Les métiers du graphisme au cinéma

Les métiers du graphisme au cinéma : L’industrie du cinéma et de la télévision mais aussi de la pub fait de plus en plus appel au « motion design » pour re-créer des environnements de tournage.

Parce-ce que le motion designer est un graphiste polyvalent qui maîtrise plusieurs technologies (effets spéciaux, animation 2D et 3D, vidéo…) ces spécialistes intéressent le monde du 7ème art car ils peuvent inventer des décors en studio qui couteraient trop cher en recherche de lieu, en location de lieu et en re décoration des lieux de tournage des scènes de cinéma ou de séries télé.

Le motion designer crée des productions graphiques intégrant à la fois de la vidéo, de l’animation 2D et 3D, des effets spéciaux, du son, du texte… C’est à la fois un créatif un technicien qui maîtrise de nombreux logiciels… pour travailler dans les métiers du graphisme, du motion design ou devenir directeur artistique dans le secteur du cinéma, de la télévision ou de la publicité il vous faudra intégrer une école qui propose une formation graphisme qui vous donnera tous les outils à la pointe des dernières innovations, une école qui vous proposera des formations, en initial ou en alternance, de niveau Bachelor en Design Graphique, Motion Design ou de niveau Master en Direction Artistique.

“Une formation pour maîtriser mouvement, rythme et animation”

Un parcours de formation Motion Design en vidéo vous permettra d’acquérir toutes les compétences indispensables pour exercer le métier de Motion Designer : Storyboarding, processus narratif séquentiel, montage, langage filmique, animation de typographie et d’éléments graphiques 2D et 3D, sound design…

L’idéal est l’apprentissage car il alterne cours théoriques et de nombreux ateliers pratiques couvrant les besoins des différents domaines de la communication (publicité, générique, teaser, habillage tv, clip vidéo, web et application). Le tout avec le retour d’expérience de Motion Designer professionnels et d’artistes. Le directeur artistique y a aussi toute sa place pour faire jouer de concert tous les métiers du design, du graphisme faisant le lien de la technique et de l’artistique. Si vous souhaitez suivre une formation dans ses métiers, il vous faudra intégrer une école de graphisme, par exemple Cifacom est réputée pour former les meilleurs experts techniques au service des projets créatifs.

Après avoir obtenu un bac arts appliqués, un bac scientifique ou technologique (informatique), le futur graphiste doit au minimum décrocher un diplôme de niveau bac + 2.

Objectifs de la formation : Les métiers du graphisme au cinéma

En tant que graphiste motion designer, vous êtes capable de :
– concevoir et d’organiser des messages en alliant les trois vecteurs du motion design
– analyser un cahier des charges et y répondre
– assimiler les évolutions technologiques du secteur
– organiser et planifier la pré-production et la post-production
– maîtriser les outils de motion design (graphisme en mouvement et design sonore)

Quelles sont les qualités requises d’un motion designer ?

De sensibilité artistique, le motion designer se doit donc de connaître aussi une palette assez large de logiciels. Il assure une veille permanente sur ce qui se fait de façon à pouvoir proposer des animations ou interfaces « tendance » et dans l’air du temps. 

Le motion designer intégré généralement à une équipe créative (directeur artistique, chef de projet…). Il travaille en relation avec d’autres spécialistes comme des développeurs web, des spécialistes Flash, des animateurs 3D, des illustrateurs, des graphistes vidéo, des designers sonores.. 

Le motion designer peut être salarié au sein d’un studio de création, d’une société de production, d’une chaîne TV, d’une agence de communication. Il peut aussi travailler en freelance. 

Le prochain film de Dany Boon, « La vie pour de vrai », débute son tournage en Belgique

Le comédien et réalisateur Dany Boon nous annonce le tournage de son prochain film long métrage : « La vie pour de vrai », une nouvelle comédie que vous pourrez tous et toutes découvrir l’an prochain au cinéma dans les salles cette fois après un interlude via Netflix.

Après « 8 rue de l’Humanité » sorti sur Netflix l’année dernière, le célèbre comédien ch’ti compte bien retrouver les salles obscures avec « La Vie pour de vrai »

Dany Boon nous parle de son film « La vie pour de vrai »

« Je l’écris seul pour l’instant, et ça s’appelle « La Vie pour de vrai » avec confié Dany Boon à nos confrères de RTL en octobre dernier. Après « Le Palmier », une précédente idée de film qui semble à présent au point mort, son projet en tant que réalisateur commence enfin à prendre forme. Du synopsis partiellement dévoilé, on sait désormais que le long-métrage s’intéressera à un protagoniste du nom de Michaël, né en 1976 et élevé dans les différents Club Med où ses parents travaillent. Une atmosphère de vacances donc ? Cela restera à vérifier. Vous pouvez postuler au casting pour le film La vie pour de vrai.  La production recherche deux enfants pour un tournage qui se déroulera en Belgique, mais aussi en Sardaigne.

Des figures emblématiques pour un casting qui promet !

L’humouriste nordiste jouera dans son film dans le rôle d’un certain Tridan Lagache. Accompagné de son acolyte de toujours Kad Merad, célèbres tous les deux pour leur duo dans l’immense succès de 2008 « Bienvenue chez les Ch’ti », « Super Condriaque » ou encore « La Ch’tite famille ». C’est l’actrice aux multiples talents Charlotte Gainsbourg (Jane par Charlotte, Samba…) qui complétera le casting déjà prestigieux dans le rôle de Violette.

Préférence pour l’écran à la scène

C’est la concrétisation aussi d’un nouveau long-métrage pour le comédien ch’ti national, qui avait laissé les français perplexes avec « 8 rue de l’Humanité ». Une comédie disponible sur un Netflix qui retraçait les déboires du confinement et de la crise sanitaire dans un immeuble parisien. Outre ce film, Dany Boon ne semble pas prêt de remonter sur scène après y avoir fait ses adieux. La dernière fois remonte à décembre dernier où il avait fait rire les lillois pour la bonne cause lors d’une soirée caritative pour l’association le Ch’ti Fonds.

Vous aimez Dany Boon ? Vous pouvez également postuler aux castings de ses films via notre site.

Emilia Clarke et Chiwetel Ejiofor tourneront en France et en Belgique un film, « The pod generation » de Sophie Barthe : Casting bébé et figurants

Emilia Clarke et Chiwetel Ejiofor tourneront en France et en Belgique un film intitulé « The pod generation » réalisé par Sophie Barthe : Casting bébé est organisé en Nouvelle Aquitaine au Cap Ferret et des figurants en Belgique

Voici le détail des recherches et aussi comment postuler ci-dessous :

Casting bébé pour le film The Pod Generation de Sophie Barthes avec Emilia Clarke
Emilia Clarke
Chiwetel Ejiofor docteur strange tournage au cap ferret
Chiwetel Ejiofor

CASTING réservé uniquement aux Belges !

Casting figurants pour le film The POD Generation, film de science fiction romantique, réalisé en outre par Sophie Barthes (connue de Cold Souls et Madame Bovary).

C’est une coproduction entre QUAD productions et aussi SCOPE Pictures.

Les rôles principaux sont tenus par la star de la série Game of Thrones Emilia Clarke et  Chiwetel Ejiofor nominé aux Oscar en 2013 pour son rôle de Twelve Years a Slave.

De nombreux figurants recherchés pour différents lieux de tournage en Belgique d’ici le 15 avril (voir le détail via le lien ci-dessous)

L’accès est gratuit.

Si vous souhaitez notamment plus d’informations sur le casting figurants du film c’est par ici.

CASTING Bébé EN NOUVELLE AQUITAINE UNIQUEMENT

Pour un casting bébé dans le cadre du tournage du film « The Pod Generation » de Sophie Barthes avec Emilia Clarke (Game of Thrones) et Chiwetel Ejiofor (Doctor Strange in the Multiverse of Madness). La production recherche en outre pour une séquence du film un Bébé – garçon métis ou noir – né entre décembre 2021 et fin février 2022.

Une demi-journée de tournage mi-mai 2022 dans les environs du Cap Ferret.

Séquence de promenade sur la plage de la Maman – Emilia Clarke – avec ce bébé dans les bras.

L’accès est gratuit.

Si vous souhaitez en outre plus d’informations sur le casting bébé en Gironde c’est par ici.

CasEmilia Clarke et Chiwetel Ejiofor tourneront en France et en Belgique un film, « The pod generation » : Casting bébé et figurants.

Productions : Quad Films et aussi Scope Pictures

Synopsis du film The Pod Generation en casting :

Situé dans un futur proche où l’intelligence artificielle fait fureur et où la nature n’est plus qu’un lointain souvenir. Rachel et Alvy, un couple new-yorkais, souhaite fonder leur famille. Le travail de Rachel leur donne l’occasion d’utiliser un nouvel outil développé par un géant de la technologie, Pegasus, qui offre aux couples la possibilité de porter l’enfant de façon égalitaire via des utérus artificiels détachables, ou pods. Alvy, botaniste, a des doutes, mais son amour pour Rachel l’incite à accepter cette expérience. Et c’est ainsi que commence la folle aventure de la parentalité dans ce nouveau monde…

Informations supplémentaires :

Chiwetel Ejiofor nominé aussi aux Oscar en 2013 pour son rôle de Twelve Years a Slave.

Casting : Garance Marillier jouera Marinette Pichon dans le film Biopic de la footballeuse

Postulez au casting figurants du film Marinette avec l’actrice Garance Mariller dans le rôle principal !

Pour le Premier Biopic d’une sportive en France sur la vie de Marinette Pichon, Icone et pionnière du Football Féminin.

Un film long métrage réalisé par Virginie Verrier, aura comme comédiens : Garance Marillier, Emilie Dequenne, Sylvie Testud et Fred Testot dans les rôles principaux !

Vous sommes à la recherche de 300 figurants de 18 à 70 ans de toutes ethnies, débutants bienvenus !

Quels profils sont recherchés pour le casting figurants du film Marinette ?

  • -Footballeuses tous niveau, Brésil/Corée/Norvège.
  • -Sportifs ou anciens Sportifs (Tous sports)
  • -Entraineurs ou anciens entraîneurs. -Arbitres / Ramasseuses de balles / et également des stadiers.
  • -Journalistes / Photographes.
  • -Supporters adultes Homme/Femme.
  • – Et aussi des jeunes de +16ans en fauteuil roulant.

« Tournage en Mars en IDF» rémunéré au tarif cinéma 2022. Tournée sur Abbeville ou un casting figurants était organisé il y a peu pour une scène de stade.

Comment postuler au casting figurants du film ?

Pour postuler au Casting figurants du film Marinette il faut envoyer un mail avec : FIGU PARIS PHOTO, Age, Taille, Ville de Résidence et aussi Numéro de téléphone à l’adresse mail indiquée dans l’annonce de casting.

Originaire du grand Est la footballeuse Marinette Pichon sera le sujet du film. Un reportage sur France 3 nous parle de sa vie et du projet du film dont le casting est en cours.

La comédienne Garance Marillier interprètera le rôle de Marinette Pichon aux côtés des comédiens Emilie Dequenne, Sylvie Testud et aussi Fred Testot !

En savoir plus :

Il s’agit notamment d’une adaptation de la biographie « Ne jamais rien lâcher » parue aux éditions FIRST/PLON en 2018.

Née en 1975, Marinette Pichon est l’une des plus grandes stars mondiales de la discipline. Détectée à l’âge de 5 ans, elle deviendra en outre la première joueuse française à faire carrière aux États-Unis (hommes/femmes confondus) et la recordwoman du nombre de buts et aussi de sélections en équipe de France.

De son enfance, ravagée par un père violent et aussi alcoolique, jusqu’au rêve américain (elle fut sacrée meilleure joueuse et meilleure buteuse de la prestigieuse ligue US en 2002 et 2003 et MOST VALUABLE PLAYER en 2003) en passant par son parcours en équipe de France, portrait d’une gamine issue d’un milieu ouvrier que rien ne prédestinait en outre à ce parcours hors norme.

Pour postuler à ce casting figurants, identifiez-vous, puis cliquez aussi sur le bouton postuler qui apparaitra.

Relevez notamment les coordonnées pour postuler comme demandé plus haut !

Biographie de Garance Marillier

Garance Marillier débute sa carrière de comédienne en 2010 dans le court métrage Junior, mis en scène par Julia Ducournau. Entre les deux jeunes femmes, c’est le coup de foudre artistique. Garance est poussée à passer le casting de Junior par sa mère. Fatiguée de devoir aussi supporter son caractère rebelle et insolent, cette dernière pense que jouer la comédie l’aidera à se canaliser.

Ce tempérament de feu est donc le déclencheur notamment de sa carrière d’actrice. Lors de son audition avec Julia Ducournau, Garance est poussée à bout par la réalisatrice, qui souhaite voir jusqu’où peut aller la jeune femme. Excédée, l’adolescente se met réellement en colère… Et Julia tient son personnage.

Garance Mariller dans le rôle de Marinette Pichon

Après l’expérience Junior, Garance donne également la réplique à une autre révélation, Finnegan Oldfield, dans un autre court métrage reconnu. Ce n’est pas en outre un film de cow-boys, réalisé par Benjamin Parent. En 2012, elle retrouve sa complice Julia Ducournau pour tourner le téléfilm Mange, qui préfigure déjà aussi certains thèmes de Grave comme la métamorphose.

Voir la suite sur Allo Ciné

L’actrice américaine Demi Moore jouera dans le prochain film de Coralie Fargeat « The Substance »

Pour le casting du film long métrage anglo-américain « THE SUBSTANCE », réalisé par Coralie Fargeat avec Margaret Qualley et Demi Moore, la production recherche pour des doublures :

  • – UNE FEMME 20/30 ans, 170/180cm, poitrine 85C/85D, mensurations proches de 85/68/86 en doublure de Margaret Qualley
  • – UNE FEMME 40/60 ans, 160/170cm, poitrine 90B/90C, mensurations proches de 91/67/86 en doublure de Demi Moore

Tournage rémunéré entre avril et septembre à Paris (environ 10 semaines).

Des séquences de corps nu sont à prévoir (corps de dos ou recroquevillé – pas de scènes sexuelles)

Comment postuler à ce casting pour des rôles de doublure dans ce film ?

Pour candidater, il faudra postuler via le lien du casting du film avec Demi Moore à l’adresse mail indiquée dans l’annonce de casting avec :

Nom, téléphone, ville de résidence, âge, taille, poids, mensurations (poitrine, taille, hanche) + CV + photos en pied en sous-vêtements (face + dos + profils) + photos mains et pieds.

En savoir plus sur le film « The substance » avec Demi Moore :

Coralie Fargeat sera aussi productrice du film The Substance aux côtés de Eric Fellner et Tim Bevan. Alexandra Loewy et Nicolas Royer officieront sur le film en tant que producteurs exécutifs.

La réalisatrice et scénariste française travaille sur ce projet avec Universal Pictures et aussi Working Title Films. L’ambition est que ce film devienne une « prise explosive et féministe du body horror ».

Une actrice qui est dans la provocation

Demi Moore n’est plus à présenter. L’actrice a commencé à se faire un nom à Hollywood dans les années 1990. On a pu la voir dans des films comme Ghost et A Few Good Men. Aujourd’hui âgée de 59 ans, Demi Moore souhaite se réinventer.

Après l’annonce de sa participation au projet de Coralie Fargeat, l’actrice a déclaré qu’elle voulait désormais incarner des rôles provocateurs.

« J’ai été définitivement émue par des choses qui étaient provocantes. Et je ne parle pas seulement dans un contexte sexuel, mais des choses qui nous ont vraiment poussés à sortir des sentiers battus. »

fredzone.org

Demi Moore partagera en outre l’écran avec Margaret Qualley.

Pour postuler à nos castings rendez-vous sur la page casting, créez notamment un compte, c’est gratuit, identifiez-vous. Sur chaque annonce cliquez aussi sur le bouton postuler !

Textile à personnaliser pour femmes, hommes, enfants

La mode ne se définit pas seulement par des choses luxueuses ou chères, mais on peut la valoriser avec des choses simples ou par des motifs spéciaux. Le textile personnalisé est devenu très apprécié depuis que cette idée s’est répandue dans le monde. Les motifs, les écritures, les paraphes sur des textiles sont devenus un art et un chef-d’œuvre.

Découvrez sur PixePrint un large choix de textile à personnaliser tel que le sweat capuchon, les sacs en tissu, les tabliers, les toques, le T-shirt, etc. Du grand au tout petit, on peut se le permettre et c’est cette touche d’originalité qui va vous plaire.

Quel choix de textiles à personnaliser pour les femmes ?

Pour être plaisante et belle, voici quelques idées glamours qui pourraient vous satisfaire :

  • La robe T-shirt longue ou un T-shirt à manche court : c’est une des tendances du jour d’été pour aller à la plage, faire du shopping avec les amies, etc. Pour être à l’aise, le tennis ou une petite sandale fera l’affaire. Pour la robe ou le T-shirt personnalisé, les motifs pourront être une grande photo sur le devant. Il donnera une touche de fantaisie.
  • ●        Le crop top est un habit que les jeunes d’aujourd’hui adorent. Il met en valeur les hanches et le nombril. Vous pouvez mettre un motif spécial ou un grand cœur qui cachera votre poitrine.
  • Le Tote bag personnalisé est un sac personnalisé très pratique et facile à utiliser. On peut choisir la matière à base de coton bio ou de soie. Pour éviter de s’irriter, les autres matières ne sont pas conseillées. Il est extrêmement adapté pour aller au marché, pour aller au travail avec des dossiers à étudier ou pour aller à des cours. La personnalisation pourrait être votre prénom ou un cliché qui vous plait tel qu’un chat, un chiot ou une fleur, etc.

Quels sont les textiles à personnaliser idéals pour les hommes ?

Les hommes aiment être galants et pour pouvoir les montrer, ils choisissent des vêtements qui montrent leur personnalité. Sur ce, ils ont le plus de goût pour des choses uniques telles que :

  • Le « hoodie » ou sweat à capuche est un des vêtements que les hommes préfèrent. Les femmes aussi adorent ce type de vêtement pour aller faire du footing. Vous pouvez le personnaliser en inscrivant une citation ou des phrases spéciales.
  • Le T-shirt personnalisé est un accoutrement passe-partout, c’est-à-dire, tout le monde peut le porter. Les hommes aiment les porter, car le T-shirt personnalisé est très classe et élégant. Individuellement ou en famille, il se remarque facilement en ajoutant des mots émouvants comme « queen », « my dad », « my love », etc.

Les textiles à personnaliser pour les enfants

Chez les enfants, il est recommandé d’utiliser une matière bio tel que le coton. La peau d’un enfant est encore fragile et pour éviter les irritations. Dans les choix des textiles à personnaliser, on pourra opter pour :

  • Des bodys personnalisés ou un petit T-shirt personnalisé de couleur blanche pour les nouveaux nés, du rose pour les filles et du bleu pour les garçons. Les motifs trop mimis sont les mots exprimant de l’amour, par exemple, « I love Dad », « Je suis un superman », « C’est moi la princesse », etc. Pour le T-shirt personnalisé, les parents ont le large choix du style et des expressions à mettre sur ce textile.
  • Les serviettes personnalisées, les peignoirs sont très utiles pour les enfants et pour les adultes. Pour les enfants, on peut les faire personnaliser en mentionnant les prénoms de chaque enfant sur les serviettes ou sur les peignoirs de douche, comme ça, chaque enfant sera ravi de voir les inscriptions sur leur serviette.

En matière de personnalisation, le T-shirt personnalisé est une mode hyper chic qui plaît à tout le monde : hommes, femmes et enfants. Rien de beau que de voir une famille soudée, des partenaires amoureux main dans la main dans les rues en portant un T-shirt personnalisé. Vous partagez un message important en donnant le sourire et la joie aux personnes qui vous entourent. À vous de choisir, partagez ce que vous ressentez avec des textiles à personnaliser.

Géraldine Pailhas jouera la mère de Brigitte Bardot dans la série évènement de France 2

Géraldine Pailhas jouera le rôle de la mère Brigitte Bardot dans la série évènement France 2 !

En ce moment se tourne sur la côte varoise et notamment à Saint-Tropez la série évènement « Bardot », biopic sur la jeunesse de Brigitte Bardot. Il s’agira d’une série en 6 x 52 minutes réalisée par Danièle Thompson mais aussi par son fils Christopher Thompson.

Les castings figurants, silhouettes et petits rôles sont en cours sur notre plateforme casting pour la série « BB » sur Brigitte Bardot. Nous savions déjà qu’Yvan Attal et Victor Belmondo seront dans la distribution des rôles secondaire et que Jules Benchetrit jouera Sami Frey. C’est sur le plateau de « La vérité » d’Henri-Georges Clouzot en 1960 que Brigitte Bardot tombe amoureuse de Sami Frey. Les deux jeunes stars entameront une liaison qui durera deux ans. Toujours mariée à Jacques Charrier, B.B. sera la cible des paparazzi à cette époque.

La comédienne Géraldine Pailhas, compagne de Christopher Thompson, qui co réalise la série pour France 2 avec sa mère Danièle Thompson, y jouera le rôle de la mère de Brigitte Bardot.

Géraldine Pailhas est notamment connu pour avoir joué dans la série Ovnis mais aussi dans la série Marseille aux côté de Gérard Depardieu.

Depuis une vingtaine d’années, Géraldine Pailhas impose sa grâce singulière et aussi sa profondeur troublante dans le cinéma français.

Biographie

Fille d’un galeriste, Géraldine Pailhas, qui se destine d’abord à une carrière de danseuse, apparaît à 16 ans dans un clip des Gipsy Kings. Figurante dans 3 places pour le 26 en 1988, elle joue dans deux films sortis en 1991, l’un léger -Les Arcandiers-, l’autre plus grave -La Neige et le feu. Dans cette histoire d’amour en temps de guerre, elle campe une infirmière qui fait fondre les coeurs, rôle qui lui vaut un César du Meilleur espoir en 1992. La même année, IP5 de Beineix lui permet de donner la réplique à Montand, tandis que sa participation, en 1995, à Don Juan DeMarco, aux côtés des icônes Johnny Depp et Marlon Brando, conforte son image d’actrice romantique.

Lire aussi la suite de sa biographie sur Allociné

Le réalisateur et la réalisatrice recherchent des comédiens, hommes et femmes, mais aussi des figurants pour ce tournage. La comédienne qui jouera le premier rôle n’a pas encore été dévoilée. Dès que nous aurons le nom de l’actrice nous vous le communiquerons. Retrouvez les castings sur notre portail.

César 2022, la liste des nominés dévoilée, une grosse surprise, un record déjà battu et un autre en perspective !

La 47e cérémonie des César aura lieu le 25 février prochain. L’Académie des arts et techniques du Cinéma a dévoilé ce mercredi les nominations, et il y a une très grosse surprise !

Cette année 2022 sera l’année du record de nominations pour un film dans une édition des César !

Le record de nominations pour un film battu dans ces César 2022 !

Avec 15 citations dans 13 catégories le film Illusions perdues, adaptation du roman de Balzac signée Xavier Giannoli, est en tête des nominations pour les César 2022 mais aussi tout simplement dans l’histoire des César.

Avant Illusions Perdues, le record des nominations aux César était détenu par huit autres films, tous nommés 13 fois: Subway (1986), Cyrano de Bergerac (1991), Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain (2002), Un prophète (2010), Polisse (2012), Camille redouble (2013), Au revoir là-haut (2018) et 120 Battements par minute (2018).

Avoir autant de nomination n’est certes pas une garantie d’obtenir autant de César mais le record de 10 César obtenus par les films Le dernier Métro en 1981 et Cyrano De Bergerac en 1991 pourrait battre de l’aile !

  • Le Dernier Métro (en 1981) : meilleur film, meilleur réalisateur (François Truffaut), meilleur acteur (Gérard Depardieu), meilleure actrice (Catherine Deneuve), meilleur scénario (François Truffaut et Suzanne Schiffman), meilleure musique (Georges Delerue), meilleur montage (Martine Barraqué-Currie), meilleur son (Michel Laurent), meilleurs décors (Jean-Pierre Kohut-Svelko) et meilleure photo (Nestor Almendros).
  • Cyrano de Bergerac (en 1991) : meilleur film, meilleur réalisateur (Jean-Paul Rappeneau), meilleur acteur (Gérard Depardieu), meilleur second rôle masculin (Jacques Weber), meilleure photo (Pierre Lhomme), meilleur son (Pierre Gamet et Dominique Hennequin), meilleurs décors (Ezio Frigerio), meilleurs costumes (Franca Squarciapino), meilleur montage (Noëlle Boisson) et meilleure musique (Jean-Claude Petit).

Suivent l’opéra-rock Annette de Leos Carax avec 11 nominations, et Aline, le vrai faux biopic deValérie Lemercier sur Céline Dion avec 10 nominations. Les thrillers Bac Nord (7 nominations) et Boîte Noire (5 nominations). La comédie dramatique La Fracture (6 nominations) sur un système de santé à saturation, Les Olympiades de Jacques Audiard (5 nominations) et la fresque sur la guerre Onoda, 10.000 nuits dans la jungle font quant à eux figure d’outsiders.

La Palme d’or Titane et le Lion d’or remis à L’Evénement d’Audrey Diwan, ne récoltent que 4 nominations chacun. Si Julia Ducournau est nommée à la réalisation, assez étrangement, son long-métrage, primé sur la Croisette, ne l’est pas.

Sont nommées pour le César de la meilleure actrice

Leïla Bekhti dans Les Intranquilles

Valéria Bruni Tedeschi dans La Fracture

Laure Calamy dans Une femme du monde

Virginie Efira dans Benedetta

Vicky Krieps dans Serre moi fort

Valérie Lemercier dans Aline

Léa Seydoux dans France

Sont nommés pour le César du meilleur acteur

Damien Bonnard dans Les Intranquilles

Adam Driver dans Annette

Gilles Lellouche dans Bac Nord

Vincent Macaigne dans Médecin de nuit

Benoît Magimel dans De son vivant

Pio Marmaï dans La Fracture

Pierre Niney dans Boîte Noire

Sont nommées pour le César de la meilleure actrice dans un second rôle

Jeanne Balibar dans Illusions perdues

Cécile de France dans Illusions perdues

Aissatou Diallo Sagna dans La Fracture

Adèle Exarchopoulos dans Mandibules

Danielle Fichaud dans Aline

Sont nommés pour le César du meilleur acteur dans un second rôle

François Civil dans Bac Nord

Xavier Dolan dans Illusions perdues

Vincent Lacoste dans Illusions perdues

Karim Leklou dans Bac Nord

Sylvain Marcel dans Aline

Sont nommées pour le César du meilleur espoir féminin

Noée Abita dans Slalom

Salomé Dewaels dans Illusions perdues

Agathe Roussselle dans Titane

Anamaria Vartolomei dans L’Événement

Lucie Zhang dans Les Olympiades

Sont nommés pour le César du meilleur espoir masculin

Sandor Funtek dans Suprêmes

Sami Outalbali dans Une histoire d’amour et de désir

Thimothée Robart dans Les Magnétiques

Makita Samba dans Les Olympiades

Benjamin Voisin dans Illusions perdues

Sont nommés pour le César du meilleur scénario original

Valérie Lemercier, Brigitte Buc pour Aline

Leos Carax, Ron Mael, Russel Mael pour Annette

Yann Gozlan, Simon Moutaïrou, Nicolas Bouvet-Levrard pour Boîte Noire

Catherine Corsini, Laurette Polmanss, Agnès Feuvre pour La Fracture

Arthur Harari, Vincent Poymiro pour Onoda, 10.000 nuits dans la jungle

Sont nommés pour le César de la meilleure adaptation

Yaël Langmann, Yvan Attal pour Les Choses humaines

Audrey Diwan, Marcia Romano pour L’Evénement

Xavier Giannoli, Jacques Fieschi pour Illusions Perdues

Céline Sciamma, Léa Mysius, Jacques Audiard pour Les Olympiades

Matthieu Amalric pour Serre moi fort

Sont nommés pour le César de la meilleure musique originale

Ron Mael, Russel Mael pour Annette

Guillaume Roussel pour Bac Nord

Philippe Rombi pour Bête noire

Rone pour Les Olympiades

Warren Ellis, Nick Cave pour La Panthère des neiges

Sont nommés pour le César du meilleur son

Olivier Mauzevin, Arnaud Rolland, Edouard Morin, Daniel Sobrino pour Aline

Erwan Kerzanet, Katia Boutin, Maxence Dussère, Paul Heymans, Thomas Gauder pour Annette

Nicolas Peovost, Nicolas Bouvet-Levrad, Marc Doisne pour Boîte noire

François Musy, Renaud Musy, Didier Lozahic pour Illusions perdues

Mathieu Descamps, Pierre Bariaud, Samuel Aïchoun pour Les Magnétiques

Sont nommés pour le César de la meilleure photo

Caroline Champetier pour Annette

Christophe Beaucarne pour Illusions perdues

Paul Guilhaume pour Les Olympiades

Tom Harari pour Onoda, 10.000 nuits dans la jungle

Ruben Impens pour Titane

Sont nommés pour le César du meilleur montage

Nelly Quettier pour Annette

Simon Jacquet pour Bac nord

Valentin Féron pour Boîte noire

Frédéric Baillehaiche pour La Fracture

Cyril Nakache pour Illusions Perdues

Sont nommés pour le César des meilleurs costumes

Catherine Leterrier pour Aline

Pascaline Chavanne pour Annette

Madeline Fontaine pour Délicieux

Thierry Delettre pour Eiffel

Pierre-Jean Larroque pour Illusions Perdues

Sont nommés pour le César des meilleurs décors

Emmanuelle Duplay pour Aline

Florian Sanson pour Annette

Bertrand Seitz pour Délicieux

Stéphane Taillasson pour Eiffel

Riton Dupire-Clément pour Illusions Perdues

Sont nommés pour le César des meilleurs effets visuels

Sébastien Rame pour Aline

Guillaume Pondard pour Annette

Olivier Cauwet pour Eiffel

Arnaud Fouquet, Julien Meesters pour Illusions Perdues

Martial Vallanchon pour Titane

Sont nommés pour le César de la meilleure réalisation

Valérie Lemercier pour Aline

Leos Carax pour Annette

Audrey Diwan pour L’Evenement

Xavier Giannoli pour Illusions perdues

Arthur Harari pour Onoda, 10.000 nuits dans la jungle

Julia Ducournau pour Titane

Sont nommés pour le César du meilleur film d’animation pour le court métrage

Empty Places

Folie douce, folie dure

Le Monde en soi

Précieux

Sont nommés pour le César du meilleur film de court métrage documentaire

America

Les Antilopes

La fin des rois

Maalbeek

Sont nommés pour le César du meilleur film de court métrage de fiction

L’Age tendre

Le Départ

Des gens biens

Les Mauvais Garçons

Soldat Noir

Sont nommés pour le César du meilleur film d’animation

Même les souris vont au paradis

Le Sommet des dieux

La Traversée

Sont nommés pour le César du meilleur film documentaire

Animal

Bigger Than Us

Debout les femmes

Indes galantes

La Panthère des neiges

Sont nommés pour le César du meilleur premier film

Gagarine

Les Magnétiques

La Nuée

La Panthère des neiges

Slalom

Sont nommés pour le César du meilleur film étranger

Compartinent n°6

Drive My car

First Cow

Julie (en 12 chapitres)

La Loi de Téhéran

Madres Paralelas

The Father

Sont nommés pour le César du meilleur film

Aline

Annette

Bac Nord

L’Événement

La Fracture

Illusions perdues

Onoda, 10.000 nuits dans la jungle

Les César 2022 commencent fort avec notamment le record de nominations pour un film déjà battu, le record de César en une édition le sera-t’il ? Rendez-vous le 25 février 2022 ! En attendant postuler aux castings comédiens et comédiennes sur notre site pour vous retrouver dans la liste des nominations l’an prochain !

Comment rédiger son CV artistique de comédien / comédienne ? 10 conseils pour faire son CV de comédien / comédienne !

Comment rédiger son CV de comédien / comédienne ? Vous êtes comédien, avez quelques expériences ou plus voir aucune et vous êtes devant la feuille blanche pour rédiger votre CV, seul face vos certitudes ou vos doutes. Vous vous interrogez sur ce que vous devez y mettre et êtes totalement perdu. C’est la dure réalité de tout travailleur aussi, ce n’est pas uniquement lié aux métiers artistiques rassurez-vous. On va essayer ci-dessous de vous aidez à y voir plus clair, par des explications mais également des cas pratiques.

Entre ceux qui se disent qu’inventer est la solution pour combler le néant, et ceux qui au contraire en ont trop et finalement rédigent un CV de dix pages inbuvable, il est toujours difficile de faire le bon choix.

Vous avez trouvé un casting intéressant pour un rôle au cinéma, à la télévision, ce n’est pas une arnaque au faux casting ? Il faut désormais envoyer vos photos issues de votre book photo et surtout votre curriculum vitae artistique.

En dix points nous tenterons de répondre à la question « Comment rédiger son CV artistique de comédien ? ». Cela nous parait essentiel de savoir comment rédiger son CV de comédien pour commencer à passer des castings !

1 – Donner des informations erronées

Gare aux erreurs lorsque l’on rédige son CV ! Car si une erreur dans le code postal de votre ville de résidence n’aura pas de grandes conséquences, un numéro de téléphone ou une adresse mail erroné(e) pourrait empêcher les recruteurs de vous contacter pour vous proposer un entretien d’embauche ! Il est donc important de bien relire son curriculum vitae une fois la rédaction achevée, et si possible de le faire relire par un proche. Celui-ci peut d’ailleurs essayer de vous appeler ou de vous envoyer un mail à partir des informations inscrites sur votre CV. De cette manière, vous serez certain que les recruteurs peuvent vous contacter !

2 – Les fautes d’orthographe

Très mal vues par les recruteurs, les fautes d’orthographe doivent être absolument bannies de votre CV ! En effet, laisser des fautes sur son curriculum vitae donne une mauvaise image et véhicule l’impression d’être peu professionnel. Même si l’on n’est pas un as de l’orthographe, il est donc important de bien relire son CV de comédien et de le faire relire. Vous pouvez également utiliser un correcteur orthographique, certains existent en ligne, pour faire la chasse aux fautes qui se seraient glissées dans votre CV. Ainsi vous serez sûr d’envoyer aux recruteurs un curriculum vitae impeccable qui donne envie d’être lu !

3 – Se présenter comme le messie attendu sans avoir jamais tourné

Si un orthographe impeccable est de mise lorsque l’on rédige son CV, il est également important de bien choisir les termes que l’on utilise pour le rédiger. En effet, des termes trop communs ou “passe-partout” ou « absurdes » ont de grandes chances d’irriter les recruteurs et de rendre votre CV ennuyeux. C’est le cas de formules du type “Je suis le candidat qu’il vous faut” ou “prenez-moi je suis le personnage” ou aussi  » je n’ai pas pris de cours, je n’ai jamais joué sur scène mais je veux avoir le premier rôle car j’ai ça dans le sang. » . Malheureusement, ces formules toutes faites ont peu de chances d’aboutir et elles rendent donc le CV de ceux qui les utilisent banal pour ne pas dire ridicule. A l’inverse, n’utilisez pas non plus des termes trop techniques ou des tournures alambiquées qui risqueraient de rendre plus difficile la lecture de votre CV. Simplicité et réalité sont les deux notions que vous devez garder à l’esprit.

4 – Comment faire pour rédiger un CV de comédien pas trop long ?

Les recruteurs recevant en général beaucoup de CV, il y a peu de chances qu’ils se lancent dans lecture intégrale d’un curriculum vitae de 4 pages ! Lors de la rédaction du vôtre, il est donc important de se restreindre à ne pas dépasser deux pages afin d’être sûr que votre CV soit lu. Et s’il tient sur une seule page, c’est encore mieux ! Faire attention à la longueur de votre CV vous obligera à faire le tri dans les informations que vous mentionnez afin de ne garder que l’essentiel. Votre candidature n’en sera que plus dynamique et attrayante ! Sur les expériences nous vous conseillons de mettre les récentes et les plus attrayante dans le sens du plus récent au plus ancien. Idéalement jusqu’à avoir remplit la première page mais si vos expériences sont nombreuses et également fortes vous pouvez aller jusqu’à la seconde page.

5 – Des informations sans lien avec le poste convoité

Même si cela semble plus simple, rédiger un seul CV pour répondre à plusieurs casting est en fait une mauvaise idée. En effet, chaque rôle présente ses spécificités : compétences recherchées, valeurs, qualités souhaitées… Il n’y en a pas deux pareilles et de ce fait chaque rôle recherche un candidat différent ! De ce fait, il est important d’adapter son CV à chaque casting en rédigeant un CV ciblé. De cette manière, vous vous rapprocherez le plus possible du candidat idéal recherché par le directeur de casting et vous lui montrerez que vous êtes LA personne dont il a besoin pour ce rôle. Ainsi s’il s’agit d’un rôle au cinéma vous mettrez en avant vos expériences au ciné, idem pour les séries télé et le théâtre. Cibler c’est rendre performant votre CV gardez cela en tête pour vos futurs castings.

 » Cibler c’est rendre performant et efficace votre CV artistique de comédien ! « 

6 – Un CV trop personnel

Etat matrimonial, lieu de naissance, nationalité… Sur un CV, les informations personnelles sont à faire apparaître avec modération ! En effet, les recruteurs n’ont pas besoin de tout savoir sur votre vie personnelle et parfois, ces informations peuvent même engendrer des discriminations. Il faut donc réfléchir à deux fois avant de les mentionner ! Nous vous conseillons de le faire que si elles sont absolument indispensables à votre candidature, par exemple s’il s’agit d’une obligation pour obtenir l’emploi, comme un critère de nationalité. Si en revanche ces informations ne sont pas nécessaires, il vaut mieux ne pas les dévoiler aux recruteurs et donc ne pas les faire apparaître sur votre CV.

7 – Un CV trop original

Lorsque l’on rédige son CV, il est parfois tentant de le rendre original afin de le faire sortir du lot et de le rendre moins banal. Il peut s’agir alors d’une mise en page créative ou de touches d’humour lors de la rédaction. Attention néanmoins à ne pas en faire trop ! En effet, les curriculums vitae trop originaux ont plus tendance à repousser les recruteurs qu’à les attirer, à part si la créativité et l’humour font partie intégrante du job auquel vous postulez. Il est donc conseillé lors de la rédaction de votre CV de ne pas trop laisser libre cours à votre imagination afin de ne pas le voir écarté par certains employeurs.

9 – Comment rédiger son CV artistique de comédien : Peut-on mentir ?

Tout candidat a déjà été tenté d’enjoliver son CV pour apparaître comme l’employé idéal aux yeux des recruteurs. Niveau de langue surévalué, CDD transformé en CDI, stage transformé en CDD… Les exemples sont nombreux ! Néanmoins, nous vous conseillons vivement de ne pas céder à cette tentation car, même si certains mensonges semblent inoffensifs, ils risqueraient à un moment ou un autre d’être démasqués et cela donnerait alors une très très mauvaise image de votre candidature. Mieux vaut donc s’en tenir à la vérité ! Votre honnêteté sera toujours appréciée par les recruteurs et gardez à l’esprit qu’aucun candidat n’est parfait.

10 – Opter pour une police de caractère peu lisible

Une police de caractère illisible, peu agréable à lire ou trop petite pourrait bien décourager certains employeurs à se plonger dans la lecture de votre CV. En effet, ils n’ont pas de temps à perdre et ne vont pas sortir leur loupe pour déchiffrer vos formations et expériences ! La forme du CV est donc aussi importante que le fond, en ce qu’elle va donner envie aux recruteurs d’étudier votre candidature. Il est donc important de bien choisir sa police de caractère et d’aérer le plus possible son curriculum vitae lors de sa mise en page. N’hésitez pas également à

Tous les jours nous reçevons d’innombrables CV de comédiens (et comédiennes aussi) et à force nous avons identifier les 10 erreurs à ne pas commettre dans son CV pour postuler à des castings pour des rôles.

Vous en ferez ce que vous voudrez, mais je vais lister ce qui m’a choqué dans les CV de certains, surtout à l’heure d’internet et des vérifications simples que tout le monde peut faire.

– Tout d’abord mettez vos noms et prénoms, oui je sais c’est la base, mais visiblement pas pour tout le monde. Donc, un petit effort..

– Avoir en main une liste de dix pièces de théâtre pour un jeune comédien et n’en pas trouver la moindre trace sur un quelconque site de réservation….

– De même, avoir la liste des scènes travaillées en cours de théâtre, alors que vous êtes sorti de l’école depuis plus de deux ans…. Dans l’absolu, tout le monde a pris des cours et travaillé des scènes diverses et variées, mais sans avoir l’expérience du rôle complet et du public, ça reste d’une portée très limitée, à réserver aux tout premiers mois après la sortie des cours.

– Avoir affaire à un comédien qui sort de l’école et a visiblement plus travaillé que Gérard Depardieu, soit parce qu’il invente soit parce qu’il se sent obligé de noter chaque jour de figuration dans un court-métrage…. D’une manière générale, votre CV ne doit pas contenir autre chose que vos rôles petits ou grands, mais uniquement vos rôles !

– Quant à ceux qui confondent rôles et figuration, inutile de vouloir étoffer pour rien. Vous avez toutes les chances d’envoyer votre CV au directeur de casting qui a choisi les rôles de ce film et qui sait pertinemment que vous n’y étiez pas.

– Pour ceux qui font la liste des pièces répétées mais pas jouées…. Ca a un côté « chat noir » qui risque d’en faire reculer plus d’un…

– Concernant ceux qui font une liste sans fin de courts-métrages, à mon avis, mis à part si on tient le rôle principal, il vaut mieux s’abstenir…

– Et lorsque le CV dépasse deux pages, IL FAUT COUPER, soit ce qui est très ancien soit les rôles mineurs, mais soyez sympas COUPEZ !

– Sans oublier le CV totalement vide :  » je n’ai pas pris de cours, je n’ai jamais joué sur scène mais je veux avoir le premier rôle d’une pièce » autant un CV avec simplement une école mentionnée ne me choque pas, autant un CV vide me laisse un peu dubitative… Dans ce cas, il vaut mieux carrément ne pas en envoyer.

– Idem pour toutes les informations dont on a rien à faire, du genre pratique de l’équitation le dimanche. Le seul sport que l’on doit mentionner sur le CV d’un comédien est celui où l’on a un BON niveau, pas l’avoir pratiqué vaguement… C’est la même chose pour un instrument car cela peut s’avérer « casse gueule » lors d’une audition. J’ai eu ce genre de problème à mes débuts, j’avais écrit « Anglais » sur mon CV, une dame me convoque et me demande si je parle anglais. J’ai passé quelques mois là-bas et je pense que je peux dire un texte sans problèmes. Sur ce point j’avais raison, ce que je n’avais pas prévu c’est qu’en audition, face à trois personnes dont deux parlaient en même temps avec des accents dont je n’avais pas l’habitude, je suis juste passée pour une « conne ». Depuis, je ne cite plus de langues mais, si je me fie aux CV, soit la France est devenue bilingue ou trilingue sans que je m’en aperçoive soit certains devraient se méfier un peu…

– Itou pour les couleurs en tout genre sur un CV, oui ça attire l’œil, mais au trois-centième ça fait surtout mal aux yeux et ôte toute envie de le lire.

Le pire de tout selon moi, étant le comédien qui envoie une photo, en ajoutant : « le mieux est de se rencontrer, appelez moi, je suis le rôle » (il y en a plus qu’on ne croit… ) et qui ne rend pas du tout compte qu’avec, en moyenne, mille candidatures pour un rôle il n’y a strictement AUCUNE chance que la personne perde son temps en appelant…

Comment rédiger son CV de comédien : Conclusion !

En bref, pour rédiger un bon CV soyez honnêtes et concis, si vous êtes au clair ça passera toujours mieux, on ne vous reprochera jamais de ne pas avoir assez d’expérience (tout le monde débute un jour) mais on vous pardonnera rarement d’avoir « vendu du rêve » et de n’être pas à la hauteur.

Si vous êtes perdus face à la rédaction de vos CV ou la manière de postuler efficacement n’hésitez pas à aller faire un petit tour sur la page de nos stages « trouver des castings et savoir postuler » car statistiquement vous devriez avoir une réponse positive tous les 5 envois, si ce n’est pas le cas le problème vient de votre manière de postuler aux offres d’emplois.

Votre CV est prêt ? Il ne vous reste plus qu’à trouver des castings et à envoyer votre candidature.

Vincent Lindon aurait pu rédiger son CV d’acteur ainsi :

Sharon Stone rejoint le casting de la saison 2 de la série « The Flight Attendant » sur HBO Max

Sharon Stone a rejoint « The Flight Attendant » de HBO Max pour la saison 2, jouant la mère de Cassie Bowden de la star Kaley Cuoco.

« The Flight Attendant » La saison 2 verra Stone, nominé aux Oscars, se joindre au rôle récurrent de Lisa Bowden, la mère séparée de Cassie qui préfèrerait rester séparée. Après une vie passée à faire face à l’alcoolisme de Cassie, elle n’a plus de patience ni de bonne volonté à revendre. »

Avec Cuoco et Stone, le casting de la saison 2 de « The Flight Attendant » comprend les habitués de la série Zosia Mamet, Griffin Matthews, Deniz Akdeniz et Rosie Perez, ainsi que les nouveaux habitués de la série Mo McRae, Callie Hernandez et JJ Soria, ainsi que le retour les stars invitées récurrentes Knight et Audrey Grace Marshall, et les nouveaux membres récurrents de la distribution Alanna Ubach, Cheryl Hines, Jessie Ennis, Mae Martin, Margaret Cho, Santiago Cabrera et Shohreh Aghdashloo.

Sharon Stone dans la saison 2 de la série HBO Max the flight attendant

Le pitch de la saison 1 de la série « The flight attendant »

Dans la première saison de « The Flight Attendant », Cassie, une hôtesse de l’air qui boit trop, se réveille après une nuit de fête avec un riche passager (Michiel Huisman), pour le retrouver assassiné dans son lit d’hôtel. Elle entreprend d’essayer de résoudre son meurtre – et de se disculper – mais se retrouve empêtrée dans un réseau meurtrier de manigances de haute technologie et de haute finance. Elle a failli se faire tuer dans le processus (plusieurs fois), mais en cours de route traverse son enfance tumultueuse et commence à voir la valeur de faire des choix différents pour elle-même, ses amis et son frère (TR Knight).

Cuoco a déclaré à Variety en août dernier, avant le début de la production à l’automne de la saison 2 de « The Flight Attendant », que les nouveaux épisodes de ce que HBO Max avait initialement prévu comme une série limitée exploreront ce qui se passe lorsque vous retirez l’alcool de Cassie, qui s’est caché derrière tout en étant un alcoolique actif.

« C’est quelqu’un qui est son moi normal, quand elle se soigne lentement et essentiellement toute la journée. Et c’est seulement quand tout ce qui est enlevé, c’est quand elle commence à tomber », a déclaré Cuoco. «Je me suis dit, eh bien, je pense qu’elle est normale jusqu’à ce que ce soit vraiment parti. C’est sa ligne principale. »

Cuoco dit que Cassie « va certainement essayer de vivre une vie sobre tout en essayant d’être qui elle était ».

« Et je pense que c’est ce avec quoi elle va le plus lutter. ‘Suis-je la même personne que j’étais avant ? Ou est-ce que les gens vont m’aimer ? Suis-je toujours amusant? Et puis j’essaie toujours d’avoir son travail. Et elle est aussi un atout de la CIA, ce qui est un très petit travail. Ce n’est pas une sorte d’agent. Elle est un tout petit atout. Mais elle semble confuse quant à ce qu’on attend d’elle et se retrouve coincée dans une situation dans laquelle elle ne devrait pas se trouver.

« The Flight Attendant » a été développé par Steve Yockey, qui est co-showrunner aux côtés de Natalie Chaidez. Yockey et Natalie Chaidez produisent avec Greg Berlanti, Sarah Schechter, David Madden, Suzanne McCormack et Silver Tree. Bonnie Munoz est productrice et Jess Meyer est co-productrice exécutive.

La comédie vient de Warner Bros. Television, Cuoco’s Yes, Norman Productions et Berlanti Productions.

Deadline a annoncé pour la première fois la nouvelle du casting de Stone dans la saison 2 de « The Flight Attendant ».

En attendant la saison 2 de la série « The flight Attendant » et son casting 5 étoiles vous pouvez visionner la saison 1 de la série sur My CanaL

Vous pouvez postuler aussi à d’autres castings film, ado, netflix sur notre site.

Le casting du film ou plutôt téléfilm « à mon tour » avec François-Xavier Demaison

Ce mercredi 5 janvier sur FRANCE 2 à 21:10 vous avez pu regarder sur le petit écran le film « À mon tour », voir le casting du film ci-dessous, produit en France en 2021. D’une durée de 100 min et en outre adapté à tous publics./ 1h 30min / Comédie dramatique réalisée par Frédéric Berthe, écrite par Mickaël Quiroga et aussi Vincent Solignac .

Avec notamment les comédiens François-Xavier Demaison, Isabelle Gélinas, Oscar Berthe.

Le casting du film ou plutôt téléfilm "à mon tour" avec François-Xavier Demaison
Film à mon tour

Qui sont les autres actrices et acteurs au casting du film A mon tour ?

  • Oscar Berthe joue le rôle de Léon de Ponte
  • François Berléand joue le rôle de Jean-Charles de Ponte
  • Kolia Abiteboul joue le rôle de Paul de Ponte
  • Inès Limbourg dans le rôle de Elsa de Ponte
  • Waly Dia dans le rôle de Gabin Diop
  • Mata Gabin dans le rôle de Adama Diop
  • Julien Boisselier dans le rôle de Jean-Luc Molmant Martinez
  • Thomas Sagols dans le rôle de Eloi Marot
  • Nüll Garcia dans le rôle de Jocasta Rodriguez
  • Eric Théobald dans le rôle de Philippe Lamarche
  • Michel Jonasz dans le rôle de Ferdinand Moreno
  • Mickaël Quiroga dans le rôle de Salem
  • Clémence Thioly dans le rôle de Inès Bertrand
  • Anis Mansou dans le rôle de Lofti
  • Youssouf Wague dans le rôle de Kévin
  • Pierre Loisel dans le rôle de Vincent Solignac
  • Laure Sagols
  • Julia Leblanc Lacoste

Particularité de ce film : il n’est pas sorti au cinéma mais directement en télé sur France 2.

Découvrez ci-dessous la bande annonce, vous pouvez revoir le film en Replay sur le site de France Télévision.

Synopsis du film à mon tour d’après Allo Ciné

Félix de Ponte, est le maire de Chateauneuf-sur-Valone, jusqu’au jour où, un article de presse fait voler sa vie en éclat. Ses magouilles, sa maitresse tout y est révélé. Rose,sa femme, est dévastée. Trahie et humiliée, elle décide de réagir. Son futur ex-mari s’apprête à être réélu… elle va se présenter contre lui, se jurant de lui ravir sa précieuse mairie. Felix se retrouve donc à mener une campagne acharnée contre sa propre ex-future femme où tous les coups ou presque sont permis. Mais Felix, rattrapé par ses sentiments pour Rose, va comprendre que « c’est quand on l’a perdu, qu’on réalise ce qu’on avait ». Reste à savoir si Felix sera prêt à sacrifier son fauteuil de maire pour avoir une chance de se faire réélire dans le cœur de Rose…

Disparition de l’acteur Sidney Poitier, premier comédien noir à reçevoir l’Oscar du meilleur comédien

Nous apprenons aujourd’hui la disparition de l’acteur Sidney POITIER décédé à l’age de 94 Ans. Il fut le premier acteur noir, à recevoir l’Oscar du meilleur acteur pour le film LE LYS DES CHAMPS en 1963 et fut encore plus connu en 1967 avec le film à message DEVINE QUI VIENT DINER, sans oublier le film DANS LA CHALEUR DE LA NUIT.

Repose en paix Adieu l’artiste :

Disparition de l’acteur Sidney Poitier, premier comédien noir à reçevoir un Oscar

Sidney Poitier, né le 20 février 1927 à Miami et mort le 6 janvier 2022, date de son décès, à Los Angeles. Il fut un acteur et également réalisateur américano-bahaméen et un ambassadeur des Bahamas.

Fait chevalier-commandeur de l’ordre de l’Empire britannique (KBE) en 1974. Il est aussi le premier acteur noir et le premier bahaméen à recevoir l’Oscar du meilleur acteur, en 1964, pour Le Lys des champs.

Sidney Poitier est aussi le premier acteur noir et le premier bahaméen à recevoir l’Oscar du meilleur acteur, en 1964, pour Le Lys des champs

Il occupe la 22e place dans le classement des plus grands acteurs selon l’American Film Institute.

Après son mariage à la danseuse Juanita Hardy de 1950 à 1965, il épouse l’actrice Joanna Shimkus en 1976. Il eut deux filles avec cette dernière dont l’actrice Sydney Tamiia Poitier.

Biographie

Le patronyme de Poitier, d’origine française, fut introduit en Angleterre au xie siècle durant la conquête normande. Quelques siècles plus tard, au début des années 1800, un descendant de la lignée Charles Leonard Poitier, s’installe à l’île Cat, aux Bahamas, comme planteur. À son décès en 1834, son épouse hérite de 86 esclaves (39 hommes et 47 femmes), qui portent tous le patronyme de leur maître. Parmi eux se trouve l’un des ancêtres de Sidney Poitier.

Fils d’un planteur de tomates, Reginald James Poitier, et d’Evelyn Outten, Sidney Poitier naît lors d’un voyage de sa mère à Miami en Floride. Il grandit dans le village de ses parents sur l’île Cat. À l’âge de quinze ans, son père l’envoie tenter sa chance aux États-Unis. Passionné de cinéma, il devient élève du prestigieux Actors Studio, dont il paie les cours en y étant également le concierge. Nommé pour l’Oscar du meilleur acteur en 1958 pour La Chaîne (The Defiant Ones), il remportera cette récompense le 13 avril 1964 pour Le Lys des champs. Il devient ainsi le premier acteur noir à remporter ce prix.

Suite à sa dispartion l’acteur Sidney Poitier laissera une trace influente au-delà du cinéma

Possédant la double nationalité américaine et aussi bahaméenne, il milite pour les droits civiques américains. En 1974, Sidney Poitier il devient chevalier-commandeur de l’ordre de l’Empire britannique. Ce qui lui confère le titre et le prédicat de Sir (les Bahamas, membre du Commonwealth, étaient encore une colonie britannique quelques mois auparavant).

En avril 1997, Sidney Poitier est nommé ambassadeur des Bahamas au Japon. Il est également ambassadeur des Bahamas auprès de l’UNESCO. Sidney Poitier fait partie des seize personnalités ayant reçu en août 2009, des mains du président Barack Obama, la médaille présidentielle de la Liberté. La plus haute distinction civile américaine.

Il joua aussi au cours de sa carrière dans une cinquantaine de films et en réalisa une dizaine.

Ses plus gros succès au cinéma :

  • The Defiant Ones (La chaîne), 1958
  • Lilies of the Field (Le lys des champs), 1963
  • In the Heat of the Night (Dans la chaleur de la nuit), 1967
  • Guess Who’s Coming to Dinner (Devine qui vient dîner ?), 1967
  • Uptown Saturday Night (Un samedi soir en ville), 1974

En savoir plus notamment sur sa filmographie sur Imdb.

Première comédie noire à remporter un grand succès populaire en outre aux États-Unis. Uptown Saturday Night (Un samedi soir en ville) raconte les déboires de deux compères (Sidney Poitier et aussi Bill Cosby). Ils peinent à retrouver un billet de loto gagnant enfermé dans un portefeuille dérobé en outre la veille du tirage dans un vol à main armée.

Sidney Poitier – également réalisateur – excelle dans ce duo comique, première embardée du cinéma noir vers le grand public.

Dans ce film, les Afro-Américains ne sont plus caricaturés, ils mènent la comédie. Après un tel succès, suivront Let’s Do It Again (1975) et A Piece of the Action (1977). Will Smith en a acquis les droits : un remake avec au casting Denzel Washington à voir notamment en 2022.

Léa Seydoux dans le prochain film de David Cronenberg : Crimes of the future, en avant-première à Cannes 2022 ?

Nous sommes à quelques mois de la sortie d'un nouveau film de David Cronenberg, qui n'avait en outre pas tourné depuis 7 ans, avec au casting la française Léa Seydoux. En effet, en juin 2022, le film "Crimes of the futur" (Crimes du futur) sortira dans les salles au Canada et à n'en point douter en France en 2023 également mais peut-être avant pour les professionnels !

Avec le tournage terminé en Grèce sur « Crimes of the Future », l’été dernier, son drame de science-fiction avec Léa Seydoux, Kristen Stewart, Viggo Mortensen, Scott Speedman, Welket Bungué, Don McKellar, Lihi Kornowski, Tanaya Beatty, Nadia Litz et Yorgos Karamichos.

Léa Seydoux en rôle principal dans le prochain film de David Cronenberg : Crimes of the future
Léa Seydoux joue sous la direction de David Cronenberg

Un scénario écrit il y a 20 ans !

Le réalisateur est maintenant en salle de montage et de nouveaux détails de l’intrigue sont arrivés. Alors que le film emprunte le nom de son long métrage du début des années 1970, l’histoire est complètement différente, mettant en vedette un scénario que Cronenberg a écrit il y a deux décennies.

« Cela se passe dans un monde où les gens ont évolué à un point où nous ne ressentons plus de douleur physique », a déclaré Stewart à Screen Daily. Le sexe a beaucoup changé et la nouvelle forme d’art fait pousser des organes. Viggo [Mortensen] est un artiste de performance célèbre. Léa Seydoux est sa compagne qui tatoue ces organes et les exhibe. Son personnage devient amoureux de l’artiste de Viggo.

Lors d’une conversation entre Stewart et Cronenberg, le réalisateur a ajouté : « J’ai écrit ce script il y a 20 ans, donc c’était presque comme un script que quelqu’un d’autre a écrit. À l’exception de certains des rôles que j’ai joué à Athènes, avec des acteurs grecs, je n’avais jamais entendu aucun des dialogues prononcés auparavant. Alors entendre Kristen commencer à prononcer les répliques de ce personnage, ça a été un choc ! Je me suis dit : « Oh, mon Dieu, c’est une créature vivante – hors de contrôle, dans le sens où elle a sa vie – et elle prend vie juste devant moi. »

Il a ajouté :

« La seule réécriture concernait principalement le changement de lieux, pas les personnages ou le dialogue ou quelque chose comme ça. En fait, je dois avouer qu’à la lecture de certaines scènes que je n’avais pas lues depuis 20 ans. J’étais un peu choqué. Je me suis dit : « Que fait cet écrivain fou ? Comment s’attend-il à ce que je fasse en sorte que cela fonctionne ? »

Au cas où vous l’auriez manqué, voici le synopsis officiel de « Crimes of the Future » :

    Une plongée profonde dans un avenir pas si lointain où l’humanité apprend à s’adapter à son environnement synthétique. Cette évolution déplace les humains au-delà de leur état naturel et dans une métamorphose, modifiant leur constitution biologique. Alors que certains embrassent le potentiel illimité du transhumanisme, d’autres tentent de le contrôler. Quoi qu’il en soit, le « syndrome d’évolution accélérée » se propage rapidement. Saul Tenser est un artiste de performance bien-aimé qui a adopté le syndrome d’évolution accélérée, faisant germer de nouveaux organes inattendus dans son corps. Avec son partenaire Caprice Tenser (Léa Seydoux) a transformé le prélèvement de ces organes en un spectacle devant émerveiller ses fidèles partisans du théâtre en temps réel. Mais avec à la fois le gouvernement et une étrange sous-culture prenant note, Tenser est obligé de considérer ce qui serait sa performance la plus choquante de toutes.

Le film de David Cronenberg avec Léa Seydoux présenté en avant-première à Cannes !

Avec Cronenberg, revenant complètement à ses jours d’horreur corporelle, nous avons hâte de voir les résultats. Quant à savoir quand nous pourrons peut-être le voir, le réalisateur a révélé à Now Toronto qu’il espère qu’une première au Festival de Cannes, du 17 au 28 mai 2022, est en magasin et qu’une sortie canadienne en juin 2022 a été fixée, ce qui correspond à ce plan.

En résumé il s’agira d’un scénario original, et non d’une adaptation, ce que le cinéaste n’avait pas fait depuis 1999 avec eXistenZ. L’histoire parlera de transhumanisme et se passera dans un futur proche où l’humanité a appris à vivre sans son enveloppe corporelle.

Mortensen et Cronenberg collaborent pour la quatrième fois. Après A History of Violence (2005), Les Promesses de l’ombre (2007) et A Dangerous Method (2011).

Quand David Cronenberg tournait déjà, sans Léa Seydoux, « Crimes of the future » en 1970 !

« Crimes of the Future » est le second film du réalisateur torontois David Cronenberg, tourné en 1970. Ce film de science-fiction au propos ambitieux se départage, selon les moments, en un grossier pamphlet anti-intellectuel, xénophobe, homophobe et raciste, un fort habile quoique cabotin pastiche des films d’avant garde genre Alain Robbe Grillet ou Michael Snow, et un constat de l’atroce vide identitaire et éthique dans lequel baigne Cronenberg, dans ce succédané de rêve américain que constitue la vie au nord du cinquantième parallèle de l’Amérique du Nord.

Dans l’intrigue élaborée par Cronenberg, les questions de réorganisation de la société, après qu’une horrible épidémie eut ravagé l’humanité, sont soumises aux diktats de vulgaires intrigues bureaucratiques et organisationnelles, traduisant métaphoriquement la vacuité des institutions politiques et économiques canadiennes:

« Leurs visées me sont obscures, tout comme le sont les visées de tant d’autres. »

David Cronenberg

Ces préoccupations continueront à occuper une place dans les films subséquents de David Cronenberg, quoique malheureusement, elles disputeront la place avec des intrigues conventionnelles calquées sur le divertissement formaté sauce hollywoodienne.

Entretemps, « Crimes of the Future », l’un des rares films d’avant-garde réactionnaires, nous permet de prendre la mesure du grand talent de David Cronenberg, et du flair stylistique de cet incomparable artisan du septième art.

Première collaboration pour Léa Seydoux avec David Cronenberg

En effet la comédienne française, Léa Seydoux campera l’un des deux rôles principaux. En jouant celui de l’épouse de Viggo Mortensen, aura été dirigée pour la première fois par le réalisateur canadien David Cronenberg.

Après « Mourrir peut attendre », où elle joua aussi aux côté de Daniel Craig, la carrière de Léa Seydoux prend avec cette nouvelle collaboration une dimension supérieure.

On a connul a carrière fulgurante hollywoodienne d’Audrey Tautou, Léa Seydoux connaitra t’elle le même succès ?

Nous lui souhaitons cependant de ne pas terminer de la même manière…

Comment faire son book photo avec zéro euros ? 10 conseils et astuces !

Beaucoup s’interrogent sur doit-on avoir un book photo pour postuler aux castings et comment faire son book photo ? Que l’on soit figurant, comédien ou modèle il y a des règles à respecter.

Tout d’abord afin de faire un book photo ayez conscience qu’il doit provenir de différentes séances photos, différents styles et aussi différentes postures surtout pour les futurs mannequins et modèles.

Comment réaliser son book photo pour des modèles / mannequins :

Un premier conseil pour celles-ci recherchez des collaborations avec des photographes amateurs et/ou semi professionnels qui ont déjà un book de photographe étoffé.

Ceux-ci recherche toujours des modèles pour leurs prochains shooting sur le principe de l’échange temps de collaboration contre cession des droits à l’image.

Bien entendu nous vous conseillons d’être vigilant car il existe des arnaques aux castings nous vous conseillons notamment de lire notre article à ce sujet.

Vous pouvez aussi consulter notre tutoriel ci-dessous afin de réaliser un embryon d’image pour les vrais débutants.

Doit-on avoir un book quand on est figurant ?

C’est beaucoup plus simple pour les figurants puisqu’il n’y a pas besoin en outre d’avoir un vrai book photo. Quelques photos, souvent une en portrait et une en pied, suffiront notamment pour postuler aux castings.

Des fois on vous demandera un selfie du jour.

Encore une fois on vous conseille de regarder notre vidéo sur « Comment faire son book photo avec zéro euros » cela vous permettra de répondre aux questions plus techniques.

Le book photo pour les comédiens ?

Pour les comédiens ce n’est pas plus compliqué que pour un figurant pour réaliser son book. On ne vous demandera jamais un book pro, donc nos conseils et astuces dans la vidéo ci-dessous vous suffiront amplement.

Par contre on risque surtout pour les « castings rôles » de vous demander une bande démo ! Là on entre vraiment dans le statut d’acteur professionnel ou du moins en train de le devenir.

On vous conseille alors de lire notre article sur comment réaliser sa bande démo ?

Pour les chanteurs on vous demandera une bande démo audio ou vidéo de vos prestations de chant.

Pour les danseuses une bande démo de vos prestations scéniques de danse.

Comment créer son book photo avec zéro euros ?

Dans cette vidéo on va vous expliquer comment réaliser son book photo avec zéro euros ! Que l’on soit comédien, figurant ou aussi modèle photo.

Vous vous posez souvent la question comment avoir un book avec zéro euro ?

Cette vidéo est faites pour vous !

10 astuces, des conseils dans un tutoriel fait pour toi, n’hésites pas à mettre un commentaire sous la vidéo.

En complément si tu as toujours zéro euro rendez-vous sur www.castprod.com pour consulter les castings, c’est gratuit.

Nous te conseillons fortement de lire notre article sur « Où et comment faire pour trouver des castings » quand on est débutant.

Décès d’un grand directeur de casting : Olivier Carbone est mort ! Son dernier casting

Olivier Carbone est décédé, directeur de casting de plusieurs films à succès français. Travaillant sur le casting des films Cloclo, avec Benoit Magimel, Inglorious Basterd de Quentin Tarantino, La Môme d’Olivier Dahan (qui a valu à Marion Cotillard l’Oscar de la meilleure actrice) ou 36, quai des Orfèvres, avec Daniel Auteuil et Gérard Depardieu.

De 2000 à 2010 il fut l’un des directeurs de casting les plus recherché dans le métier. Il est décédé à l’hôpital de Monaco à l’âge de 56 ans ce vendredi 10 décembre.

Il avait arrêté sa carrière de directeur de casting depuis près de dix ans pour se consacrer à la formation de comédiens à Villefranche-sur-mer, il avait créé l’Atelier Studio Carbone.

Décès d'un grand directeur de casting : Olivier Carbone est mort ! Le dernier casting de sa vie.
Olivier Carbone, directeur de casting, avec le réalisateur Olivier Dahan en master classe au Studio Carbone

En 2009, il collabore avec le réalisateur américain Quentin Tarantino pour le casting du film Inglerious Basterd.

En recrutant découvrant et recrutant notamment le comédien Christopher Waltz.

Comment le directeur de casting Olivier Carbone a rencontré Quentin Tarantino ?

Olivier Carbone a pu travailler avec le grand Quentin Tarantino, pour le film Inglorious Basterd, grâce à son ami, Olivier Dahan. Le réalisateur de « la Môme », son « frère de coeur » et « Olivier Carbone s’était battus notamment pour que Marion Cotillard incarne Edith Piaf. Et quand Tarantino a vu le film sur les conseil du réalisateur français, il a cherché à rencontrer Olivier Carbone.

Le directeur de casting a à son arc plusieurs autres succès notamment : Le film de Maurice Barthélémy, « Low Cost », avec Judith Godrèche, Jean-Paul Rouve et Gérard Darmon ; le premier film derrière la caméra de Fabrice Eboué avec Thomas N’Gijol, le biopic Cloclo réalisé par Florent Emilio-Siri avec Jérémie Renier.

Un directeur de casting qui a aussi soulevé la polémique !

En 2020, alors qu’Olivier Carbone n’était plus directeur casting, il a eu des propos regrettable à l’encontre de Forence Foresti et Adèle Haenel :

Vu mes sources Haënel (sic) tu vas avoir une bonne surprise très prochainement avec une bonne omerta carrière morte bien méritée qui te pend au nez!… Vous êtes tous des gros minables de vous comporter comme des hyènes sur Polanski ! Vous n’aviez cas (sic) pas aller à la cérémonie un point c’est tout ! Et cette conne de Foresti honteux. Lynchage inacceptable ! Haênel (sic) tu es minuscule par rapport au talent de Roman ! Tu es qui pour avoir un melon et te la raconter comme ça face à un monstre vivant ! Tu fous la gerbe !

Source les inroks

Après avoir modifié une dizaine de fois son post sur Facebook, Olivier Carbone décida finalement de le supprimer. Mais trop tard, la bulle internet se relaya la polémique.

Ceci n’enlèvera rien à sa carrière de directeur de casting qui fut extraordinaire mais courte.

Nous adressons aujourd’hui toutes nos condoléances à sa famille, ses proches et aussi ses amis.

Si vous souhaitez en savoir plus aussi sur où trouver des castings ? <= c’est par ici.

N’hésitez pas également à partager cet article et à nous envoyer vos remarques.

Qu’est-ce qu’un casting ? Définition

C’est quoi un casting ? Comment se passe un casting ? Qu’est ce qu’un casting ? On vous dit tout !

En gros pour répondre à la question « Qu’est ce qu’un casting » nous vous dirions qu’un casting est une audition. En règle générale, il s’agit d’un casting réalisé soit par un directeur de casting embauché par la production mais aussi par le réalisateur ou son assistant lui-même (au théâtre on parlera du metteur en scène). Il est également plus couramment utilisé à la télévision, au cinéma et dans les publicités. Lorsqu’une production recherche des acteurs pour un projet, ce processus est appelé casting. C’est une partie vitale de toute production et c’est ce que vous ferez plus que toute autre chose en tant que jeune acteur.

Ce qu’il faut retenir dans un casting

Un casting restera toujours virtuel dans votre esprit tant que vous ne le vivrez pas, vous aurez toujours cette question en tête sur « comment se passe un casting ? » et nous vous comprenons. Vous avez le trac ? C’est tout à fait normal et humain, ce qui serait inquiétant serait de ne pas ressentir d’angoisse, de stress ou aussi d’avoir peur à l’occasion de ce qui n’est en réalité qu’un entretien d’embauche. Avec tout le particularisme des métiers du cinéma, de la télévision, du théâtre et également de la publicité. Chaque domaine a néanmoins des particularisme et on vous les détaille en outre ci-dessous.

Casting pour une publicité, un film commercial :

Soyez authentique. Soyez vous. Cela étant dit, soyez votre moi le plus positif. Ils recherchent des acteurs pour promouvoir les produits, alors assurez-vous d’être présentable, amical et ouvert.

Casting pour une série TV :

La plupart des rôles télévisés pour lesquels vous obtiendrez des castings ne seront pas de grands changements de personnage. Encore une fois, restez le plus naturel possible. Montrez-leur votre charme naturel. Le directeur de casting Greg Apps parle de flirter devant la caméra, à ne pas confondre avec flirter avec le directeur de casting bien entendu, ce conseil est valable pour toutes les auditions, montrer votre côté le plus léger est idéal pour la plupart des castings télévisés.

Casting pour un film :

Soyez vraiment conscient du genre du film. Faire votre recherche. Avoir un avis sur le rôle. Soyez créatif et faites un choix. Ils veulent voir des moments excitants, pas une performance parfaite. Vos propositions doivent être variées et adaptées à la circonstance, il y a autant de manière d’interpréter un personnage qu’il y a de rôle. Chaque casting est un éternellement recommencement où vous devez tout reprendre à zéro !

Casting pour une pièce de théâtre :

Comme nous le répétons toujours commencez par les fondamentaux, lisez la pièce en entier ! Vous ne pourrez pas en faire l’économie si vous souhaitez vous inspirer du personnage pour réussir votre casting. Informez-vous et en outre préparez-vous. La préparation vous permettra de participer à l’audition. Les castings de théâtre, plus que tout autre casting, prennent généralement plus de temps. Une clé pour décrocher des rôles au théâtre est votre capacité à prendre la direction. Soyez donc toujours flexible. Ils veulent aussi voir comment vous êtes en tant que personne. Pourraient-ils travailler avec vous sur une longue période de répétition. Le particularisme du théâtre est que le relationnel y prend plus de place parce que l’aventure est plus longue qu’un tournage de film ou de série.

Ce qu’il faut éviter dans un casting

Être une diva :

Entrez et faites votre travail. Ne prenez pas beaucoup de temps à préparer et ne demandez pas de plus en plus de prises. Faites votre travail, soutenez-vous et partez. N’arrivez pas en terrain conquis, soyez naturels et humbles aussi, vous avez le droit à l’erreur.

Être en retard :

Voir très en retard. C’est évident, mais honnêtement, c’est fini ! Vous envoyez dès le départ des mauvais signaux ! Il vous appartient de partir de chez vous ou de votre précédent rendez-vous suffisamment tôt en prévoyant le « cas où », l’impondérable ! Vous êtes arrivé en avance ? Profitez en pour réviser vos gammes, votre texte ou pour vous détendre afin d’arriver aussi le plus à l’aise.

Soignez votre présentation :

Quel que soit le but du casting, soyez toujours propre et présentable. Ne pas sentir mauvais, vous seriez surpris de voir combien de comédiens ratent leur casting parce que le directeur de casting se concentrait avec difficulté olfactivement parlant.

Pensez à votre entrée et à votre sortie :

Votre entrée plantera le décor et influencera, même inconsciemment, le directeur de casting. Votre sortie sera le dernier souvenir que vous laisserez au directeur de casting. Lorsqu’il devra faire son choix il se rappellera inconsciemment également de cela et sera plus à même de vous défendre devant le réalisateur ou le metteur en scène.

Avons-nous répondu à la question « Qu’est ce qu’un casting » ? Avez-vous des suggestions ? Contactez-nous via la page contact de notre portail.

Nous vous conseillons de lire aussi les articles suivants :

Comment trouver des castings ?

Comment reconnaitre et éviter les arnaques au casting et les faux castings ?

Bonne lecture à vous et à très vite sur Castprod.com

Comment participer à un casting cinéma ?

Ça y est, vous avez enfin décidé de devenir comédien ou figurant, mais comment faire pour participer à un casting cinéma ?

Pour faire un film, il faut un casting d’acteurs. C’est le directeur de casting qui lance une recherche afin de trouver son casting de comédiens ou de figurants. En effet, il va devoir établir une liste de critères et d’impératifs vis-à-vis des différents rôles.

Seulement, où trouver ces annonces de casting ?

Consulter les offres de casting

Pour trouver des annonces de castings de films ou de séries, vous pouvez prendre un agent qu’il faudra bien entendu rémunérer.

Si vous souhaitez économiser votre argent, nous vous proposons une solution plus simple ! En effet, vous pouvez vous inscrire gratuitement sur notre site castprod.com et bénéficier d’un important panel de casting. Vous y trouverez des castings d’actrices ou d’acteurs rémunérés, professionnels, à jour et surtout en accès gratuit.

Ainsi, nous vous conseillons d’activer l’alerte de manière à rester informé de tous les castings de figurants, silhouettes ou comédiens présents dans votre région.

Ajoutez une alerte pour ne louper aucun casting !

Maintenant, vous savez où trouver des castings ! Mais est-ce que vous savez comment organiser au mieux vos candidatures pour participer à un casting cinéma ?

Les éléments à fournir et à préparer pour participer à un casting

Envoyer de nombreuses candidatures à plusieurs castings de séries ou de films constitut le meilleur moyen d’augmenter ses chances de retours positifs. Pour cela, il est important de préparer en amont un dossier regroupant les informations que les directeurs de casting demandent dans les annonces. Ces directives sont multiples et souvent semblables.

Exemple de photo en plain pied avec les indications de morphologie à fournir comme pièce importante dans un casting. castings doublures, figurants, silhouettes ou comédiens vous devrez fournir des photos de vous. Il est donc important de les prendre à la lumière du jour, sans filtre et avec une bonne résolution. Enfin, pensez à vous confectionner un CV en regroupant toutes vos anciennes expériences et à également produire une bande démo.

A présent, vous avez toutes les clés en main pour ne plus être pris au dépourvu et pour être dans les premières candidatures de casting de vos téléfilms, films ou séries préférés !

Si vous échouez il ne vous restera plus qu’à postuler à La Villa des coeurs brisés 🙂

Interview de Franck Llopis, scénariste, réalisateur, producteur et distributeur de films

Aujourd’hui nous avons le plaisir d’interviewer Franck Llopis, professionnel multi-casquettes : Scénariste, réalisateur de films, producteur et même distributeur. Cast Prod, premier et unique site de casting en accès gratuit est aussi un média sur le cinéma, la télévision et l’art en général. On vous propose son interview.

Durée de lecture : 5 minutes.

« ATTENTION : Lisez bien l’article jusqu’au bout, Franck Llopis propose également aux comédiens ayant une bande démo de lui envoyer une candidature spontanée qu’il regardera pour ses futurs projets, alors bonne lecture ! »

Franck Llopis réalisateur, producteur et distributeur de films

Biographie de Franck Llopis réalisateur, producteur et distributeur de films :

Franck Llopis fait ses études de cinéma au  Conservatoire Libre du Cinéma Français à Paris, puis se lance dans la production en 1997 avec sa boîte Les Films à Fleur de Peau.

Il commence par produire des courts métrages et passe au long en co-produisant en 2006 sa réalisation Paris nord-sud Toujours la même année, il produit et réalise la comédie dramatique Fracassés où Vincent Desagnat et Edouard Montoute campent de jeunes adultes paumés, et où il incarne lui-même le personnage de Fred.

La même année, il réalise aussi la comédie romantique  » Marié(s) ou presque » avec Bernard Lecoq, Julien Courbey et Menelik et coproduit  » Asylum » réalisé par Olivier Chateau.

En 2009, il réalise et joue dans la comédie policière  L’Etranger, dont il est également producteur délégué. Franck Llopis continue dans la production jusqu’en 2012 et repasse derrière la caméra en 2013 pour son film de science-fiction La Dernière nuit, dont il a écrit le scénario et où il tient un rôle, celui de… Franck.

A ce jour, il a réalisé une quinzaine de longs métrages.

Franck la première question qui nous vient à l’esprit est : Pourquoi autant de casquettes ?

J’ai commencé ma carrière par la réalisation en réalisant des documentaires et des films institutionnels.

Comme tous réalisateurs, mon souhait était de faire de la fiction.

Mon premier court métrage a été produit par la société pour laquelle je travaillais comme réalisateur.

Mais, très vite, le désir de contrôler tous les maillons de la chaine s’est fait sentir.

Quelle casquette vous convient le plus et pourquoi ?

La réalisation reste le métier qui me procure le plus de sensations.

Mais, le plaisir du jeu s’est aussi manifesté de plus en plus ces dernières années.

Aujourd’hui, je joue, systématiquement dans chacun de mes films.

Quelles ont été vos réalisations passées et quel comédien connu avez-vous dirigé ?

Je garde d’excellents souvenirs de tournage de deux de mes longs métrages  » Fracassés » et  » Marié(s) ou presque » où j’ai eu la chance de diriger des comédiens magnifiques comme Bernard Le Coq, Maurice Barrier, Xavier Deluc,,Vincent Desagnat, Edouard Montoute, Olivier Sitruk, Michel Cremades et mon grand ami Filip Nikolic, qui nous a quittés malheureusement.

Des anecdotes à nous raconter ?

D’immenses fou-rires incontrolables , sur les tournages de  » Fracassés » et  » Marié(s) ou presque ».

Lorsqu’on travaille avec des comédiens hyper-créatifs , on est au spectacle et on devient le 1er spectateur de son propre film.

Franck Llopis vous êtes aussi producteur et distributeur, vous sortez le film « Mon fils Malik »…

Quel est le pitch ?

Face à l’impuissance de la police, un homme décide de retrouver son fils kidnappé, par ses propres moyens.

Quel type de film est-ce ? Pouvez-vous nous parler du cheminement de l’idée de départ, l’écriture, la réalisation, la production, à la distribution aujourd’hui

C’est un film totalement indépendant financé en fonds propres par mes coproducteurs.

L’écriture s’est étalée sur plusieurs années et le film a pu se monter grâce à la détermination de son auteur Dimitri Bagot.

Il est réalisé par une jeune femme Thitia Marquez dont c’est le premier long métrage.

J’en suis le producteur délégué et le distributeur.

Où peux t’on aller voir le film ?

Le film est sorti dans quelques salles sur Paris et en province.

Pour voir la bande annonce du film « Mon fils Malik sur allo ciné » https://www.allocine.fr/video/player_gen_cmedia=19590212&cfilm=281233.html ou sur Youtube ci-dessous :

Les prochaines séances, en présence de l’équipe du film auront lieu les :

Jeudi 2 décembre à 20H30 au cinéma Le Palace des Andelys ( 27)

Mardi 7 décembre à 20H30 au cinéma L’épée de bois à Paris ( 75)

Jeudi 9 décembre à 20H au cinéma Jeanne Moreau de St Just-en-Chaussée ( 60)  

D’autres dates à suivre…

Franck Llopis réalisateur de films
Pour voir la bande annonce du film « Mon fils Malik » cliquez sur l’image

Franck Llopis toujours en tant que producteur et distributeur de films, en avez-vous d’autres bientôt en salles? ?

Nous avons un autre film qui sortira le 12 janvier.

Le film s’appelle « Envol » et c’est le quatrième long métrage de son auteur Frédéric Cerulli.

Il s’appuie sur un joli casting : Pierre Santini, Marc Duret, Pascal Legitimus, Emma Colberti, Andrea Ferreol.

Franck Llopis réalisateur de films
Pour voir la bande annonce du film cliquez sur l’affiche
Quel est le synopsis ?

Les Castelli travaillent en famille depuis trois générations mais aujourd’hui, ce lien si tenace qui les unit s’amenuise de jour en jour. Luna la petite dernière ne donne plus de nouvelles, les affaires vont mal aussi et il ne reste plus à Diego et Filippo que la nostalgie des jours heureux. Jusqu’à cet évènement aussi tragique qu’inespéré, une seconde chance que seule la vie est capable de vous proposer !

Pour voir la bande annonce du film « Envol » voir ci-dessous :

Le casting chez vous ça se passe comment ?

Une question qui va intéresser nos lecteurs et les intriguer car beaucoups ne savent pas comment cela se passe un casting après l’envoi du mail de candidature.

Comment choisissez-vous vos comédiens ?

Comme pour n’importe quel film, tout commence avec le scénario.

On recherche une cohérence entre les personnages que l’on a écrits et les comédiens auxquels on pense.

Pour les têtes d’affiche, la collaboration avec les agents et/ ou aussi les directeurs de casting reste un passage obligé.

Franck Llopis vous êtes réalisateur de films et donc directeur d’acteur comment faites vous passer les castings ?

J’ai la chance d’enseigner, depuis de nombreuses années maintenant, le jeu face caméra et suis donc en contact également avec la nouvelle génération de comédien.

En tant que professeur et aussi directeur de l’école d’acteurs Côté Cour, j’ai le plaisir d’accueillir et de former les comédiens de demain.

Je reste aussi ouvert à toutes les sollicitations venues de l’extérieur et je prends toujours le temps de visionner les bandes démo que je reçois.

Avez-vous des projets de film, un casting en cours ?

J’ai écrit beaucoup de scénarios pendant les confinements et suis aussi en développement de ces différents projets.

Comme je le disais précédemment, je suis ouvert aux sollicitations et je prends également toujours le temps d’étudier les candidatures reçues.

D’ailleurs vendredi 3 décembre à 19H30 nous avons prévu une avant-première publique payante au Cinéparadis de Fontainebleau ( 77), en présence de l’équipe du film.

Pour réserver vos places à l’avant première et aussi rencontrer l’équipe du film « Envol » cliquez ici.

Pour tous les membres de Cast Prod peux-tu nous lâcher ton adresse mail ?

Bien entendu le voici, je regarderai les candidures avec plaisir, si vous êtes comédien ou comédienne et avez un CV pro et une bande démo avec des extraits des films où vous avez déjà tourné je suis preneur.

Franck Llopis est un réalisateur de films et est en outre toujours à l’affut de nouveaux talents, on ne sait jamais il fera peut être appel à vous pour ses futurs projets, pour le contacter via l’adresse mail ffp75@hotmail.com

ATTENTION : Si vous n’êtes pas en outre comédien et n’avez pas de bande démo ne pas contacter Franck Llopis. Il ne recherche que des comédiens avec une vraie bande démo (pas des figurants) merci pour lui !!!

Comment perçevoir l’allocation « jeunes intermittents » du spectacle ?

Le gouvernement a mis en place une nouvelle allocation à destination des « jeunes intermittents du spectacle », on vous dit tout sur comment la toucher et les conditions pour la perçevoir !

Pour pallier les difficultés d’accès des jeunes intermittents du spectacle à une indemnisation au titre des annexes 8 et 10 pendant la crise sanitaire, les pouvoirs publics ont décidé de compléter les mesures d’urgence existantes prévues par le décret du 29 juillet 2020 et de créer l’allocation d’aide au retour à l’emploi jeune ouvrier technicien et artiste du spectacle. 
(Mise à jour : Août 2021)

allocation jeunes intermittents du spectacle castingL’allocation jeunes intermittents est une aide pour votre premier envol dans la profession

EN QUOI CONSISTE CETTE ALLOCATION JEUNES INTERMITTENTS DU SPECTACLE ?

Il s’agit pour les jeunes artistes et techniciens du spectacle de moins de 30 ans qui ne relèvent pas encore des annexes 8 et 10 (dits les « primo-accédants » aux annexes 8 et 10) de bénéficier d’une allocation minimale pendant une durée de 6 mois maximum. Pour les seuls primo-accédants qui justifient de 338 heures au titre de ces annexes,

Quelles sont les conditions pour bénéficier de cette allocation ?

Pôle emploi étudiera votre droit à cette allocation suite à une inscription ou une demande d’allocation en cours d’inscription.
Pour en bénéficier, vous devez remplir plusieurs conditions :

  •  Vous justifiez d’une fin de contrat de travail entre le 1er septembre 2021 et le 28 février 2022.
  • Moins de 30 ans à la date de votre dernière fin de contrat de travail,· Vous n’avez jamais ouvert de droit à l’allocation d’aide au retour à l’emploi (ARE) au titre des annexes 8 ou 10.
  • Vous justifiez des conditions habituelles d’ouverture de droit à l’ARE, à l’exception des 507 heures (inscription à Pôle emploi, chômage involontaire, résidence en France, aptitude à travailler, être à la recherche d’un emploi, etc.).
  • Vous justifiez d’au moins 338 heures de travail relevant des annexes 8 et 10 ou de périodes assimilées dans les 12 mois précédant la fin de contrat de travail.

Les périodes retenues ainsi que les cas d’allongement de la période de 12 mois (congé maladie et congé paternité indemnisés, périodes de confinement et de couvre-feu) sont identiques à ceux retenus pour une première ouverture de droits à l’ARE au titre des annexes 8 ou 10.

BON A SAVOIR sur l’allocation jeunes intermittents du spectacle


Les périodes de formation non-rémunérées par l’assurance chômage dans la limite des 2/3 de l’affiliation requise, soit 226 heures.

QUE DOIS-JE FAIRE POUR BENEFICIER DE CETTE ALLOCATION ?

  • Si vous n’avez pas de droit ARE restant ou en cours de versement
  • Si vous bénéficiez d’un droit ARE autre que spectacle non épuisé

Pôle emploi étudiera systématiquement votre droit à l’ARE « Jeunes intermittents » suite à votre inscription. Dans le cas où vous rempliriez simultanément les conditions pour bénéficier d’une ouverture de droit ARE autre que spectacle et celles pour bénéficier de l’ARE « Jeunes intermittents », vous pouvez sur demande écrite renoncer au droit ARE pour bénéficier de l’ARE jeune intermittent. ​​​​​​​​​​​​​​Pôle emploi étudiera votre droit à l’ARE « Jeunes intermittents » uniquement si vous faites une demande écrite. L’option est irrévocable et entraîne la déchéance du reste de vos droits ARE.Si vous en remplissez les conditions, l’ARE « Jeunes intermittents » vous est alors attribuée à compter de la date de votre demande.

QUEL SERA LE MONTANT JOURNALIER DE L’ALLOCATION ?

L’allocation correspond au montant de l’allocation d’aide au retour à l’emploi plancher. Défini en outre dans chacune des annexes :

  • Dans l’annexe 8 : 38 € (si vous avez travaillé exclusivement en tant que technicien du spectacle).
  • Dans l’annexe 10 : 44 € (si vous avez travaillé exclusivement en tant qu’artiste du spectacle).

S’il s’agit des deux, en tant que technicien et artiste, vous relevez de l’annexe dans lequel vous totalisez le plus d’heures dans la période de référence.

BON A SAVOIR


Votre allocation journalière peut être inférieure en raison notamment du prélèvement de la participation au financement de la retraite complémentaire (0,93 % du SJM) ou de la déduction d’une pension d’invalidité.

  • Salaire journalier moyen (SJM) de l’Annexe 8 = Salaire de référence / (nombre d’heures travaillées/8)
  • Salaire journalier moyen (SJM) de l’Annexe 10 = Salaire de référence/(nombre d’heures travaillées/10).

QUELLE EST LA DUREE D’INDEMNISATION ?

À compter de la date d’examen de votre demande d’allocation, vous bénéficiez d’une période d’indemnisation maximale fixe de 6 mois.
Cette période est faite pour vous permettre de compléter les heures manquantes pour atteindre les 507 heures. Bénéficier d’une ouverture de droit à l’ARE au titre des annexes 8 ou 10.
Cette allocation cesse de vous être versée :

  • Dans les mêmes conditions de droit commun que l’ARE A8 et aussi A10;
  • Dès que les conditions d’une ouverture de droits à l’ARE tous régimes sont trouvées. Pôle emploi examine au fil de l’eau vos fins de contrat de travail en cours d’ARE jeunes intermittents. Si vous remplissez les conditions d’une admission à l’ARE A8/A10, l’ouverture de droit sera alors rétroactive, depuis l’ouverture de droit en ARE jeunes intermittents.
  • Si vous remplissez les conditions d’une admission à l’ARE. Autre régime qu’A8/A10, l’ouverture de droit prendra effet au lendemain de la fin de contrat de travail.
  • Au plus tard jusqu’à l’atteinte du terme des 6 mois à défaut d’ouverture de droit à l’ARE possible.

QUELLE SERA LE MONTANT DE MON ALLOCATION MENSUELLE ?

Le montant de votre paiement correspond au nombre de jours indemnisables dans le mois multiplié par le montant de votre allocation journalière, sous réserve de l’application de franchises.

  • Une franchise « congés payés » et aussi une franchise « salaires » calculées dans les mêmes conditions que l’ARE (Annexes 8 et 10). Elles s’appliquent sur la base d’un forfait de deux jours non indemnisables par mois civil.
  • Pour les franchises non consommées sur le mois, pas de report sur le mois suivant.
  • À l’identique de l’ARE (Annexes 8 et 10), les activités professionnelles donnent lieu aux calculs :
    • d’un nombre de jours de travail mensuels pour vérifier le seuil de non-indemnisation,-
    • d’un nombre de jours non indemnisables à déduire du nombre de jours du mois pour déterminer votre paiement mensuel

Plus de détails également dans le « Guide des intermittents » sur pole-emploi.fr pour l’allocation jeunes intermittents du spectacle.

Pour aller plus loin : Trouver et passer des castings !

Vous n’avez pas obtenu assez de cachets d’intermittent du spectacle, vous êtes à la recherche de castings, vous êtes au bon endroit pour postuler à un casting, que ce soit dans un film au cinéma, sur Netflix, Salto ou Amazon prime vidéo, que ce soit dans une série à la télévision ou dans la pub d’un film publicitaire, vous pourrez postuler à un casting ado, casting sénior, casting doublure, casting silhouette, casting figurant, casting rôle pour comédien ou comédienne en accès totalement gratuit.

Vous pouvez aussi vous adresser à votre agence locale chez « Pôle Emploi Spectacle« , vous y trouverez des outils et notamment :

Comment estimer votre période de référence pour calculer vos 507h.

Comment estimer vos allocations grâce à un simulateur.

Et comment seront examinés vos droits à l’intermittence du spectacle au 1er janvier 2022.

En espérant que cet article aura répondu à vos questions, n’hésitez pas à le partager.

Qui sont les comédiens et comédiennes de la série « Un si grand soleil » sur France 2 ?

Qui sont les comédiens et comédiennes qui jouent ou ont aussi joué des rôles dans la série « Un si grand Soleil » sur France 2 ?

Le casting de la série « Un si grand soleil » a vu passer un grand nombre de comédiens et aussi de comédiennes voici la liste.

Rôles principaux :

Chrystelle Labaude joue Elisabeth Bastide la patronne OCI

Gabrielle Lazure joue Marie

Alban Aumard joue Gary Legrand

Mélanie Maudran joue claire Estrela l’infirmière

Maéva El Aroussi interprète Inès (Les mystères de l’amour)

Emma Colberti interprète Eve Prodi prof de français

Valérie Kaprisky joue Jo la journaliste, soeur d’Enric

Stéphane Monpetit joue Eliott le fils d’Eve et Andre

Abel Aboualiten joue Madji le grand père de Lucille

Jeremy Banster joue Julien Bastide le patron de L.Cosmétiques

Manuel Blanc joue Guilhem Cabestan l’avocat

Fred Bianconi joue Virgile Berville le directeur de la paillote

Benjamin Bourgois joue Alexandre Lévy

Julien Masdoua joue Enric Réal

Marie-Gaëlle Cals joue la juge Cécile Alphand

Rôles secondaires :

Jennifer Dubourg joue Davia Lévy

Bertrand Farge joue Victor

Marthe Fieschi joue Léa (personnage tué en outre dans l’épisode 391)

Manoëlle Gaillard inteprète Catherine

Gary Guénaire joue Théo

Frédérique Kamatari joue Monette

Maëlle Mietton joue Alice Bastide

Marie-Clotilde Ramos Ibanez joue Sofia

Mélanie Robert joue Manon Bastide

Moïse Santamaria joue Manu Leoni le flic du commissariat

Thomas Walch joue Régis le détective

Auguste Yvon joue Arthur Bastide

Malik Elakehal El Miliani est Bilal Alami

Tonya Kinzinger joue Janet Lewis la directrice de l’hôpital

Yvon Back joue Clément Becker le commissaire

Benoit Michel joue le rôle de Maxime

Hélène Degy  joue Gaelle Lestrac lieutenant de police

Frederic Van Den Driessche joue le Dr Alain Alphand, l’époux de la juge Cécile aussi sur la série « Un si grand soleil ».

Rebecca Truffot joue Stéphanie Godard (commissariat)

Jennifer Maria interprète Audrey la copine de Claire, activiste écolo

Jochen Hägele interprète le Dr Boisselier (psy) et ami d’Alain

Karine Ventalon joue Morgane Platet

Charles Clément joue Bruno Serrat

Jennifer Maria interprète Audrey Delorme

Jochen Hägele joue Jérôme Lorin

Rôles tertiaires :

François Dominique Blin joue Yannick Chastain le co-directeur de Sky 34

Delphine Serina joue Bérénice la directrice de Sky 34

Isabelle Leprince joue Patricia la gérante du foodtruck et la mère de Ludovic

Stana Roumillac joue Prune qui travaille à L.Cosmétiques

Nathan Bensoussan joue Antonin Poujol

Siham Falhouse joue Anissa dans Un si grand soleil

Folco Marchi interprète Ludovic Metay le vétérinaire du zoo

Lou Bonetti joue Adèle Massat la meilleure amie de Cécile Alphand

Salomé Granelli joue Emmy la fille de Janet

Hubert Benhamdine joue Christophe le vétérinaire et le mari de Johanna

Aurore Delplace joue Johanna Lemeur la nièce de Guilhem

Stéphane Fourreau joue le commissaire Philippe Minard

Julie Boulanger joue ELsa également dans Un si grand soleil sur France 2

Petits rôles :

Shirley Bousquet joue Laetitia l’ex femme de Manu

Bertrand Mayet joue Lionel Malu

Fabrice Deville joue Florent Grasset le père d’Enzo

Aïssam Medhem joue Akim Alami le frère de Bilal

Naïma Rodric  joue Lucille Salama la petite fille de Madji


Fred Tournaire joue Steve le joueur de poker

Adeline Zarudiansky joue Julia Rumi la preneuse d’otages de Janet et Emmy

Dan Herzberg joue Philippe Laffont

Léonie Dahan-Lamort joue Camille fille de Manu

Christèle Tual joue Mireille la mère d’Alice

Luana Duchemin joue Alexandra la demi-soeur d’Alice

Eric Pluton joue le brigadier Hoarau

Franck Adrien joue le procureur Bernier

Pascal Mirales jouer le brigadier Humeau

Gaëla Le Devehat joue Sabine le fille de Clément Becker

Teilo Azaïs joue Enzo le fils de Sabine et Florent

Dorylia Calmel joue Justine la femme d’affaires libertine

Jean Michel Correia interprète le role de Gimenez

Olivier Bénard joue Daniel (le petit ami de Sabine Grasset)

Maï Anh Le joue la psychologue Dr Oriol de Bilal / Enzo

Malya Roman joue Elise la flic aussi dans la série Un si grand soleil

Lydie Melki joue Nathalie Gimenez

Erwan Brézillon joue Karel (petit ami de Manon)

Renaud Danner joue Hugues (petit ami d’Elisabeth et coloc de Maryline)

Catherine Privat joue Isabelle Richet (directrice de l’association des Pères noël de l’espoir)

Marianne Fabbro interprète le rôle de Virginie Lepage l’employée de l’association

Hortense Gelinet joue Romane la soeur de Karel

Jeanne Cremer joue Katia la copine de Romane

Leo Guillaume joue Sylvain le père d’Antoine

Hélène Bizot joue Aude la mère d’Antoine

Mathieu Lané-Maby joue Christian le SDF (qui bosse pour Eliott)

Jean-Charles Jeantet joue Vivien (employé d’Eliott au bar)

Arthur Weil joue Antoine le petit copain d’Emmy

Cyril Anrep joue l’oncle d’Antonin Baptiste (le frère d’Aude)

Nicolas Dubreuil joue Quentin

Claire-Lise Lecerf joue Carine l’ex de Quentin

Ishtvan Nekrasov joue Dylan Soriano

Benjamin Alazraki joue Maître Colin l’avocat de Brochot

Les rôles ci-dessous de la série « Un si grand soleil » sont très peu apparus :

Pasquale d’Inca joue le patron de Quentin (Tesa)

Daniel Carra joue Silas le pote à Brochot

Mathias Minne joue Pierre le client d’Emmy

Flore Grimaud joue Charlène la petite amie de Virgile rencontrée sur la plage

Eric Paul joue le chef Portel sur le chantier

Alex Skarbek joue Oleg l’ouvrier ukrainien non déclaré qui s’endort au volant

Vincent Vermignon joue le Dr Joshua Maury le frère de Mo

Charlie Joirkin joue Louise (proche d’Akim)

Camille Soulerin jour Garance Thiver

Clément Bougneux joue Gauthier le collègue de Johanna

David Cheneaud interprète Christin le détective engagé par Julien Bastide

Quentin Gratias joue David l’infirmier qui travaille avec Claire

Dylan Krief joue Stan (ami d’Anissa à la cité)

Sébastien Landry joue Xavier Foucher (directeur Actis et ami de Julien)

Agathe Heidelberger joue Myriam la cousine d’Alex

Jean-Baptiste Lamour joue Jules le copain d’Ines

Jean-François Stevenin joue Philippe Foucher le père d’Alice et Xavier

Jean François Malet joue Pierre Maureillas

Isabelle Tanakil joue Joséphine Foucher la mère de Xavier

Coline Ramos-Pint joue Kira

Olivier Faursel joue Philou

Marine Ronzière joue Kelly la SDF recueillie par Alice

Stéphane Pouplard joue Thomas Fournier

Muriel Combeau joue Alicia Boisseron

François Le Guen joue Gaspard Boisseron

Montaine Frégeai joue Sam Boisseron

Julien de Broeyer joue Mickael Beaulieu (ami de Christophe et Johanna)

Constantin Balsan joue Yann Cross le nouveau flic

Marie de Dinechin joue Billie

Sophie Staub joue Julie Deville

Pierre Khorsand joue Jérémy Charvay l’ex de Julie

Sarah Le Bret joue Maria la mère de Billie

Victorien Robert joue Dimitri le père de Billie

Benjamin Garnier joue Jonathan le frère de Florent

Nadia Fossier joue Alix

Lauret Frattale joue l’avocat

Bibi Tanga joue Hugo Touré le légiste

Kamini joue Wilson Samba le voleur de diamants

Caroline Chirache joue Rose la femme de David

Gérard Dubouche joue Mauricce Marquand le père de Lila

Téo Valais et Josef Mlekuz : Yannick et Paul les agresseurs de Lila

Mélanie Charlot joue Lila Marquant

Caroline Filipek joue Mélanie l’amie d’Alix

Nicolas Gérout joue le brigadier Thierry Valois

Eric Wagner joue Eric Latour

Alexandre Zambeaux joue Gaetan Baudry

Gérard Dubouche joue Maurice Marquant le père de Lila

Claudine Régnier joue Violette

Anne-Laure Gruet joue Céline la nièce de Violette

Sophie Le Tellier joue Hélène (cadre chef des infirmières)

Catherine Wilkening jour Claudine l’ex femme de Becker

Clara Botte joue Margot Klein la soeur de la juge Alphand, elle est assistante juridique

Julien Floreancig interprète Damien le petit ami de David (et ex de Bilal et Lucille)

Simon Copin joue Jérôme Marquant

Richard Diot le patron de Midi Libre (où travaille Lucille)

Fejria Deliba joue Aline Roux (IGPN)

Alain Bouzigues joue Tristan Chapuis

Shemss Audat joue Jade l’amie de Julie

Serge Riaboukine joue Antoine Lanvin

Mickael Sabah joue Mr Gaetan Rostand le patron d’Eliott chez AMC Portage

Lucile Krier joue Noémie la copine d’Eliott

Catherine Baugué du Gast joue Ariane la cliente de Ludo et mère de Noémie

Guillaume Beyeler joue Joël le nouvel escort

Déborah Pairetti : Caroline l’employée Shiva chez Elisabeth et Alain

Lyad Smain joue Steeve Rosas (lycéen)

Esther Van Den Driessche joue Marion la femme de Berthier

Si nous avons omis un comédien ou une comédienne jouant un rôle dans la série « Un si grand soleil », sur France 2, n’hésitez pas à nous le signaler via la page contact du site, merci par avance !

Comment reconnaitre et éviter les arnaques au casting et faux castings ?

Comment reconnaitre les faux castings et arnaques au casting ?

C’est une question que vous vous posez fréquemment et nous allons tenter d’y répondre en évoquant la majorité des cas !

Pas facile de savoir comment reconnaitre et éviter les arnaques au casting et faux castings. Vu l’ingéniosité des escrocs ! Avec l’expérience, vous pourrez facilement les déceler. Ne serait-ce par exemple que par vos connaissances des tarifs réglementés pratiqués. Comment se déroule un vrai casting ? Il existe deux catégories de piège : ceux qui en veulent à votre argent (moindre mal) et ceux qui veulent soit obtenir vos faveurs sexuelles soit vous inciter à vous dévêtir pour ensuite vendre les images et/ou vidéos extraites de vos échanges.

Après avoir mis du temps à comprendre où et comment trouver des castings maintenant il va falloir apprendre à comment reconnaitre les vrais des faux castings. Déceler les arnaques au casting et dans les vrais vous méfier des propositions par très « catholiques ».

Reconnaitre une arnaque au casting à caractère financier

Nous allons tenter de vous expliquer comment reconnaitre des faux castings et en outre comment éviter les arnaques au casting. Nous avons essayé d’explorer tous les aspects en listant toutes les formes d’escroquerie financières. Si la liste n’est pas exhaustive, vous pourrez aussi nous envoyer les cas de figure que nous aurions omis.

L’orthographe

La première chose qui doit attirer votre attention, ce sont les fautes d’orthographe. Non pas que les directeurs de casting n’en commettent jamais mais disons que celles émanant d’escrocs sont souvent grossières. Les arnaqueurs sont souvent issus de l’étranger et le Français n’est pas leur langue maternelle. C’est l’occasion de réviser votre orthographe afin d’être en mesure de déceler ces fautes ! Attention aux formules incongrues, par exemple : « recherche pour rôle de figurant ». Soit il s’agit d’un rôle, soit il s’agit d’une figuration mais il est impossible que ce soit les deux en même temps !

Des rémunérations non conformes aux conventions

Ensuite, la rémunération est souvent anormalement élevée ! N’y voyez pas là une généreuse contribution du recruteur mais souvent un manque de connaissance des tarifs réglementés des conventions ciné, télé et mannequinat ! Leurs montant sont aussi parfois très incohérents : la figuration serait mieux rémunérée qu’une silhouette ou un rôle. Un bref coup d’œil aux tarifs syndicaux du cinéma et de la TV (attention, ils ne sont pas les mêmes) vous suffira. Les rémunérations prévues sont quasiment tout le temps le minimum syndical. La société de production ne vous fera pas de cadeau, sauf si vous êtes connu.

Comment reconnaitre faux castings arnaques au casting
Image by ichBZK from Pixabay

Où se passe le casting ?

Le lieu de tournage vous permettra d’avoir un élément supplémentaire pour déceler les faux castings. Dans la vie réelle aucune production ne déplacera des figurants en Espagne. Si vous résidez dans le Nord personne ne vous prendra en charge pour un tournage dans le sud. Même chose pour l’Est et l’ouest de la France, le recrutement de figurants se fera toujours en local. Même si vous proposez à la production de vous déplacer à vos frais, car ils doivent payer les frais qui vont avec ce déplacement et ne prendront pas le risque d’une annulation de votre part.

Qui est le directeur de casting ?

Le nom du directeur de casting peut vous mettre en alerte également. Tenez-vous informés des tournages en préparation, il est rare qu’un chef de file soit sur deux films dont plus d’un tiers des durées se chevauchent. Dans le même ordre d’idée, pensez à vérifier l’adresse mail où postuler. Le plus souvent, l’arnaqueur un peu plus évolué reprendra une annonce en changeant l’adresse mail de contact. Si, pour ce film, il s’agit de la dizième annonce que vous voyez mais avec une adresse mail différente, méfiez-vous !

Le casting extraordinaire pour un premier ou second rôle

Il y a des personnes qu’aucun directeur de casting sérieux n’ira chercher sur internet : la jeune fille entre 18 et 25 ans pour un premier rôle sans autres critères c’est juste IMPOSSIBLE. Un directeur de casting qui fait bien son boulot écume d’abord son fichier., Il consulte les agents, parfois contacte d’autres directeurs de casting pour trouver LA personne. Surtout pour un premier rôle. Et, seulement en toute fin, il mettra une annonce sur internet ou se lancera dans du casting sauvage. Soyez bien conscients qu’internet c’est le bout de la chaine.

Quand une annonce est publiée, 90% des rôles ont été distribués et la plupart des autres sont sur le point de l’être. Si vous n’avez pas un physique un peu « hors-normes » ou une manière de démarcher plus efficace que la moyenne, il vous faudra beaucoup de chance pour avoir un rôle important dans un film rémunéré via une annonce sur les réseaux sociaux.

Idem si vous voyez dans un casting une recherche de comédiens pour des rôles principaux ou secondaires et en même temps des figurants, cela n’arrive que très rarement et doit vous alerter à investiguer plus, non pas que cela soit impossible. Les castings rôles principaux et secondaires sont toujours réalisé par des directeurs de casting connu (Nous vous conseillons d’aller sur le site de l’ARDA, association à laquelle la majorité des dircasts sont adhérents. Les castings figuration et petits rôles sont le fait de chargés de figus dont vous trouverez une partie des membres sur le site de l’ACFDA ou directeur de casting souvent moins connus. Donc oui une annonce « recherche comédiens pour rôles principaux et figurants pour un long métrage ou une série » est souvent une arnaque.

L’arnaque au chèque à encaisser

Vous avez déjà répondu et n’avez pas vu l’escroc arriver ? Ce n’est pas encore trop tard ! Aucune production sérieuse ne vous demandera d’informations personnelles afin de pouvoir vous envoyer un chèque bancaire pour un soi-disant partenaire financier, une assurance ou des frais de transport. Vous allez encaisser un chèque censé couvrir votre rémunération et les frais d’assurance ou autre (qui n’existent chez aucune production sérieuse), faire un virement bancaire (souvent vers un compte à l’étranger qui sera vidé dès réception du virement) puis vous apercevoir 3 semaines après, le temps que la banque vérifie le chèque, que celui-ci était en blanc ou volé. Résultat : des milliers d’euros envolés !

Réfléchissez un instant : personne ne vous payera quoique ce soit AVANT que vous ne soyez venu travailler. Sinon, pourquoi iriez-vous ?

L’arnaque aux frais d’inscription

Il y a aussi les castings avec frais d’inscription remboursables ou non, on vous demande une petite somme, d’un montant de quelques dizaines d’euros, pour pouvoir passer le casting ou être sûr d’être engagé ou garantir que vous allez effectivement venir et qui vous sera rendue sur place le jour du tournage. Ledit jour il n’y a, en réalité, pas de casting ni tournage et, pour 20 ou 30 euros, vous allez rarement déposer une plainte.

Plus rarement il existe aussi des personnes qui vous demanderont de réaliser chez leur photographe, en payant, un book photo censé servir à la communication post-production. On peut vous demander également de participer à un stage d’acting payant afin de préparer un rôle. Vous recruter pour de la figuration à Nantes alors que vous habitez Strasbourg, tout en vous demandant de régler à l’avance un pseudo forfait transport pour votre venue au tournage. Bien entendu il n’existe pas.

Les propositions de tournage où l’on vous demande de participer

Vous avez aussi des tournages en participation, fiancière ou en donnant de votre temps bénévolement. Dans le sens où l’on vous demandera de devenir co-producteur en échange de futurs royalties ou cachet ou droits qui ne vous seront bien entendu jamais versés. Il y a de grande chance, même si vous tournez réellement, que le film ne soit pas rentable ou ne soit jamais tourné !

Sachez que vous ne devez jamais payer pour travailler ! Quand vous trouvez un boulot de serveur le restaurateur ne vous demande pas de payer une somme pour éventuellement vous verser une part des bénéfices du restaurant ? Toutes ces choses, enfin, qui vous paraitraient pourtant tellement logique dans tout autre métier pourquoi ne vous paraissent-elles pas logique pour vivre le métier de vos rêves ? Ne nous méprenons pas si ces arnaques pullulent c’est parce qu’elles rapportent sur le dos de votre naiveté.

Il y a aussi les castings avec frais d’inscription remboursables ou non, on vous demande une petite somme, d’un montant de quelques dizaines d’euros, pour pouvoir passer le casting ou être sûr d’être engagé ou garantir que vous allez effectivement venir et qui vous sera rendue sur place le jour du tournage. Ledit jour il n’y a, en réalité, pas de casting ni tournage et, pour 20 ou 30 euros, vous allez rarement déposer une plainte.

« Ne pas vouloir perdre de vue vos rêves ne doit pas vous faire perdre la vue ! »

Après l’aspect financier sur la question : comment reconnaitre faux castings arnaques au casting ? Nous allons aborder un autre angle d’une autre ampleur car il touche à la dignité.

Dernière arnaque : Les « vrais faux » castings de « vrais faux » directeur (rice) de casting

Les escrocs s’améliorent, au fur et à mesure ils affutent leur technique pour paraître le plus crédible possible. Ainsi ces derniers temps au lieu d’inventer des castings imaginaires ils surfent sur la toile à la recherche de vrais castings. Ils les détournent pour y mettre leur adresse mail et ainsi vous induire en erreur. Dans ce cas soit vous connaissez déjà l’arnaque à l’assurance et ne plongez pas dans le piège soit vous y allez tout droit. Cela explique pourquoi postuler à des castings sur facebook n’est pas du tout sécurisé ! Certains poussent même le vice à créer des faux comptes facebook, instagram de vrais directeur de casting. Usurpant au passage leur identité, pour rendre encore plus crédible la chose et vous mettre ainsi plus en confiance quand ils vous enverront un chèque et vous demanderont ensuite de rembourser une partie vous menant ainsi à l’impasse citée plus haut.

Pourquoi seuls les castings sur Castprod.com sont fiables ?

Toutes les offres de notre site de casting castprod.com sont non seulement en accès 100% gratuit mais aussi 100% sécurisées. Pour cela sur la base du « CV testing » organisé par les associations de lutte contre les discriminations nous effectuons le « Casting testing » en envoyant une fausse candidature au recruteur lorsque nous ne le connaissons pas, les escrocs en général répondent dans les 24h et utilisent tous le même formalisme, du coup on ne valide pas l’annonce et on supprime le compte recruteur frauduleux.

  1. Nous connaissons les directeurs de casting et leur adresse mail.
  2. Nous connaissons l’actualité cinéma et télévisée des tournages en cours parce que nous sommes avant tout des professionnels de l’audiovisuel.
  3. Sur les contacts que nous ne connaissons pas nous effectuons le « Casting testing » cité plus haut.

Aujourd’hui nous sommes les seuls à vous garantir un espace casting gratuit 100% sécurisé. Vous n’y croyez pas ? Testez notre site de casting castprod.com créez un compte recruteur, déposez une annonce et vous verrez bien si elle est validée ! ON VOUS MET AU DEFI !!!

Reconnaitre une arnaque au casting à caractère sexuel.

Si se faire retirer frauduleusement de l’argent est fort dommageable pour vos finances, là, on en arrive à un domaine bien plus grave. Et la palette va de la perversion au viol. Alors, messieurs, ce n’est pas que pour les femmes, pas d’âge, pas de critères physiques ou autres, ça peut arriver à n’importe qui.

L’atteinte sexuelle est souvent le fait de gens proches du métier qui en connaissent les codes et le discours, tout se déroule bien jusqu’au dépassement des limites. Soyez d’autant plus vigilants !

Comment reconnaitre faux castings arnaques au casting
Image by Mandy Fontana from Pixabay

Les castings virtuels

Abordons les castings virtuels, par skype ou autre moyen de communication internet tout aussi connus ! Un directeur de casting professionnel vous demandera, pour un rôle, une selftape. Une vidéo tournée par vous-même sur la base d’un texte, souvent un bout de scénario, mais sans JAMAIS vous demander de vous dénuder. S’il veut en savoir plus, il vous convoquera à un casting dit « physique », en présenciel, dans un bureau. Il ne refusera en outre jamais que vous veniez accompagné. Refusez tout entretiens skype où il faut vous montrer en vidéo et vous dénuder même partiellement. Vous risquerez sans doute de vous retrouver sur des sites pornographiques bien connus !

Les lieux de casting incongrus

On évite aussi les lieux de rendez-vous louches, un casting dans une chambre d’hôtel à 22h doit vous alerter ! Encore une fois ne pas perdre de vue vos rêves ne doit pas vous faire perdre la vue !

L’affaire Weinstein nous apprendra que ce n’est vraiment pas clair. Que certains sont tellement persuasifs ou auréolés d’un pouvoir ou d’une célébrité supposée qu’avec l’habitude ils finissent par arriver à vous faire baisser la garde et trouver une situation totalement flippante la plus normale du monde.

Les agences et productions ont toutes des bureaux ! Donc, on ne va pas dans les chambres d’hôtels (sauf si en plein jour, plusieurs membres de l’équipe présentes pour le casting), dans les appartements privés non plus (sauf bien sûr, si plusieurs personnes de l’équipe présentes), on évite aussi d’aller visiter les caves ou les toilettes de restaurants parce que votre interlocuteur doit voir votre corps de plus près. Rien ne vaut plus que votre intégrité physique et tous ceux qui prétendent qu’il faut coucher pour réussir ont tort.

« coucher pour réussir, c’est n’être sûre que de réussir à coucher ».

Avoir affaire à un professionnel est-il un gage de sécurité ?

Ayez confiance en votre instinct, aucun agent, aucun directeur de casting ne vous demandera des clichés nus ou partiellement nu de vous ! Même pour un rôle où vous devrez tourner nu(e) sachez-le et faites-le savoir autour de vos proches ! En cas de doute, faites-vous accompagner. Vous verrez, c’est radical ! Les personnes mal intentionnées ne vous donneront pas suite. Les vrais professionnels accepteront sans sourciller car dans une démarche pro.

Attention aux personnes qui au début peuvent avoir un comportement professionnel puis vous proposer des choses louches !

Comme vous proposer de vous revoir le soir même car il croit en vos chances. Ce genre de personne ne vous sautera jamais dessus immédiatement mais une fois en confiance il profitera de la situation.

Pourquoi avons-nous rédigé cet article sur comment reconnaitre, éviter les faux castings, les arnaques au casting ?

Nous remarquons que sur les réseaux sociaux de nombreuses personnes s’interrogent sur la véracité de tel ou tel casting. Cet article a été rédigé afin de vous donner des outils pour reconnaitre les faux castings ou les vrais castings. Le but, aussi, n’étant pas de jeter l’opprobre sur toute une profession mais de vous apporter un éclairage. Cet article de chevet vous servira pour éviter les écueils, vous protéger contre les malversations. Elles sont légion dans les métiers artistiques parce qu’ils utilisent en outre les leviers de l’émotion.

Malheureusement nos émotions peuvent parfois nous rendre aveugle. Cet article doit être, pour vous, comme un petit outil que vous garderez quelque part sur votre écran d’ordinateur. A lire et relire aussi à chaque fois que vous aurez le moindre soupçon.

Si cet article sur « Comment reconnaitre faux castings arnaques au casting » vous plait n’hésitez pas à le partager au maximum. Si vous pensez en outre qu’il manque un aspect n’hésitez pas aussi à nous écrire via la page contact.

Nous vous rappelons que sur notre portail vous trouverez de nombreux castings en accès gratuit. Ceux-ci sont systématiquement contrôlés ! Nous vérifions :

  • S’ils émanent bien d’un professionnel identifié en temps que tel.
  • Si le mail où postuler correspond bien à celui du professionnel identifié.
  • Si nous ne connaissons pas le professionnel nous l’appelons et l’interrogeons.

Sachez que tous les jours nous refusons de diffuser des dizaines d’offres car pas claires.

Merci à vous pour votre lecture et surtout prenez soin de vous !

Ne pas dupliquer cet article, vous pouvez en outre gracieusement partager le lien sur vos sites, blogs ou autres supports.

Juste un avis pour terminer. La télé réalité est aussi une arnaque de notre point de vue, vous laisser croire que vous allez perçez en dévoilant votre intimiter est une escroquerie morale, de La villa des coeurs brisés aux Marseillais, notre position est de ne pas vous soudoyer dans ce format. Beaucoup y ont perdu plus que du temps, ils y ont laissé leur dignité et le respect de soi. Bon courage aux vrais comédiens qui se battent chaque jour pour vivre de leur art !!!

En espérant avoir réussit à répondre à la question : Comment reconnaitre les faux castings et arnaques au casting ?

Catherine Zeta-Jones incarnera Morticia dans la série « Addams Family » de Tim Burton pour Netflix

Elle rejoint le casting Netflix de « La famille Addams » avec Jenna Ortega dans le rôle de mercredi et Luis Guzman dans le rôle de Gomez.

Mercredi, la prochaine série dramatique de la famille Addams réalisée par Tim Burton pour Netflix a trouvé sa Morticia.

Catherine Zeta-Jones a été choisie pour jouer la matriarche dans la série en huit épisodes du réalisateur Tim Burton et des showrunners Al Gough et Miles Millar (Smallville, Into the Badlands).

Mercredi est décrit comme une enquête mystérieuse et surnaturelle retraçant les années de Wednesday Addams en tant qu’étudiante à la Nevermore Academy. Mercredi tente de maîtriser sa capacité psychique émergente, de contre-carrer une tuerie monstrueuse qui a terrorisé la ville locale et de résoudre le mystère surnaturel qui a impliqué ses parents il y a 25 ans – tout en naviguant dans ses nouvelles relations très enchevêtrées à Nevermore.

Jenna Ortega, diplômée de Yes Day and You, jouera le rôle de mercredi dans la série en direct. Luis Guzman (Shameless) a récemment été choisi pour incarner Gomez, le patriarche de la famille Addams.

Zeta-Jones vient de sortir d’un arc dans Fox’s Prodigal Son et compte parmi ses crédits Chicago, Traffic et Ocean’s Twelve. Elle est remplacée par UTA.

Burton dirigera et produira Mercredi. Gough et Millar produiront aux côtés d’Andrew Mittman (The Addams Family, Alphas), Kevin Miserocchi (Tee and Charles Addams Foundation), Kayla Alpert (Code Black, Up All Night), Jonathan Glickman pour Glickmania (Addams Family 2) et Gail Berman (La famille Addams, Alphas). La série est originaire de MGM/UA Television.

La nouvelle série Netflix sera diffusée dans le courant de l’année 2023.

Interview de Vincent Orst, réalisateur, à l’occasion de la sortie de son film « Tant pis pour le sud »

Dans le cadre de la sortie de son second long métrage nous avons interviewé Vincent Orst pour son film « Tant pis pour le sud »

Vincent peux-tu nous parler de ton parcours qui intéressera nos lecteurs ?

– Après des études à l’université de Nice Sophia Antipolis et une licence de droit privé, je suis parti à Paris pour intégrer une école de cinéma (EICAR) où j’ai suivi une formation d’assistant à la réalisation. Je me suis par la suite consacré à de la réalisation de films d’entreprise ainsi qu’à la captation de conférences en tant qu’auto-entrepreneur. En tant que sudiste, le soleil me manquait et j’ai décidé de retourner vivre sur la Côte d’Azur. J’ai donc continué mon activité de films institutionnels et mon activité est passée en SARL, ce qui m’a permis de mener à bien mon premier long-métrage « Le Périple », un film indépendant sur le thème zombie, à mi-chemin entre Horreur et comédie et tourné dans les montagnes de l’arrière-pays niçois. Ce premier long-métrage a fait son petit tour du monde de festivals de films de genre, notamment en Amérique Latine où il a rencontré un certain succès. Enfin, avant d’entamer la production de mon second film, j’ai eu l’opportunité de réaliser deux documentaires, un au Mexique, l’autre en Argentine.

Comment t’es venu l’idée du film ? Comment s’est déroulé la préproduction et la préparation ?

– Mon second long-métrage « Tant pis pour le sud » est une comédie à 100%, très inspirée de vacances que j’avais pu connaître à mes 20 ans et que j’ai souhaité mettre au goût du jour avec des personnages d’environ 30-35 ans et leurs soucis du quotidien. Il s’agit d’une chronique, une bande six copains qui partent passer une semaine de vacances à Valras-Plage. Séjour au cours duquel ils réaliseront qu’ils ne sont plus aussi jeunes qu’ils ne le pensaient, ni tout à fait matures pour prétendre au rang d’adultes. J’avais des idées très précises concernant les rôles principaux, aussi je savais que deux rôles allaient être attribués à deux comédiens que je connaissais déjà, à savoir Lotfi Zarouel et Cedrick Spinassou. Pour tous les autres j’ai posté des annonces sur plusieurs sites et les castings ont eu lieu à Paris. Le film n’a même pas bénéficié de la moitié du budget de mon premier long-métrage, autant dire que nous avons dû nous serrer la ceinture. J’ai également eu recours à un financement participatif et du placement de produits pour mettre un peu de beurre dans les épinards… J’avais, avant le tournage, cherché à rencontrer des productions pour m’épauler sur ce projet, en vain. J’ai alors décidé de le mener à bien, coûte que coûte, je pense avoir bien fait. Désormais je suis à la recherche d’un futur acheteur, qui puisse régulariser le tout et faire vivre le film. Pour cela, je compte inviter des productions pour l’avant-première prévue début septembre à Paris, avec l’équipe du film au grand complet (et il y a du monde !).

L’affiche du film « Tant pis pour le sud » un long métrage indépendant de Vincent Orst avec @Alex Blanchard, @Cédric Spinassou, Marius Renier, Tony Zarouel, Thomas Jeand’heur et Achile Ndari, une production L’Etang Moderne

Raconte nous le tournage, des anecdotes ?


– Pour mener à bien ce film, nous avons eu beaucoup de chance. Tout d’abord car le tournage a eu lieu durant l’été 2020, nous sommes passés entre les confinements et restrictions. beaucoup de chance aussi niveau météo puisque nous avons connu trois semaines de ciel bleu, assurant le raccord entre toutes les scènes. En grande partie, le film a été tourné dans le département de l’Hérault, à Valras-plage donc, à Béziers et au Cap d’Agde. Les vacances passées avec mon groupe d’amis à nos 20 ans avaient eu lieu en Corse. Pour une raison pratique j’ai décidé que l’histoire aurait lieu dans un endroit que je connaissais bien, étant natif de Narbonne. L’équipe était composée de techniciens de mon premier film et d’autres personnes rencontrées entre-temps, ainsi que pas mal de stagiaires d’écoles de cinéma, notamment de Montpellier (école travelling). Nous avons également connu une semaine de tournage à Nice (même si l’action n’est pas censée s’y dérouler) pour des raison pratiques encore une fois : mes amis m’ont donné un sacré coup de pouce à la figuration notamment sur une scène de discothèque (pourtant fermée). Deux scènes ont également été tournées à Angers, où je connaissais plein de personnes pour une scène avec une cinquantaine de figurants en pleine campagne. Et enfin Paris, pour l’ouverture du film.

Comment se passe la sortie du film, ses projections et présentations en festival ?


– J’organise depuis quelques jours des avant-premières privées qui auront lieu dans les quatre villes du tournage, en espérant que d’ici là les restrictions ne nous limitent pas trop. Toute l’équipe du film attend ces projections avec impatience et j’ai moi-même hâte de les accueillir dans de belles salles pour les récompenser de leurs efforts. Pas de date de sortie, il s’agit d’un film très indépendant et nous souhaitons rencontrer un futur acquéreur. On y croit !Le film fait déjà partie de sélections officielles de cinq festivals et j’attends beaucoup de réponses. Nous avons remporté trois prix de meilleure comédie, ce qui est encourageant.

Quels sont tes projets ? Un autre film ?

– Pour le moment je n’ai pas de projet de tournage. Un film indépendant, porté par mes seules épaules, ça me prend trois ans et beaucoup d’énergie. Dans l’idéal, je souhaiterais me lancer dans une toute autre activité et créer un festival de film dans l’arrière-pays niçois. Tout dépendra de la situation sanitaire d’ici-là …

Que penses tu de www.castprod.com le conseillerais tu à des comédiens ?

– J’apprécie Castprod car ils relaient beaucoup d’annonce et personnellement cela m’a permis d’entrer en contact avec notamment un de mes acteurs principaux* et des comédiennes et comédiens pour les seconds rôles de mon film mais aussi j’ai pu trouver des profils d’enfants, ce qui n’est pas toujours simple en fonction des régions de tournage.

* Alex Blanchard a obtenu l’un des 7 rôles principaux du film « Tant pis pour le sud » de Vincent Orst en postulant à une annonce déposée par le réalisateur sur notre portail.

Quelques images du film en exclusivité pour Cast Prod 🙂

Images extraites du film « Tant pis pour le sud » de Vincent Orst

Focus sur labandedemo.com avec Ingrid Lubin directrice de casting

Aujourd’hui nous vous présentons la directrice de casting, Ingrid Lubin, qui en plus de gérer les castings de nombreux films et séries a créé le site labandedemo.com !

Ingrid Lubin vous êtes directrice de casting pouvez-vous vous présenter ?

Après ma licence de cinéma obtenue à L’ESRA, j’ai immédiatement eu le privilège de collaborer de manière régulière sous la direction de Karen Hottois. « L’Odyssée » de Jérome Salle, «  Les Gardiennes » de Xavier Beauvois, « Louloute » d’Hubert Viel.
Ensuite, j’ai travaillé sous la direction de la directrice de casting Gigi Akoka sur « Kursk » de Thomas Vinterberg puis sur la série CANAL+ : Le bureau des légendes.
J’ai eu l’occasion de travailler pour Joanna Delon sur le casting du téléfilm « Piégés » et d’assister Christophe Moulin sur la série « Système D ».


Depuis 2018, je travaille avec deux directrices de casting, Pascale Béraud avec qui j’ai travaillé sur le casting du film « joyeuse retraite! » ainsi que sur les films « Police » et « Présidents » d’Anne fontaine mais aussi sur le film de Douglas Attal « comment je suis devenu super héros » et dernièrement sur le film « cigare au miel » de Kamir Ainouz.   Avec Peggy Pasquerault depuis deux mois sur le casting des séries quotidiennes TF1 « Ici tout commence » et « demain nous appartient ».   

Je suis également directrice de casting pour des courts-métrages, et chargée de casting pour les campagnes SVR (marque de cosmétique).

Par ailleurs depuis deux ans je monte des bandes démos pour les comédiens :  www.labandedemo.com

Rendez-vous sur Labandedemo.com pour profiter d’une remise immédiate de 20% grâce au code promo « lademo&castprod »

A quoi ça sert une bande démo ?

Un lien vers votre bande démo est un outil essentiel à chacune de vos candidatures. Les directeurs de casting veulent vous voir, à vous d’attirer leurs regards ! Parmi tant de comédiens, vous n’avez que quelques minutes pour convaincre et Il faut que les chargés de casting soient capables de vous imaginer interpréter le rôle qu’ils recherchent.

Si vous souhaitez avoir un agent, il aura forcément besoin de voir quelques images vous concernant. Rien de tel qu’une belle bande démo pour obtenir un rendez-vous, entrer dans une agence et augmenter ses chances de passer des castings. De même qu’un agent pourra envoyer votre démo à des directeurs de casting pour faire votre promotion.

Labandedemo.com est le portail pour réaliser votre bande démo !


Parlons de labandedemo.com qu’est ce que vous y proposez ?  

Plus qu’un cv ou un book photo, une bande démo est un outil indispensable au comédien qui permet en quelques minutes de faire votre communication et votre promotion auprès des professionnels.
Monter une bande démo n’est pas une mince affaire, pas de panique !
Dérushage, montage, retouches image et son, sous-titrages, choix des scènes, analyse du jeu…
Toujours en contact avec les productions et les agents, en tant qu’assistante de casting, je sais ce qu’on attend d’une bande démo aujourd’hui !


Un bon plan pour les lecteurs de Castprod.com une reduc une promo ? 


 – 20% pour les comédiens de Cast Prod en nous contactant via le site La Bande Démo avec le code promo « lademo&castprod? »   


Merci à Ingrid Lubin, directrice de casting :

De nous avoir accordé cet interview et n’hésitez pas à profiter de la promotion, visitez son site pour vous rendre compte de son excellent travail.

Jonathan Dassin sort un nouveau single le 14 juillet intitulé « Il fait trop chaud pour travailler »

Tout comme Joe Dassin, la musique coule dans les veines du chanteur Jonathan Dassin. Fils du regretté artiste et compositeur des immortels titres comme « l’été Indien » ou « les champs Élysées », il suit depuis toujours les traces de son père.

En savoir plus sur le chanteur Jonathan Dassin

Depuis petit, il avait conscience que la musique le suivrait tout au long de sa vie. En effet, il a hérité d’un nom de famille cher dans le cœur du public que cela soit de son grand-père Jules Dassin, un réalisateur de cinéma de génie, ou de son père l’inoubliable Joe Dassin. Malheureusement, le chanteur disparaît quand Jonathan Dassin à 3 ans.

Durant son enfance, son éducation est rythmée par les voyages. En effet, sa mère l’emmène souvent en Grèce ou aux Antilles. D’ailleurs, c’est sans doute grâce à ces voyages que ses affinités avec les musiques empreintes de chaleur sont survenues. Un second drame le frappe puisqu’il perd sa mère tragiquement. Il devient orphelin à seulement 16 ans quand sa maman Christine Delvaux décède à son tour en 1995 d’une crise d’asthme.

Ensuite, il part à 16 ans de la Belgique pour se rendre à Belgrade, avant l’obtention de son bac, pour découvrir notamment les influences slaves. Il développe ainsi une passion pour la trompette.

Son voyage a Tahiti lui permet de s’inspirer de nouvelles énergies. Aussi, ses talents de trompettiste lui permettent d’intégrer le groupe « Nassara » avec qui il partagera 5 années de scène. Suite à cette expérience, il sortira en 2013 son premier album qui s’intitule « Jonathan Dassin » où on peut trouver le titre « Ma voisine » :

source du titre « Ma voisine » de Jonathan Dassin

Et maintenant ?

40 ans après la disparition tragique de Joe Dassin ses musiques sont restées intemporelles, traversant les années. C’est en ce sens, que le 23 octobre 2020, un casting d’artistes exceptionnels a décidé de se réunir pour sortir un album Hommage qui s’intitule en outre « Joe Dassin ».

Pochette de l’album hommage « Joe Dassin »

«  Ensemble nous allons chanter les chansons intemporelles d’un artiste devenu immortel, cette année plus qu’un hommage c’est une célébration. Une fête de la chanson française au travers de son plus grand ambassadeur : Joe Dassin. »

Jonathan Dassin

En effet, les chanteurs populaires français ont repris avec joie les musiques qui ont bercé leur enfance.

On peut y retrouver ainsi Ycare et Axelle Red qui chantent « A toi ». Jonathan Dassin chante quant à lui « Marie-Jeanne ».

Aussi, Jonathan Dassin prépare actuellement son nouvel album. La sortie est prévue pour 2021.

Enfin, en attendant sa sortie, le chanteur Jonathan Dassin et également peut-être bientôt comédien, vous propose ici en exclusivité son single intitulé « Il fait trop chaud pour travailler » que nous aurons le plaisir de retrouver en sortie officielle le 14 juillet 2021.

« Il fait trop chaud pour travailler »

En avant première, nous vous présentons aussi, la pochette de son single ci-dessous.

Manager musique : Don Kerry 0032 483 11 52 08 – don.kerry@pmlive.net

Contact presse : François Deblaye – fdeblaye@gmail.com ou aussi par téléphone au 0673081659

J’ai pu tourner avec Lilly Collins, Laure Calamy, Marina Foïs et plein d’autres grâce à Cast Prod

Qui est Lucie Daumas, une utilisatrice de Cast Prod qui a décroché plusieurs castings ?

Lucie Daumas

Lucie Daumas, 22 ans, est originaire du Nord-pas-de-Calais. Cela fait maintenant 3 ans qu’elle a quitté le froid nordique pour s’installer dans la capitale française. Après une licence en langue appliquée elle se destine vers l’école supérieure de publicité sup de pub. Cependant, l’arrivée de la Covid la freine dans ses études, mais lui permet de s’impliquer dans ce qu’elle aime : les tournages. Elle se décrit comme une caméléone car elle adore tester tous les genres et rôles :

« Ce qui me plait c’est de pouvoir interpréter plusieurs rôles complètements différents et de me mettre dans la peau d’un personnage, car j’aime ça et j’aimerai en vivre si l’occasion se présente. »

Lucie Daumas pour Cast Prod

Elle aimerait décrocher un rôle pour être dans le casting d’une série ou d’un film historique. Elle a décidé de nous livrer ses expériences de tournages et de castings, ses anecdotes et ses impressions en tant qu’utilisatrice de Castprod.com depuis 1 an.  

« Mon rêve a toujours été de travailler dans le cinéma mais pas en tant que figurante… Soit devant les caméras ou derrière en tant qu’assistante de production… »

Lucie Daumas pour Castprod

L’expérience de Lucie avec Cast Prod, la plateforme des offres d’emploi spécialisées castings de films et séries.

Rejoignez-nous sur Tiktok pour ne plus louper aucun casting !

Lucie Daumas se confie :

« J’ai eu mes premières figurations grâce à Cast Prod !  »

Lucie Daumas pour Cast Prod

En effet, grâce à son inscription sur la plateforme depuis plus d’un 1 an, Lucie a pu figurer en novembre 2021 dans « Être en mouvement » d’Éric Gravel avec Laure Calamy et en février 2021 dans « Stella est Amoureuse » de Sylvie Verheyde avec Marina Fois et Benjamin Biolay. Elle a également figuré dans la série « Emily In Paris » au côté de Lily Collins où elle nous confie une anecdote :

« J’ai rencontré Lily Collins et on ne s’imagine pas à quel point elle est petite… Moi je fais un 1m75 et quand j’ai vu l’actrice arriver à mes côtés avec ses petits chaussons… la scène était drôle, elle porte des talons énormes (au moins 10 cm) pour jouer et ça ne se voit pas forcément. Je dirai qu’elle mesure 1m55.»

Lucie Daumas pour Cast Prod

 Et la césarisée Laure Calamy ? Comment est-elle sur les tournages ?

« C’est un amour, un vrai plaisir et accessible, Laure calamy est super drôle adore rire très fort ! »

Lucie Daumas pour Cast Prod

Aussi, en juin elle tournera dans la mini-série d’Antoine Chevrollier « Oussekine » et également dans la série TF1 « Vise le cœur » avec Claire Keim, Lannick Gautry, Noémie Chicheportiche où elle aura un rôle avec des répliques.

« Je vais avoir ma première scène dans une série pour TF1 avec une petite phrase pour Vise le Cœur »

Lucie Daumas pour Castprod

Lucie est passionnée depuis ses 12 ans par le cinéma et envoyait déjà ses candidatures pour participer à des castings comédiens et figurants. Seulement, elle était inscrite sur des plateformes payantes qui ne permettaient pas forcément de décrocher des castings.

« Quand j’étais plus jeune, je ne connaissais pas trop donc je demandais à mes parents de me payer les abonnements. Seulement, ça ne donne pas forcement suite à quelque chose. Alors que là au moins avec Cast Prod c’est gratuit et en plus on trouve du boulot ! »

Lucie Daumas pour Cast Prod

Les conseils de Lucie Daumas pour décrocher des castings d’acteurs ou d’actrices

Pour Lucie il faut être plutôt méthodique. En effet, depuis 2021, elle parcourt Castprod.com tous les jours pendant 1 heure de manière à sélectionner les castings de cinéma auxquels elle souhaite postuler.

En effet, pour elle, il faut être patient et persévérant :

« Il ne faut pas avoir peur de se lancer, ne pas avoir peur de patienter, de relancer, et de persévérer ! »

Lucie Daumas pour Castprod

Lucie conseille également à ceux qui souhaitent se lancer dans le casting d’actrices ou d’acteurs de rester humble en n’essayant pas de passer absolument devant la caméra quand on est figurant :

« Il ne faut pas trop en faire à vouloir être devant la caméra, s’ils vous veulent c’est parce que vous méritez d’être là. Si on vous voit très peu sur un plan c’est parce que c’est votre première figuration. Vous n’avez pas encore tous les moyens pour y arriver. Mais ça veut dire que la prochaine fois ça ne fera qu’évoluer ! ».

Lucie Daumas pour Cast Prod

Un truc sympa, une dernière anecdote sur un tournage ?

Sur le tournage d’une scène de boite de nuit du film « Stella est amoureuse » avec Flavie Delangle, Marina Foïs, Benjamin Biolay, on était sur une scène aux Bains douches reconstitués ou de 7h à 22h on a du tourner des dizaines de fois chaque scène ou il fallait danser, on pouvait fumer dans la boite moi qui n’ai jamais connu ça, on devait faire semblant de boire de l’alcool alors que c’était du jus de pomme et du coca, on nous demandait vraiment de nous éclater et on l’a fait, ceci en pleine période de covid, c’était juste un fantastique exhutoire !

Lucie Daumas pour Cast Prod

Ainsi, si vous aussi vous souhaitez apparaître aux côtés de plusieurs castings acteurs césarisés ou célèbres, nous vous invitons, comme Lucie l’a fait, à vous inscrire gratuitement sur castprod.com. Aussi, n’oubliez pas de configurer l’alerte casting dans votre espace personnel pour ne louper aucun casting !

Comment faire pour trouver un casting ?

Le monde du casting cinématographique est une industrie qui séduit un grand nombre de français de par sa diversité, mais comment faire pour trouver des castings ?

Le casting n’est pas seulement réservé aux films et aux séries mais aussi aux films publicitaires, aux téléfilms, aux documentaires, aux clips musicaux et à bien d’autres genres.

Seulement, il n’est parfois pas aisé de trouver des castings d’acteurs, entre fausses annonces ou auditions payantes, comment faire pour trouver un casting sérieux ?

Comment trouver des castings ?

Afin d’éviter les mauvaises surprises il faut absolument passer par des réseaux d’annonces de castings connus et fiables. En effet, il faut exclure les annonces farfelues et douteuses.

Pour cela, vous pouvez passer par le site castprod.com. Celui-ci propose des annonces de castings de comédiens en tout genre. Castprod.com est un site de casting de film fiable et pratique. En effet, il permet à tous et à toutes de trouver en quelques clics des castings de figurants, silhouettes, doublures et également d’autres catégories. De plus, grâce à l’outil recherche avancée vous pourrez facilement cerner les castings présents dans votre ville. Mais également les castings d’enfants si vous souhaitez voir votre progéniture à l’écran.  

En vous abonnant au tiktok de castprod.com vous ne pourrez plus louper aucun casting !

Aussi, vous pouvez trouver certains castings de séries ou de films placardés dans votre mairie. Vous pouvez également zyeuter les journaux de votre région en espérant participer aux tournages qui se déroulent dans celle-ci. Néanmoins, nous vous conseillons grandement de vous inscrire sur le site castprod.com. Celui-ci est gratuit et, grâce à l’activation de l’alerte, vous ne pourrez plus louper aucun casting.

Ajoutez une alerte après votre inscription gratuite sur castprod.com pour rester informé des nouveaux castings !

Mais après, comment se passe un casting ? 

Dès que vous avez postulé à une annonce de casting de doublures, comédiens ou de figurants il faudra patienter pour avoir une réponse. Si celle-ci est positive, vous rencontrerez la directrice de casting qui vous fera passer des auditions.

Pour ceux dont la réponse est négative, il ne faut pas que vous baissiez les bras ! En effet, avec plus de 300 castings professionnels, rémunérés, à jour et disponibles gratuitement sur castprod.com, nous sommes sûrs que vous trouverez votre bonheur grâce à ce site !

Comment postuler au casting de la prochaine saison de la Villa des cœurs brisés (TFX) ?

Depuis 2015, le casting de personnalité choisi pour  » La villa des cœurs brisés  » (TFX) séduit le public. En effet, cette émission diffusée sur la 11, accueille un casting d’acteurs avec des personnalités naturelles et vraies. Ces candidats souhaitent faire la paix avec leur passé amoureux et être enfin heureux. Pour les aider, Lucie Mariotti, une love coach, sera la pour leur donner des séances de coaching à tour de rôle. La villa des coeurs brisés c’est aussi se retrouver.

Quel est le but de « La villa des cœurs brisés » ?

Le casting de candidat se compose de 10 personnalités connus du grand public qui ont vécu des déceptions amoureuses. Ce sont de réels cœurs brisés qui veulent prendre une revanche avec leur vie sentimentale. Ainsi, ce casting de personnalité évoluera dans un cadre paradisiaque. Ce contexte leur permettra de réfléchir à leurs échecs amoureux en donnant un nouveau souffle à leurs futures relations.

Aussi, leur lieu de vie est commun. En effet, c’est une villa de rêve à l’autre bout du monde dédiée au bien-être de chacun où ils auront quelques semaines pour réapprendre à s’aimer soi-même et aimer les autres.

Tout au long de leur séjour, Lucie Mariotti, une love coach, les accompagnera dans cette quête du grand amour. Il n’y a pas d’élimination, car c’est une expérience de vie qui a pour seul finalité : trouver le Grand Amour. Mais attention à ne pas manquer de respect à la love coach car tout manquement entrainera la sortie du candidat.

Entre destination de rêve, amour naissant, remise en question et coup de foudre sous le soleil, tous les éléments sont au rendez-vous pour nos candidats !

Les prétendants, des candidats anonymes inconnus de la téléréalité, seront là pour aider nos candidats à avancer dans leur problématique, les séduire et pourquoi pas repartir avec eux à la fin de l’émission. Le casting de prétendants n’a pas de problématique amoureuse, ils sont seulement ici pour trouver l’amour.

Comment participer comme candidat au casting de l’émission ?

source du tiktok

Il n’y a que les personnes issues de la téléréalité qui peuvent habiter dans la villa des cœurs brisés en tant que résidents permanent. Leur recrutement est fait par la production de manière discrète.

En revanche, vous pouvez participer au casting de l’émission  » La villa des cœurs brisés  » (TFX) en tant que prétendant ou prétendante.

Si vous êtes à la recherche de l’amour nous vous invitons à postuler au casting La Villa des coeurs brisés. Pour accéder à la villa des coeurs brisés impossible d’échapper en outre à la case casting.

Comment postuler à un casting sur le site Castprod ?

Vous êtes intéressés par un casting sur notre plateforme Cast Prod, mais comment faire pour postuler ?

Castprod, c’est quoi d’abord ?

Castprod c’est une plateforme de casting qui met en lien les directeurs de casting qui ont besoin de comédiens, figurants, silhouettes, mannequins ou autres profils sur leur tournage, avec ceux qui justement souhaitent se lancer dans le monde du cinéma, de la télévision, de la pub ou de la mode.

Sur notre site internet vous pouvez retrouver une multitude de casting de figurants, de doublures et parfois des castings pour des rôles dans vos séries, films et chaînes préférés. Évidemment, vous pouvez retrouver tous ces castings de cinéma de manière gratuite. Aussi, dans notre rubrique « actualités » nous vous invitons à découvrir toutes les nouveautés à ne pas rater dans le monde du casting de comédiens.

L’équipe Castprod met un point d’honneur dans la défense des valeurs de respect vis-à-vis de l’emploi dans le monde du spectacle. C’est en ce sens que nous autorisons seulement la publication de castings professionnels et rémunérés. Ces castings sont disponibles à quiconque le souhaite s’il possède un compte sur notre plateforme.

Aussi, nous vous encourageons grandement à nous suivre sur nos autres réseaux sociaux qui sont Instagram et Tiktok. Vous ne pouvez plus louper aucun casting maintenant !

source

Comment s’inscrire sur la plateforme de casting castprod ?

Pour accéder aux liens de candidatures des différents castings sur castprod, l’utilisateur doit posséder un compte. La procédure est simple, il suffit de cliquer sur « s’inscrire gratuitement » en haut à droite de la page d’accueil. Suite à cela il faut cliquer sur créer un compte puis renseigner son email et son mot de passe. Enfin, pour confirmer votre inscription, n’oubliez pas de valider la valider via le courriel envoyé sur votre boite mail (nous vous conseillons d’utiliser une boite gmail plus pratique). Ainsi, vous n’avez plus qu’à confirmer en cliquant sur le lien URL.

Comment reçevoir nos castings près de chez vous tous les jours ?

Pour cela nous avons créé « l’Alerte Casting » dans votre espace personnel vous trouverez l’espace de configuration où vous préciserez : Attention l’inscription n’est pas automatique c’est à vous de le faire car nous sommes soumis au règlement RGPD européen qui nous interdit de vous inscrire à une newsletter !

  • Votre région, nous utilisons l’ancien système administratif.
  • La ou les catégorie(s) qui vous intéressent.
  • La périodicité d’envoi : Tous les jours, une fois par semaine ou une fois par mois.

Vous pouvez aussi choisir un mot clé comme par exemple comédien ou figurant mais attention si l’annonce ne comporte pas ce terme vous ne la recevrez pas.

Voilà, le tour est joué, maintenant vous savez comment postuler à un casting sur Castprod !

Vous pouvez dès à présent naviguer entre nos publications de castings de films ou de séries et ainsi postuler aux offres qui vous plaisent le plus !

Comment postuler au casting de l’émission Les Marseillais sur W9 ?

La production Banijay est à la recherche d’un nouveau casting de candidats pour son émission-phare  » Les Marseillais « . Diffusée pour la première fois en 2012, cette émission succède à celle des  » Ch’tis  » et a progressivement réussi à marquer les esprits grâce à son casting d’acteurs haut en couleur.

Retrouvez l’annonce de casting des Marseillais et bien d’autres encore sur notre compte TikTok – source

 » Les Marseillais « , quésaco ?

C’est une émission de téléréalité diffusée aux heures de sorties de classe. On peut y suivre des candidats issus principalement du sud-est de la France et plus précisément de Marseille et de ses alentours. Aussi, ces candidats sont souvent issus du monde de la nuit. Les Marseillais, au cours des saisons, ont pu parcourir le monde entier, de Rio en passant par Cancun, l’Asie, les Caraïbes ou encore Dubaï. Leur objectif dans cette émission est simple, réussir professionnellement les jobs donnés par leur bookeuse, dans les différentes villes du monde, tout en profitant du lieu paradisiaque où est tournée l’émission. Mais attention, ceux qui échoueront et qui ne prendront pas leur travail au sérieux, obtiendront un billet retour pour Marseille.

Des candidats emblématiques

Depuis bientôt 10 ans les marseillais et le public ont vu défiler beaucoup de casting de personnalités différentes que les téléspectateurs ont adoré aimer et détester. Certains sont devenus récurrents comme Julien Tanti, Paga, Jessica Thivenin ou encore Greg, Maeva Ghennam et Manon Maursault Tanti. Ainsi, ils formes le groupe des  » anciens « . Seulement, si cette émission veut perdurer dans le temps, la production doit sans cesse trouver de nouveaux candidats. C’est pour cela que Banijay lance son casting en espérant dénicher des personnalités marquantes avec des tempéraments de feu.

Comment puis-je postuler pour être dans la prochaine saison ?

C’est simple, il vous suffit d’habiter à Marseille ou dans ses alentours. Si c’est le cas vous pouvez postuler au casting des Marseillais. Nous ne savons pas encore où les marseillais comptent poser leurs valises pour cette onzième saison. Cependant une chose est sûre, ils n’auront pas fini de vous étonner.

Alors, si vous êtes intéressés et que vous souhaitez apparaître au côté de ces personnalités, le casting de l’émission des Marseillais est ouvert. Enfin, n’oubliez pas de joindre dans votre candidatures des photos ainsi qu’une vidéo de présentation.

Pour l’inscription il faudra notamment :

  • Vos coordonnées complètes
  • Une photo en portrait
  • Une photo de plain-pied
  • Une vidéo de présentation
  • Les liens vers vos réseaux sociaux
  • Si vous avez une communauté c’est un vrai plus
  • Indiquez si vous avez quelque chose d’original pour vous démarquer
  • Vous avez déjà joué dans une télé réalité ? Dîtes le !
  • Votre petit(e) ami(e) a aussi fait une real tv ? Précisez le !
  • Ne rien omettre, s

Voir également le casting de La Villa des coeurs brisés sur TFX.

Omar Sy jouera le rôle d’un tirailleur sénégalais dans le prochain film de Mathieu Valdepied

Après « Indigènes » le film de Bouchareb qui racontait la découverte de la guerre et de l’Europe, de l’Italie jusqu’aux portes de l’Alsace, par trois tirailleurs algériens et un goumier marocain, Omar Sy a décidé de s’illustrer dans le casting d’un nouveau film de guerre.

Le comédien est pressenti pour jouer le rôle principal dans le film Tirailleurs, réalisé par Mathieu Vadepied. Selon nos informations, Omar Sy devrait tourner dans les Ardennes en septembre et octobre prochain. La production n’a pas souhaité confirmer sa venue mais le journal l’Ardenais confirme nos sources.

Mathieu Vadepied

Ce film parlera du sort réservé aux tirailleurs sénégalais pendant la Grande Guerre. Omar Sy est lui-même originaire du Sénégal. C’est un pays d’où était issu la majorité des soldats des anciennes colonies françaises venues combattre sur le front dès 1914.

La production recherche près de 200 figurants pour ce tournage. En effet, ils apparaitront dans plusieurs décors dans les environs de Charleville-Mézières. Le casting figurants de ce film avec Omar Sy, est en actuellement en cours. Aussi, vous pouvez retrouver l’annonce de ce casting sur notre portail.

Qui est Omar Sy ?

Omar Sy commence sa carrière comme animateur sur « Radio Nova » où il rencontre son futur complice, Fred Testot. Ensemble, ils multiplient les programmes comiques, côtoyant Jamel Debbouze sur Canal +. Ce sont Eric et Ramzy qui offrent à Omar son premier rôle sur grand écran dans La Tour Montparnasse infernale (2001). Omar rencontre aussi les scénaristes et réalisateurs Olivier Nakache et Eric Toledano avec qui il tourne un premier court métrage en 2002.

C’est avec Fred Testot qu’il crève le petit écran dans le célèbre « Service après-vente » diffusé sur Canal +. Il effectue un retour remarqué à la comédie fin 2011 en jouant les Intouchables aux côtés de François Cluzet. Énorme succès au box-office, ce film marque une étape importante dans la carrière du comédien. En effet, Omar Sy reçoit le César du meilleur acteur grâce à celui-ci.

Omar Sy

Casting figurants pour le casting du film « Mascarade » de Nicolas Bedos avec Marine Vacth, Laura Morante, Pierre Niney, François Cluzet, Emmanuelle Devos, François Berling et Isabelle Adjani – Mode d’emploi !

L’acteur, scénariste, compositeur et réalisateur Nicolas Bedos recherche de nombreux profils pour le casting silhouettes de son film « Mascarade ». Durant ses 14 années de carrière, Nicolas Bedos aura tourné 15 séries et films et aura également reçu un prix. Ce réalisateur n’en est donc pas à son premier casting de comédiens.

Nicolas Bedos

Son prochain long-métrage « Mascarade » est une comédie dramatique avec un synopsis clair : Anarques, crimes et passions.

Pour son film, il a décidé de s’entourer d’un casting d’acteurs exceptionnel. En effet, on peut compter Marine Vacth, Laura Morante, Pierre Niney, François Cluzet, Emmanuelle Devos, François Berling et Isabelle Adjani. Ce casting d’artistes s’annonce prometteur.

Pierre Niney – Marine Vacth – Emmanuelle Devos

François Cluzet – Isabelle Adjani – Laura Morante – François Berling

Quels profils pour ce casting ?

Nicolas Bedos recherche pour le casting de son film plusieurs profils. Tout d’abord, une femme entre 55 et 70 ans, sachant parler anglais (bilingue) avec une personnalité atypique. Elle doit avoir une personnalité provocante, stylée, et exubérante.

Ensuite, une femme entre 20 et 70 ans, de forte corpulence, qui inspire confiance et qui est également maternelle.

Après, un homme entre 30 et 40 ans, caucasien et sachant parler anglais (bilingue). Il doit avoir un look de Bad Boy drogué, tatoué, et aussi teufeur.

Ensuite, un couple caucasien de 80 ans et également un homme entre 50 et 65 ans, sachant parler anglais (bilingue). Cet homme devra être blond ou roux, grand et aussi bedonnant.

Enfin, l’équipe de casting recherche un homme avec une vraie expérience de barman qui a entre 25 et 35 ans. Celui-ci doit avoir un style branché, bronzé, musclé et doit aussi avoir une belle gueule.

La prestation pour le casting de ce long-métrage sera rémunérée à hauteur de 150e ou 250e brut/jour. Aussi, le tournage aura lieu à Paris et IDF aux alentours d’août 2021.

Vous êtes intéressés ?

Pour postuler c’est simple, il suffit de cliquer ici. N’oubliez pas de joindre des photos récentes de vous en portrait de face et en pied sans lunettes de soleil. Pensez également à ajouter vos coordonnées (nom, prénom, numéro de téléphone, âge) et de mettre dans l’objet du mail la silhouette pour laquelle vous postulez.

Zoom sur Alexandra Berleur, comédienne, 24 ans, elle a réussi grâce à Cast Prod !

Aujourd’hui nous avons décidé de vous raconter l’histoire d’Alexandra Berleur, 24 ans, comédienne et de son expérience avec les castings, ses galères et comment est-elle enfin arrivée à réussir son casting grâce à notre site.

Réussir son casting Alexandra Berleur

Alexandra raconte nous ton expérience passée ?


Pendant quelques années, j’ai cherché beaucoup de casting pour faire de la publicité, jouer dans des films, avoir des rôles ou juste faire de la figuration.

Comédienne et modèle, je postulais aussi en temps que modèle grande taille, mais malheureusement soit j’ai trouvé beaucoup d’arnaques.

Soit c’était des sites payants pour au final retomber sur une arnaque , ou bien des sites avec tous les détails de l’offre pour au final demander des sommes astronomiques pour avoir les coordonnées de l’annonceur. J’étais déprimée , je me disais ce n’est pas possible, comment font toutes ces personnes pour décrocher des rôles et évoluer dans le cinéma, pourquoi eux et pas moi?!

Finalement comment as-tu trouvé Castprod.com ?



Un jour où en j’étais encore à la recherche de castings gratuits sur les réseaux. Je vois un commentaire avec pour nom « Cast Prod » disant :  «  venez sur Cast Prod, c’est 100% gratuit ». 


Et qu’as-tu découvert sur Castprod.com pour réussir son casting ?

Sans grand espoir mais avec un tout petit quand même , je fonce sur le site et là , le BONHEUR ! Un site d’annonce de casting totalement gratuit. Les mêmes que l’on peut retrouver sur des sites payants.


Que s’est-il passé via Castprod.com ?

J’ai donc tenté ma chance en me créant un compte gratuit. Je peux même choisir des alertes de castings par catégorie à recevoir par mail.
Puis j’ai postulé à une offre et puis une deuxième. Des offres auxquelles je savais que je correspondais et où serais disponible.

Quelques jours plus tard je reçois non pas une mais deux réponses. Celles-ci sont positives. L’une pour incarner le petit rôle d’un personnel médical dans le film «  A .la croisée des chemins » dont le tournage commencera fin mars. L’autre qui est totalement différent, j’ai rendez-vous mi-mars avec la marque « Balzac » pour être modèle grande taille récurrente chez eux. Ce qui va m’assurer du boulot pour un moment !


Une première expérience réussie avec Castprod.com donc ?

Oui ! Comment je peux exprimer ma joie, ce dont j’ai toujours rêvé de faire depuis des années sonne à ma porte en un claquement de doigt grâce à Cast Prod.

Je ne sais comment vous remercier.

Je vais pouvoir avoir un petit rôle dans un film et être modèle pour une grande marque et de manière récurrente.

N’est-ce pas merveilleux ?! Bien évidement que oui !!

Nous sommes heureux pour toi, recommanderas-tu Castprod.com ?

Je suis très heureuse d’avoir découvert ce site, je le recommande vraiment à tout le monde, je dis un grand merci aussi aux créateurs de Castprod.com cela rend vraiment service aux gens qui comme nous n’ont pas de pistons, de relations, de réseau ou de famille et de proches qui travaillent déjà dans le milieu.

Pour les professionnels qui souhaiteraient contacter Alexandra voici comment la contacter :

Voici mon mail: Berleuralexandra@gmail.com
Facebook: 
https://www.facebook.com/alexandra.berleur
Instagram:
https://instagram.com/alexandra_brlr?igshid=5khkq1efxkon

Vous aussi vous souhaitez réussir votre casting avec Cast Prod, il suffit de créer gratuitement son espace personnel.

Géraldine Baudouin, directrice de casting depuis 15 ans lance sa propre agence : L’Agence Panache

Géraldine Baudouin, directrice de casting depuis 15 ans lance sa propre agence, à cette occasion elle nous a accordé un interview où elle explique son parcours, ce qu’est devenu son métier aujourd’hui, ce qu’elle propose dans son agence et aussi quelques pistes intéressantes pour nos lecteurs.

Petit bonus en fin d’interview de Géraldine Baudouin, directrice casting.

Cast Prod : Géraldine peux-tu nous parler de ton parcours ? D’où tu viens, par où tu es passé, comment tu es devenue chargée de casting puis directrice de casting pour enfin créer ton agence ?


Géraldine Baudouin : Après un bac littéraire, je me suis dirigée vers une faculté de psychologie où j’y ai passé 2 ans. Mais je ne me sentais pas vraiment à ma place. J’avais depuis très jeune un fort attrait pour l’image, j’ai suivi mon envie et je me suis dirigée vers une école de cinéma en section réalisation.

Lors de ma 3eme année j’ai effectué un stage en casting chez Endemol et je n’en suis jamais sortie.



Je suis passée par tous les postes en casting : Casteuse junior, senior, directrice de casting puis directrice des castings et dans différents domaines( mode, TV, fiction, pub ..) afin d’avoir une vision globale.

Et dernièrement l’envie de retrouver pourquoi j’avais fait ce métier et de l’adapter avec la période actuelle. J’ai eu la chance aussi de rencontrer une personne complémentaire avec qui monter Panache et de là le projet est né.


L’agence Panache ce sont les plus grandes marques, sociétés de production et chaînes télé en référence !

copie d’écran d’une partie des références de l’agence sur le site www.agencepanache.com


Cast Prod : L’Agence Panache c’est quoi ? Quelle est la cible ? Que proposes-tu aux artistes et influenceurs que tu représentes ? Comment fait-on pour intégrer ton agence ?

Géraldine Baudouin : Panache est une agence de conseil en collaboration entre des talents et des projets dédiés aux marques et aux sociétés de productions. Nous avons fait le choix de ne pas représenter de talents afin de pouvoir avoir la liberté totale de travailler avec les incarnants idoines pour les différents projets. L’idée n’est pas de « placer » nos talents mais de trouver l’incarnant qui aura le bon discours, qui fera écho avec l’adn du produit.

En revanche nous sommes preneuses de découvrir continuellement de nouveaux talents,


ils peuvent nous envoyer leur profil par mail à contact@agencepanache.com et si nous avons un projet qui peut leur correspondre nous ferons bien évidemment appel à eux.

Cast Prod : Le métier de chargé de casting a bien changé en 20 ans, au début des années 2000 je partais avec mon appareil polaroîd dans la rue, dans les soirées en discothèque, dans les bars, on avait un money pocket pour les frais et on comptait pas nos heures, Aujourd’hui quel est le quotidien d’un casteur ? Quels conseils donnerais-tu aux jeunes qui souhaiteraient devenir chargé de casting et/ou directeur de casting ?

Géraldine Baudouin : Je connais bien cette époque là, j’ai moi-même commencé comme ça !

Aujourd’hui le quotidien d’un casteur est légèrement différent. La naissance des réseaux sociaux a facilité l’accès aux talents. Une grande partie de la journée est consacrée à fouiller via les réseaux sociaux les bons profils, faire des lancements , du phoning et faire passer des screens test.

En revanche pour certains castings vous n’avez pas le choix que d’aller sur le terrain. Je reste convaincue de cette méthode même après 10 ans de métier.


Parfois certains talents font le choix de ne pas être sur les réseaux et vous ne pouvez pas passer à coté d’eux !


Il faut aller les chercher.

Pour ceux qui veulent devenir chargé de casting je leur donnerai comme conseil d’être curieux, de lire, d’écouter et de s’informer de tout ce qu’il se passe. De prendre le temps de s’intéresser aux autres, à leur histoire. Après ce « flair » ne se travaille pas, pour moi il est inné.

Cast Prod : Quelles sont les qualités que doit avoir un chargé de casting ?

Géraldine Baudouin :La curiosité, l’hyper sensibilité , l’écoute et aussi la pugnacité.

Cast Prod : Beaucoup de jeunes se font connaître en montant des grosses communautés sur les réseaux sociaux en espérant se faire remarquer, quelle est la différence entre un talent et un influenceur ? Aujourd’hui est-ce une vraie stratégie de carrière ou il y a t’il encore de la place également pour les talents ?

« Le digital au service du talent ou le talent au service du digital » Il n’y a pas de règle …

Géraldine Baudouin : Un influenceur pour moi est une personne qui va developper une communauté qui s’intéresse aussi à son quotidien.

Un talent c’est avoir une aptitude particulière à faire quelque chose.

Après parfois les deux sont liés.

Je n’aime pas parler de stratégie de carrière.

Les réseaux sont aussi utiles pour partager son talent et se faire connaitre, c’est un accès facile et surtout en cette période où malheureusement toute la culture est mise en pause.

Et bien sur qu’il y a encore de la place pour les talents ! L’un n’empêche pas l’autre.

Et c’est ce que nous souhaitons également montrer avec Panache. Trouver l’incarnant idoine qui fera résonance avec les valeurs des marques.

Cast Prod : Comment vous joindre pour postuler ou recruter vos talents et influenceur(se)s ? Un site internet ? Une boite mail ? Lâche tes coordonnées.

Géraldine Baudouin directrice casting !

Vous pouvez nous envoyer un mail à contact@agencepanache.com

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Cédrick Spinassou : Le réalisateur de l’ombre aux récompenses en nombre

Cédrick Spinassou est comédien et réalisateur, pour notre plus grand plaisir et aussi le votre il a accepté un entretien. Dans celui-ci on aborde son parcours mais également son métier de comédien et de réalisateur.


Cédrick tu fais partie de ces réalisateurs qui montent doucement mais sûrement, quel est ton parcours comment en es-tu arrivé à devenir comédien et réalisateur ?


Bonjour, pendant mon adolescence, avec mes potes d’enfance, chaque été on réalisait des films, et ces souvenirs précieux ont sans doute créer en moi cette passion pour le cinéma.


Quand j’étais étudiant dans mon école d’ingénieur, il y avait un club vidéo.

Je suis rentré dedans et en deuxième année de mon école, j’étais responsable de ce club et j’ai réalisé une trentaine de petits films, j’ai découvert le montage et j’ai vraiment adoré.

En parallèle je me suis mis à prendre des ateliers de théâtre, et je pense que si mes professeurs ne m’avaient pas poussé à faire le pas, je serais peut-être encore à l’heure qu’il est encore ingénieur.

Je les remercie encore.


En 2017/2018 tu as joué les rôles principaux dans 5 long métrages indépendant,



Pour nos amis comédiens comment se sont passé les rencontres, les castings, qu’est ce qui d’après toi a fait que tu as été retenu ?


Pour être précis, j’ai fait 4 rôles principaux et deux rôles secondaires.

Alors pour deux d’entre eux, j’ai eu la chance que les réalisateurs me contactent en pensant à moi.

Pour « Un dénommé homme plume » j’avais fait le rôle principal du précédent film d’Erick Dick (« Monstrum ») et il a carrément écrit le rôle en me voyant dedans, ça m’a beaucoup touché.

Pour « 3 jours en septembre » Nathan Ambrosioni m’avait à l’époque contacté car il voulait tourner un court métrage avec moi en rôle principal, et l’histoire l’a tellement emballé qu’il en a fait un long (qui sera en fin de compte un moyen métrage qui devrait sortir quand la situation sanitaire s’améliorera).

Enfin pour « Venus Obscura » de Christophe karabache, et « Memoria » de Marceau Uguen j’ai passé des castings que j’ai eu la chance d’obtenir.

Ainsi que pour mes deux rôles secondaires dans « 7 minutes » de Ricky Mastro et « From Moscou to royan » de Elena Cosson.


Tu es aussi Youtubeur, Tik Tokeur, Instagramer de quoi parlent tes vidéos YouTube ?

Penses-tu qu’aujourd’hui pour réussir il faut aussi être un influenceur des réseaux sociaux ?


Disons que j’ai commencé à me mettre sur ces réseaux dernièrement mais je ne me considère pas du tout comme influenceur. 

C’est surtout mon pote d’enfance qui m’a dit de me mettre un peu plus sur les réseaux sociaux pour me faire un peu plus connaître.

Alors sur tiktok, je partage des citations des vidéos courtes (une par jour) pour partager de bonnes ondes.

Sur Instagram, je fais une storie par jour pour partager mon parcours (j’ai commencé cette année résolution de 2021) sur ma chaîne YouTube, je partage plutôt des films que je réalise ou dans lequel je joue, des fables et des contes, ou encore ma passion pour le rap.


Ces derniers mois tu as reçu un nombre incalculable de récompenses pour différents courts métrages dans des festivals ?

Peux-tu nous faire un décompte ?




Comment expliques-tu ce succès dans les festivals ?

Les producteurs ne t’ont toujours pas appelé pour assurer la réalisation de leurs prochains longs métrages ?

J‘avoue que je n’ai fait le décompte que pour mon dernier vrai film (les autres c’étaient plus pour garder la main chaude pendant le confinement), et pour « Un jour exceptionnel » j’ai eu la chance d’obtenir 24 prix et 85 sélections, ce qui fait tellement plaisir.

Je n’ai pas été contacté par des productions pour réaliser des longs métrages, mais j’essaie de développer actuellement un long métrage avec Boris Antona, mon producteur de Thiercelieux, que j’aime beaucoup, et j’écris un autre long métrage avec mon pote Olivier Thouret, qu’on est en train de développer.

Mais réaliser un long métrage est vraiment un objectif que j’espère avoir la chance un jour d’atteindre.


Cette année tu présentes un court métrage au Festival Nikon, intitulé « Bienvenue à THIERCELIEUX »



Inspiré de soirées que tu organises entre amis, chaque année tu grimpes au classement des récompenses, cette année c’est quoi le pitch ? Penses-tu tenir la bonne histoire pour remporter les faveurs du jury ?


Honnêtement, je ne sais pas si j’arriverais à faire partie des 50 car cette année j’ai la sensation que la concurrence est encore plus rude que les années précédentes.

J’ai eu la chance d’y être sur mes deux premières réalisations, là je ne sais pas.

Pour moi, ce film c’était surtout un défi personnel, car mon plus grand challenge.

Au début quand je m’étais dit, je vais faire un film d’époque, avec une dizaine de comédiens, de nuit, avec maquillage, et loin de paris, j’ai plusieurs fois voulu jeter l’éponge car je me disais c’est impossible.

Et j’ai eu la chance que mon chef op Mathias, m’appelle à ce moment-là pour me dire, « Pourquoi tu ne m’appelles jamais pour tes films », que je lui parle de mon film et qu’il me dise, oui c’est possible avec très peu de budget.

Qu’ensuite, je rencontre des gens formidables en bourgogne José et Corinne, qui acceptent de m’aider à faire le film et de m’aider à loger des gens.

Je pense que c’est à partir de ce moment que je me suis dit

« Oui je peux le faire ».


Et vraiment ce qui a rendu vraiment le film possible c’est Boris qui s’est proposé de le produire.

Sans toutes ces aides, c’était impossible de faire un tel film.


Après, je ne pense pas avoir la bonne histoire pour les faveurs du jury, car mon film est plus un film d’ambiance qu’un film touchant ou abordant un sujet fort. Mais j’en suis très fier.


Pour le pitch : « Dans le village de thiercelieux, les soirs de pleine lune, quand les villageois s’endorment, d’étranges créatures ouvrent les yeux… »


Cette année il est présidé par Éric Judor, le Grand Jury de cette édition 2021 est composé de Louise Bourgoin, Jonathan Cohen, Maïmouna Doucouré, Reda Kateb, Alice Belaïdi, Nathalie Chéron, Alexandre Dino, Guillemette Odicino, Thierry Chèze, Pascale Faure et Julien Neutres.


Si tu les avais en face que leur dirais tu ?


Alors j’avoue que je n’aime pas trop me projeter car si je ne fais pas parti des 50 je serais déçu, du coup je préfère vivre au jour le jour et on verra.

Mais en tout cas, je peux dire que c’est un jury xxl, J’ai tellement de respect pur toutes ces personnes, et ce serait un honneur de les rencontrer.

Je suis un grand fan d’Éric Judor.


Comment soutenir le film de Cédrick Spinassou, réalisateur du court métrage « Bienvenue à Thierceleux »


On vous invite à visionner le court métrage de Cédrick Spinassou « Bienvenue à Thierceleux » ci-dessous et à le soutenir (cliquez sur le bouton soutenir) sur le site du Festival Nikon ici.

L’émission Duos mystères sur TF1, présentée par Alexandra Sublet : Le casting dévoilé


Nous vous proposons cet article sur la nouvelle émission de la première chaîne « Duos mystères » sur TF1.

Source Ouest France et TV Magazine

Vendredi 26 février, TF1 proposera un nouveau format d’émission sous le nom évocateur de « Duos mystères ». Présenté par Alessandra Sublet, le programme va former des duos musicaux. Les artistes invités découvriront ou pas, en outre avec qui ils partageront leur chanson.

Comme son nom l’indique, beaucoup de secrets entoure «Duos mystères». Tournée début février à la Seine Musicale à Boulogne-Billancourt, la nouvelle émission de variétés de TF1, diffusée vendredi 26 février à 21h05, propose à vingt-quatre personnalités de chanter en duo sans savoir avec qui elles vont le partager. Forte du succès de «La Chanson secrète», la chaîne a fait le pari de surprendre une nouvelle fois des artistes grâce à un procédé inédit.

Ainsi Duos mystères, débutera ce vendredi 26 février. Le concept : des personnalités vont créer un duo musical, mais sans connaître le nom de leur partenaire. À quelques jours de la première émission, TV Magazine a dévoilé une partie du casting.

Le casting de l’émission Duos mystères sur TF1

Les invités ne seront pas forcément des chanteurs. L’humoriste Inès Reg sera de la partie au côté de Grand Corps Malade, Lio, Pomme, Pascal Obispo ou encore Hélène Ségara. Selon Le Parisien, Jane Birkin, l’humoriste Jarry et l’actrice Marine Delterme, connue pour son rôle d’Alice Nevers dans la série éponyme, seront également sur le plateau.

D’autre nom font parti du casting. Nous n’allons pas tous vous les dévoiler pour garder un peu de mystère et le plaisir de la découverte lors de cette grande soirée de télévision.

Et vous allez vous également regarder ?

Les binômes n’ont pas été formés au hasard

« Duos mystères : deux artistes qui se connaissent, qui ont eu une histoire et qui vont se retrouver de part et d’autre du mur », explique Alessandra Sublet, aux commandes de l’émission, dans une vidéo publiée sur son compte Twitter. Dans la formation des binômes il n’y a pas de place au hasard, les artistes ont aussi une histoire.

Comédien / Figuration

C’est lorsque le mur se lèvera que les chanteurs se découvriront. « Parfois, l’un des deux artistes sait qui est de l’autre côté, parfois, les deux ne savent pas. Parfois aussi, vous le saurez à la maison et parfois, non », révèle la présentatrice sur son compte Twitter.

Le casting 2021 de la France a un incroyable talent revient !

Le casting de la France a un incroyable talent revient en 2021 ! Pour la 16ème édition de son show télévisé, M6 a ouvert les castings et recherche de nouveaux talents dans toute la France.


Que vous soyez danseur, chanteur, imitateur, dresseur, comique, acrobate ou si vous pensez tout simplement que vous pouvez proposer un numéro unique, époustouflant, amusant ou aussi étonnant, alors inscrivez dès maintenant !


Tentez votre chance. Il faudra conquérir les cœurs d’Hélène Ségara, de Marianne James, d’Eric Antoine et de Sugar Sammy pour devenir le plus grand Talent de France.


L’an passé, c’était la famille Lefèvre qui avait remporté la compétition avec un chant a cappella.



Cette année, pour candidater, il suffit de vous inscrire ici. Une présélection vous indiquera ensuite si vous êtes retenu pour passer à la télévision.

Et après ?

Si vous êtes sélectionné, vous serez directement contacté(e) par l’équipe de production de l’émission choisie. Autrement, considérez votre candidature comme malheureusement non retenue.

Comment va se dérouler le casting de La France a un incroyable talent cette année vis à vis du covid ?

Le casting de La France a un incroyable talent (M6) s’effectue en temps normal de février à juillet.

Une douzaine de casteurs de Freemantle – la société qui produit l’émission – vont s’occuper de vous trouver les perles rares de la saison.

Tout d’abord en étudiant les candidatures spontanées de l’appel à casting, effectué dans l’émission notamment.

Mais aussi via le site officiel ici qui vous permettra de postuler au casting près de chez vous.

Vous pourrez passer des auditions dans toute la France mais aussi en Belgique et en Suisse.

Ou en visioconférence cette année, covid oblige.

Vos comptes YouTube, Facebook, Twitter, Instagram regorgent sans doute de pépites !


Eh oui, sans le savoir vous êtes peut-être un artiste en herbe et ça, la prod’ de l’émission de Karine Le Marchand, Marianne James, Hélène Ségara, Sugar Sammy et aussi Eric Antoine ne veut surtout pas passer à côté et passe donc la toile à la loupe !

TOP 10 : Premiers castings de 10 actrices et comédiennes françaises ! Comment se passe un casting ?

Dans cette vidéo on vous dévoile les premiers castings d’Isabelle Adjani, Béatrice Dalle, Sandrine Bonnaire, Emmanuelle Béart, Julie Delpy, Sophie Marceau, Charlotte Valandrey, Valéria Bruni Tedeshi, Emmanuelle Seigner et Fanny Valette !

Elles aussi ont du un jour passer leurs premiers castings, comment cela s’est passé ? à quelles questions ont elles été soumises ? quelle réplique ont elles du faire ? Si tu n’as pas encore passé de casting cela te donnera un aperçu de ce qui t’attend !

Passer un premier casting n’est pas facile mais déjà on remarquera qu’elles ont toutes plus ou moins crevé l’écran.

Passer un casting n’est pas une fin en soi, bien contraire, c’est le début du commencement, un premier casting on s’en souvient toute sa vie.

C’est pour cela qu’il faut savoir mettre aussi toutes les chances de son côté.

La veille au soir on évite les écran et on choisira plutôt un bon livre et enfin on ne se couchera pas trop tard.

Le matin se lever tranquillement et aussi prendre le temps d’avaler un petit déjeuner complet vous évitera les fringales ou baisse de tension qui peuvent arriver avec la pression.

Dis nous en commentaire de la vidéo laquelle t’a le plus impressionné ? #PremierCasting#IsabelleAdjani#SophieMarceau #Premierscastings