En matière de critique de cinéma d’un film, il n’y a pas qu’une seule bonne façon de faire les choses. De même qu’il existe différentes manières d’interpréter un film, il existe également différentes manières d’aborder l’écriture d’une critique sur les films. Dans cet article, nous explorerons certaines des différentes approches de la critique cinématographique, en mettant l’accent sur les films. Que vous cherchiez à écrire une critique de cinéma positive ou négative, ces conseils vous aideront à démarrer.
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Comment écrire une critique cinéma d’un film ?
La question de l’auteur.
Tout film donné aura un auteur, qui est la personne ou l’équipe qui l’a créé. Cela peut être un scénariste, un réalisateur, un producteur ou toute combinaison de ceux-ci. Lors de la critique d’un film, il est important de tenir compte de l’intention de l’auteur – qu’a-t-il voulu dire avec ce film ? – ainsi que le public cible. Pour qui ce film a-t-il été fait ?
Intention de l’auteur.
Comme mentionné dans le paragraphe précédent, il est crucial de réfléchir à ce que l’auteur a voulu dire avec le film. Voulaient-ils faire une déclaration? Divertir? Enseigner? Il n’est pas toujours facile de déterminer l’intention d’un auteur, mais il peut être utile de consulter des interviews ou d’autres documents provenant des coulisses de la production du film.
Le public cible.
Pour qui ce film a-t-il été fait ? Est-ce destiné aux enfants ? Adultes? Un groupe démographique spécifique ? Connaître le public cible peut vous aider à comprendre pourquoi certains éléments ont été inclus ou exclus du film.
Principes de base de la critique cinématographique.
Définition du film.
Pour écrire une bonne critique de film, il faut d’abord comprendre ce qu’est un film. Un film est défini comme une séquence d’images fixes qui, lorsqu’elles sont montrées en succession rapide, créent l’illusion de mouvement. Ces images sont généralement enregistrées sur un certain type de support, comme le celluloïd ou la vidéo numérique.
Cependant, un film est plus que son support ; c’est aussi une forme d’art. Comme toute autre forme d’art, les films peuvent être jugés sur leurs mérites esthétiques. En d’autres termes, un bon film ne doit pas seulement être techniquement compétent, mais il doit également être esthétique.
Il existe de nombreuses façons d’aborder l’analyse d’un film. On pourrait se concentrer sur l’intrigue, les personnages, la cinématographie ou n’importe quel nombre d’autres éléments. Cependant, toutes les bonnes critiques auront certains principes de base en commun.
Contexte du film.
Lorsque l’on juge un film, il est important de considérer son contexte. Cela inclut à la fois le contexte historique dans lequel il a été réalisé et le contexte personnel du spectateur.
Le contexte historique fait référence à la période et au climat social dans lesquels le film a été produit. Par exemple, un film sur la Seconde Guerre mondiale serait jugé différemment s’il avait été réalisé pendant la guerre ou après la fin de la guerre. De même, un film sur les relations raciales serait vu différemment selon qu’il a été réalisé à l’époque des droits civiques ou aujourd’hui. Comprendre le contexte historique peut aider à comprendre pourquoi certains choix ont été faits par les cinéastes et comment ces choix auraient pu être reçus à l’époque.
Le contexte personnel fait référence aux expériences individuelles et aux préjugés de chaque spectateur. Un film qu’une personne trouve offensant peut être parfaitement inoffensif pour quelqu’un d’autre. C’est parce que nous apportons tous nos propres perspectives uniques à chaque œuvre d’art que nous rencontrons. Par conséquent, il est important d’être conscient de votre propre contexte personnel avant de porter un jugement sur un film. Ce n’est qu’alors que vous pourrez vraiment l’apprécier pour ce qu’il est plutôt que pour ce que vous voulez ou attendez qu’il soit. Il faudra notamment se dévêtir de vos préjugés, de vos opinions afin d’écrire une critique de film la plus objective possible.
La forme du film.
Un autre élément important de la critique cinématographique est la forme, ou la forme, du film. Cela inclut des éléments tels que la longueur, la structure et le rythme.
La durée d’un film peut avoir un impact important sur la façon dont il est reçu. Un long métrage sera généralement jugé différemment d’un court métrage ou d’un épisode télévisé. En effet, le spectateur a des attentes différentes pour chacun. On s’attend généralement à ce qu’un long métrage soit plus complet et complet qu’une œuvre plus courte. Par conséquent, si un long métrage semble inachevé ou précipité, il sera probablement critiqué.
La structure du film ?
La structure d’un film joue également un rôle important dans la façon dont il est perçu. La plupart des films suivent une structure traditionnelle en trois actes, mais il existe de nombreuses exceptions à cette règle. Par exemple, certains films sont non linéaires, ce qui signifie qu’ils ne suivent pas un format traditionnel début-milieu-fin. D’autres peuvent expérimenter des structures alternatives, telles que l’effet Rashomon ou des récits parallèles. Comprendre la structure d’un film peut vous aider à mieux apprécier comment l’histoire est racontée et pourquoi certains choix ont été faits par les cinéastes.
Enfin, le rythme d’un film est un autre élément crucial à considérer. Le rythme fait référence à la vitesse à laquelle l’action se déroule à l’écran. Un film qui se déplace trop rapidement peut sembler chaotique et déroutant ; celui qui se déplace trop lentement peut sembler fastidieux et ennuyeux. Il est essentiel de trouver le bon équilibre pour fidéliser les téléspectateurs du début à la fin.
Une critique cinéma doit parler du contenu d’un film.
Bien sûr, aucune discussion sur la forme ne serait complète sans mentionner le contenu – que se passe-t-il réellement dans le film ? Cela comprend tout, de l’intrigue au dialogue en passant par les performances d’acteur.
Analyser le contenu d’un film peut être délicat car il y a tellement de façons différentes de l’interpréter. Une personne pourrait voir quelque chose d’innocent tandis qu’une autre pourrait le trouver offensant; une personne pourrait trouver quelque chose de profond tandis qu’une autre pourrait le trouver banal ; etc. Par conséquent, il est important d’aborder chaque travail avec un esprit ouvert et d’être prêt à considérer plusieurs perspectives avant de porter un jugement sur ses mérites.
Cela étant dit, certains éléments de contenu peuvent faire l’objet d’un accord universel. Par exemple, un film avec une intrigue cohérente est généralement meilleur qu’un sans ; un film avec des personnages intéressants et bien développés est généralement meilleur qu’un film avec des personnages plats ou unidimensionnels; etc. Ce sont les choses sur lesquelles les critiques se concentrent généralement lorsqu’ils évaluent le contenu d’un film.
Éléments d’une bonne critique cinéma d’un film.
Un énoncé de position clair.
Votre critique de film doit contenir un énoncé de position clair, également appelé énoncé de thèse. C’est l’idée principale de votre examen, et il doit être concis et précis. Par exemple, si vous passez en revue Avatar 2, vous pourriez dire « Bien qu’Avatar 2 soit visuellement époustouflant, son intrigue est alambiquée et insatisfaisante ».
Un argument solide.
Pour étayer votre énoncé de position, vous devrez fournir un argument solide. Cela signifie discuter du film en détail et fournir des preuves du film lui-même pour étayer vos affirmations. Par exemple, vous pouvez mentionner des scènes spécifiques d’Avatar 2 qui illustrent son mauvais développement de l’intrigue.
Analyse approfondie.
En plus de fournir des preuves du film, vous voudrez également proposer votre propre analyse des raisons pour lesquelles le film ne fonctionne pas. C’est là que vous pouvez vraiment montrer vos capacités de pensée critique. Par exemple, vous pouvez discuter de la façon dont l’accent mis par Avatar 2 sur les séquences d’action se fait au détriment du développement du personnage ou de la façon dont son utilisation de CGI crée un sentiment de détachement du spectateur.
Rédaction fluide.
Enfin, votre avis doit être bien écrit et exempt d’erreurs. Cela signifie utiliser une grammaire et une syntaxe appropriées, ainsi qu’un langage clair et concis. Sinon votre critique cinéma d’un film risquera de se retrouver critiquée !
Que devez-vous retenir de la rédaction d’une critique de film ?
Après avoir lu ce billet de blog, le lecteur devrait avoir une compréhension claire de la façon d’écrire une critique de cinéma d’un film. L’intention de l’auteur était de fournir un guide sur les bases de la critique cinématographique et sur les éléments qui composent une bonne critique. En conclusion, rappelez-vous qu’une bonne critique de film doit avoir une thèse solide, présenter des arguments et fournir une analyse perspicace.