, en 2014. Alors qu’elle se prépare à fêter les 20 ans de la Star Academy.
Voici que la famille s’agrandit après son fils Aaron né en 2003 de son union avec Maxim Nucci, Joseph né en 2014 qu’elle a eu avec Thierry Neuvic, Jenifer a eu un garçon c’est la première information que nous avons à vous dévoiler.
Depuis un mois et dix jours le secret était précieusement gardé, nous avons appris qu’après avoir opté pour des prénoms bibliques la célèbre chanteuse issue du télé crochet « Star Academy » a choisit, cette fois, un prénom corse puisqu’il s’agit de « Juvanni », né de son union avec l’entrepreneur Ambroise Fieschi, au centre hospitalier Notre-Dame de la Miséricorde, à Ajaccio. Là, en Corse, cette île si importante pour elle, où elle s’est mariée en 2019.
Nous adressons ainsi nos vives félicitation à la famille qui s’aggrandit, nouvelle qui ravira sans nul doute les fans.
Auteure-compositrice-interprète, la chanteuse Marion Clavie est une artiste émergeante de la scène musicale française. Son univers est un mélange subtil de chanson française aux sonorités pop cinématiques.
Sa plume et sa sensibilité est inspirée de ses idoles de la chanson française, Juliette Armanet, Françoise Hardy ou encore Véronique Sanson. Sa musicalité s’inspire également d’artistes aux influences électro-pop : Christine and the Queen, Lana Del Rey, London Grammar. En 2020, Marion Clavie lance une campagne Ulule qui lui permettra de financer son 1er EP de 4 titres « NOVA« . Sorti en Octobre 2020, NOVA offre un univers singulier à la fois doux, mélancolique et aussi engagé. Par son style aérien et son phrasé poétique, Marion Clavie y partage le reflet de son âme, de ses intuitions et également de ses émotions à travers des récits de vie.
La singularité d’écriture de Marion Clavie est d’ores-et-déjà salué par deux tremplins musicaux grâce à son titre « Coeur à mer » aussi en piano-voix.
Peu de temps avant la sortie de son EP, Marion Clavie est contacté aussi par Fabrice Sioul.
Il l’invite en outre à rejoindre le Made Of Music avec son titre engagé « Les maux ».
Elle le partage alors aussi en exclusivité devant des grands noms de l’industrie musicale.
Elle quitte tout pour se consacrer à la chanson
Parallèlement à sa carrière musicale, Marion est en charge de la Direction Artistique du Noddi, un bar musical en outre à Paris. Elle devient co-fondatrice du média musical « Noddi Live Sessions » qui met également en lumière les talents de la scène française lors de lives acoustiques.
Passionnée par la musique depuis son plus jeune âge, Marion démarre le chant par la Chorale avant de rejoindre l’AICOM (École de Comédie musicale) aussi en cours du soir, parallèlement à ses études en Ecole de Commerces.
Après avoir exercé le métier de Chef de Projet durant quelques années, elle décide de suivre sa passion et démissionne afin d’exercer le métier de chanteuse ainsi que l’apprentissage du piano.
Elle se produit dès lors pour de nombreux établissements de la capitale (piano bar, évènements privés et aussi orchestres…).
Ecouter la chanteuse Marion Clavie :
En 2021, Marion Clavie poursuit la promotion de son EP auprès de labels et offre un avant-gout également de ses futurs projets musicaux lors de lives inédits.
Contacts – Management : Clemence Dewartre 07 62 53 83 55 – Artiste chanteuse : Marion Clavie mlaviebook@gmail.com Instagram : @marionclavie N’hésitez pas à la contacter pour un casting, une audition ou un booking.
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Vous aimeriez que l’on interview aussi un ou une artiste ?
N’hésitez pas à nous en parler via la page contact 🙂
Kerredine SOLTANI sort son nouveau single « Première ligne« , Kerredine fait partie de ces auteurs / compositeurs à succès de l’ombre, la liste des titres qu’il a écrit et composé pour de nombreux chanteurs et aussi chanteuses est incroyable.
Une plume hors norme qu’il a mis aujourd’hui désormais à son propre service pour sortir en outre son nouveau single « Première ligne ».
Nous avons eu le plaisir de l’interviewer, lui qui a découvert de belles pépites de la chanson Française via notre site Castprod.com.
Kerredine peux-tu nous résumer ton parcours ?
Quand j’étais gamin j’étais hyper timide et réservé.
Je ne parlais quasiment jamais, mais j’observais.
Ado, pour parler aux filles je leur écrivais des poèmes que j’envoyais par « copain-voyageur »
J’ai trempé ma plume pour écrire ma vie jusqu’à celles d’autres chanteurs : Amel Bent, Kendji, Zaz, Gianna Nannini, Elisa Tovati, Tiken Jah Fakoly et aussi tant d’autres ; toujours en me mettant à leur place mais jamais en oubliant la mienne.
Quel message veux tu faire passer également à travers cette chanson ?
Je veux chanter pour transmettre un message aux plus jeunes qui manquent parfois de respect à leurs parents.
Dans ton nouveau single « Première ligne » Tu parles de ton parcours, l’histoire d’un jeune qui respecte le sacrifice de ses parents en se donnant les moyens pour réussir, un jeune qui respecte la France et aussi ses principes républicains, n’est elle pas emprunte d’un peu de naïveté ?
Elle est juste emprunté de réalité. La réalité de le commnauté des gens qui m’entourent. Des gens qui me ressemblent et nous sommes très nombreux
Quelle est ton expérience avec Castprod.com, je sais que tu l’utilises souvent pour trouver des interprêtes ?
C’est un site formidable. Ca m’a beaucoup aidé pour mes débuts.
J’ai trouvé beaucoup d’artistes qui ont répondu à mes castings sur Castprod.com et qui ont ensuite signé aussi en Major et même fait le tour du monde.
Tu peux nous citer quelques artistes qui ont réussis à percer en répondant à tes castings sur Castprod.com ?
Kerredine Soltani est un artiste complet et il a écrit des titres pour de nombreux artistes tels que :
Kendji Girac, Tal, Zaz et aussi Julie Zenatti ou encore Elisa Tovati, la liste est interminable !
Après les singles « Nos rêves d’enfant » et « Le visage basané », il vient aussi de dévoiler « Première ligne », un titre très poignant.
Il nous raconte l’histoire de ses parents, venus en France dans l’espoir d’un avenir meilleur.
Le clip est également très émouvant car il raconte l’histoire d’une retraitée (interprétée par sa maman) et de son fils qui n’arrivent pas à s’en sortir.
Nous l’avons rencontrée et interviewée en exclusivité :
« la star ac a été un tremplin mais je me suis construite seule… »
Redaction de Cast Prod : Aujourd’hui tu sors ton single « LPTTF », comment t’es venu l’idée de reprendre le titre de NTM ?
Eloïsha Aka IZA : NTM est un groupe mythique et en tant qu’enfant du Hip hop il me tenait à cœur de reprendre ce titre qui est aussi un classique du rap Français. Dans mon clip on découvre une mère prête à tout pour offrir une meilleure vie à son fils et pour lui éviter de mauvaises fréquentations. C’est sociétal je vous laisse découvrir le tout en image.
« A l’heure où nous publions cet interview le clip se tourne encore.
Nous insèrerons le clip ici à sa sortie, vous pouvez l’écouter au bas de cet article »
Redaction de Cast Prod : Comment s’est passé ta rencontre avec NTM qui a validé ta version ?
Eloïsha Aka IZA : Joey Starr a d’ailleurs partagé le titre sur ses réseaux… (voir capture d’écran ci-dessous) ils ont validés mon projet, je l’avais d’abord enregistrée et un membre proche de leur Team « Noich » qui me soutient également depuis des années et qui est comme un grand frère dans le milieu m’a appuyé.
Aujourd’hui ils attendent en outre de voir le clip.
Redaction de Cast Prod : Sont ils chaud pour un featuring ? ou pour apparaitre dans ton clip ?
Eloïsha Aka IZA : Je serais très honorée de pouvoir faire un feat avec ces pionniers du rap … il reste une dernière scène à tourner je vais prier pour qu’ils puissent se libérer
« Une Ex de la StarAc qui remix du NTM mais pas seulement »
Redaction de Cast Prod : La Star Ac c’est bien loin, 15 ans déjà, tu es la preuve vivante qu’on peut faire son chemin sans surfer sur le télé crochet, parle nous aussi de ton parcours ?
Eloïsha Aka IZA :
J’ai fais la star ac a 18 ans, je chantais et rappais avec des potes du lycée et vite repéree en faisant des battles et des concours on m’a proposé le casting de la Star Ac …
Projetée très vite à la télé et très jeune je ne connaissais pas encore les ficelles du métier, aussi j’avais tout à apprendre.
J’ai vécu ce que c’est de passer de l’ombre à la lumière mais aussi l’après… ou d’un coup plus rien…donc également de la clareté à l’obscurité.
Et c’est la que j’ai grandi, appris en tant que femme et en tant qu’artiste. Dans cette réalité artistique où on apprend tout les jours, loin du Showbiz.
J’ai pris des cours, j’ai commencée à travailler dans l’événementiel et à tourner avec des orchestres, à organiser plusieurs concerts et événements soul rnb, j’ai voyagee en Afrique et aux États Unis aussi, j’ai collaborée avec de nombreux musiciens.
« Toute cette maturité acquise fait qu’aujourd’hui je me sens prête. »
Tout cela m’a enrichit aussi, je me suis professionnalisée.
Coach vocal d’artiste, auteur, compositeur confirmée maintenant, j’ai les pieds sur terre pour faire découvrir mon univers teinté de soul et aussi de hip hop.
J’ai décidé maintenant de sortir mon épingle du jeu.
Je me sens prête en tant que jeune femme de 32 ans à donner ma voix, à raconter des choses qui en outre me tiennent a cœur.
Passionnée depuis mon enfance, la star ac a été un tremplin mais je me suis construite seule…
Redaction de Cast Prod : Derrière ce single il y a t’il un Album ?
Eloïsha Aka IZA : Je prépare 1 EP de 5 titres qui sortira fin printemps 2021 et aussi un album pour la fin de l’année mais chut …
Qui est Eloïsha Aka IZA, cette Ex de la StarAc qui remix NTM ?
Cette métisse franco-ivoirienne, parisienne depuis toujours, est passionnée et mélomane depuis sa plus tendre enfance, illumine les scènes et nourrit son originalité musicale à travers les voyages et aussi les rencontres artistiques…
Un grain de voix légèrement écorchée à la sonorité SOUL music, enfant du Rythm and blues. Animée par la culture hip hop et également black américaine, Eloïsha peut passer du chant au rap en un instant.
Cette petite afropunk aux styles braids ou nappy hair, prépare un opus caractériel à son image. Avec des messages de paix, d’amour de positivité et aussi de girl power en alliant sonorité pop urbaine, Afro beat et Neo soul.
« Une artiste tout terrain qui vous surprendra… »
Star Academy, The Voice, animatrice web tv, doublage de voix, prof de chant.
Eloisha qui signifie « dieu et promesse » vous fera voyager dans son univers.
EP “Intemporel“ à venir aussi au printemps 2021, dont le premier single est “LPTTF“… “
Le casting de la France a un incroyable talent revient en 2021 ! Pour la 16ème édition de son show télévisé, M6 a ouvert les castings et recherche de nouveaux talentsdans toute la France.
Que vous soyez danseur, chanteur, imitateur, dresseur, comique, acrobate ou si vous pensez tout simplement que vous pouvez proposer un numéro unique, époustouflant, amusant ou aussi étonnant, alors inscrivez dès maintenant !
Tentez votre chance. Il faudra conquérir les cœurs d’Hélène Ségara, de Marianne James, d’Eric Antoine et de Sugar Sammy pour devenir le plus grand Talent de France.
L’an passé, c’était la famille Lefèvre qui avait remporté la compétition avec un chant a cappella.
Cette année, pour candidater, il suffit de vous inscrire ici. Une présélection vous indiquera ensuite si vous êtes retenu pour passer à la télévision.
Et après ?
Si vous êtes sélectionné, vous serez directement contacté(e) par l’équipe de production de l’émission choisie. Autrement, considérez votre candidature comme malheureusement non retenue.
Comment va se dérouler le casting de La France a un incroyable talent cette année vis à vis du covid ?
Vos comptes YouTube, Facebook, Twitter, Instagram regorgent sans doute de pépites !
Eh oui, sans le savoir vous êtes peut-être un artiste en herbe et ça, la prod’ de l’émission de Karine Le Marchand, Marianne James, Hélène Ségara, Sugar Sammy et aussi Eric Antoine ne veut surtout pas passer à côté et passe donc la toile à la loupe !
Mon compte
Photo by cottonbro studio on 
