Mois : septembre 2026

Comment reconnaître un faux casting et éviter les arnaques au casting ? La question se pose régulièrement aux comédiens, figurants, mannequins, artistes et parents d’enfants candidats. Les escrocs connaissent désormais les codes du secteur. Ils peuvent copier une véritable annonce, usurper le nom d’un directeur de casting ou créer une adresse mail qui semble professionnelle.

Chez Castprod, nous diffusons des annonces de casting depuis 2003. Au fil des années, nous avons rencontré de nombreux cas concrets : faux chèques, assurances imaginaires, frais d’inscription, usurpations d’identité, fausses pages Facebook ou encore demandes à caractère sexuel.

Les méthodes évoluent également. Aujourd’hui, un escroc peut reprendre le nom, l’adresse ou même le numéro SIRET d’une véritable entreprise afin de rendre son approche crédible. Les autorités constatent elles aussi cette évolution dans les fausses offres de recrutement.

Toutefois, plusieurs vérifications permettent de repérer rapidement une grande partie des pièges.

Comment reconnaître rapidement un faux casting ?

Un seul indice ne suffit pas toujours. En revanche, plusieurs incohérences réunies doivent immédiatement vous alerter.

Posez-vous notamment ces questions :

• le projet existe-t-il réellement ?
• qui organise le casting ?
• l’adresse mail correspond-elle au véritable professionnel ?
• la rémunération paraît-elle cohérente avec le type de prestation ?
• le lieu de tournage correspond-il à votre région ?
• vous demande-t-on de payer quoi que ce soit ?
• vous promet-on un rôle sans véritable sélection ?
• vous demande-t-on des informations bancaires trop tôt ?
• l’interlocuteur exerce-t-il une pression inhabituelle ?
• retrouve-t-on l’annonce originale ailleurs ?

Ainsi, avant de répondre, prenez quelques minutes pour vérifier. Vous pouvez également consulter notre guide pour savoir comment trouver des castings sérieux.

Une adresse mail professionnelle garantit-elle qu’un casting est sérieux ?

Non. C’est l’une des évolutions importantes des arnaques au casting.

Autrefois, une adresse fantaisiste suffisait parfois à repérer immédiatement l’escroc. Désormais, certains achètent un nom de domaine qui donne l’impression d’appartenir à une véritable agence ou société de production.

Par exemple, vous pourriez recevoir un message depuis une adresse du type :

casting@nomproduction.io

Ne vous fiez donc pas uniquement à ce qui apparaît après le @.

Comment vérifier le nom de domaine d’un faux casting ?

Copiez le nom de domaine et saisissez-le directement dans votre navigateur.

Plusieurs situations doivent vous alerter :

• aucun site n’existe ;
• le domaine redirige vers une page vide ;
• le site n’a aucun rapport avec la production audiovisuelle ;
• le nom de la société ne correspond pas ;
• aucune identité professionnelle vérifiable n’apparaît.

Cependant, l’existence d’un beau site ne constitue pas non plus une garantie. Un fraudeur peut créer rapidement un faux site professionnel.

Il faut donc toujours croiser plusieurs informations.

Les faux castings sur Facebook, Instagram et les réseaux sociaux

Les réseaux sociaux servent réellement aux professionnels du casting. De nombreuses directrices et directeurs de casting publient leurs recherches sur leurs comptes.

Toutefois, les escrocs le savent parfaitement.

Ils peuvent ainsi créer :

• une fausse page de société de production ;
• un faux compte de directeur de casting ;
• une copie presque identique d’un véritable profil ;
• une publicité sponsorisée ;
• une publication reprenant une véritable annonce avec une autre adresse mail.

Une publicité sponsorisée pour recruter des figurants doit-elle alerter ?

Oui, surtout lorsqu’il s’agit d’une recherche locale de figuration pour un film ou une série.

Dans notre expérience professionnelle, une production n’a généralement aucune raison de financer une campagne publicitaire destinée au grand public pour trouver quelques figurants. Les candidatures locales arrivent déjà en nombre suffisant.

Par conséquent, une publicité sponsorisée promettant une rémunération spectaculaire ou un recrutement très facile doit faire l’objet de vérifications approfondies.

En revanche, la présence d’une annonce sur le compte officiel et identifiable d’un véritable professionnel reste un élément rassurant.

Comment reconnaître une arnaque au casting grâce à l’orthographe et au vocabulaire ?

Les fautes ne constituent plus une preuve suffisante. Les outils de correction et d’intelligence artificielle permettent désormais aux fraudeurs de rédiger correctement.

Cependant, certaines expressions révèlent toujours une mauvaise connaissance du métier.

Prenons un exemple rencontré régulièrement :

« Recherche pour rôle de figurant. »

Cette formulation est incohérente. Un rôle et une figuration ne correspondent pas au même type d’engagement.

De même, méfiez-vous lorsque l’annonce mélange sans explication des termes comme :

• figurant ;
• silhouette ;
• rôle ;
• rôle principal ;
• doublure.

Un professionnel connaît normalement la différence entre ces catégories.

Une rémunération élevée permet-elle de reconnaître un faux casting ?

Pour une figuration dans un film ou une série, une rémunération anormalement élevée constitue un véritable signal d’alerte.

Les productions cinématographiques et audiovisuelles appliquent des conventions collectives distinctes. Celles-ci prévoient notamment des minima pour la figuration.

Dans la pratique, nous constatons chez Castprod que les productions rémunèrent presque toujours les figurants au tarif conventionnel applicable ou très proche de celui-ci.

Par conséquent, une annonce qui promet plusieurs centaines d’euros pour une journée de figuration ordinaire mérite une vérification approfondie.

Cas pratique : la figuration mieux payée qu’un rôle

Nous avons également vu des fausses annonces dans lesquelles :

• le figurant touche une somme très importante ;
• la silhouette gagne moins ;
• le comédien engagé pour un rôle gagne encore moins.

Cela n’a aucune logique professionnelle.

L’escroc cherche seulement à attirer le maximum de candidats grâce au montant le plus séduisant.

Connaître les différents métiers permet donc de mieux repérer ces incohérences. Notre page consacrée aux castings acteurs et comédiens explique notamment la différence entre rôle, silhouette et figuration.

Le lieu de tournage peut-il révéler une arnaque au casting ?

Oui, particulièrement pour la figuration.

Les productions recrutent généralement leurs figurants près du lieu de tournage. Elles n’ont aucun intérêt à faire traverser la France à une personne qui doit simplement apparaître en arrière-plan.

Cas pratique : Strasbourg pour une figuration à Nantes

Imaginez une annonce qui recherche un figurant domicilié à Strasbourg pour une journée de tournage à Nantes.

Puis le recruteur vous explique :

« Aucun problème, nous prenons votre déplacement en charge. Il suffit de payer d’abord un forfait transport que nous vous rembourserons. »

Arrêtez immédiatement.

Le faux forfait transport constitue ici le cœur de l’escroquerie.

Même lorsque le candidat propose de venir à ses propres frais, une production privilégie généralement les figurants locaux. Elle évite ainsi les risques de retard, de transport ou d’annulation.

Comment vérifier le directeur de casting d’une annonce ?

Recherchez son nom.

Ensuite, vérifiez les projets sur lesquels cette personne travaille réellement et les coordonnées qu’elle utilise habituellement.

Un fraudeur peut connaître le nom d’un directeur de casting véritable. Il peut même reprendre un projet réel.

Par conséquent, le nom seul ne suffit pas.

Cas pratique : une vraie annonce avec une fausse adresse mail

C’est l’un des pièges les plus difficiles à détecter.

L’escroc récupère une véritable annonce publiée par une directrice de casting. Il recopie :

• le titre du projet ;
• les profils ;
• les dates ;
• le lieu ;
• la production ;
• parfois même les visuels.

Puis il change uniquement l’adresse mail.

Vous avez alors sous les yeux un vrai casting transformé en faux casting.

Si vous trouvez dix publications pour le même projet et qu’une seule utilise une adresse différente, cherchez la publication originale avant de postuler.

C’est précisément pour cette raison que l’apparence générale d’une annonce ne suffit plus à garantir son authenticité.

Un casting pour un premier rôle trouvé sur Internet est-il forcément faux ?

Non. Des recherches ouvertes existent réellement, notamment lorsqu’une production souhaite découvrir un profil très particulier ou un nouveau visage.

En revanche, certaines annonces doivent vous alerter.

Cas pratique : « jeune femme 18 à 25 ans pour premier rôle »

Une annonce extrêmement vague qui promet un premier rôle dans un long métrage à une jeune femme de 18 à 25 ans, sans personnage précis, sans critères supplémentaires et sans équipe de casting identifiable mérite une grande prudence.

Pour un rôle important, la direction de casting exploite généralement plusieurs réseaux : fichiers professionnels, agents, propositions ciblées, contacts métier, recherches spécifiques et parfois casting sauvage.

Une annonce ouverte peut intervenir, mais elle contient normalement des critères précis.

Par conséquent, plus le rôle annoncé est important, plus l’identité de l’équipe et du projet doit pouvoir être vérifiée.

Une annonce qui recherche des rôles principaux et des figurants est-elle suspecte ?

Elle peut l’être.

Les rôles principaux et secondaires nécessitent généralement un travail de casting différent de celui de la figuration.

Ainsi, une annonce qui affirme rechercher simultanément :

« deux rôles principaux, dix rôles secondaires et 200 figurants »

sans autre précision doit vous pousser à vérifier le projet.

Cela ne signifie pas que cette situation est impossible. Toutefois, elle reste suffisamment inhabituelle pour justifier des recherches supplémentaires.

Vous pouvez également consulter les conseils d’une directrice de casting pour mieux comprendre les attentes professionnelles lors d’une véritable sélection.

Comment fonctionne l’arnaque au faux chèque dans un casting ?

C’est l’une des escroqueries classiques que nous avons rencontrées.

Vous envoyez votre candidature. Très rapidement, le recruteur vous annonce que vous êtes retenu.

Puis il vous explique qu’un partenaire, un sponsor ou la production va vous envoyer un chèque.

Le montant couvre prétendument :

• votre rémunération ;
• une assurance ;
• le transport ;
• des costumes ;
• un photographe ;
• ou différents frais administratifs.

Ensuite, l’escroc vous demande d’encaisser le chèque et de reverser une partie de la somme par virement.

Ne le faites jamais.

Le chèque peut apparaître temporairement sur votre compte avant que la banque constate qu’il est volé, falsifié ou sans provision. Votre propre virement, lui, sera déjà parti.

Une production ne vous verse pas plusieurs milliers d’euros avant votre première journée pour que vous reversiez ensuite une partie à un tiers.

L’assurance à payer est-elle une arnaque au casting ?

Dans ce contexte, oui.

Nous rencontrons régulièrement le même scénario :

« Vous êtes retenu, mais vous devez payer votre assurance avant le tournage. »

Ou encore :

« Notre partenaire vous envoie la somme. Vous gardez votre rémunération et reversez la partie destinée à l’assurance. »

C’est un piège.

Un candidat n’a pas à financer une prétendue assurance imposée par la production pour avoir le droit de travailler.

Dès que ce mécanisme apparaît, interrompez les échanges.

Les frais d’inscription constituent-ils une arnaque au casting ?

Un autre scénario consiste à demander une petite somme.

Le montant reste volontairement limité : 20 €, 30 €, 50 €…

Le recruteur prétend qu’il faut payer pour :

• réserver sa place ;
• garantir sa venue ;
• ouvrir son dossier ;
• passer l’audition ;
• obtenir définitivement le rôle.

Il promet parfois de rendre l’argent le jour du casting.

Puis, le jour prévu, aucun casting n’existe.

L’escroc mise précisément sur le fait que peu de victimes déposeront plainte pour quelques dizaines d’euros.

La règle reste simple : vous ne devez pas payer pour avoir le droit de travailler.

Un photographe ou un stage d’acting obligatoire peut-il cacher une arnaque ?

Oui.

Cas pratique : le photographe imposé

Un faux recruteur vous annonce que vous êtes presque retenu. Toutefois, il vous manque selon lui un book « aux normes de la production ».

Il vous impose alors son photographe et vous demande de payer la séance.

Le tournage disparaît ensuite.

Un book professionnel peut évidemment être utile à un comédien. Cependant, une production ne doit pas conditionner un engagement à l’achat d’une prestation auprès d’un photographe imposé.

Cas pratique : le stage d’acting obligatoire

Même principe lorsqu’un recruteur vous explique :

« Vous avez le rôle, mais vous devez suivre notre stage payant avant le tournage. »

Un comédien peut librement suivre une formation. En revanche, méfiez-vous lorsqu’un rôle prétendument obtenu sert uniquement à vendre cette formation.

Peut-on vous demander de devenir coproducteur pour participer au tournage ?

Certains projets proposent au candidat de participer financièrement à la production.

Le discours ressemble souvent à ceci :

« Investissez 500 € dans le film. En échange, vous aurez un rôle et vous récupérerez votre argent avec les bénéfices. »

Vous devenez alors prétendument coproducteur et l’on vous promet des royalties futures.

Ne confondez pas ce système avec un emploi de comédien rémunéré.

Vous pouvez parfaitement décider d’investir dans une œuvre si vous connaissez les risques et le cadre juridique. En revanche, payer pour obtenir un rôle n’est pas un casting professionnel classique.

Comment reconnaître les « vrais faux castings » ?

Les escrocs ne prennent même plus toujours la peine d’inventer un film.

Ils trouvent une vraie annonce, puis la détournent.

Ils peuvent également créer :

• un faux compte Facebook d’un vrai directeur de casting ;
• un faux profil Instagram ;
• une adresse proche de l’adresse originale ;
• un site imitant celui d’une production.

Les victimes retrouvent ensuite le véritable professionnel sur Internet et pensent naturellement :

« Il existe, donc l’annonce est vraie. »

Or, le véritable professionnel ignore parfois totalement que son identité sert à une escroquerie.

Les autorités françaises constatent également l’usurpation de vraies entreprises et de vrais recruteurs dans les fausses offres d’emploi.

Comment Castprod vérifie-t-il les faux castings ?

Chez Castprod, notre expérience professionnelle constitue notre première ligne de contrôle.

Nous connaissons de nombreux directeurs et directrices de casting ainsi que leurs coordonnées habituelles. De plus, nous suivons quotidiennement les tournages de films, séries et téléfilms.

Dans la grande majorité des cas ils nous envoient leur recherche par mail ou via les réseaux sociaux.

Lorsqu’un contact nous paraît inhabituel, nous approfondissons donc les vérifications.

Le « Casting testing » utilisé par Castprod

Depuis plusieurs années, nous utilisons également ce que nous appelons le Casting testing.

Lorsque nous ne connaissons pas un recruteur et qu’une annonce paraît suspecte, nous pouvons tester son fonctionnement sans communiquer de données personnelles sensibles.

Les escrocs suivent souvent un scénario caractéristique. Très rapidement, ils évoquent :

• une assurance ;
• un partenaire financier ;
• un chèque ;
• une somme à reverser ;
• des frais à avancer.

Dans ce cas, nous ne validons pas l’annonce.

Par ailleurs, lorsque cela s’avère nécessaire, nous vérifions directement l’identité du recruteur ou prenons contact avec lui.

Nous refusons régulièrement des offres lorsque nous ne pouvons pas établir suffisamment clairement leur origine.

Les candidats peuvent consulter directement nos castings gratuits actuellement disponibles.

Comment reconnaître une arnaque au casting à caractère sexuel ?

Les escroqueries financières ne représentent malheureusement pas le seul danger.

Certaines personnes utilisent le casting pour obtenir des images intimes ou placer un candidat dans une situation où elles pourront dépasser ses limites.

Hommes, femmes et mineurs peuvent être concernés.

De plus, le danger ne vient pas nécessairement d’une personne extérieure au secteur. Quelqu’un peut connaître parfaitement les codes professionnels et adopter d’abord un comportement rassurant.

Une self-tape peut-elle demander de se dénuder ?

Non.

Une direction de casting peut demander une self-tape : vous filmez une scène, généralement à partir d’un texte ou d’indications précises.

En revanche, vous n’avez pas à vous dénuder devant votre téléphone ou votre webcam pour prouver que vous correspondez à un rôle.

Même lorsqu’un personnage comporte de la nudité, une audition ne justifie pas l’envoi d’images intimes.

Refusez donc toute demande de photo ou vidéo nue ou sexuellement explicite.

Le lieu du rendez-vous peut-il révéler un faux casting ?

Oui.

Un rendez-vous dans une chambre d’hôtel à 22 heures doit immédiatement vous alerter.

Même prudence lorsqu’une personne inconnue vous convoque seule dans :

• un appartement privé ;
• une chambre d’hôtel ;
• une cave ;
• un lieu isolé ;
• ou tout espace sans rapport évident avec une audition professionnelle.

Certaines équipes peuvent exceptionnellement travailler dans des lieux temporaires. Toutefois, le contexte doit rester cohérent et plusieurs professionnels doivent pouvoir être identifiés.

En cas de doute, demandez à venir accompagné.

Votre sécurité compte davantage qu’un rôle.

Un véritable professionnel peut-il malgré tout avoir un comportement inapproprié ?

Oui. C’est un point essentiel.

Un profil professionnel réel, des crédits IMDb ou une carrière dans le secteur ne garantissent pas qu’une personne respectera vos limites.

Le comportement peut également évoluer progressivement.

Cas pratique : le professionnel rassurant qui dépasse ensuite les limites

Au début, tout paraît normal :

• discussion sur le rôle ;
• audition ;
• conseils ;
• échanges professionnels.

Puis la personne vous propose soudain de revenir seul le soir, de passer chez elle ou de poursuivre l’entretien dans un lieu privé.

Elle peut justifier cette demande en affirmant qu’elle « croit beaucoup en vous ».

C’est précisément dans ces situations qu’il faut conserver votre capacité à dire non.

Aucune carrière ne justifie que vous mettiez votre intégrité physique ou sexuelle en danger.

Que faire si vous avez déjà répondu à un faux casting ?

D’abord, interrompez les échanges.

Ensuite, conservez toutes les preuves :

• captures d’écran ;
• mails ;
• SMS ;
• coordonnées ;
• annonce originale ;
• profil du recruteur ;
• documents reçus ;
• preuves de paiement.

Si vous avez transmis des coordonnées bancaires ou envoyé de l’argent, contactez rapidement votre banque.

Si vous avez communiqué un mot de passe, changez-le immédiatement. Modifiez également les autres comptes sur lesquels vous utilisez le même mot de passe.

Enfin, si les faits le justifient, signalez l’escroquerie aux autorités et à la plateforme qui héberge l’annonce.

Tableau récapitulatif pour reconnaître un faux casting

Situation	Ce qui doit vous alerter	Réflexe à adopter
Adresse mail	Domaine inconnu ou différent de l’annonce originale	Vérifier le domaine et le professionnel
Réseaux sociaux	Faux compte ou publicité très attractive	Rechercher le compte officiel
Figuration cinéma ou série	Rémunération très supérieure au tarif habituel	Vérifier la convention et la production
Lieu de tournage	Figuration recrutée à plusieurs centaines de kilomètres	Vérifier pourquoi un profil local n’est pas recherché
Directeur de casting	Nom réel mais coordonnées différentes	Comparer avec ses publications officielles
Premier rôle	Recherche très vague et sélection immédiate	Identifier précisément l’équipe de casting
Faux chèque	Somme reçue avant le tournage puis argent à reverser	Ne rien encaisser ni transférer
Assurance	Paiement demandé avant engagement	Refuser
Frais d’inscription	Argent demandé pour accéder au casting	Ne pas payer
Book photo	Photographe payant imposé pour obtenir le rôle	Refuser la prestation conditionnelle
Stage	Formation payante obligatoire avant engagement	Vérifier le projet
Transport	Forfait à avancer puis remboursement promis	Ne pas payer
Coproduction	Investissement demandé en échange du rôle	Ne pas confondre investissement et emploi
Self-tape	Demande de nudité	Refuser
Rendez-vous	Chambre d’hôtel ou lieu isolé	Ne pas s’y rendre seul
Véritable professionnel	Comportement qui devient progressivement déplacé	Poser ses limites et partir

Pourquoi faut-il apprendre à reconnaître un faux casting ?

Les métiers artistiques reposent énormément sur l’émotion.

Un candidat rêve parfois depuis des années d’obtenir un rôle. Ainsi, lorsqu’un inconnu lui annonce soudain qu’il a été choisi, son enthousiasme peut prendre le dessus sur sa prudence.

C’est précisément ce mécanisme qu’exploitent les fraudeurs.

Ne laissez donc jamais l’envie de décrocher un rôle vous empêcher de vérifier une annonce.

Nous publions depuis 2003 des offres de casting en accès gratuit. Avant de candidater, prenez toujours quelques minutes pour contrôler les informations importantes.

Ensuite, lorsque vous avez identifié une annonce sérieuse, soignez votre candidature et respectez précisément les critères demandés. Nos conseils pour réussir un casting de figuration ou un rôle peuvent alors vous aider.

Enfin, si vous recherchez des productions destinées aux plateformes, consultez également notre guide expliquant comment postuler à un casting Netflix.

FAQ : comment reconnaître un faux casting et éviter les arnaques au casting ?

Comment reconnaître rapidement un faux casting ?

Une demande d’argent, une rémunération incohérente, une identité invérifiable ou une adresse différente de l’annonce originale doivent vous alerter. Croisez toujours plusieurs éléments avant de répondre.

Une rémunération élevée en figuration peut-elle révéler une arnaque au casting ?

Oui. Pour la figuration cinéma ou télévision, une rémunération très supérieure aux tarifs conventionnels habituels constitue un signal d’alerte qui mérite une vérification.

Un faux casting peut-il utiliser le nom d’un vrai directeur de casting ?

Oui. Les fraudeurs peuvent copier une véritable annonce et usurper l’identité d’un professionnel. Vérifiez donc également l’adresse mail et la publication originale.

Un casting peut-il demander de payer une assurance ?

Non dans le cadre normal d’un engagement. Une prétendue assurance à payer avant de travailler constitue l’un des scénarios classiques d’arnaque au casting.

Comment reconnaître l’arnaque au faux chèque dans un casting ?

Le fraudeur vous envoie un chèque puis vous demande de reverser une partie de la somme. N’effectuez jamais ce transfert et interrompez les échanges.

Faut-il payer pour participer à un casting ?

Un recruteur ne doit pas conditionner l’accès à un emploi ou à une audition au paiement de frais d’inscription, d’assurance ou d’un forfait obligatoire.

Un casting sur Facebook ou Instagram est-il forcément faux ?

Non. De vrais professionnels publient sur les réseaux sociaux. Toutefois, vérifiez l’identité du compte, ses anciennes publications et les coordonnées utilisées avant de candidater.

Un faux casting peut-il demander des photos nues ?

Oui. Refusez toute demande de nudité lors d’une candidature ou d’une self-tape. Une audition professionnelle ne nécessite pas l’envoi d’images sexuellement explicites.

Une adresse mail professionnelle garantit-elle un vrai casting ?

Non. Un fraudeur peut acheter un nom de domaine crédible et créer une adresse professionnelle. Vérifiez également la société, le projet et l’identité du recruteur.

Que faire après avoir répondu à une arnaque au casting ?

Interrompez les échanges, conservez les preuves et sécurisez vos comptes. Si vous avez envoyé de l’argent ou des données bancaires, contactez rapidement votre banque et les autorités compétentes.

Si vous avez des commentaires ou des précisions à nous faire ou des questions n’hésitez pas à nous écrire via notre page contact.

La Distribution de Hippocrate réunit notamment Louise Bourgoin, Alice Belaïdi, Karim Leklou, Zacharie Chasseriaud et Bouli Lanners. Au fil des saisons, Géraldine Nakache, Anne Consigny, William Lebghil, Éric Caravaca ou encore Mustapha Abourachid ont également participé à cette série médicale créée par Thomas Lilti.

Diffusée sur Canal+ depuis 2018, Hippocrate prolonge l’univers du film homonyme réalisé par Thomas Lilti en 2014. Cependant, la série développe ses propres personnages autour d’un hôpital public de région parisienne. Les trois premières saisons totalisent actuellement 22 épisodes. Une saison 4 a été officiellement commandée et son tournage débute à l’automne 2026.

Sur Castprod, nous suivons également les différents tournages de la série. Ainsi, plusieurs recherches de figurants pour la saison 4 ont déjà confirmé des prises de vues à Aulnay-sous-Bois et à Cergy en 2026.

Distribution de Hippocrate : quels acteurs jouent dans la série ?

Depuis la première saison, quatre personnages forment le noyau historique de la série : Chloé Antovska, Alyson Lévêque, Arben Bascha et Hugo Wagner.

Louise Bourgoin interprète Chloé Antovska. Alice Belaïdi joue Alyson Lévêque. Karim Leklou incarne Arben Bascha, tandis que Zacharie Chasseriaud prête ses traits à Hugo Wagner.

Autour d’eux, plusieurs personnages prennent progressivement davantage d’importance. Anne Consigny joue Muriel Wagner, la mère d’Hugo. Géraldine Nakache interprète Nathalie Ferrand. Éric Caravaca incarne Manuel Simoni.

Ensuite, la saison 2 accueille notamment Bouli Lanners dans le rôle d’Olivier Brun, nouveau chef des urgences. Enfin, William Lebghil rejoint la saison 3 dans le rôle de David Saliba, médecin ophtalmologiste exerçant dans le privé et compagnon d’Alyson.

Distribution de Hippocrate saison 1 : qui joue les internes ?

La première saison compte huit épisodes et débute sur Canal+ le 26 novembre 2018. Elle installe les quatre personnages qui structurent l’univers de la série.

Louise Bourgoin joue Chloé Antovska, Alice Belaïdi interprète Alyson Lévêque, Zacharie Chasseriaud incarne Hugo Wagner et Karim Leklou tient le rôle d’Arben Bascha.

Tous doivent affronter une situation exceptionnelle. Les médecins titulaires de leur service se retrouvent confinés après l’apparition d’un agent infectieux. Les jeunes médecins doivent donc gérer des responsabilités qu’ils n’avaient pas prévu d’assumer aussi rapidement.

La saison 1 introduit également :

• Anne Consigny dans le rôle de Muriel Wagner ;
• Éric Caravaca dans celui de Manuel Simoni ;
• Géraldine Nakache dans le rôle de Nathalie Ferrand ;
• Oussama Kheddam dans celui de Rachid ;
• Sylvie Lachat dans le rôle de Martine Bogossian ;
• Marie Petiot dans celui de Stella ;
• Bellamine Abdelmalek dans le rôle de Lazare Pintao ;
• Amir El Kacem dans celui de Samir ;
• Mustapha Abourachid dans le rôle de Larouchi.

Dès cette première saison, Thomas Lilti privilégie donc une véritable distribution chorale. Les personnages secondaires contribuent autant au réalisme de l’hôpital que les quatre héros.

Distribution de Hippocrate saison 2 : quels nouveaux acteurs arrivent ?

La deuxième saison conserve Louise Bourgoin, Alice Belaïdi, Karim Leklou et Zacharie Chasseriaud. Toutefois, elle enrichit fortement le personnel de l’hôpital.

Bouli Lanners rejoint notamment la série dans le rôle du docteur Olivier Brun, nouveau chef du service des urgences. Son personnage devient rapidement l’un des piliers de la fiction.

Géraldine Nakache reprend le rôle de Nathalie Ferrand, tandis qu’Anne Consigny retrouve Muriel Wagner. Mustapha Abourachid interprète Saïd Larouchi. Bellamine Abdelmalek joue Lazare Pintao et Sylvie Lachat incarne toujours Martine Bogossian.

Par ailleurs, Théo Navarro-Mussy rejoint cette deuxième saison dans le rôle d’Igor Jurozak.

Cette saison comprend huit épisodes de 52 minutes. Thomas Lilti la crée et la réalise, tandis qu’Anaïs Carpita et Claude Le Pape participent également à l’écriture. Agnès Vallée et Emmanuel Barraux produisent la série pour 31 Juin Films.

Distribution de Hippocrate saison 3 : qui rejoint le casting ?

La troisième saison marque une nouvelle évolution de la Distribution de Hippocrate. Les personnages historiques reviennent, mais de nouveaux visages prennent place dans l’hôpital.

Louise Bourgoin reste Chloé Antovska. Alice Belaïdi retrouve Alyson Lévêque, Karim Leklou revient dans le rôle d’Arben Bascha et Zacharie Chasseriaud continue d’incarner Hugo Wagner.

Bouli Lanners reprend également le rôle d’Olivier Brun.

Cependant, la principale arrivée concerne William Lebghil, qui interprète David Saliba. Le personnage exerce comme ophtalmologiste dans le secteur privé. Il est aussi le compagnon d’Alyson. Sa découverte des conditions de travail de l’hôpital public crée alors un nouveau regard sur l’univers de la série.

La saison 3 comprend également :

• Anne Consigny : Muriel Wagner ;
• Éric Caravaca : Manuel Simoni ;
• Géraldine Nakache : Nathalie Ferrand ;
• Mustapha Abourachid : Saïd Larouchi ;
• Sylvie Lachat : Martine Bogossian ;
• Bellamine Abdelmalek : Lazare Pintao ;
• Paul Delbreil : Nadi Bouana ;
• Marie Petiot : Stella Magrou ;
• Laurette Tessier : Laura Million ;
• Oussama Kheddam : Rachid Bensadi ;
• Christophe Ntakabanyura : Marcel Diop ;
• Géraldine Schitter : Dorothée Rummel ;
• Laurent Mendy : Souleymane Diakité.

Contrairement aux deux premières saisons, qui comptaient huit épisodes chacune, cette troisième saison en propose six. Canal+ commence sa diffusion le 11 novembre 2024.

Distribution de Hippocrate saison 4 : quels acteurs seront présents ?

La saison 4 de Hippocrate est désormais officiellement lancée. Thomas Lilti a confirmé en février 2026 que Canal+ avait commandé cette nouvelle saison et annoncé un début de tournage en septembre 2026.

En revanche, la distribution complète de la saison 4 n’a pas encore été officiellement détaillée par Canal+.

Il faut donc distinguer les acteurs historiques de la série des comédiens dont la présence dans chaque nouvel épisode sera définitivement confirmée.

Alice Belaïdi est notamment annoncée pour cette saison 4. Par ailleurs, les premières informations liées au tournage maintiennent la continuité de l’univers porté jusqu’ici par Louise Bourgoin, Karim Leklou, Zacharie Chasseriaud, Bouli Lanners et les autres personnages récurrents.

Sur Castprod, plusieurs castings confirment surtout que la production est désormais entrée dans une phase concrète de tournage. Retrouvez notamment notre casting de la saison 4 de Hippocrate à Cergy.

De plus, une autre recherche concerne des femmes et des hommes de 18 à 99 ans pour des tournages prévus principalement à Aulnay-sous-Bois entre octobre et décembre 2026. Consultez notre casting Hippocrate saison 4 à Aulnay-sous-Bois.

Cette page evergreen sera donc actualisée lorsque Canal+ communiquera officiellement la distribution complète des nouveaux épisodes.

Tableau récapitulatif de la distribution de Hippocrate

Acteur ou actrice	Personnage	Présence dans la série
Louise Bourgoin	Chloé Antovska	Personnage principal
Alice Belaïdi	Alyson Lévêque	Personnage principal
Karim Leklou	Arben Bascha	Personnage principal
Zacharie Chasseriaud	Hugo Wagner	Personnage principal
Bouli Lanners	Olivier Brun	À partir de la saison 2
Anne Consigny	Muriel Wagner	Personnage récurrent
Géraldine Nakache	Nathalie Ferrand	Personnage récurrent
Éric Caravaca	Manuel Simoni	Personnage récurrent
William Lebghil	David Saliba	Saison 3
Mustapha Abourachid	Saïd Larouchi	Personnage récurrent
Sylvie Lachat	Martine Bogossian	Personnage récurrent
Bellamine Abdelmalek	Lazare Pintao	Saisons 1 à 3
Théo Navarro-Mussy	Igor Jurozak	Saison 2
Oussama Kheddam	Rachid Bensadi	Personnage récurrent
Marie Petiot	Stella Magrou	Personnage récurrent
Géraldine Schitter	Dorothée Rummel	Personnage récurrent
Laurent Mendy	Souleymane Diakité	Saison 3

Les crédits peuvent évoluer d’une saison à l’autre. Ainsi, certains personnages occupent une place centrale pendant une période avant de devenir plus ponctuels.

Quels sont les personnages principaux de la série Hippocrate ?

Quatre personnages structurent particulièrement les débuts de la série : Chloé, Alyson, Hugo et Arben.

Chloé possède déjà une forte expérience du terrain. Cependant, sa trajectoire médicale se complique rapidement. Alyson découvre progressivement les responsabilités de l’internat. Hugo doit, lui aussi, apprendre à gérer la pression, tandis qu’Arben apporte au groupe une expérience différente.

Ensuite, Olivier Brun devient essentiel à partir de la deuxième saison. Le chef des urgences interprété par Bouli Lanners accompagne les jeunes médecins tout en devant gérer les contraintes institutionnelles de l’hôpital.

Cette construction permet à Thomas Lilti de renouveler les situations sans abandonner les personnages installés depuis les débuts.

Qui est Thomas Lilti, le créateur de la série Hippocrate ?

Thomas Lilti est un médecin, réalisateur et scénariste français dont une grande partie de l’œuvre s’inspire directement de son expérience du monde médical. Après des études de médecine et une activité de médecin généraliste, il développe parallèlement une carrière dans le cinéma.

Il se fait particulièrement connaître en 2014 avec Hippocrate, un long métrage porté notamment par Vincent Lacoste et Reda Kateb. Thomas Lilti poursuit ensuite son exploration du système de santé avec Médecin de campagne en 2016, avec François Cluzet, puis Première année en 2018, avec Vincent Lacoste et William Lebghil.

La même année, il crée pour Canal+ la série Hippocrate. Toutefois, la fiction ne constitue pas une simple adaptation du film. Elle développe de nouveaux personnages et suit plusieurs jeunes médecins confrontés aux réalités de l’hôpital public. Son expérience personnelle contribue ainsi au réalisme des situations, des gestes professionnels et des relations entre soignants.

En 2023, Thomas Lilti change d’univers professionnel avec Un métier sérieux, consacré cette fois au quotidien des enseignants. Le film réunit notamment Vincent Lacoste, François Cluzet, Adèle Exarchopoulos, Louise Bourgoin et William Lebghil. Plusieurs de ces comédiens ont déjà croisé l’univers du réalisateur dans ses précédents projets. Sur Castprod, nous revenons en détail sur la distribution de Un métier sérieux, avec les acteurs, leurs personnages et les liens entre ce film et les autres œuvres de Thomas Lilti.

Louise Bourgoin joue Chloé Antovska

Louise Bourgoin incarne Chloé Antovska, l’un des visages les plus identifiables de la série.

Dès la saison 1, Chloé se retrouve confrontée à des responsabilités considérables alors que l’organisation habituelle de l’hôpital disparaît brutalement. Pourtant, elle refuse de renoncer à exercer son métier.

Au fil des saisons, son rapport au soin occupe une place toujours plus importante dans le récit. La saison 3 pousse notamment cette logique très loin puisque Chloé participe à la mise en place d’un dispositif clandestin destiné à continuer de soigner des patients malgré les restrictions imposées au personnel hospitalier.

Louise Bourgoin travaille régulièrement avec Thomas Lilti. Elle figure également dans son film Un métier sérieux, aux côtés de Vincent Lacoste, François Cluzet, Adèle Exarchopoulos et William Lebghil.

Nous avons d’ailleurs relayé sur Castprod plusieurs recherches de figurants organisées lors du tournage de ce long métrage. Vous pouvez retrouver le casting du film Un métier sérieux.

Alice Belaïdi incarne Alyson Lévêque

Alice Belaïdi joue Alyson Lévêque depuis la première saison.

Alyson commence son internat dans un contexte particulièrement difficile. Elle doit donc apprendre vite, prendre des décisions et supporter une pression qu’aucun jeune médecin ne devrait normalement assumer seul.

Cependant, son personnage évolue considérablement. Les saisons suivantes lui donnent davantage d’autonomie et explorent aussi sa relation au système hospitalier.

Dans la troisième saison, Alyson intervient notamment dans un contexte marqué par la saturation des services et les difficultés d’accès aux soins. Son couple avec David Saliba introduit aussi une comparaison entre l’hôpital public et l’exercice médical privé.

Alice Belaïdi fait partie du noyau historique de la série et figure parmi les interprètes annoncés autour de la saison 4.

Karim Leklou interprète Arben Bascha

Karim Leklou incarne Arben Bascha, médecin légiste appelé à renforcer le service au début de la série.

Arben ne partage pas exactement la même situation que les trois internes. Cette différence lui donne immédiatement une position particulière dans le groupe.

Pourtant, il doit lui aussi s’adapter à un service en crise. Ainsi, son expérience ne suffit pas toujours à résoudre les problèmes auxquels les personnages se confrontent.

Arben devient progressivement l’un des piliers de la série. Son personnage illustre notamment les difficultés rencontrées par certains médecins au sein du système hospitalier français.

Karim Leklou reste présent dans les trois premières saisons. Canal+ le cite également parmi les principaux interprètes de la saison 3 aux côtés de Louise Bourgoin, Alice Belaïdi, Zacharie Chasseriaud, Bouli Lanners et William Lebghil.

Castprod avait par ailleurs publié plusieurs recherches de doublures liées au personnage d’Arben pendant le tournage de la saison 3.

Zacharie Chasseriaud joue Hugo Wagner

Zacharie Chasseriaud interprète Hugo Wagner, autre membre du trio d’internes introduit dès le premier épisode.

Hugo aborde initialement son internat avec une attitude différente de celle de Chloé et Alyson. Pourtant, la gravité des situations auxquelles il se confronte transforme progressivement son rapport au métier.

La série développe également sa relation avec sa mère, Muriel Wagner, incarnée par Anne Consigny.

Au fil des saisons, Hugo gagne en expérience. Cependant, Thomas Lilti continue de confronter le personnage aux limites d’un système hospitalier soumis à des contraintes humaines et matérielles permanentes.

Zacharie Chasseriaud apparaît dans chacune des trois premières saisons et appartient donc, avec Louise Bourgoin, Alice Belaïdi et Karim Leklou, au quatuor historique de la série.

Bouli Lanners joue le docteur Olivier Brun

Bouli Lanners arrive dans la deuxième saison sous les traits du docteur Olivier Brun, nouveau chef des urgences.

Le personnage se distingue rapidement des figures traditionnelles de chefs de service. Olivier Brun accompagne les internes, leur transmet son expérience et n’hésite pas à leur confier des responsabilités.

Cependant, il doit lui aussi composer avec les contraintes de l’hôpital.

Dans la troisième saison, son rôle prend encore davantage d’importance. Les décisions prises par Chloé, Alyson, Arben et Hugo l’obligent à arbitrer entre règles institutionnelles et besoins des patients.

Par conséquent, Olivier Brun devient progressivement l’une des figures centrales de la série aux côtés des quatre personnages historiques.

Quels acteurs ont rejoint Hippocrate au fil des saisons ?

Thomas Lilti conserve une grande partie de son groupe principal. Néanmoins, il introduit régulièrement de nouveaux personnages.

Bouli Lanners représente l’arrivée majeure de la deuxième saison avec Olivier Brun. Théo Navarro-Mussy rejoint également le casting dans le rôle d’Igor Jurozak.

Puis William Lebghil arrive lors de la troisième saison. Il interprète David Saliba et apporte un regard extérieur sur l’hôpital public grâce à son activité d’ophtalmologiste dans le privé.

Cette méthode permet de renouveler la dynamique sans bouleverser complètement la distribution.

De plus, Thomas Lilti retrouve régulièrement des acteurs avec lesquels il a déjà travaillé. William Lebghil avait ainsi joué dans Première année puis dans Un métier sérieux. Louise Bourgoin apparaît également dans Un métier sérieux.

Où est tournée la série Hippocrate ?

Le réalisme d’Hippocrate repose aussi sur ses décors.

Pour la première saison, l’équipe a notamment tourné pendant plusieurs mois dans une aile inutilisée d’un véritable hôpital de région parisienne, avec l’aide de l’Assistance Publique-Hôpitaux de Paris.

La production a ensuite poursuivi de nombreuses prises de vues en Seine-Saint-Denis.

Castprod a notamment suivi plusieurs tournages à Aulnay-sous-Bois pour la saison 3. Vous pouvez voir l’ancien casting Hippocrate à Aulnay-sous-Bois.

En 2026, la saison 4 reste fortement implantée en Île-de-France. Des castings concernent notamment Aulnay-sous-Bois et Cergy.

Quelle est l’histoire de la série Hippocrate ?

Au début de la série, des mesures sanitaires imposent la mise à l’écart des médecins titulaires d’un service hospitalier.

Trois internes inexpérimentés et un médecin légiste doivent alors gérer seuls les patients. Pourtant, la situation provisoire se prolonge.

La série élargit ensuite son propos.

La deuxième saison confronte notamment les personnages à un hôpital saturé après l’inondation des urgences. La troisième se déroule pendant une période estivale marquée par la fermeture de services, le manque de lits et une forte pression sur l’accès aux soins.

Ainsi, chaque saison utilise une crise particulière pour explorer les difficultés du système hospitalier.

Pourquoi la distribution de Hippocrate contribue-t-elle au réalisme de la série ?

Thomas Lilti connaît directement le monde médical puisqu’il a lui-même exercé comme médecin avant de se consacrer au cinéma.

Cette expérience influence naturellement son écriture. Cependant, le réalisme de la série dépend également des interprètes.

Les acteurs ne jouent pas seulement des scènes médicales spectaculaires. Au contraire, ils montrent souvent des gestes ordinaires, des discussions entre collègues, des hésitations, des erreurs ou des décisions prises sous pression.

De plus, la série donne beaucoup de place aux infirmiers, aides-soignants, internes, chefs de service et autres personnels.

La distribution fonctionne donc comme un ensemble plutôt que comme une succession de vedettes. La série reste ainsi centrée sur le quotidien hospitalier et les responsabilités auxquelles ses personnages doivent faire face.

Les castings de la série Hippocrate suivis sur Castprod

Castprod suit les recherches de comédiens, silhouettes, doublures et figurants organisées autour d’Hippocrate depuis plusieurs saisons.

Pour la saison 3, nous avons notamment relayé une recherche destinée à des hommes et des femmes susceptibles d’incarner des internes en médecine. Vous pouvez voir le casting d’internes pour Hippocrate.

D’autres annonces concernaient également des figurants à Aulnay-sous-Bois.

Désormais, la production de la saison 4 entraîne de nouvelles recherches. Les annonces publiées en septembre 2026 concernent notamment Cergy. D’autres tournages sont programmés principalement à Aulnay-sous-Bois entre octobre et décembre.

FAQ sur la distribution de Hippocrate

Qui compose la distribution de Hippocrate ?

Louise Bourgoin, Alice Belaïdi, Karim Leklou et Zacharie Chasseriaud forment le noyau historique. Bouli Lanners, Anne Consigny, Géraldine Nakache et William Lebghil complètent notamment le casting.

Quel acteur de la distribution de Hippocrate joue Arben Bascha ?

Karim Leklou interprète Arben Bascha. Le personnage apparaît dès la première saison et devient l’un des principaux médecins de la série.

Quelle actrice de la distribution de Hippocrate joue Chloé Antovska ?

Louise Bourgoin incarne Chloé Antovska depuis la première saison de la série créée par Thomas Lilti pour Canal+.

Qui joue Alyson dans la distribution de Hippocrate ?

Alice Belaïdi interprète Alyson Lévêque. Elle fait partie des personnages principaux depuis le lancement de la série en 2018.

Bouli Lanners fait-il partie de la distribution de Hippocrate ?

Oui. Bouli Lanners rejoint la série à partir de la saison 2 dans le rôle du docteur Olivier Brun, chef du service des urgences.

Qui joue Hugo Wagner dans Hippocrate ?

Zacharie Chasseriaud interprète Hugo Wagner. Il appartient au groupe de jeunes médecins présent dès la première saison.

Quel rôle joue William Lebghil dans Hippocrate ?

William Lebghil incarne David Saliba dans la saison 3. Il s’agit d’un ophtalmologiste exerçant dans le privé et compagnon d’Alyson.

Combien de saisons de Hippocrate existent actuellement ?

Trois saisons ont déjà été diffusées, soit 22 épisodes. Canal+ a commandé une quatrième saison dont le tournage débute à l’automne 2026.

La saison 4 de Hippocrate est-elle en tournage ?

Oui. Le tournage démarre à partir de septembre 2026. Plusieurs castings actuellement publiés concernent notamment Cergy et Aulnay-sous-Bois.

Sur quelle chaîne regarder la série Hippocrate ?

Canal+ propose actuellement les trois premières saisons de la série sur sa plateforme. La saison 4 doit rejoindre ultérieurement le catalogue après sa production.

Les acteurs et actrices au casting et à la distribution de Un métier sérieux, le film, réunit Vincent Lacoste, François Cluzet, Adèle Exarchopoulos, Louise Bourgoin et William Lebghil. Thomas Lilti signe cette comédie dramatique française sortie au cinéma en 2023. Le réalisateur plonge cette fois dans le quotidien des enseignants, après avoir largement exploré le monde médical dans ses précédents films et dans la série Hippocrate.

France 2 programme Un métier sérieux le dimanche 20 septembre 2026 à 21h10, en première partie de soirée. La chaîne accompagne le film d’une soirée spéciale consacrée à l’école et au métier d’enseignant. Le long métrage reste également disponible pendant sept jours sur france.tv.

Au centre de l’histoire, Benjamin Barrois découvre presque par hasard le métier de professeur de mathématiques. Cependant, ses collègues vont rapidement l’aider à comprendre les difficultés, mais aussi les satisfactions, de cette profession.

Distribution de Un métier sérieux : quels acteurs jouent dans le film ?

La distribution de Un métier sérieux repose avant tout sur un véritable groupe d’acteurs. Ainsi, Thomas Lilti ne construit pas seulement son récit autour de Benjamin. Le réalisateur suit également plusieurs enseignants confrontés à leurs propres difficultés professionnelles et personnelles.

Vincent Lacoste interprète Benjamin Barrois. François Cluzet incarne Pierre Etcheverel, tandis qu’Adèle Exarchopoulos joue Meriem Bayan. Louise Bourgoin tient le rôle de Sandrine Deleyziat et William Lebghil celui de Fouad Medaoui. Lucie Zhang, Léo Chalié et Théo Navarro-Mussy complètent notamment cette équipe enseignante.

Vincent Lacoste dans la distribution de Un métier sérieux

Vincent Lacoste joue Benjamin Barrois, le personnage qui permet au spectateur d’entrer dans l’univers du collège.

Benjamin poursuit d’abord une thèse. Cependant, sa situation financière le conduit à accepter un remplacement comme professeur de mathématiques. Il arrive donc devant ses élèves sans véritable expérience du métier.

Très vite, il découvre que transmettre des connaissances ne suffit pas. En effet, il doit également gérer une classe, comprendre les adolescents et s’adapter au fonctionnement de l’établissement.

Vincent Lacoste retrouve ici Thomas Lilti après plusieurs collaborations. L’acteur avait notamment tourné sous sa direction dans Hippocrate puis Première année. Thomas Lilti a d’ailleurs choisi plusieurs comédiens avec lesquels il avait déjà travaillé. (AlloCiné)

Depuis ses débuts dans Les Beaux Gosses, Vincent Lacoste a multiplié les rôles au cinéma. Pourtant, son personnage de Benjamin conserve cette forme de maladresse et de spontanéité qui accompagne parfaitement l’arrivée d’un débutant dans une salle de classe.

Sur Castprod, nous avons également suivi plusieurs projets avec le comédien. Vincent Lacoste figure notamment aux côtés d’Adèle Exarchopoulos dans le film de Christophe Honoré Mariage au goût d’orange. Retrouvez le casting de Mariage au goût d’orange

François Cluzet dans la distribution de Un métier sérieux

François Cluzet interprète Pierre Etcheverel, professeur de français expérimenté.

Pierre possède beaucoup plus d’expérience que Benjamin. Ainsi, il devient naturellement l’un de ses principaux repères dans l’établissement. Néanmoins, sa longue carrière ne l’empêche pas de rencontrer lui-même des difficultés.

Le film montre notamment sa relation avec son fils Simon, interprété par Jérémy Gillet. Thomas Lilti évite donc de présenter Pierre comme un professeur uniquement défini par son expérience professionnelle.

François Cluzet apporte au personnage une présence différente de celle de Benjamin. D’un côté, le jeune professeur découvre encore les codes de l’Éducation nationale. De l’autre, Pierre connaît déjà ses contraintes, ses frustrations et ses satisfactions.

Thomas Lilti avait déjà dirigé François Cluzet dans Médecin de campagne. Le cinéaste retrouve donc une nouvelle fois un acteur familier de son univers. Cette continuité contribue à la cohésion de la distribution.

Adèle Exarchopoulos dans le casting de Un métier sérieux

Adèle Exarchopoulos incarne Meriem Bayan, professeure de mathématiques.

Meriem appartient pleinement au groupe d’enseignants qui accueille Benjamin. Cependant, le scénario s’intéresse également à sa vie en dehors du collège. Elle doit notamment concilier son métier et sa vie de mère.

Son personnage permet ainsi au film d’aborder un autre aspect de la profession : la difficulté de séparer totalement le travail de la vie personnelle.

Adèle Exarchopoulos possède déjà une filmographie particulièrement importante. Le grand public l’a notamment découverte dans La Vie d’Adèle. Depuis, elle alterne films d’auteur, comédies et productions destinées à un public plus large.

Nous lui consacrons d’ailleurs une [fiche dédiée sur Castprod]. Découvrir notre biographie d’Adèle Exarchopoulos

L’actrice retrouve également Vincent Lacoste dans plusieurs projets. Ainsi, les deux comédiens figurent notamment dans la distribution de L’Amour ouf de Gilles Lellouche et dans celle de Mariage au goût d’orange de Christophe Honoré.

Louise Bourgoin dans la distribution de Un métier sérieux

Louise Bourgoin joue Sandrine Deleyziat, professeure de sciences de la vie et de la Terre.

Sandrine traverse une période difficile. En effet, l’accumulation des tensions professionnelles et personnelles commence à l’épuiser.

Thomas Lilti utilise donc son personnage pour montrer les conséquences concrètes d’un métier particulièrement exigeant. Pourtant, Sandrine reste intégrée au groupe et continue de participer à cette solidarité entre enseignants.

Louise Bourgoin connaît bien l’univers de Thomas Lilti. Elle tient notamment l’un des rôles principaux de la série Hippocrate, dans laquelle elle interprète le docteur Chloé Antovska.

Sur Castprod, nous suivons régulièrement les tournages de cette série. Vous pouvez notamment retrouver nos informations sur les [castings de la série Hippocrate]. Voir les castings d’Hippocrate avec Louise Bourgoin

William Lebghil dans le casting de Un métier sérieux

William Lebghil interprète Fouad Medaoui, professeur d’anglais.

Fouad apporte une énergie plus légère au groupe. Cependant, le personnage participe lui aussi au portrait collectif que souhaite dresser Thomas Lilti.

William Lebghil avait déjà tourné sous la direction du réalisateur dans Première année. Par conséquent, il fait partie des acteurs que Thomas Lilti connaissait avant le tournage de Un métier sérieux.

L’acteur s’est fait connaître auprès du grand public avec la série Soda. Depuis, il construit une carrière particulièrement variée au cinéma.

Nous avons également consacré un article à William Lebghil à l’occasion de sa participation au jury du Festival international du film de comédie de l’Alpe d’Huez 2026. Découvrir William Lebghil au Festival de l’Alpe d’Huez

Lucie Zhang dans la distribution de Un métier sérieux

Lucie Zhang joue Sophie, une jeune professeure qui débute elle aussi dans l’enseignement.

Ainsi, Benjamin n’est pas le seul personnage à devoir apprendre rapidement les règles de ce nouvel univers professionnel. Sophie rencontre également ses propres difficultés face aux élèves.

Lucie Zhang s’était notamment fait remarquer dans Les Olympiades de Jacques Audiard. Un métier sérieux constitue alors l’un de ses premiers grands rôles au cinéma après ce film.

Son personnage permet surtout de montrer que deux enseignants débutants peuvent vivre leur entrée dans le métier de manière très différente.

Léo Chalié et Théo Navarro-Mussy complètent les acteurs de Un métier sérieux

Léo Chalié interprète Alix, tandis que Théo Navarro-Mussy joue Sofiane Amara.

Les deux personnages enseignent l’éducation physique et sportive. Ils forment également un binôme très présent au sein de l’équipe pédagogique.

Théo Navarro-Mussy avait déjà travaillé avec Thomas Lilti dans Hippocrate. De son côté, Léo Chalié apporte un nouveau visage à l’univers du réalisateur.

Grâce à ces personnages, le film élargit encore son portrait du corps enseignant.

Distribution complète de Un métier sérieux : les seconds rôles et les élèves

La distribution complète de Un métier sérieux ne se limite pas aux huit enseignants principaux. En effet, Thomas Lilti entoure également son groupe de nombreux personnages liés au collège et aux familles.

On retrouve notamment :

• Bouli Lanners : le père de Benjamin ;
• Mustapha Abourachid : Monsieur Baderos, le principal ;
• Hubert Myon : le principal adjoint ;
• Sylvie Lachat : Sylvie ;
• Christophe Ntakabanyura : Christophe, le surveillant ;
• Michaël Perez : Jérémy Perez ;
• Justine Bachelet : Anna, la sœur de Benjamin ;
• Valérie Crouzet : Sophie, l’épouse de Pierre ;
• Jérémy Gillet : Simon, le fils de Pierre ;
• Foëd Amara : l’ex de Meriem ;
• Ezéchiel Marie : le fils de Meriem ;
• Laurence Huby : l’inspectrice ;
• Martin Tronquart : l’homme dans le RER ;
• Eliott Daurat : le fils de Sandrine ;
• Bilel Souidi : Enzo Manetti ;
• Saïda Khaoua : la mère d’Enzo ;
• Chabane Hamidi : le père d’Enzo ;
• Enzo Nim : Evan ;
• Bakery Diombana : Malcolm ;
• Yann Lemaire : Antoine, un élève de Pierre ;
• Maciré Cissé : Ansoumana ;
• Makan Coulibaly : le père d’Ansoumana ;
• Rébecca Finet : Madame Perez ;
• David Friszman : François ;
• Laurent Mendy : Monsieur Obeya, représentant des parents ;
• Nusch : la surveillante ;
• Hinda Chekir : l’assistante sociale ;
• Marie-Pierre Eude : la proviseure ;
• Qingwei Kong : Paul, le compagnon de Sophie ;
• Christiane Oui-Oui : la femme de ménage. (IMDb)

Le générique comprend également de nombreux jeunes interprètes dans les rôles des élèves. Ainsi, le film donne une véritable densité aux scènes de classe.

D’ailleurs, Castprod avait relayé pendant la préparation du long métrage une recherche de jeunes figurants pour Un métier sérieux. Le tournage concernait alors une séquence prévue à Caen. Retrouver l’ancien casting du film Un métier sérieux

Tableau récapitulatif de la distribution de Un métier sérieux

Acteur ou actrice	Personnage	Fonction dans le film
Vincent Lacoste	Benjamin Barrois	Professeur de mathématiques débutant
François Cluzet	Pierre Etcheverel	Professeur de français
Adèle Exarchopoulos	Meriem Bayan	Professeure de mathématiques
Louise Bourgoin	Sandrine Deleyziat	Professeure de SVT
William Lebghil	Fouad Medaoui	Professeur d’anglais
Lucie Zhang	Sophie	Jeune professeure de français
Théo Navarro-Mussy	Sofiane Amara	Professeur d’EPS
Léo Chalié	Alix	Professeure d’EPS
Mustapha Abourachid	Monsieur Baderos	Principal du collège
Hubert Myon	—	Principal adjoint
Bouli Lanners	—	Père de Benjamin
Justine Bachelet	Anna	Sœur de Benjamin
Jérémy Gillet	Simon	Fils de Pierre
Valérie Crouzet	Sophie	Épouse de Pierre
Foëd Amara	—	Ex-compagnon de Meriem
Ezéchiel Marie	—	Fils de Meriem
Laurence Huby	—	Inspectrice
Bilel Souidi	Enzo Manetti	Élève
Enzo Nim	Evan	Élève
Bakery Diombana	Malcolm	Élève

Quel est le résumé de Un métier sérieux ?

Benjamin Barrois poursuit une thèse mais se retrouve sans ressources suffisantes. Il accepte alors un poste de professeur contractuel de mathématiques dans un collège.

Cependant, Benjamin ne possède ni formation pédagogique ni expérience devant une classe. Il doit donc apprendre rapidement.

Ses nouveaux collègues vont progressivement l’accompagner. Pierre, Meriem, Fouad, Sophie, Sandrine, Alix et Sofiane forment une équipe solidaire. Pourtant, chacun rencontre également ses propres difficultés.

Le film suit donc aussi bien les heures de cours que les moments passés en salle des professeurs. Par ailleurs, Thomas Lilti s’intéresse à la vie personnelle des enseignants.

Peu à peu, Benjamin découvre ainsi les contraintes du métier. Surtout, il comprend ce qui continue à pousser certains enseignants à exercer malgré les obstacles.

Comment Thomas Lilti a-t-il choisi la distribution de Un métier sérieux ?

Thomas Lilti retrouve plusieurs acteurs qu’il avait déjà dirigés.

Vincent Lacoste avait notamment joué dans Hippocrate et Première année. François Cluzet tenait le rôle principal de Médecin de campagne. William Lebghil apparaissait également dans Première année.

De plus, Théo Navarro-Mussy avait participé à la série Hippocrate.

Le réalisateur connaissait donc déjà une partie importante de ses comédiens. Cette proximité correspond parfaitement à son projet. En effet, Un métier sérieux repose beaucoup sur la crédibilité du groupe et sur les rapports entre collègues.

Toutefois, Thomas Lilti accueille également de nouveaux interprètes dans son univers, notamment Adèle Exarchopoulos, Lucie Zhang ou Léo Chalié.

Cette combinaison permet au film de réunir des acteurs très différents tout en conservant une véritable cohésion.

Où a été tourné Un métier sérieux ?

Le collège Victor Hugo visible dans le film n’existe pas sous cette forme.

En effet, Thomas Lilti et son équipe ont assemblé trois établissements différents afin de créer le collège du film.

Les extérieurs ont été tournés dans un collège de Meudon. Ensuite, l’équipe a utilisé un ancien collège de Vitry-sur-Seine pour les salles de classe.

Enfin, les séquences consacrées à la salle des professeurs et à l’administration ont été tournées dans un collège de Pantin.

Ce choix répondait notamment à une contrainte très concrète. Tourner un long métrage dans un collège en activité pendant plusieurs semaines aurait fortement compliqué l’organisation.

Par ailleurs, le film a également tourné certaines scènes en Normandie. Castprod avait d’ailleurs relayé un casting organisé à Caen pendant la production.

Qui produit Un métier sérieux ?

Thomas Lilti écrit et réalise Un métier sérieux.

Agnès Vallée et Emmanuel Barraux produisent le film pour Les Films du Parc et 31 Juin Films.

France 2 Cinéma, Le Pacte et Les Films de Benjamin participent également à la coproduction. Le Pacte assure par ailleurs la distribution du film en France.

La photographie revient à Antoine Héberlé. Philippe Van Herwijnen signe les décors, tandis que Dorothée Guiraud s’occupe des costumes.

Gwen Mallauran et Matthieu Ruyssen assurent le montage. Enfin, Jonathan Morali signe la musique.

Le film est sorti dans les salles françaises le 13 septembre 2023. Sa durée atteint environ 1 h 41.

Pourquoi regarder Un métier sérieux sur France 2 ?

Un métier sérieux ne raconte pas uniquement les débuts difficiles d’un professeur.

Thomas Lilti choisit surtout de suivre un collectif. Ainsi, chaque enseignant possède ses forces, ses faiblesses et ses propres problèmes.

De plus, le film évite de limiter l’école aux seules scènes de classe. La salle des professeurs devient également un lieu central. Les discussions, les tensions et les moments de solidarité permettent donc de comprendre davantage le quotidien des personnages.

Par ailleurs, la distribution apporte au film plusieurs registres de jeu. Vincent Lacoste incarne naturellement l’inexpérience de Benjamin. François Cluzet apporte davantage de recul. Adèle Exarchopoulos, Louise Bourgoin et William Lebghil complètent ensuite ce portrait collectif.

Enfin, Thomas Lilti poursuit une démarche déjà visible dans ses œuvres consacrées aux soignants : raconter un métier à travers ceux qui l’exercent, plutôt que simplement décrire une institution. (UGC)

Quand voir Un métier sérieux sur France 2 ?

France 2 diffuse Un métier sérieux dimanche 20 septembre 2026 à 21h10.

Cette programmation s’inscrit dans une soirée spéciale consacrée à la rentrée scolaire.

Après le film, France 2 poursuit la soirée avec des documentaires consacrés à l’enseignement. Un métier sérieux sera également accessible pendant sept jours sur france.tv. (France Télévisions)

La diffusion permet ainsi au public de redécouvrir le film trois ans après sa sortie au cinéma.

Les acteurs de Un métier sérieux dans d’autres productions sur Castprod

Plusieurs membres de la distribution apparaissent régulièrement dans les productions dont nous relayons les castings.

Ainsi, Vincent Lacoste et Adèle Exarchopoulos figurent tous les deux dans Mariage au goût d’orange de Christophe Honoré. Voir les castings de Mariage au goût d’orange

Adèle Exarchopoulos apparaît également dans L’Amour ouf de Gilles Lellouche. Castprod avait suivi plusieurs recherches de figurants et de véhicules pour ce film. Retrouver le casting de L’Amour ouf

Enfin, Louise Bourgoin appartient à la distribution de la série Hippocrate de Thomas Lilti. Cette proximité confirme les liens artistiques que le réalisateur entretient avec plusieurs acteurs de Un métier sérieux.

FAQ sur la distribution de Un métier sérieux

Quelle est la distribution de Un métier sérieux ?

Vincent Lacoste, François Cluzet, Adèle Exarchopoulos, Louise Bourgoin, William Lebghil, Lucie Zhang, Léo Chalié et Théo Navarro-Mussy composent notamment la distribution principale.

Qui joue Benjamin Barrois dans Un métier sérieux ?

Vincent Lacoste interprète Benjamin Barrois, un jeune thésard qui devient professeur contractuel de mathématiques sans expérience préalable.

François Cluzet et Vincent Lacoste sont-ils au casting du film ?

Oui. Vincent Lacoste joue Benjamin, tandis que François Cluzet incarne Pierre, un professeur de français expérimenté qui accompagne le jeune enseignant.

Qui joue Meriem Bayan dans Un métier sérieux ?

Adèle Exarchopoulos interprète Meriem Bayan. Le personnage enseigne les mathématiques et appartient au groupe de professeurs qui accueille Benjamin.

Quels professeurs composent la distribution de Un métier sérieux ?

Benjamin, Pierre, Meriem, Sandrine, Fouad, Sophie, Alix et Sofiane composent principalement l’équipe enseignante suivie par Thomas Lilti.

Qui a réalisé le film ?

Thomas Lilti a écrit et réalisé Un métier sérieux. Le cinéaste avait auparavant signé Hippocrate, Médecin de campagne et Première année.

Où a été tourné le film Un métier sérieux ?

La production a utilisé plusieurs établissements à Meudon, Vitry-sur-Seine et Pantin pour composer le collège fictif du film.

Le casting de Un métier sérieux comprend-elle Bouli Lanners ?

Oui. Bouli Lanners joue le père de Benjamin Barrois. Il apparaît donc dans les séquences consacrées à la vie personnelle du jeune professeur.

Quand Un métier sérieux est-il diffusé sur France 2 ?

France 2 diffuse Un métier sérieux le dimanche 20 septembre 2026 à 21h10. Le film reste ensuite disponible sept jours sur france.tv.

Quels jeunes acteurs apparaissent dans le film Un métier sérieux de Thomas Lilti ?

Lucie Zhang, Théo Navarro-Mussy et Léo Chalié font notamment partie des jeunes interprètes qui incarnent les enseignants du collège.

La distribution de l’épisode Les inconnus du Sapenay de la saison 9 de la série Cassandre réunit les visages habituels de la fiction policière de France 3 et plusieurs invités. Gwendoline Hamon retrouve ainsi Florence Cassandre aux côtés d’Alexandre Varga, Dominique Pinon et Jessy Salomée Ugolin. Cependant, l’enquête accueille aussi Jean-Pierre Lorit, Anne Consigny et Blandine Papillon dans les rôles de la famille Venault.

France 3 diffuse cet épisode inédit de la saison 9 le samedi 19 septembre 2026 à 21h10. Réalisé par Carole Kornmann sur un scénario de Laurent Vivier, Les inconnus du Sapenay entraîne cette fois Cassandre sur les hauteurs du lac du Bourget.

Un premier meurtre conduit rapidement les enquêteurs vers une affaire beaucoup plus ancienne. En effet, la découverte de deux autres corps transforme une enquête apparemment isolée en véritable course contre la montre.

Quel est le résumé de l’épisode Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

Tout commence sur le col du Sapenay, qui domine le lac du Bourget. Un randonneur y découvre le corps sans vie d’une femme.

La victime s’appelle Fanny Bruyère. Négociante en vin, elle est venue du Japon afin d’acheter une cuvée auprès d’un célèbre vigneron local, Constant Venault.

Cependant, l’enquête change rapidement de dimension. Les policiers découvrent deux autres cadavres dans une cavité située près de la première scène de crime. Ces dépouilles sont plus anciennes.

Cassandre doit donc déterminer si les trois morts sont liées.

Parallèlement, les enquêteurs s’intéressent à Constant Venault et à son entourage. Sa femme Karen Venault et leur fille Lola, récemment revenue d’Australie, prennent également une place importante dans l’affaire.

Dès lors, les secrets familiaux, le milieu viticole et le passé des différents protagonistes se mêlent. Cassandre comprend qu’elle doit agir rapidement afin d’éviter un nouveau drame.

Les téléspectateurs qui suivent régulièrement la série peuvent également retrouver notre article consacré à la distribution de l’épisode Un homme parfait de Cassandre, autre enquête de la saison 9.

Quelle est la distribution de l’épisode Les inconnus du Sapenay de la série Cassandre ?

La distribution de Les inconnus du Sapenay repose tout d’abord sur les acteurs récurrents de Cassandre. Plusieurs comédiens invités complètent ensuite le casting autour de la famille Venault.

Voici la distribution connue de l’épisode :

Acteur ou actrice	Personnage
Gwendoline Hamon	Florence Cassandre
Alexandre Varga	Pascal Roche
Dominique Pinon	Jean-Paul Marchand
Jessy Salomée Ugolin	Nicky Maleva
Emmanuelle Bougerol	Major Kerouac
Sören Prévost	Le procureur
Jean-Pierre Lorit	Constant Venault
Anne Consigny	Karen Venault
Blandine Papillon	Lola Venault
Gaël Giraudeau	Augustin Aubral
Luca Malinowski	Jules
Vincent Jouan	Monferrat

Carole Kornmann réalise l’épisode tandis que Laurent Vivier en signe le scénario. Ils ne font donc pas partie de la distribution artistique, même si leurs noms apparaissent naturellement au générique de cet épisode.

Pour prolonger la découverte de la série, notre article sur la distribution de Pain béni de Cassandre revient sur une autre enquête portée par Gwendoline Hamon.

Qui sont les acteurs principaux de Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

Les acteurs récurrents constituent naturellement le socle de l’épisode. Cependant, l’intrigue laisse également une place importante aux invités.

Gwendoline Hamon retrouve Florence Cassandre

Gwendoline Hamon interprète une nouvelle fois la commissaire Florence Cassandre.

Son personnage mène l’enquête après la découverte du corps de Fanny Bruyère. Pourtant, la présence de deux autres victimes oblige rapidement Cassandre à revoir ses premières hypothèses.

Comme souvent dans la série, elle doit donc démêler des relations personnelles complexes tout en maintenant la pression sur les suspects.

Gwendoline Hamon porte Cassandre depuis les débuts de la fiction. Autour d’elle, les scénaristes ont progressivement construit une équipe de personnages récurrents très identifiables.

Les lecteurs peuvent également consulter notre dossier consacré aux autres épisodes de Cassandre avec Gwendoline Hamon.

Alexandre Varga interprète Pascal Roche

Alexandre Varga reprend le rôle de Pascal Roche.

Le personnage accompagne Florence Cassandre dans ses enquêtes et occupe depuis plusieurs saisons une place centrale dans la série.

Dans Les inconnus du Sapenay, il participe donc aux investigations autour de la famille Venault et des différents corps retrouvés près du col.

La relation entre Cassandre et Roche représente par ailleurs l’un des fils rouges de la fiction. Elle permet à la série de développer ses personnages au-delà de l’affaire criminelle propre à chaque épisode.

Dominique Pinon joue Jean-Paul Marchand

Dominique Pinon incarne Jean-Paul Marchand.

Le comédien appartient lui aussi à la distribution régulière de Cassandre. Son personnage apporte une continuité essentielle entre les différentes enquêtes.

Les amateurs de la série peuvent retrouver d’autres distributions dans notre article sur l’épisode Ondes de choc de Cassandre.

Jessy Salomée Ugolin incarne Nicky Maleva

Jessy Salomée Ugolin retrouve Nicky Maleva.

Au fil des saisons, son personnage s’est installé parmi les membres réguliers de l’équipe de Cassandre. Elle intervient donc à nouveau dans cette enquête particulièrement dense.

Emmanuelle Bougerol complète également l’équipe récurrente dans le rôle de la major Kerouac, tandis que Sören Prévost interprète le procureur.

Quels acteurs invités complètent la distribution de Les inconnus du Sapenay ?

La famille Venault constitue le cœur de l’intrigue de cet épisode.

Ainsi, plusieurs comédiens invités occupent des rôles importants.

Jean-Pierre Lorit joue Constant Venault

Jean-Pierre Lorit interprète Constant Venault, un vigneron réputé de la région.

Fanny Bruyère était justement venue du Japon afin de lui acheter une cuvée. Cette relation professionnelle place donc rapidement le vigneron au centre des investigations.

Le personnage devient d’autant plus important que l’enquête se rapproche progressivement de sa famille.

Anne Consigny interprète Karen Venault

Anne Consigny joue Karen Venault, l’épouse de Constant.

Elle rejoint ainsi Jean-Pierre Lorit parmi les principaux invités de cet épisode.

Au fur et à mesure de l’enquête, Cassandre s’intéresse aux relations entre les différents membres de la famille. Karen devient donc une pièce importante du puzzle.

Blandine Papillon est Lola Venault

Blandine Papillon interprète Lola Venault, la fille de Constant et Karen.

Son personnage revient soudainement d’Australie. Par conséquent, ce retour attire rapidement l’attention des enquêteurs.

La présence de Lola renforce également la dimension familiale du scénario.

Gaël Giraudeau, Luca Malinowski et Vincent Jouan complètent le casting

Gaël Giraudeau joue Augustin Aubral, tandis que Luca Malinowski interprète Jules.

Enfin, Vincent Jouan apparaît dans le rôle de Monferrat.

Ces trois personnages complètent la galerie de protagonistes directement ou indirectement liés à l’enquête.

Pour découvrir une autre distribution riche en invités, vous pouvez aussi retrouver notre article sur Une cuisine de caractère de Cassandre.

Où se déroule l’épisode Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

L’action de Les inconnus du Sapenay se déroule autour du col du Sapenay, au-dessus du lac du Bourget.

Ce décor occupe une place essentielle dès les premières minutes puisque le corps de Fanny Bruyère y est découvert.

Le scénario exploite également l’univers viticole. En effet, Constant Venault est présenté comme un vigneron réputé et la victime travaillait comme négociante en vin.

Cependant, il faut distinguer le lieu où se déroule l’histoire des lieux de tournage réellement utilisés par la production. Les informations fournies sur cet épisode permettent d’identifier clairement le Sapenay et le lac du Bourget dans l’intrigue. En revanche, elles ne permettent pas d’affirmer que toutes les scènes ont effectivement été tournées à ces endroits précis.

Cette distinction reste importante, notamment pour éviter de confondre décor fictionnel et lieu réel de tournage.

Pourquoi regarder Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

Cet épisode repose sur une mécanique policière particulièrement efficace.

Tout d’abord, l’affaire débute avec une victime récemment assassinée. Ensuite, les enquêteurs découvrent deux cadavres beaucoup plus anciens.

Le scénario ouvre donc immédiatement plusieurs pistes temporelles.

De plus, l’enquête se déroule dans un environnement viticole et familial. Les relations entre Constant, Karen et Lola Venault ajoutent ainsi une dimension intime au mystère.

Enfin, la présence de comédiens comme Jean-Pierre Lorit et Anne Consigny renforce la distribution de cet inédit.

L’épisode conserve néanmoins les repères habituels de la série. Gwendoline Hamon, Alexandre Varga, Dominique Pinon et Jessy Salomée Ugolin permettent donc aux fidèles de retrouver l’équipe qu’ils connaissent.

Vous pouvez également parcourir notre article consacré à la distribution de Nature blessée de Cassandre pour retrouver une autre enquête de la série.

Quand voir l’épisode Les inconnus du Sapenay de Cassandre sur France 3 ?

France 3 programme Cassandre – Les inconnus du Sapenay le :

samedi 19 septembre 2026 à 21h10.

Il s’agit d’un épisode inédit de la saison 9.

Sa durée annoncée atteint environ 1 h 30.

Le programme est déconseillé aux moins de 10 ans.

L’épisode correspond au troisième épisode de la saison 9.

Qui réalise Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

Carole Kornmann réalise Les inconnus du Sapenay.

De son côté, Laurent Vivier signe le scénario.

Cette précision permet également de ne pas les confondre avec les acteurs de la distribution. En effet, certaines bases de programmes regroupent parfois interprètes, réalisateur et scénariste dans une même rubrique « casting ».

Pour Castprod, nous distinguons donc clairement la distribution artistique de l’équipe de réalisation et d’écriture.

Tableau récapitulatif de Les inconnus du Sapenay de Cassandre

Informations	Détails
Série	Cassandre
Saison	9
Épisode	3
Titre	Les inconnus du Sapenay
Genre	Série policière
Pays	France
Année	2026
Réalisation	Carole Kornmann
Scénario	Laurent Vivier
Actrice principale	Gwendoline Hamon
Principaux invités	Jean-Pierre Lorit, Anne Consigny, Blandine Papillon
Lieu principal de l’intrigue	Col du Sapenay / lac du Bourget
Chaîne	France 3
Diffusion	Samedi 19 septembre 2026
Horaire	21h10
Durée	Environ 1 h 30
Épisode inédit	Oui

Quels sont les faits marquants de Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

Plusieurs éléments distinguent cet épisode.

D’abord, l’enquête commence avec une victime ayant parcouru une longue distance puisqu’elle arrive du Japon.

Ensuite, le scénario ne repose pas sur un seul meurtre. La découverte de deux corps plus anciens oblige Cassandre à chercher des liens entre plusieurs époques.

Par ailleurs, la famille Venault prend rapidement une importance particulière. Le retour récent de Lola depuis l’Australie ajoute notamment un élément supplémentaire au mystère.

Enfin, l’univers du vin occupe une place centrale. La profession de la victime et celle de Constant Venault rapprochent directement le crime du milieu viticole.

Ces différents éléments permettent à l’épisode de mêler enquête contemporaine, secrets anciens et tensions familiales.

Pour poursuivre votre lecture, retrouvez également la distribution des Régates de Cassandre, un autre épisode de la fiction policière de France 3.

FAQ sur la distribution de l’épisode Les inconnus du Sapenay de Cassandre

Qui joue dans l’épisode Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

Gwendoline Hamon, Alexandre Varga, Dominique Pinon, Jessy Salomée Ugolin, Jean-Pierre Lorit, Anne Consigny et Blandine Papillon figurent notamment au casting.

Qui joue Constant Venault dans Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

Jean-Pierre Lorit interprète Constant Venault, le célèbre vigneron auprès duquel Fanny Bruyère souhaitait acheter une cuvée.

Qui joue Karen Venault dans la distribution de l’épisode Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

Anne Consigny interprète Karen Venault, l’épouse de Constant et la mère de Lola.

Qui joue Lola Venault dans la distribution de l’épisode Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

Blandine Papillon incarne Lola Venault. Son personnage revient d’Australie peu avant les événements racontés dans l’épisode.

Quand est diffusé Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

France 3 diffuse l’épisode inédit samedi 19 septembre 2026 à 21h10.

Où se déroule Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

L’intrigue débute sur le col du Sapenay, qui domine le lac du Bourget. Le milieu viticole occupe également une place importante.

Qui réalise l’épisode Les inconnus du Sapenay de la saison 9 de la série Cassandre ?

Carole Kornmann réalise cet épisode de la saison 9 de Cassandre.

Qui écrit Les inconnus du Sapenay de Cassandre ?

Laurent Vivier signe le scénario de cet épisode inédit.

Quel numéro d’épisode est Les inconnus du Sapenay dans Cassandre ?

Les inconnus du Sapenay correspond au troisième épisode de la saison 9 de Cassandre.

Conclusion sur la distribution de Les inconnus du Sapenay de Cassandre

La distribution de l’épisode Les inconnus du Sapenay de la série Cassandre associe donc les personnages récurrents de la fiction à plusieurs invités reconnus.

Gwendoline Hamon mène naturellement l’enquête dans le rôle de Florence Cassandre. Alexandre Varga, Dominique Pinon, Jessy Salomée Ugolin et Emmanuelle Bougerol complètent l’équipe habituelle.

Cependant, la famille Venault donne son identité propre à cet épisode. Jean-Pierre Lorit, Anne Consigny et Blandine Papillon occupent ainsi une place centrale dans une affaire mêlant meurtre récent, cadavres anciens et secrets familiaux.

France 3 diffusera cet inédit de la saison 9 samedi 19 septembre 2026 à 21h10.

La Distribution de l’épisode Port d’attache de la série Capitaine Marleau réunit Corinne Masiero, Nine d’Urso, Anthony Delon, Virgile Bramly, Jules Benchetrit, Mara Taquin, Aurélie Vérillon et plusieurs autres comédiens. France 2 diffuse cet épisode inédit de la saison 4 le vendredi 18 septembre 2026 à 21h10.

Réalisé par Josée Dayan, Port d’attache entraîne cette fois la capitaine Marleau sur les bords de Seine, en Normandie. Une femme est retrouvée morte sur un bac reliant les deux rives du fleuve. Dès lors, un projet de pont contesté, un jeune homme évadé de prison et une relation amoureuse secrète multiplient les pistes.

L’épisode a été tourné en 2025, notamment à Heurteauville et Jumièges, en Seine-Maritime. Nous avions d’ailleurs suivi sa préparation en publiant le casting de l’épisode 39 de Capitaine Marleau tourné à Jumièges.

Quelle est la distribution de l’épisode Port d’attache de la série Capitaine Marleau ?

La distribution de Port d’attache de Capitaine Marleau associe des visages familiers de la série à plusieurs invités.

Voici les acteurs et personnages identifiés :

• Corinne Masiero : la capitaine Marleau
• Nine d’Urso : Vickie Lachaud
• Anthony Delon : Manuel Couriac
• Aurélie Vérillon : Élodie Lejeune
• Virgile Bramly : Félix Lautrec
• Mara Taquin : Lucie
• Jules Benchetrit : Argann
• Tom Hudson : Boniface Micoulot
• Sébastien Libessart : Joseph, le père d’Argann
• Amandine Dewasmes : Sophie Lachaud
• Paul-Thibault Sallou : Mick
• Aymeric Fougeron : JB
• Natacha Boutet : Rosemonde
• Clara Pirali : Adeline
• Ludovic Locoche : le médecin légiste
• Estelle Desydol : Estelle
• Boris Laroche : rôle non précisé dans les informations de programmation disponibles

La distribution publiée par les différents programmes télévisés peut légèrement varier selon le niveau de détail du générique. Cependant, cette liste rassemble les principaux interprètes ainsi que plusieurs seconds rôles identifiés.

Aurélie Vérillon retrouve notamment son personnage d’Élodie Lejeune, déjà présent dans la distribution de l’épisode La septième danse de Capitaine Marleau.

Quel est le résumé de Port d’attache dans Capitaine Marleau ?

Une femme est retrouvée morte à bord d’un bac qui assure la liaison entre les deux rives de la Seine.

Marleau arrive rapidement sur place. Pourtant, l’enquête ne lui offre aucune piste évidente.

Le premier suspect potentiel est Argann, un jeune homme qui vient de s’évader de prison. Il avait, par ailleurs, des raisons d’en vouloir à la victime.

Cependant, une autre piste apparaît rapidement. La femme assassinée militait contre la construction d’un pont. Or ce nouvel ouvrage pourrait condamner le bac et bouleverser l’équilibre économique local.

L’affaire pourrait donc être liée à cette opposition.

Puis des tags signés par un mystérieux poète conduisent Marleau vers une troisième hypothèse. Derrière le meurtre pourrait se cacher une histoire sentimentale.

La capitaine découvre notamment que Vickie Lachaud, jeune artiste et sœur de la victime, entretient secrètement une liaison avec Félix Lautrec, capitaine du bac.

Mais pourquoi leur relation doit-elle rester cachée ?

À partir de cette découverte, les secrets personnels rejoignent les conflits économiques et familiaux. Comme souvent dans Capitaine Marleau, l’enquête policière devient alors un moyen d’explorer les rapports entre les habitants d’un territoire.

Corinne Masiero domine-t-elle la distribution de Port d’attache de Capitaine Marleau ?

Corinne Masiero reprend naturellement son rôle de capitaine Marleau, personnage qu’elle incarne depuis 2015.

Avec sa chapka, son accent du Nord, son humour décalé et sa façon très personnelle d’interroger les suspects, Marleau s’est imposée comme l’un des personnages policiers les plus reconnaissables de la télévision française.

Son fonctionnement repose souvent davantage sur l’observation des comportements que sur une procédure policière classique. Elle provoque, plaisante, déstabilise et laisse parfois ses interlocuteurs parler jusqu’à révéler une contradiction.

Dans Port d’attache, ce tempérament trouve un terrain particulièrement adapté. En effet, plusieurs communautés se croisent autour du bac : habitants, militants, familles, travailleurs et personnes favorables ou opposées au projet de pont.

Marleau doit ainsi naviguer entre des intérêts contradictoires.

Corinne Masiero poursuit donc une longue série d’enquêtes entourée, à chaque épisode, de nouvelles guest-stars. Les lecteurs de Castprod.com peuvent également retrouver l’actrice dans la distribution de L’Ami français de Capitaine Marleau, où elle partage notamment l’affiche avec Christopher Bayemi, Éric Caravaca et Jonathan Lambert.

Qui sont Nine d’Urso et Virgile Bramly dans la distribution de Port d’attache ?

Nine d’Urso interprète Vickie Lachaud, l’un des personnages importants de cette enquête.

Vickie est présentée comme une jeune artiste prometteuse. Elle est surtout la sœur de la femme retrouvée morte sur le bac.

Au cours de l’enquête, Marleau découvre qu’elle entretient une relation secrète avec Félix Lautrec.

Ce dernier est interprété par Virgile Bramly.

Félix est le capitaine du bac autour duquel se noue une grande partie de l’intrigue. Ce choix place directement le personnage au centre du conflit concernant la construction du futur pont.

En effet, si le nouvel ouvrage devait remplacer la liaison fluviale, l’activité du bac pourrait être menacée.

La relation entre Félix et Vickie ajoute toutefois une dimension beaucoup plus intime à l’affaire. Dès lors, Marleau doit déterminer si les secrets amoureux sont liés au meurtre ou s’ils ne constituent qu’une fausse piste supplémentaire.

Quel personnage joue Jules Benchetrit dans Port d’attache ?

Jules Benchetrit incarne Argann.

Le jeune homme vient de s’évader de prison lorsque débute l’enquête. De plus, il avait des raisons d’en vouloir à la victime. Il devient donc naturellement l’un des premiers suspects.

Jules Benchetrit possède déjà plusieurs expériences importantes au cinéma et à la télévision. Il a notamment joué dans Asphalte, réalisé par son père Samuel Benchetrit, mais aussi dans Au bout des doigts. Plus récemment, les téléspectateurs l’ont retrouvé dans les séries B.R.I et Bardot.

Dans Port d’attache, son personnage apporte une tension immédiate à l’enquête. Pourtant, la mécanique de Capitaine Marleau invite rarement à s’arrêter au suspect le plus évident.

Argann appartient également à une histoire familiale. Sébastien Libessart interprète en effet Joseph, son père.

Anthony Delon rejoint-il la distribution de l’épisode Port d’attache de Capitaine Marleau ?

Anthony Delon joue Manuel Couriac.

Le comédien rejoint ainsi la longue liste des invités célèbres accueillis par la série de Josée Dayan.

Fils d’Alain Delon et de Nathalie Delon, Anthony Delon mène depuis les années 1980 une carrière de comédien au cinéma, à la télévision et au théâtre. Il a notamment participé à plusieurs fictions françaises et européennes.

Sa présence dans Port d’attache s’inscrit parfaitement dans la tradition de Capitaine Marleau. Depuis ses débuts, la série accueille régulièrement des acteurs connus pour construire chaque enquête autour d’un ou plusieurs invités.

Cette formule avait déjà permis à Catherine Hiegel, Philippe Bas ou Marc Ruchmann de rejoindre la distribution de l’épisode Le secret d’Alba de Capitaine Marleau.

De même, Gérard Darmon tient une place importante dans la distribution de L’homme qui brûle de Capitaine Marleau.

Où a été tourné Port d’attache de Capitaine Marleau ?

Le tournage de Port d’attache s’est déroulé en partie en Normandie, plus précisément en Seine-Maritime.

Les équipes ont notamment travaillé à :

• Jumièges ;
• Heurteauville ;
• sur les berges de la Seine et autour des espaces nécessaires aux scènes liées au bac.

Quatre jours de tournage ont notamment été organisés en Normandie du 17 au 20 mars 2025.

Le choix du territoire joue un rôle déterminant dans l’épisode. Le bac n’est pas un simple décor. Il se trouve au cœur du récit puisque le projet de construction d’un pont pourrait directement menacer son existence.

La production avait d’ailleurs recherché localement des comédiens et figurants pour cet épisode. Castprod avait relayé le casting de petits rôles et figurants à Jumièges pour Capitaine Marleau.

Parmi les profils recherchés figuraient notamment des cyclotouristes, un médecin légiste, des automobilistes ainsi que des personnes possédant une expérience de gendarme, policier ou pompier.

Cette recherche permet d’ailleurs de retrouver aujourd’hui Ludovic Locoche au générique dans le rôle du médecin légiste.

Quels autres castings de Capitaine Marleau ont été publiés sur Castprod ?

Les tournages de Capitaine Marleau se déplacent régulièrement dans les régions françaises. Par conséquent, Castprod a relayé plusieurs recherches de figurants, silhouettes et petits rôles au fil des épisodes.

La production avait notamment recherché des professionnels capables d’incarner pompiers, policiers ou ambulanciers pour un casting de Capitaine Marleau dans l’Oise.

Un autre épisode tourné en Bretagne avait donné lieu à un casting aux côtés de Corinne Masiero et David Hallyday. La production recherchait alors notamment des gendarmes plongeurs, un pilote de bateau et plusieurs petits rôles.

Par ailleurs, Castprod avait également relayé des recherches de figurants à Gouvieux, dans l’Oise, ainsi que plusieurs autres castings organisés en région au fil des saisons.

Ces annonces montrent une caractéristique importante de la série : chaque enquête repose sur un territoire différent et mobilise de nombreux comédiens locaux.

Qui réalise et produit Port d’attache ?

Josée Dayan réalise Port d’attache.

Elle accompagne Capitaine Marleau depuis les débuts de la série et en a imposé une identité visuelle immédiatement reconnaissable.

La production est assurée par Passionfilms et Gaspard and Co, avec la participation de France Télévisions.

Josée Dayan et Gaspard de Chavagnac figurent parmi les producteurs annoncés.

La musique est signée Catherine Lara.

France Télévisions crédite également Christian François et Marc Eisenchteter au scénario, à l’adaptation et aux dialogues.

L’épisode dure environ 90 minutes et a été produit en 2025 avant sa diffusion française en inédit en septembre 2026.

Quand voir la distribution de Port d’attache de Capitaine Marleau sur France 2 ?

France 2 diffuse Port d’attache le vendredi 18 septembre 2026 à 21h10.

L’épisode est également proposé sur france.tv à partir du jeudi 10 septembre.

Il s’agit d’un inédit en clair de la saison 4.

Les amateurs de la série peuvent également prolonger leur découverte des précédentes enquêtes grâce aux articles Castprod. Ainsi, la distribution de Pace è salute de Capitaine Marleau permet de retrouver Corinne Masiero face à Mélanie Doutey, Catherine Rouvel, Philippe Duquesne et Laurent Capelluto dans une enquête située en Corse.

Pourquoi regarder Port d’attache ?

Port d’attache utilise d’abord un décor particulièrement fort : un bac qui relie quotidiennement deux rives de la Seine.

Cependant, le scénario transforme rapidement cet élément géographique en véritable enjeu dramatique. En effet, la construction éventuelle d’un pont menace directement l’activité du bac.

Le meurtre peut donc avoir une dimension économique ou militante.

Pourtant, l’enquête ajoute ensuite une piste familiale et sentimentale grâce à Vickie, Félix et Argann.

Ainsi, plusieurs niveaux se superposent : intérêts locaux, histoire amoureuse, liens familiaux, colère sociale et secrets personnels.

La distribution associe également plusieurs générations de comédiens. Anthony Delon côtoie Nine d’Urso, Jules Benchetrit, Mara Taquin ou encore Virgile Bramly, tandis que Corinne Masiero demeure le point d’ancrage de l’ensemble.

Tableau récapitulatif de la distribution de Port d’attache de Capitaine Marleau

Acteur ou actrice	Personnage
Corinne Masiero	Capitaine Marleau
Nine d’Urso	Vickie Lachaud
Anthony Delon	Manuel Couriac
Aurélie Vérillon	Élodie Lejeune
Virgile Bramly	Félix Lautrec
Mara Taquin	Lucie
Jules Benchetrit	Argann
Tom Hudson	Boniface Micoulot
Sébastien Libessart	Joseph, père d’Argann
Amandine Dewasmes	Sophie Lachaud
Paul-Thibault Sallou	Mick
Aymeric Fougeron	JB
Natacha Boutet	Rosemonde
Clara Pirali	Adeline
Ludovic Locoche	Médecin légiste
Estelle Desydol	Estelle
Boris Laroche	Rôle non précisé

Informations pratiques sur Port d’attache

Information	Détail
Série	Capitaine Marleau
Saison	Saison 4
Épisode	Épisode 17
Titre	Port d’attache
Genre	Série policière
Année de production	2025
Réalisatrice	Josée Dayan
Chaîne	France 2
Diffusion	Vendredi 18 septembre 2026 à 21h10
Disponibilité france.tv	Dès le 10 septembre 2026
Durée	Environ 90 minutes
Production	Passionfilms, Gaspard and Co
Musique	Catherine Lara
Tournage	Jumièges, Heurteauville et Seine-Maritime

FAQ sur la distribution de l’épisode Port d’attache de la série Capitaine Marleau

Qui joue Vickie dans Port d’attache ?

Nine d’Urso interprète Vickie Lachaud, jeune artiste et sœur de la victime. Marleau découvre qu’elle entretient une liaison secrète avec Félix Lautrec.

Qui joue Félix dans Port d’attache ?

Virgile Bramly incarne Félix Lautrec, le capitaine du bac. Il entretient secrètement une relation avec Vickie Lachaud.

Quel rôle joue Anthony Delon ?

Anthony Delon interprète Manuel Couriac dans l’épisode Port d’attache de Capitaine Marleau.

Qui joue Argann dans la distribution de l’épisode Port d’attache de la série Capitaine Marleau ?

Jules Benchetrit interprète Argann, un jeune homme récemment évadé de prison et rapidement considéré comme un suspect potentiel.

Où a été tourné Port d’attache ?

Une partie importante de l’épisode tournée en Seine-Maritime, notamment à Jumièges et Heurteauville, en mars 2025.

Quand Port d’attache est-il diffusé ?

France 2 diffuse Port d’attache le vendredi 18 septembre 2026 à 21h10. L’épisode est disponible auparavant sur france.tv.

Qui réalise Port d’attache ?

Josée Dayan réalise cet épisode de Capitaine Marleau. Elle accompagne la série depuis ses débuts.

Qui incarne la capitaine Marleau ?

Corinne Masiero interprète la capitaine Marleau depuis 2015. Son personnage se distingue par son franc-parler, son humour et ses méthodes d’enquête atypiques.

Distribution de Port d’attache : une nouvelle enquête normande pour Marleau

La Distribution de l’épisode Port d’attache de la série Capitaine Marleau associe donc Corinne Masiero à Anthony Delon, Nine d’Urso, Virgile Bramly, Jules Benchetrit, Mara Taquin, Aurélie Vérillon et de nombreux seconds rôles.

Cette fois, l’enquête prend place autour d’un bac normand dont l’avenir se retrouve menacé par un projet de pont. Le meurtre d’une militante opposée au projet ouvre plusieurs pistes.

Argann, jeune évadé de prison, devient rapidement suspect. Pourtant, l’histoire secrète entre Vickie et Félix complique encore l’affaire.

Grâce à son décor normand et à une distribution réunissant plusieurs générations de comédiens, Port d’attache prolonge ainsi la formule qui fait le succès de Capitaine Marleau.

France 2 diffuse l’épisode vendredi 18 septembre 2026 à 21h10.

Vous recherchez un casting acteurs pour jouer dans un film, une série, un téléfilm, une publicité ou une production destinée à une plateforme de streaming ? Les productions recrutent régulièrement des comédiens et comédiennes, professionnels comme débutants, pour des rôles principaux, secondaires, petits rôles ou silhouettes parlantes.

Sur Castprod, nous publions gratuitement des offres permettant aux artistes de repérer les projets qui correspondent réellement à leur profil. L’objectif de cette page est simple : vous aider à trouver un casting d’acteur actuellement ouvert, à comprendre les différents types de rôles proposés et à savoir comment candidater efficacement.

Les opportunités évoluent rapidement. Certaines productions commencent leurs recherches plusieurs mois avant le tournage, tandis que d’autres recrutent dans l’urgence quelques jours avant une séquence. Consultez donc régulièrement les annonces et vérifiez toujours leur date de validité avant de postuler.

Les derniers castings acteurs actuellement disponibles

Les offres de rôles évoluent chaque jour selon les films, séries, téléfilms et publicités en préparation.

Afin d’éviter une liste qui deviendrait rapidement obsolète, Castprod met à votre disposition une recherche actualisée automatiquement. Elle permet de consulter directement les castings comédiens actuellement disponibles.

Avant de candidater, vérifiez systématiquement :

• l’âge ou l’âge de jeu recherché ;
• le sexe du personnage lorsqu’il constitue un critère du rôle ;
• la ville ou la région de tournage ;
• les dates demandées ;
• les compétences particulières éventuelles ;
• les contraintes physiques précisées dans l’annonce ;
• les documents nécessaires à la candidature.

Une production ne recherche pas simplement « un bon acteur ». Elle recherche avant tout une personne susceptible d’incarner un personnage précis.

Quels rôles trouve-t-on dans un casting acteurs ?

Les annonces de casting acteurs couvrent des niveaux d’intervention très différents. Il est donc utile de comprendre les termes employés par les professionnels.

Rôle principal

Le rôle principal occupe une place centrale dans l’histoire. Le personnage apparaît généralement dans une partie importante du film ou de la série.

Ces castings passent souvent par des agents artistiques ou par une sélection ciblée. Cependant, certaines productions organisent également des recherches ouvertes lorsqu’elles souhaitent découvrir de nouveaux visages.

Rôle secondaire

Un personnage secondaire intervient dans plusieurs scènes et contribue directement à l’intrigue sans être au centre du récit.

Ce type de rôle peut concerner aussi bien des comédiens expérimentés que des artistes disposant encore de peu de références.

Petit rôle

Un petit rôle comporte généralement une intervention plus limitée, mais le personnage reste identifié dans le scénario.

Ces opportunités peuvent constituer une étape intéressante pour développer une bande démo et acquérir une première expérience professionnelle devant la caméra.

Silhouette parlante

Une silhouette parlante possède une intervention courte, parfois seulement quelques mots ou une petite réplique.

Elle se distingue donc de la figuration classique, même si son temps de présence à l’écran peut rester limité.

Où trouver un casting acteurs pour le cinéma ou la télévision ?

Un casting acteurs peut concerner de nombreux formats audiovisuels. Les critères et les méthodes de sélection varient selon le projet.

Pour le cinéma, les productions recherchent aussi bien des personnages principaux que des rôles secondaires ou de petits rôles. Les annonces peuvent être nationales ou concentrées autour d’une région de tournage.

Les séries et téléfilms génèrent également de nombreuses recherches. Un programme comportant plusieurs épisodes nécessite régulièrement de nouveaux personnages, notamment pour les rôles épisodiques.

Les plateformes de streaming participent également à cette demande. Netflix, Disney+, Prime Video, Max ou d’autres diffuseurs travaillent avec des sociétés de production et des directions de casting qui recrutent selon les besoins de chaque projet.

Enfin, les publicités, films institutionnels, clips et contenus numériques offrent d’autres opportunités aux comédiens.

Il est donc préférable de ne pas limiter sa recherche au seul cinéma lorsque l’on souhaite développer son expérience.

Quels profils recherchent les directeurs de casting ?

Chaque personnage impose ses propres critères. Deux annonces publiées le même jour peuvent ainsi rechercher des profils totalement différents.

Une direction de casting peut notamment préciser :

• un âge réel ou un âge de jeu ;
• une apparence particulière ;
• une langue étrangère ;
• un accent ;
• une origine lorsque celle-ci correspond au personnage ;
• une pratique sportive ;
• le chant ou la danse ;
• un instrument de musique ;
• une expérience professionnelle particulière ;
• un permis spécifique ;
• une région de résidence.

Certaines productions recherchent des comédiens confirmés. D’autres souhaitent au contraire découvrir des personnes n’ayant encore jamais tourné.

Ne cherchez donc pas à correspondre artificiellement à chaque annonce. Vos photos, votre âge, votre localisation et vos compétences doivent refléter votre situation réelle.

En revanche, mentionnez toujours les compétences qui peuvent servir un personnage. Un bon niveau en équitation, boxe, football, piano, danse ou langue étrangère peut devenir un véritable critère de sélection.

Comment postuler à un casting acteurs ?

La première règle consiste à lire entièrement l’annonce avant d’envoyer votre candidature.

Les directeurs de casting reçoivent parfois plusieurs centaines, voire plusieurs milliers de messages. Ils utilisent donc les informations demandées pour identifier rapidement les profils pertinents.

Si l’annonce impose un objet de mail précis, recopiez-le exactement. Une mention comme « RÔLE JULIEN », « COMÉDIEN LYON » ou « ACTRICE MARSEILLE » peut servir à classer automatiquement les candidatures.

Présentez ensuite clairement :

• votre prénom et votre nom ;
• votre âge ou âge de jeu ;
• votre ville de résidence ;
• votre numéro de téléphone ;
• votre adresse électronique ;
• votre taille ;
• vos disponibilités ;
• votre expérience lorsqu’elle est demandée ;
• vos compétences particulières ;
• les liens vers votre bande démo ou votre profil professionnel.

Évitez les longues présentations qui retardent la lecture des informations essentielles.

Pour préparer ce message correctement, consultez notre guide consacré à la façon de rédiger son mail de candidature à un casting.

Quels documents préparer pour un casting acteurs ?

Un acteur doit disposer de quelques outils professionnels facilement accessibles afin de pouvoir répondre rapidement lorsqu’une opportunité se présente.

Les photographies doivent avant tout être récentes et ressemblantes. La production veut savoir à quoi vous ressemblez aujourd’hui, et non découvrir une séance réalisée plusieurs années auparavant.

Un portrait et une photographie en pied constituent généralement une bonne base. D’autres images peuvent ensuite être demandées selon le personnage.

Le CV artistique permet d’indiquer votre formation, vos rôles précédents, votre expérience au théâtre ou devant la caméra ainsi que vos compétences complémentaires.

Pour structurer correctement ce document, retrouvez notre dossier consacré au CV artistique pour comédien et acteur.

La bande démo devient particulièrement importante lorsque vous commencez à accumuler des expériences significatives. Elle permet à la direction de casting de découvrir votre jeu avant une éventuelle audition.

Cependant, son absence ne vous interdit pas systématiquement de candidater. Certaines productions demandent directement une self-tape aux profils présélectionnés.

Casting acteurs : comment se déroule la sélection ?

Le casting commence généralement bien avant la rencontre avec les comédiens.

La direction de casting étudie les personnages avec la réalisation et la production. Elle définit ensuite les profils susceptibles de correspondre au scénario et à la vision artistique du projet.

Une première sélection peut être effectuée à partir des candidatures, des fichiers de comédiens et des propositions d’agents artistiques.

Les artistes retenus passent ensuite différentes étapes selon l’importance du rôle :

1. étude du dossier ;
2. demande éventuelle de self-tape ;
3. première audition ;
4. rappel ou call-back ;
5. essais avec d’autres comédiens ;
6. validation par la réalisation et la production.

Il ne suffit donc pas d’être techniquement bon. Le choix dépend également du personnage, de l’ensemble de la distribution et de l’alchimie recherchée entre les acteurs.

Un excellent comédien peut ne pas être retenu simplement parce qu’un autre profil correspond davantage à la vision du réalisateur.

Comment préparer une self-tape pour un rôle ?

La self-tape permet aux productions de présélectionner les comédiens sans organiser immédiatement une audition physique.

Elle doit rester simple. La direction de casting souhaite essentiellement observer votre jeu.

Privilégiez donc :

• un cadrage stable ;
• une lumière suffisante ;
• un son parfaitement compréhensible ;
• un arrière-plan discret ;
• un partenaire de lecture placé près de la caméra ;
• une interprétation naturelle.

Respectez surtout les indications reçues. Durée, cadrage, présentation, nom du fichier ou format d’envoi peuvent varier selon les productions.

Nous avons consacré un guide spécifique à ce sujet afin de vous permettre de réussir un self-tape pour un casting rôle.

Casting acteurs : faut-il obligatoirement avoir un agent ?

Non. De nombreux castings acteurs permettent aux comédiens de candidater directement.

Cependant, certaines recherches de rôles circulent principalement entre les directeurs de casting et les agences artistiques. Un agent peut donc faciliter l’accès à certaines opportunités.

Son travail consiste notamment à représenter ses artistes, proposer leur profil, suivre les projets susceptibles de leur correspondre et accompagner le développement de leur carrière.

Il reste néanmoins possible de commencer sans représentation.

Construisez d’abord progressivement vos outils professionnels, votre expérience et votre bande démo. Vous pourrez ensuite démarcher les agences susceptibles de correspondre à votre profil.

Si vous débutez, notre dossier consacré au plan de carrière pour devenir acteur ou actrice permet d’approfondir cette question sans la confondre avec la recherche immédiate d’un casting.

Quelle différence entre acteur, silhouette et figurant ?

Ces termes correspondent à des fonctions différentes sur un tournage.

Profil	Fonction	Dialogue
Acteur ou comédien	Interprète un personnage participant à l’histoire	Généralement oui
Petit rôle	Personnage identifié avec une intervention limitée	Oui
Silhouette parlante	Personnage identifiable avec une courte intervention	Quelques mots ou répliques
Silhouette muette	Personnage identifiable sans dialogue	Non
Figurant	Participe à l’environnement d’une scène	Non

Un acteur construit donc véritablement un personnage. Le figurant contribue principalement à rendre une scène crédible en incarnant, par exemple, un passant, un client, un spectateur ou un voyageur.

La silhouette se situe entre ces deux fonctions. Elle bénéficie d’une identification particulière dans la scène sans nécessairement tenir un véritable rôle développé.

Comment reconnaître un casting acteurs sérieux ?

Avant de transmettre vos informations personnelles, vérifiez toujours la cohérence de l’annonce.

Une recherche professionnelle doit fournir suffisamment d’éléments pour comprendre le profil demandé et les conditions générales du projet.

Méfiez-vous notamment lorsqu’un interlocuteur :

• vous promet immédiatement un rôle ;
• vous demande de payer pour passer une audition ;
• réclame des coordonnées bancaires dès la candidature ;
• envoie un faux chèque ;
• exige le paiement d’une assurance ou d’un hébergement ;
• reprend une véritable annonce avec une autre adresse électronique.

Les escroqueries utilisent parfois le nom de productions ou de professionnels existants. L’apparence crédible d’une annonce ne suffit donc pas toujours.

Castprod détaille les principaux signaux d’alerte dans son guide consacré aux arnaques et faux castings.

Peut-on répondre à un casting acteurs sans expérience ?

Oui. Certaines productions souhaitent spécifiquement découvrir de nouveaux visages.

L’annonce précise généralement lorsqu’une expérience professionnelle importante est indispensable. Dans les autres cas, votre profil, votre présence devant la caméra ou une compétence particulière peuvent intéresser la production.

N’inventez cependant jamais des tournages ou des formations pour remplir votre CV.

Si vous débutez, travaillez progressivement :

• votre jeu ;
• vos photos ;
• votre présentation ;
• votre aisance devant une caméra ;
• vos self-tapes ;
• votre connaissance du fonctionnement d’un plateau.

Les courts métrages, projets d’école, ateliers et spectacles peuvent également vous permettre d’acquérir vos premières expériences.

L’objectif n’est pas d’accumuler n’importe quel projet, mais de construire progressivement un parcours cohérent.

Tableau récapitulatif pour répondre à un casting acteurs

Étape	À faire	À éviter
Chercher un casting	Cibler des rôles adaptés à votre profil	Répondre à toutes les annonces
Vérifier le projet	Lire dates, lieu et critères	Se limiter au titre
Préparer les photos	Utiliser des images récentes	Envoyer des photos anciennes ou filtrées
Préparer le CV	Présenter clairement votre expérience	Inventer des références
Envoyer la candidature	Respecter l’objet et les consignes	Envoyer un dossier incomplet
Réaliser une self-tape	Soigner jeu, son et lumière	Surcharger la réalisation
Passer une audition	Écouter les indications	Rester bloqué sur une seule interprétation
Après le casting	Attendre le retour de la production	Multiplier les relances

FAQ sur le casting acteurs

Où trouver un casting acteurs gratuit ?

Castprod publie gratuitement des annonces pour des films, séries, téléfilms, publicités et autres productions audiovisuelles. Les offres accessibles dépendent des projets actuellement en préparation.

Peut-on passer un casting sans agent ?

Oui. De nombreuses productions acceptent les candidatures directes. Toutefois, certaines recherches de rôles passent exclusivement par les agences artistiques.

Faut-il payer pour participer à un casting acteurs ?

Non. Une production professionnelle ne demande pas à un comédien de payer pour obtenir le droit de participer à une audition.

Peut-on postuler sans bande démo ?

Oui. Certaines productions acceptent les débutants ou demandent également directement une self-tape. Une bande démo devient néanmoins utile pour présenter rapidement votre jeu.

Quelles photos envoyer pour un casting ?

Envoyez des photos récentes et ressemblantes. Un portrait et une photographie en pied constituent généralement une bonne base, sauf demande différente de la direction de casting.

Faut-il habiter à Paris pour devenir acteur ?

Non. Les tournages ont lieu partout en France. De nombreuses productions recherchent même prioritairement des comédiens résidant près du lieu de tournage.

Un débutant peut-il obtenir un rôle ?

Oui. Certaines directions de casting recherchent en outre volontairement de nouveaux profils. Les critères du personnage peuvent parfois compter davantage que l’expérience professionnelle.

Comment savoir si mon profil correspond à une annonce de casting comédien ?

Comparez votre âge de jeu, votre localisation, vos compétences et aussi votre apparence avec les critères essentiels indiqués dans l’annonce. Si vous correspondez, préparez donc une candidature complète et précise.

Le crossover Astrid et Raphaëlle Alexandra Ehle Match retour devient concret. Deux ans après Œil pour œil, les trois héroïnes de France Télévisions vont de nouveau croiser leurs univers. Plusieurs informations professionnelles confirment désormais le titre « Match retour », la réalisation de Jérôme Alméras ainsi qu’un tournage en région parisienne à l’automne 2026.

Ce second crossover n’arrive d’ailleurs pas par surprise. Dès 2024, le producteur Christophe Carmona expliquait qu’un nouvel épisode était en écriture. Il annonçait alors une inversion du principe du premier volet : après Bordeaux et l’univers d’Alexandra Ehle, la nouvelle rencontre devait cette fois se dérouler dans les décors d’Astrid et Raphaëlle.

Que sait-on du crossover Astrid et Raphaëlle Alexandra Ehle Match retour ?

Match retour constitue le deuxième crossover entre les univers d’Astrid et Raphaëlle et d’Alexandra Ehle. Jérôme Alméras assure la réalisation et France 2 doit diffuser ce nouvel épisode spécial.

Le titre n’est donc plus une simple formule utilisée pour évoquer une éventuelle suite. Plusieurs fiches professionnelles mentionnent désormais explicitement Astrid et Raphaëlle & Alexandra Ehle : Match retour parmi les productions tournées en 2026.

Sara Mortensen inscrit notamment le projet dans sa filmographie dans le rôle d’Astrid Nielsen. Sa fiche distingue clairement Match retour de la saison 7 d’Astrid et Raphaëlle. Cela renforce l’idée d’un épisode spécial autonome et non d’un simple épisode intégré à la nouvelle saison.

De son côté, Meryl Rakoto apparaît également au générique professionnel du projet. Elle interprète Gwenaëlle Caligari. Jérôme Alméras assure la réalisation tandis que David Subtil est annoncé à la direction de casting.

Pour retrouver l’univers et les personnages récurrents, nous proposons également notre dossier consacré à la distribution de la série Astrid et Raphaëlle.

Où se tourne Match retour en 2026 ?

Le tournage de Match retour se déroule en région parisienne à l’automne 2026. Plusieurs journées de prises de vues sont notamment programmées entre septembre et octobre.

Ce choix géographique correspond à la logique annoncée dès la préparation du deuxième crossover. En effet, après un premier épisode principalement situé à Bordeaux dans l’univers d’Alexandra Ehle, cette nouvelle rencontre doit davantage évoluer dans celui d’Astrid et Raphaëlle.

Plusieurs recrutements actuellement en cours confirment également cette période de tournage. La production recherche notamment différentes silhouettes, des profils professionnels ainsi qu’une doublure pour plusieurs journées en région parisienne.

Pour éviter de mélanger les informations sur la série et les modalités de candidature, nous avons regroupé toutes les recherches actuellement ouvertes dans une annonce dédiée : retrouvez ici le casting de Match retour pour Astrid et Raphaëlle et Alexandra Ehle.

Cette nouvelle production s’inscrit par ailleurs dans une année particulièrement active pour Astrid et Raphaëlle, puisque la saison 7 de la série est également en production en 2026.

Quels acteurs figurent déjà dans la distribution ?

Plusieurs comédiens apparaissent déjà sur des fiches professionnelles liées à Match retour. Sara Mortensen, Husky Kihal, Hubert Roulleau, Meryl Rakoto et Karine Ventalon figurent notamment parmi les noms actuellement identifiables.

Sara Mortensen reprend naturellement Astrid Nielsen. Sa présence figure directement sur sa filmographie professionnelle 2026, aux côtés de la saison 7 de la série.

Husky Kihal retrouve également le docteur Henri Fournier. L’acteur avait déjà participé au premier crossover Œil pour œil.

Hubert Roulleau rejoint lui aussi l’épisode dans son rôle récurrent de commissaire. Là encore, le crossover apparaît séparément de la saison 7 d’Astrid et Raphaëlle dans les informations professionnelles disponibles.

Meryl Rakoto incarne quant à elle Gwenaëlle Caligari, un nouveau personnage dont nous ignorons encore la fonction exacte dans l’intrigue.

Enfin, Karine Ventalon mentionne également Match retour dans sa filmographie 2026, sans préciser pour l’instant le nom de son personnage.

Le concept repose évidemment sur la réunion d’Astrid Nielsen, Raphaëlle Coste et Alexandra Ehle. Sara Mortensen, Lola Dewaere et Julie Depardieu incarnent ces trois héroïnes dans leurs séries respectives.

Cependant, France Télévisions n’a pas encore communiqué l’ensemble de la distribution de ce second crossover.

Les téléspectateurs peuvent également retrouver la distribution de La mort de Raphaëlle, épisode qui ouvrait la saison 6 de la série.

Pourquoi ce second crossover était-il attendu depuis 2024 ?

Le projet existe publiquement depuis 2024. Un nouvel épisode situé dans l’univers d’Astrid et Raphaëlle avait alors été annoncé dans la continuité de la première rencontre.

Cette précision permet surtout de comprendre le titre Match retour.

Le premier crossover avait envoyé Astrid Nielsen et Raphaëlle Coste à Bordeaux, territoire d’Alexandra Ehle. Cette fois, la logique s’inverse puisque l’intrigue doit évoluer dans l’univers parisien d’Astrid et Raphaëlle.

Cependant, il ne s’agit pas d’une suite directe au sens traditionnel. Le scénario peut surtout exploiter une donnée nouvelle : les trois femmes se connaissent désormais.

Elles ne doivent donc plus apprendre à travailler ensemble comme dans Œil pour œil.

Cette évolution peut modifier fortement la dynamique du trio. Astrid connaît déjà les méthodes parfois déroutantes d’Alexandra. Raphaëlle sait également jusqu’où la légiste bordelaise peut aller. De son côté, Alexandra a déjà expérimenté les méthodes très différentes des deux enquêtrices parisiennes.

Ainsi, le nouveau scénario peut entrer rapidement dans son enquête tout en jouant sur cette relation déjà installée.

Comment Œil pour œil prépare-t-il Match retour ?

Le premier crossover a créé la relation entre les trois héroïnes. Match retour peut désormais exploiter leurs différences sans devoir organiser une nouvelle rencontre entre les personnages.

Dans Œil pour œil, Astrid et Raphaëlle découvrent à Paris un œil humain dans un bocal. Au même moment, Alexandra Ehle examine à Bordeaux un corps auquel on a retiré les yeux.

Les deux affaires finissent alors par se rejoindre.

France 2 a diffusé cet épisode spécial de 90 minutes le 1er novembre 2024.

François Basset réalisait ce premier volet tandis que Cécile Lorne et Alexandre de Seguins signaient le scénario. Carma Films et JLA Productions produisaient le téléfilm avec la participation de France Télévisions.

Julie Depardieu jouait Alexandra Ehle, Lola Dewaere incarnait Raphaëlle Coste et Sara Mortensen interprétait Astrid Nielsen. Bernard Yerlès apparaissait également dans le rôle d’Antoine Doisneau.

Pour prolonger la découverte de l’univers bordelais, Castprod propose aussi la distribution de Cœur de pierre d’Alexandra Ehle.

Quelle place pour Astrid et Raphaëlle saison 7 ?

Match retour et la saison 7 constituent deux productions distinctes dans les filmographies professionnelles actuellement disponibles. Le crossover ne semble donc pas remplacer un épisode classique de la saison.

Cette distinction apparaît notamment dans plusieurs fiches professionnelles de comédiens participant aux deux projets.

La saison 7 d’Astrid et Raphaëlle et le crossover Match retour apparaissent ainsi séparément parmi les productions 2026.

Jérôme Alméras travaille d’ailleurs sur ces deux projets. Il réalise Match retour tout en participant également à la réalisation de la saison 7.

Le tournage du crossover intervient donc dans une année particulièrement active pour la série de France 2.

Nous avions déjà suivi les précédentes saisons avec, entre autres, notre article consacré à la distribution de Coup(s) de théâtre.

Quand le crossover Match retour sera-t-il diffusé sur France 2 ?

France Télévisions n’a pas encore annoncé de date de diffusion pour Match retour. Le tournage se déroulant à l’automne 2026, une programmation interviendra après la phase de postproduction.

Il serait donc prématuré d’annoncer une date précise.

De même, France Télévisions n’a pas encore dévoilé le synopsis détaillé du nouvel épisode.

Les informations actuellement disponibles permettent surtout de confirmer le titre, la réalisation, plusieurs membres de la distribution ainsi que le tournage en région parisienne.

Nous mettrons cet article à jour dès que France Télévisions communiquera le résumé officiel, la durée, la distribution complète et la date de diffusion.

Tableau récapitulatif du crossover Astrid et Raphaëlle Alexandra Ehle Match retour

Information	Ce que l’on sait au 17 septembre 2026
Titre	Astrid et Raphaëlle & Alexandra Ehle : Match retour
Nature	Deuxième crossover entre les deux séries
Diffuseur	France 2
Réalisateur	Jérôme Alméras
Direction de casting	David Subtil
Lieu de tournage	Région parisienne
Période de tournage identifiée	Septembre et octobre 2026
Sara Mortensen	Astrid Nielsen
Husky Kihal	Docteur Henri Fournier
Hubert Roulleau	Commissaire
Meryl Rakoto	Gwenaëlle Caligari
Karine Ventalon	Rôle non communiqué
Lola Dewaere	Raphaëlle Coste
Julie Depardieu	Alexandra Ehle
Synopsis officiel	Non communiqué
Date de diffusion	Non annoncée

Pourquoi ce crossover peut-il devenir un temps fort de France 2 ?

Le principe fonctionne d’abord parce que les deux fictions possèdent des identités très différentes.

Astrid et Raphaëlle repose beaucoup sur la complémentarité entre l’analyse méthodique d’Astrid et l’instinct de terrain de Raphaëlle.

Alexandra Ehle adopte une autre mécanique. La médecin légiste incarnée par Julie Depardieu entretient un rapport très personnel avec les victimes et bouscule régulièrement les méthodes traditionnelles.

Par conséquent, réunir ces personnages permet de confronter trois façons de mener une enquête.

Le premier crossover exploitait déjà fortement ce contraste. Cette fois, les scénaristes disposent cependant d’un avantage supplémentaire : les héroïnes ont une histoire commune.

Leur relation peut donc immédiatement évoluer.

Enfin, le déplacement de l’action vers l’univers parisien d’Astrid et Raphaëlle peut permettre de faire intervenir davantage de personnages habituels de la série.

La présence du docteur Fournier et d’autres personnages récurrents va déjà dans cette direction.

Les amateurs d’Alexandra Ehle peuvent également consulter sur Castprod les informations consacrées au casting de la série Alexandra Ehle à Bordeaux.

FAQ sur le crossover Astrid et Raphaëlle Alexandra Ehle

Match retour est-il le deuxième crossover Astrid et Raphaëlle Alexandra Ehle ?

Oui. Match retour constitue le deuxième crossover après Œil pour œil, diffusé sur France 2 en novembre 2024.

Où se déroule le tournage de Match retour ?

La production tourne Match retour en région parisienne. Plusieurs journées de tournage sont prévues entre septembre et octobre 2026.

Qui réalise le crossover des séries Astrid et Raphaëlle Alexandra Ehle intitulé « Match retour » ?

Jérôme Alméras réalise Match retour. Il travaille également sur la saison 7 d’Astrid et Raphaëlle.

Qui joue dans Match retour le crossover des séries Astrid et Raphaëlle Alexandra Ehle ?

Sara Mortensen reprend Astrid Nielsen. Plusieurs comédiens récurrents ainsi que de nouveaux personnages figurent également dans la distribution actuellement identifiée.

Julie Depardieu revient-elle dans le crossover Match retour ?

Le crossover réunit à nouveau les univers d’Astrid et Raphaëlle et d’Alexandra Ehle. Julie Depardieu incarne Alexandra Ehle dans la série de France Télévisions.

Lola Dewaere revient-elle dans le crossover ?

Lola Dewaere incarne Raphaëlle Coste dans Astrid et Raphaëlle. Le principe de Match retour repose sur la nouvelle réunion des héroïnes des deux séries. Donc l’actrice sera bien à la distribution de ce second unitaire crossover.

Quand sera diffusé Match retour sur France 2 ?

France Télévisions n’a pas encore annoncé la date de diffusion de Match retour. Le tournage se déroule en 2026.

Ce qu’il faut retenir de Match retour

Le deuxième crossover entre Astrid et Raphaëlle et Alexandra Ehle a désormais un titre : Match retour.

Le projet passe donc du stade de l’annonce à celui d’une production concrète.

Jérôme Alméras assure la réalisation, tandis que le tournage se déroule en région parisienne. Plusieurs recherches de silhouettes et de doublures permettent également d’identifier des journées de tournage entre septembre et octobre 2026.

Par ailleurs, plusieurs acteurs apparaissent déjà dans les informations professionnelles disponibles. Sara Mortensen reprend notamment Astrid Nielsen, tandis que Husky Kihal retrouve le docteur Fournier. Meryl Rakoto rejoint quant à elle l’histoire dans le rôle de Gwenaëlle Caligari.

Le principal mystère concerne désormais l’intrigue.

France Télévisions n’a encore dévoilé ni synopsis complet ni date de diffusion. Nous actualiserons donc cet article sur Castprod dès que de nouvelles informations sur Match retour seront communiquées.

La Distribution de Meurtres à Colmar réunit Pierre Arditi, Garance Thénault, Isabelle Candelier, Vincent Deniard, Stéphane Soo Mongo et de nombreux comédiens. France 3 rediffuse ce téléfilm policier de la collection Meurtres à… jeudi 17 septembre 2026 à 21h10. Klaus Biedermann réalise cette enquête tournée en Alsace, sur un scénario d’Elizabeth Verry et Martin Sauvageot.

Diffusé pour la première fois en France en 2019, Meurtres à Colmar met en scène Étienne Ronsard, chirurgien humanitaire qui refuse de croire la version officielle de la mort de son fils. Son arrivée à Colmar déclenche alors une enquête où deux drames apparemment distincts finissent par se rejoindre.

Quelle est la Distribution de Meurtres à Colmar ?

La Distribution de Meurtres à Colmar repose d’abord sur le duo formé par Pierre Arditi, dans le rôle d’Étienne Ronsard, et Garance Thénault, qui incarne Anaïs Lacombe.

Autour d’eux, le téléfilm rassemble une distribution particulièrement fournie. Nous avons recoupé les crédits de France Télévisions, AlloCiné, IMDb et plusieurs fiches professionnelles afin de compléter les rôles secondaires parfois absents des programmes télévisés.

Acteur ou actrice	Personnage
Pierre Arditi	Étienne Ronsard
Garance Thénault	Anaïs Lacombe
Isabelle Candelier	Élisabeth Wendling
Vincent Deniard	Janusz Wolff
Stéphane Soo Mongo	Lucas Villant
Cécile Camp	Hélène Schaeffer
Nathalie Bienaimé	Émilie Korninger
Maria Ducceschi	Térésa Wolff
Xavier Maly	Dr Richard Meyer
Gaël Raës	Alexis Ronsard
Gaëla Le Devehat	Florence Ronsard
Pierre Huntzinger	Julien Boiseux
Laurent Manzoni	Procureur Barrère
Florian-Pierre Goering	Ronnie Graff
Gaël Chaillat	Paul Varois
Loïc Guingand	Wil Korninger
Julien Ellenrieder	Gilles Ronsard
Vincent Paquot	Arnaud Mazzotti
Maéva Heitz	Maître Despinasse
Marie Hattermann	Béa Floret
Marie Schoenbock	Gardienne de musée 1
Joël Villy	Le promeneur
Carole Breyer	Gardienne de musée 2
Brigitte Barilley	Mado
Nicolas Casar-Umbdenstock	Pszoniack
Catherine Javaloyès	Madame Graff
Fabien Fuhrmann	Policier scientifique

France Télévisions crédite notamment Catherine Javaloyès dans le rôle de Madame Graff. Par ailleurs, les fiches professionnelles de Fabien Fuhrmann confirment sa participation comme policier scientifique.

Pour découvrir une autre enquête de cette collection, nous avons également détaillé la distribution de Meurtres à Château-Thierry, avec Elsa Lunghini et Clément Manuel.

Résumé de Meurtres à Colmar

Étienne Ronsard exerce comme chirurgien humanitaire. Il arrive à Colmar après la mort de son fils Gilles, qui dirigeait auparavant une brigade de la police criminelle locale.

Selon les conclusions officielles, Gilles conduisait sous l’emprise de stupéfiants lorsqu’un accident de voiture a provoqué sa mort ainsi que celle de son collègue Arnaud Mazzotti. Pourtant, Étienne refuse cette explication. Malgré les relations difficiles qu’il entretenait avec son fils, il ne croit pas que Gilles consommait de la drogue.

Cependant, à peine arrivé à Colmar, Étienne découvre un autre cadavre. La victime porte un costume d’inspiration médiévale. Dès lors, Anaïs Lacombe, qui a repris la direction de la brigade, l’interroge comme témoin.

La situation se complique rapidement. Anaïs était la fiancée d’Arnaud, mort dans le même accident que Gilles. Elle considère donc Gilles Ronsard comme responsable de son deuil.

Étienne et Anaïs commencent ainsi leur relation dans la défiance. Pourtant, les doutes du médecin finissent par fragiliser les certitudes de la policière. Peu à peu, les deux personnages reprennent les éléments de l’accident et cherchent à comprendre ce qui s’est réellement passé.

L’enquête criminelle rejoint alors leur histoire personnelle. Ainsi, la recherche du meurtrier ne constitue pas le seul enjeu : Étienne tente également de réhabiliter son fils, tandis qu’Anaïs doit accepter de remettre en cause une vérité à laquelle elle s’accrochait depuis la mort d’Arnaud.

Vous pouvez aussi retrouver sur Castprod notre article consacré à la distribution de Meurtres à Albi, autre épisode où l’intrigue policière s’appuie fortement sur son territoire.

Distribution de Meurtres à Colmar : quels acteurs principaux ?

Pierre Arditi domine naturellement la distribution de Meurtres à Colmar avec son personnage d’Étienne Ronsard. Le comédien donne au médecin une personnalité volontaire, parfois intrusive, mais également profondément marquée par la culpabilité liée à son éloignement avec son fils.

Face à lui, Garance Thénault interprète Anaïs Lacombe. La jeune policière doit gérer simultanément son rôle de cheffe de brigade et le traumatisme provoqué par la disparition d’Arnaud.

Isabelle Candelier incarne Élisabeth Wendling, tandis que Vincent Deniard joue Janusz Wolff. Stéphane Soo Mongo complète le groupe policier dans le rôle de Lucas Villant.

Le scénario donne également une place importante à la famille Ronsard. Ainsi, Gaël Raës interprète Alexis Ronsard, Gaëla Le Devehat joue Florence Ronsard et Julien Ellenrieder apparaît sous les traits de Gilles Ronsard, dont la mort constitue l’un des moteurs de l’histoire.

Vincent Paquot incarne quant à lui Arnaud Mazzotti, le fiancé disparu d’Anaïs. Ces deux personnages absents au début de l’enquête restent pourtant omniprésents dans les motivations des protagonistes.

La collection repose souvent sur ce principe : un crime actuel réveille une blessure familiale ou personnelle. C’est également le cas dans la distribution de Meurtres à Pont-Aven, que nous avons détaillée sur Castprod.

Quels sont les acteurs secondaires de Meurtres à Colmar ?

La richesse du casting tient aussi à ses nombreux seconds rôles. Cécile Camp joue Hélène Schaeffer, tandis que Nathalie Bienaimé interprète Émilie Korninger. Maria Ducceschi prête ses traits à Térésa Wolff et Xavier Maly incarne le docteur Richard Meyer.

Laurent Manzoni intervient dans le rôle du procureur Barrère. Ensuite, Florian-Pierre Goering joue Ronnie Graff et Gaël Chaillat interprète Paul Varois.

Loïc Guingand apparaît sous les traits de Wil Korninger, tandis que Maéva Heitz incarne Maître Despinasse. Marie Hattermann joue Béa Floret.

Plusieurs rôles plus courts complètent également l’univers de l’épisode. Ainsi, Marie Schoenbock et Carole Breyer incarnent deux gardiennes de musée, Joël Villy joue un promeneur et Brigitte Barilley interprète Mado.

Nicolas Casar-Umbdenstock figure également au générique dans le rôle de Pszoniack. Enfin, Catherine Javaloyès incarne Madame Graff et Fabien Fuhrmann apparaît comme policier scientifique.

Ce soin apporté aux rôles secondaires caractérise régulièrement la franchise. Notre article sur la distribution de Meurtres à Toulouse permet notamment de retrouver le même principe autour d’un autre duo d’enquêteurs.

Pierre Arditi, Étienne Ronsard dans Meurtres à Colmar

Né à Paris en 1944, Pierre Arditi possède l’une des carrières les plus importantes du théâtre, du cinéma et de la télévision française. Il débute sur scène dans les années 1960, puis développe progressivement une activité importante devant les caméras.

Sa rencontre avec Alain Resnais marque durablement sa carrière. Le réalisateur lui confie plusieurs rôles dans des films devenus majeurs, notamment Mon oncle d’Amérique, La Vie est un roman, L’Amour à mort, Mélo, Smoking / No Smoking, On connaît la chanson, Pas sur la bouche ou encore Cœurs.

Cette collaboration lui apporte également deux César. Pierre Arditi obtient le César du meilleur acteur dans un second rôle pour Mélo en 1987, puis celui du meilleur acteur pour Smoking / No Smoking en 1994.

Parallèlement, il poursuit une activité très soutenue au théâtre. Cependant, le petit écran occupe également une place importante dans sa carrière. Il participe notamment à de nombreux téléfilms, séries et adaptations littéraires.

Dans Meurtres à Colmar, il incarne Étienne Ronsard, un chirurgien humanitaire habitué à intervenir loin de sa famille. Après la disparition de Gilles, cette distance devient une source de culpabilité. Son personnage cherche donc autant la vérité sur l’accident qu’une manière de réparer symboliquement sa relation avec son fils.

Le rôle convient particulièrement au registre de Pierre Arditi : Étienne peut se montrer autoritaire, ironique et obstiné, mais également vulnérable. Le comédien porte ainsi une grande partie de la dimension émotionnelle de l’épisode.

Garance Thénault, Anaïs Lacombe dans la distribution

Garance Thénault incarne Anaïs Lacombe, la nouvelle responsable de la brigade criminelle de Colmar. Son personnage constitue le véritable contrepoint d’Étienne Ronsard.

Au début de l’histoire, Anaïs ne veut pas entendre les arguments du père de Gilles. Elle a elle-même perdu son fiancé dans l’accident. De plus, les analyses effectuées après le drame semblent désigner Gilles comme responsable. Elle dispose donc de raisons personnelles et professionnelles pour considérer le dossier comme clos.

Pourtant, l’enquête va progressivement ébranler cette conviction. Garance Thénault doit ainsi faire évoluer son personnage sans rompre brutalement avec son attitude initiale.

La comédienne a multiplié les rôles dans les fictions françaises. Elle apparaît notamment dans Candice Renoir, Cherif, Profilage, Nina, Alice Nevers ou encore L’Art du crime. Elle a également joué Agnès dans Plus belle la vie.

Surtout, Garance Thénault connaît bien l’univers des polars régionaux. La même année que Meurtres à Colmar, elle joue Anna Blain dans Meurtres à Belle-Île. Elle incarne ensuite Sarah dans Les Mystères de la marée, Chloé Soldani dans Meurtres sur la Côte bleue et Élodie Quille dans Les Trois Brestoises.

Dans Meurtres à Colmar, son association avec Pierre Arditi fonctionne sur l’opposition des caractères. Étienne bouscule les règles, tandis qu’Anaïs tente d’abord de conserver le contrôle. Cependant, l’enquête les oblige progressivement à travailler ensemble.

Où a été tourné Meurtres à Colmar ?

Le tournage s’est déroulé du 16 juillet au 10 août 2018 dans plusieurs communes du Grand Est. L’équipe a notamment travaillé à Colmar, Riquewihr, Lapoutroie, Rouffach et Gerstheim.

Colmar occupe évidemment une place centrale. Cependant, la production ne s’est pas limitée au centre-ville. La Cour d’appel de Colmar, le centre hospitalier de Rouffach, les paysages viticoles autour de Riquewihr et différents sites alsaciens ont également servi de décors.

Ainsi, l’Alsace ne constitue pas seulement une toile de fond. Son architecture, ses vignobles et son patrimoine participent directement à l’identité visuelle du téléfilm.

Cette importance accordée aux territoires constitue l’une des signatures de Meurtres à…. On la retrouve également dans la distribution de Meurtres à Rocamadour, où le patrimoine local occupe une place essentielle dans l’enquête.

Pourquoi regarder la Distribution de Meurtres à Colmar ?

La Distribution de Meurtres à Colmar constitue d’abord l’un des principaux atouts de cet épisode. Pierre Arditi apporte son expérience à Étienne Ronsard, tandis que Garance Thénault compose une Anaïs Lacombe plus jeune, mais tout aussi déterminée.

Ensuite, l’intrigue ne se limite pas à la résolution d’un meurtre. Le scénario relie l’enquête au deuil des deux personnages principaux. Dès lors, chacun cherche la vérité pour des raisons différentes.

Le cadre alsacien apporte également une identité forte au téléfilm. Par ailleurs, l’utilisation de Colmar, Riquewihr et Rouffach permet à la production d’exploiter plusieurs visages de la région.

Enfin, le public avait largement répondu présent lors de la première diffusion française. Le 14 septembre 2019, Meurtres à Colmar avait réuni environ 4,2 millions de téléspectateurs, soit 24 % de part d’audience, permettant à France 3 de prendre la tête des audiences de la soirée.

Les amateurs de la franchise peuvent également consulter notre article sur la distribution de Meurtres au Mont-Saint-Michel.

Faits marquants du téléfilm Meurtres à Colmar

Meurtres à Colmar ouvre la septième saison de la collection Meurtres à…. Klaus Biedermann assure la réalisation, tandis qu’Elizabeth Verry et Martin Sauvageot signent le scénario.

Télécip produit la fiction avec la participation de France Télévisions. Lissa Pillu assure la production. Jean-Marie Sénia compose la musique originale et Jean-Claude Aumont dirige la photographie.

L’épisode associe ensuite deux enquêtes. D’un côté, un nouveau meurtre entraîne Étienne au cœur d’une investigation policière. De l’autre, la mort de Gilles Ronsard et d’Arnaud Mazzotti continue de peser sur toute l’histoire.

Enfin, France 3 programme une nouvelle rediffusion jeudi 17 septembre 2026 à 21h10, pour une durée annoncée d’environ 1 h 35.

Tableau récapitulatif de la Distribution de Meurtres à Colmar

Informations	Détails
Titre	Meurtres à Colmar
Collection	Meurtres à…
Saison	Saison 7
Épisode	Épisode 1
Genre	Policier
Réalisation	Klaus Biedermann
Scénario	Elizabeth Verry et Martin Sauvageot
Acteurs principaux	Pierre Arditi et Garance Thénault
Personnages principaux	Étienne Ronsard et Anaïs Lacombe
Production	Télécip
Productrice	Lissa Pillu
Musique	Jean-Marie Sénia
Directeur de la photographie	Jean-Claude Aumont
Période de tournage	Du 16 juillet au 10 août 2018
Lieux	Colmar, Riquewihr, Lapoutroie, Rouffach, Gerstheim
Première diffusion France	14 septembre 2019
Rediffusion	Jeudi 17 septembre 2026
Horaire	21h10
Chaîne	France 3
Durée TV annoncée	Environ 1h35

Pour poursuivre autour de la collection, retrouvez également la distribution de Meurtres à Chantilly.

Un casting figurants est en cours pour Meurtres à Trappes

La collection Meurtres à… continue de s’enrichir. Un casting figurants est actuellement en cours pour Meurtres à Trappes, prochain téléfilm destiné à France Télévisions. Le projet est produit par Kismann Productions, la société de Jamel Debbouze, et doit être tourné à Trappes et dans ses environs. Plusieurs profils sont notamment recherchés pour interpréter des policiers. Cette nouvelle enquête confirme ainsi la longévité de la collection, dont Meurtres à Colmar constitue l’un des épisodes marquants. Les candidats peuvent retrouver sur Castprod notre casting figurants pour Meurtres à Trappes avec les profils recherchés, les dates de tournage et les modalités de candidature.

FAQ sur la Distribution de Meurtres à Colmar

Qui joue Étienne Ronsard dans Meurtres à Colmar ?

Pierre Arditi interprète Étienne Ronsard, chirurgien humanitaire venu à Colmar pour comprendre les circonstances de la mort de son fils Gilles.

Qui joue Anaïs Lacombe dans Meurtres à Colmar ?

Garance Thénault incarne Anaïs Lacombe, nouvelle cheffe de brigade dont le fiancé est mort dans le même accident que Gilles Ronsard.

Quand Meurtres à Colmar est-il diffusé sur France 3 ?

France 3 rediffuse Meurtres à Colmar jeudi 17 septembre 2026 à 21h10.

Où a été tourné Meurtres à Colmar ?

Le tournage s’est déroulé notamment à Colmar, Riquewihr, Lapoutroie, Rouffach et Gerstheim, entre juillet et août 2018.

Qui a réalisé Meurtres à Colmar ?

Klaus Biedermann réalise le téléfilm. Elizabeth Verry et Martin Sauvageot en signent le scénario.

Combien de téléspectateurs avaient regardé la première diffusion ?

La première diffusion française avait rassemblé environ 4,2 millions de téléspectateurs, soit 24 % du public.

Conclusion sur la Distribution de Meurtres à Colmar

La Distribution de Meurtres à Colmar rassemble donc un casting particulièrement dense autour de Pierre Arditi et Garance Thénault. Isabelle Candelier, Vincent Deniard, Stéphane Soo Mongo, Cécile Camp, Nathalie Bienaimé, Maria Ducceschi et Xavier Maly complètent notamment les premiers rôles.

Cependant, l’intérêt du téléfilm tient aussi à ses nombreux personnages secondaires et à l’utilisation des décors alsaciens. Le scénario relie intelligemment le meurtre du jour au drame personnel qui unit malgré eux Étienne Ronsard et Anaïs Lacombe.

France 3 offre ainsi une nouvelle occasion de voir ou revoir cet épisode jeudi 17 septembre 2026 à 21h10.

Le casting de la distribution de la série Tracker réunit Justin Hartley, Fiona Rene, Robin Weigert, Abby McEnany et Eric Graise dans son équipe d’origine. Justin Hartley interprète Colter Shaw, un spécialiste de la recherche de personnes disparues. Autour de lui, plusieurs personnages apportent leurs compétences, leurs contacts et leur connaissance de son passé.

Cependant, le casting évolue au fil des saisons. Chris Lee prend ainsi davantage de place dans le rôle de Randy. Par ailleurs, Jensen Ackles, Sofia Pernas et Melissa Roxburgh incarnent des personnages liés à la vie personnelle ou professionnelle du héros.

Voici les acteurs à connaître, leurs rôles et les différences entre les principales périodes de la série.

Qui compose la distribution de la série Tracker ?

Justin Hartley joue Colter Shaw et Fiona Rene incarne Reenie Greene, deux figures centrales de Tracker. Toutefois, les collaborateurs qui les entourent ne participent pas tous aux mêmes saisons.

Le tableau suivant présente les principaux membres du casting et leur place dans l’histoire.

Acteur ou actrice	Personnage	Place dans la série
Justin Hartley	Colter Shaw	Spécialiste du pistage et de la recherche de personnes disparues
Fiona Rene	Reenie Greene	Avocate et alliée de Colter
Robin Weigert	Teddi Bruin	Collaboratrice de Colter dans la saison 1
Abby McEnany	Velma Bruin	Collaboratrice de Colter dans les saisons 1 et 2
Eric Graise	Bobby Exley	Expert informatique dans les saisons 1 et 2
Chris Lee	Randy	Cousin de Bobby, introduit dans la saison 2
Cassady McClincy Zhang	Melanie « Mel » Day	Assistante de Reenie, introduite dans la saison 3
Jensen Ackles	Russell Shaw	Frère aîné de Colter
Melissa Roxburgh	Dory Shaw	Sœur de Colter
Wendy Crewson	Mary Dove Shaw	Mère de Colter
Lee Tergesen	Ashton Shaw	Père de Colter
Sofia Pernas	Billie Matalon	Professionnelle du pistage et concurrente de Colter

Cette distinction permet notamment de comprendre pourquoi certains visages disparaissent ou deviennent plus présents. Pour les épisodes concernés, le casting de la saison 3 comprend notamment Chris Lee et Cassady McClincy Zhang autour de Justin Hartley et Fiona Rene.

Quelle histoire raconte Tracker ?

Tracker suit Colter Shaw, un homme qui parcourt les États-Unis pour retrouver des personnes disparues contre récompense. Ses compétences associent observation, pistage et techniques de survie.

D’abord, une disparition ou une demande d’aide lance généralement l’enquête. Ensuite, Colter reconstitue les déplacements de la personne recherchée. Il interroge ses proches, examine les indices et explore les pistes possibles.

Cependant, il ne travaille pas pour une brigade de police. Son indépendance lui permet d’aborder les affaires selon sa propre méthode. Il sollicite également un réseau de collaborateurs lorsque les recherches exigent une expertise particulière.

La série développe en parallèle les secrets de la famille Shaw. Ainsi, chaque mission nourrit une aventure distincte, tandis que le passé de Colter apporte une continuité entre les épisodes.

Ce mélange apparaît notamment dans notre article sur la distribution de Chasse au monstre, un épisode de la deuxième saison.

Justin Hartley, l’acteur principal de Tracker

Justin Hartley interprète Colter Shaw avec une présence qui associe calme, détermination et disponibilité envers les personnes qu’il rencontre. Le personnage avance souvent seul sur le terrain. Pourtant, ses relations avec ses alliés occupent une place essentielle dans la série.

Quel parcours pour l’interprète de Colter Shaw ?

Justin Hartley se fait connaître à la télévision américaine dans Passions, où il joue Fox Crane. Il rejoint ensuite Smallville sous les traits d’Oliver Queen, également connu comme Green Arrow.

Ce rôle l’inscrit durablement dans l’univers des séries d’action. Par la suite, il interprète Patrick Osbourne dans Revenge, puis Adam Newman dans Les Feux de l’amour.

Toutefois, de nombreux téléspectateurs l’identifient surtout à Kevin Pearson dans This Is Us. Il joue ce personnage de 2016 à 2022, durant les six saisons du drame familial.

Avec Tracker, l’acteur retrouve donc un rôle physique, tout en conservant une dimension émotionnelle. Son parcours à la télévision permet de mesurer la diversité des personnages qu’il a incarnés.

Pourquoi Colter Shaw attire-t-il l’attention ?

Colter possède une expertise pratique immédiatement utile aux enquêtes. Cependant, la série ne repose pas uniquement sur ses capacités physiques.

Il doit également écouter les familles, interpréter les silences et reconnaître les contradictions. Ainsi, les échanges avec les témoins comptent autant que les recherches sur le terrain.

Son histoire familiale apporte une autre tension. En effet, Colter aide des inconnus à retrouver leurs proches, tout en cherchant à comprendre les siens.

Les alliés de Colter dans la distribution de Tracker

L’entourage professionnel de Colter donne à la série une dimension collective. Chaque personnage intervient avec des compétences différentes.

Fiona Rene joue Reenie Greene

Fiona Rene incarne Reenie Greene, une avocate qui accompagne Colter dans les situations nécessitant une expertise juridique.

Elle apporte également un regard extérieur sur ses décisions. Leurs échanges permettent ainsi de confronter l’instinct du pisteur aux contraintes concrètes de ses interventions.

Reenie possède sa propre activité professionnelle. Par conséquent, son rôle dépasse celui d’une simple interlocutrice que Colter appelle lorsqu’il rencontre un problème.

Robin Weigert et Abby McEnany incarnent Teddi et Velma Bruin

Robin Weigert joue Teddi Bruin, tandis qu’Abby McEnany interprète Velma Bruin, son épouse. Toutes deux appartiennent à l’organisation qui soutient Colter au début de la série.

Elles contribuent notamment à la recherche des missions et à la collecte d’informations. Ainsi, leurs interventions préparent ou accompagnent les déplacements du héros.

Cependant, leur présence diffère selon les saisons. Robin Weigert appartient à la distribution principale de la saison 1. Abby McEnany poursuit, quant à elle, son rôle dans la saison 2.

Eric Graise et Chris Lee : Bobby Exley et Randy

Eric Graise interprète Bobby Exley, l’expert informatique qui aide Colter dans les deux premières saisons. Ses recherches complètent les observations que le héros effectue sur place.

Chris Lee incarne ensuite Randy, le cousin de Bobby. Lui aussi possède des compétences informatiques.

Ainsi, Tracker conserve un relais technique lorsque son équipe évolue. Randy apparaît dans la saison 2, puis occupe une place plus importante dans la troisième saison.

Cassady McClincy Zhang interprète Mel Day

Cassady McClincy Zhang rejoint la série dans le rôle de Melanie « Mel » Day, l’assistante de Reenie.

Son arrivée développe donc l’environnement professionnel de l’avocate. Elle figure parmi les personnages récurrents de la troisième saison.

Quels acteurs jouent la famille Shaw à la distribution de la série Tracker ?

La famille de Colter constitue l’un des fils conducteurs de Tracker. Cependant, ses membres ne l’accompagnent pas dans chacune de ses missions.

Jensen Ackles interprète Russell Shaw, son frère aîné. Leur relation mêle attachement, distance et interrogations sur leur passé commun.

Melissa Roxburgh joue Dory Shaw, la sœur de Colter. Elle apporte ainsi un autre point de vue sur l’histoire familiale.

Enfin, Wendy Crewson incarne Mary Dove Shaw, leur mère, tandis que Lee Tergesen joue Ashton Shaw, leur père. Ces personnages permettent d’explorer les origines du mode de vie et des blessures de Colter. Les liens familiaux figurent parmi les éléments structurants de la présentation des personnages de Tracker.

L’intérêt vient notamment des différences entre leurs souvenirs et leurs positions. Les proches de Colter ne perçoivent pas nécessairement les événements comme lui.

Quels personnages récurrents enrichissent le casting de Tracker ?

Plusieurs acteurs reviennent autour des enquêtes ou de la vie personnelle du héros. Toutefois, un personnage récurrent n’apparaît pas forcément dans chaque épisode.

Acteur ou actrice	Personnage
Sofia Pernas	Billie Matalon
Brent Sexton	John Keaton
Floriana Lima	Camille Picket
Pej Vahdat	Leonard « Leo » Sharf
Kathleen Robertson	Maxine
Mark Engelhardt	Emile Lang

Sofia Pernas joue notamment Billie Matalon, une concurrente de Colter dans la recherche contre récompense. Leur proximité professionnelle crée donc une relation différente de celles qu’il entretient avec ses collaborateurs habituels.

De son côté, Brent Sexton incarne John Keaton, un ancien policier. Floriana Lima interprète Camille Picket, une femme liée au passé de Colter.

Ces retours donnent de la continuité à la série. Par ailleurs, ils permettent de retrouver des relations déjà établies sans réunir systématiquement la même équipe.

Comment évolue la distribution de la série Tracker selon les saisons ?

Pour identifier correctement les acteurs, il faut distinguer l’équipe d’origine et les arrivées ultérieures.

Saison	Repères sur la distribution
Saison 1	Justin Hartley, Fiona Rene, Robin Weigert, Abby McEnany et Eric Graise composent le noyau principal
Saison 2	Justin Hartley, Fiona Rene, Abby McEnany et Eric Graise poursuivent leurs rôles ; Chris Lee apparaît en Randy
Saison 3	Justin Hartley et Fiona Rene restent centraux ; Randy prend davantage de place et Mel Day rejoint l’entourage de Reenie

Ainsi, Teddi, Velma et Bobby appartiennent à l’histoire de Tracker, même lorsque l’équipe change. À l’inverse, Randy et Mel permettent de découvrir de nouvelles relations autour des personnages centraux.

Cette évolution explique également les différences entre les distributions d’épisodes. Une liste générale du casting ne signifie donc pas que tous les acteurs jouent ensemble à chaque fois.

Quels invités apparaissent dans Tracker ?

Tracker accueille aussi des acteurs pour des affaires particulières. Ils incarnent notamment les personnes recherchées, leurs proches ou les interlocuteurs rencontrés pendant les investigations.

Dans Chasse au monstre, Mariana Klaveno joue ainsi Alice Baer. Jonathan Whitesell interprète Paul James Hamilton, tandis que Beverley Elliott incarne Judith Baer.

Chaque nouvelle mission renouvelle donc une partie des visages à l’écran. Les personnages habituels assurent la continuité, alors que les invités donnent à l’enquête son identité.

Les amateurs de cette construction peuvent également découvrir la distribution de Brokenwood, qui associe une équipe familière aux personnages propres à chaque affaire.

Pourquoi regarder Tracker pour ses acteurs ?

Le premier intérêt de Tracker tient à la complémentarité de ses personnages. Justin Hartley occupe le centre du récit, mais ses partenaires apportent d’autres façons d’aborder les situations.

D’abord, Reenie introduit une expertise juridique. Ensuite, les collaborateurs spécialisés dans l’informatique ouvrent des pistes que Colter ne peut pas explorer seul. Enfin, la famille Shaw donne aux enquêtes une résonance personnelle.

La série peut ainsi intéresser les amateurs de récits mêlant investigations et relations entre proches. Dans un registre différent, la distribution d’Enquête en famille permet également d’explorer cette association entre liens familiaux et enquêtes.

Tracker propose surtout deux plaisirs complémentaires : découvrir une nouvelle affaire et retrouver des personnages dont les relations évoluent.

La saison 2 de Tracker est notamment à voir sur TF1 tous les mercredi en rediffusion.

Questions fréquentes sur la distribution de la série Tracker

Qui joue Colter Shaw dans Tracker ?

Justin Hartley interprète Colter Shaw, le personnage principal de Tracker. Il incarne un spécialiste du pistage qui recherche des personnes disparues contre récompense.

Quelle actrice joue Reenie Greene ?

Fiona Rene joue Reenie Greene, l’avocate qui aide Colter. Elle intervient notamment lorsque ses recherches soulèvent des questions juridiques.

Jensen Ackles figure-t-il dans la distribution de la série Tracker ?

Oui, Jensen Ackles interprète Russell Shaw, le frère aîné de Colter. Cependant, il ne participe pas à toutes les enquêtes.

Qui interprète la sœur de Colter Shaw ?

Melissa Roxburgh incarne Dory Shaw, la sœur de Colter et de Russell. Son personnage contribue à l’histoire de la famille Shaw.

Qui joue Randy à la distribution de la série Tracker ?

Chris Lee interprète Randy, le cousin de Bobby Exley. Il apparaît dans la deuxième saison, puis devient plus présent dans la troisième.

Les acteurs principaux restent-ils les mêmes dans toutes les saisons ?

Non, la distribution évolue. Robin Weigert participe à la saison 1, tandis qu’Abby McEnany et Eric Graise appartiennent aux deux premières saisons. Chris Lee et Cassady McClincy Zhang rejoignent ensuite l’entourage des personnages centraux.

La distribution de la série 9-1-1 réunit Angela Bassett, Peter Krause, Oliver Stark, Jennifer Love Hewitt, Aisha Hinds, Kenneth Choi et Ryan Guzman. Depuis 2018, le casting évolue au rythme des drames vécus par les pompiers de la caserne 118, les policiers de Los Angeles et les opérateurs du centre d’appels d’urgence.

Créée par Ryan Murphy, Brad Falchuk et Tim Minear, la série américaine mêle interventions spectaculaires, drames familiaux et histoires sentimentales. D’abord diffusée sur Fox, elle rejoint ABC à partir de sa septième saison. En France, M6 propose la série, tandis que Disney+ permet également de retrouver plusieurs saisons.

Dans cet article, nous revenons sur la distribution de la série 9-1-1 saison par saison. Nous présentons les acteurs principaux, les personnages récurrents et les grands changements qui ont façonné la fiction.

Attention : certaines parties révèlent des événements importants des saisons 8 et 9.

Quel est le synopsis de la série 9-1-1 ?

9-1-1 suit le quotidien des premiers secours de Los Angeles. Les intrigues se concentrent principalement sur les pompiers et secouristes de la caserne 118, les policiers du LAPD ainsi que les opérateurs qui répondent aux appels d’urgence.

Chaque épisode alterne ainsi entre plusieurs interventions. Un accident routier, un incendie, une catastrophe naturelle ou une situation insolite peut mobiliser les héros. Cependant, la série développe aussi leur vie privée, leurs traumatismes et leurs relations familiales.

Athena Grant intervient du côté de la police. Bobby Nash dirige longtemps la caserne 118, tandis que Buck, Hen, Chimney et Eddie composent le cœur de son équipe. Maddie Buckley, de son côté, coordonne de nombreux sauvetages depuis le centre d’appels du 9-1-1.

Distribution de la série 9-1-1 : quels sont les acteurs principaux ?

Plusieurs interprètes accompagnent la série depuis ses débuts. D’autres rejoignent progressivement cette famille de personnages.

Voici les visages les plus importants de la distribution :

• Angela Bassett : Athena Grant, policière puis détective du LAPD ;
• Peter Krause : Robert « Bobby » Nash, capitaine de la caserne 118 jusqu’à la saison 8 ;
• Oliver Stark : Evan « Buck » Buckley, pompier de la caserne 118 ;
• Aisha Hinds : Henrietta « Hen » Wilson, pompière et ambulancière ;
• Kenneth Choi : Howard « Chimney » Han, pompier et ambulancier ;
• Jennifer Love Hewitt : Maddie Buckley Han, opératrice du 9-1-1 ;
• Ryan Guzman : Edmundo « Eddie » Diaz, pompier, ancien militaire et père de Christopher ;
• Rockmond Dunbar : Michael Grant, ancien mari d’Athena ;
• Connie Britton : Abigail « Abby » Clark, opératrice du 9-1-1 ;
• Corinne Massiah : May Grant, fille d’Athena et Michael ;
• Marcanthonee Jon Reis puis Elijah M. Cooper : Harry Grant ;
• Gavin McHugh : Christopher Diaz, fils d’Eddie ;
• John Harlan Kim : Albert Han, demi-frère de Chimney.

À cette équipe s’ajoutent plusieurs personnages récurrents. Tracie Thoms joue Karen Wilson, l’épouse de Hen. Bryan Safi incarne Josh Russo au centre d’appels. Anirudh Pisharody interprète Ravi Panikkar, tandis que Cocoa Brown prête ses traits à Carla Price.

Distribution de la série 9-1-1 saison 1 : la formation de l’équipe

La première saison compte dix épisodes et pose les bases de la série. Le public découvre alors trois univers complémentaires : la police, la caserne 118 et le centre d’appels d’urgence.

Connie Britton occupe une place centrale dans le rôle d’Abby Clark. L’opératrice accompagne les victimes au téléphone et commence une relation avec Buck. Cependant, sa vie personnelle reste marquée par la maladie de sa mère, Patricia.

La distribution principale de la saison 1 comprend :

• Angela Bassett : Athena Grant ;
• Peter Krause : Bobby Nash ;
• Connie Britton : Abby Clark ;
• Oliver Stark : Evan « Buck » Buckley ;
• Aisha Hinds : Henrietta « Hen » Wilson ;
• Kenneth Choi : Howard « Chimney » Han ;
• Rockmond Dunbar : Michael Grant.

Plusieurs acteurs récurrents enrichissent également cette première saison :

• Mariette Hartley : Patricia Clark, la mère d’Abby ;
• Corinne Massiah : May Grant ;
• Marcanthonee Jon Reis : Harry Grant ;
• Tracie Thoms : Karen Wilson ;
• Cocoa Brown : Carla Price ;
• Abby Brammell : Eva Mathis ;
• Claudia Christian : la capitaine Elaine Maynard ;
• Alex Loynaz : Terry Flores.

Cette première distribution repose donc sur un équilibre entre action et drame intime. Bobby tente de surmonter son passé, Athena affronte la fin de son mariage et Hen protège sa famille. Pendant ce temps, Buck apprend progressivement à maîtriser son impulsivité.

Distribution de la série 9-1-1 saison 2 : l’arrivée de Maddie et Eddie

La deuxième saison transforme durablement le casting. Après le départ d’Abby, Jennifer Love Hewitt rejoint la série dans le rôle de Maddie Buckley, la sœur de Buck. Maddie fuit un mari violent et commence une nouvelle vie comme opératrice du 9-1-1.

Ryan Guzman intègre également la distribution dans le rôle d’Eddie Diaz. Ancien infirmier militaire, Eddie rejoint la caserne 118. Il élève seul son fils Christopher, atteint de paralysie cérébrale.

Les acteurs principaux de la saison 2 sont :

• Angela Bassett : Athena Grant ;
• Peter Krause : Bobby Nash ;
• Oliver Stark : Evan « Buck » Buckley ;
• Aisha Hinds : Henrietta « Hen » Wilson ;
• Kenneth Choi : Howard « Chimney » Han ;
• Rockmond Dunbar : Michael Grant ;
• Jennifer Love Hewitt : Maddie Buckley ;
• Ryan Guzman : Eddie Diaz ;
• Corinne Massiah : May Grant ;
• Marcanthonee Jon Reis : Harry Grant.

Parmi les personnages récurrents et invités importants, nous retrouvons :

• Gavin McHugh : Christopher Diaz ;
• Devin Kelley : Shannon Diaz ;
• Brian Hallisay : Doug Kendall ;
• Tracie Thoms : Karen Wilson ;
• Bryan Safi : Josh Russo ;
• Debra Christofferson : Sue Blevins ;
• Cocoa Brown : Carla Price ;
• Megan West : Taylor Kelly ;
• Tiffany Dupont : Ali Martin ;
• Lou Ferrigno Jr. : Tommy Kinard.

Ainsi, Maddie remplace progressivement Abby comme figure centrale du centre d’appels. Par ailleurs, la relation entre Maddie et Chimney apporte une nouvelle dynamique sentimentale. Eddie et Christopher deviennent, quant à eux, indissociables de l’univers de la 118.

Distribution de la série 9-1-1 saison 3 : Christopher et Albert prennent de l’importance

La troisième saison conserve le noyau principal installé pendant la saison précédente. Gavin McHugh accède cependant à un statut plus important grâce au développement de Christopher Diaz.

Le tsunami qui frappe la jetée de Santa Monica place notamment Buck et Christopher au cœur d’une catastrophe majeure. Ensuite, plusieurs épisodes explorent le passé d’Athena, Chimney, Hen et Eddie.

Le casting principal comprend :

• Angela Bassett : Athena Grant Nash ;
• Peter Krause : Bobby Nash ;
• Oliver Stark : Evan « Buck » Buckley ;
• Aisha Hinds : Hen Wilson ;
• Kenneth Choi : Chimney Han ;
• Rockmond Dunbar : Michael Grant ;
• Jennifer Love Hewitt : Maddie Buckley ;
• Ryan Guzman : Eddie Diaz ;
• Corinne Massiah : May Grant ;
• Marcanthonee Jon Reis : Harry Grant ;
• Gavin McHugh : Christopher Diaz.

La saison accueille également plusieurs visages importants :

• John Harlan Kim : Albert Han ;
• Ronda Rousey : Lena Bosko ;
• Tracie Thoms : Karen Wilson ;
• Bryan Safi : Josh Russo ;
• Megan West : Taylor Kelly ;
• Gabrielle Walsh : Ana Flores ;
• Sasha Roiz : le détective Lou Ransone ;
• La Monde Byrd : David Hale.

Connie Britton revient par ailleurs dans le final de la saison. Abby retrouve Buck après plusieurs années d’absence. Cependant, cette rencontre ferme leur histoire au lieu de la relancer.

Distribution de la série 9-1-1 saison 4 : Albert Han rejoint les principaux

La quatrième saison se déroule dans le contexte de la pandémie. Elle accorde ainsi une place importante aux familles séparées, aux difficultés médicales et aux conséquences psychologiques de l’isolement.

John Harlan Kim rejoint la distribution principale dans le rôle d’Albert Han. Le demi-frère de Chimney s’installe à Los Angeles et cherche sa place au sein de cette nouvelle famille.

Les acteurs principaux sont :

• Angela Bassett : Athena Grant Nash ;
• Peter Krause : Bobby Nash ;
• Oliver Stark : Buck Buckley ;
• Aisha Hinds : Hen Wilson ;
• Kenneth Choi : Chimney Han ;
• Rockmond Dunbar : Michael Grant ;
• Jennifer Love Hewitt : Maddie Buckley ;
• Ryan Guzman : Eddie Diaz ;
• Corinne Massiah : May Grant ;
• Marcanthonee Jon Reis : Harry Grant ;
• Gavin McHugh : Christopher Diaz ;
• John Harlan Kim : Albert Han.

De nouveaux personnages récurrents apparaissent aussi :

• Anirudh Pisharody : Ravi Panikkar ;
• Marsha Warfield : Antonia « Toni » Wilson ;
• Margot Terry : Nia ;
• Tracie Thoms : Karen Wilson ;
• Gabrielle Walsh : Ana Flores ;
• Megan West : Taylor Kelly ;
• Bryan Safi : Josh Russo.

Maddie et Chimney accueillent leur fille Jee-Yun pendant cette saison. De plus, May commence à travailler au centre d’appels. Le personnage interprété par Corinne Massiah gagne donc en autonomie.

Distribution de la série 9-1-1 saison 5 : plusieurs départs changent le casting

La cinquième saison bouleverse plusieurs équilibres. Maddie quitte temporairement Los Angeles afin d’affronter sa dépression post-partum. Chimney part alors à sa recherche, ce qui éloigne momentanément les deux personnages de la caserne et du centre d’appels.

Rockmond Dunbar quitte également la série pendant cette saison. Michael Grant s’installe en Haïti avec David après avoir longtemps occupé une place essentielle dans la famille d’Athena.

Le casting principal réunit :

• Angela Bassett : Athena Grant Nash ;
• Peter Krause : Bobby Nash ;
• Oliver Stark : Buck Buckley ;
• Aisha Hinds : Hen Wilson ;
• Kenneth Choi : Chimney Han ;
• Rockmond Dunbar : Michael Grant, jusqu’à son départ ;
• Jennifer Love Hewitt : Maddie Buckley ;
• Ryan Guzman : Eddie Diaz ;
• Corinne Massiah : May Grant ;
• Marcanthonee Jon Reis : Harry Grant ;
• Gavin McHugh : Christopher Diaz.

Les personnages secondaires les plus marquants sont :

• John Harlan Kim : Albert Han ;
• Arielle Kebbel : Lucy Donato ;
• Vanessa Estelle Williams : Claudette Collins ;
• Bryce Durfee : Jonah Greenway ;
• Anirudh Pisharody : Ravi Panikkar ;
• Tracie Thoms : Karen Wilson ;
• Bryan Safi : Josh Russo ;
• Megan West : Taylor Kelly ;
• Gabrielle Walsh : Ana Flores.

Lucy Donato rejoint temporairement la 118, tandis que Jonah Greenway cache une personnalité dangereuse. Par conséquent, les nouveaux pompiers ne servent pas seulement à renouveler les interventions : ils créent aussi une menace interne.

Distribution de la série 9-1-1 saison 6 : Buck traverse une épreuve décisive

La sixième saison recentre l’action sur les membres historiques de la caserne. Buck traverse notamment une expérience de mort imminente après avoir été frappé par la foudre. Cette intrigue permet à Oliver Stark d’explorer une facette plus intérieure de son personnage.

La distribution principale comprend :

• Angela Bassett : Athena Grant Nash ;
• Peter Krause : Bobby Nash ;
• Oliver Stark : Evan « Buck » Buckley ;
• Aisha Hinds : Hen Wilson ;
• Kenneth Choi : Chimney Han ;
• Jennifer Love Hewitt : Maddie Buckley ;
• Ryan Guzman : Eddie Diaz ;
• Corinne Massiah : May Grant ;
• Marcanthonee Jon Reis : Harry Grant ;
• Gavin McHugh : Christopher Diaz.

Les acteurs récurrents et invités importants sont :

• Anirudh Pisharody : Ravi Panikkar ;
• Tracie Thoms : Karen Wilson ;
• Bryan Safi : Josh Russo ;
• Chiquita Fuller : Linda Bates ;
• Alfonso Caballero : Noah Carmack ;
• Edy Ganem : Marisol ;
• Annalise Cepero : Natalia Dollenmeyer ;
• John Harlan Kim : Albert Han ;
• Megan West : Taylor Kelly.

Hen hésite entre sa carrière médicale et son métier de secouriste. Chimney prépare sa demande en mariage, tandis qu’Eddie poursuit sa reconstruction personnelle. Ainsi, la saison consolide les liens entre les personnages avant le passage de la série de Fox à ABC.

Distribution de la série 9-1-1 saison 7 : un changement de chaîne et de nouveaux visages

ABC reprend la série à partir de la septième saison. Cette nouvelle étape commence par une catastrophe à bord d’un bateau de croisière sur lequel Bobby et Athena passent leur lune de miel.

Le casting principal reste très stable :

• Angela Bassett : Athena Grant Nash ;
• Peter Krause : Bobby Nash ;
• Oliver Stark : Buck Buckley ;
• Aisha Hinds : Hen Wilson ;
• Kenneth Choi : Chimney Han ;
• Jennifer Love Hewitt : Maddie Buckley ;
• Ryan Guzman : Eddie Diaz ;
• Gavin McHugh : Christopher Diaz.

Plusieurs personnages récurrents occupent cependant une place déterminante :

• Elijah M. Cooper : Harry Grant ;
• Corinne Massiah : May Grant ;
• Tracie Thoms : Karen Wilson ;
• Anirudh Pisharody : Ravi Panikkar ;
• Lou Ferrigno Jr. : Tommy Kinard ;
• Askyler Bell : Mara Driskell ;
• Malcolm-Jamal Warner : Amir Casey ;
• Edy Ganem : Marisol ;
• Devin Kelley : Shannon Diaz et Kim ;
• Bryan Safi : Josh Russo.

Elijah M. Cooper reprend le rôle de Harry Grant, auparavant interprété par Marcanthonee Jon Reis. De plus, Lou Ferrigno Jr. revient dans le rôle de Tommy Kinard, ancien membre de la 118.

La saison développe aussi l’histoire de Mara, accueillie par Hen et Karen. Enfin, Devin Kelley joue à la fois Shannon dans des souvenirs et Kim, une femme qui lui ressemble.

Distribution de la série 9-1-1 saison 8 : le départ historique de Bobby Nash

La huitième saison marque un tournant majeur dans l’histoire de 9-1-1. Peter Krause quitte la série après la mort héroïque de Bobby Nash. Le capitaine se sacrifie afin de sauver Chimney lors d’une intervention dans un laboratoire contaminé.

Avant ce bouleversement, la distribution principale rassemble :

• Angela Bassett : Athena Grant Nash ;
• Peter Krause : Bobby Nash ;
• Oliver Stark : Evan « Buck » Buckley ;
• Aisha Hinds : Hen Wilson ;
• Kenneth Choi : Chimney Han ;
• Jennifer Love Hewitt : Maddie Buckley Han ;
• Ryan Guzman : Eddie Diaz ;
• Gavin McHugh : Christopher Diaz.

Les rôles récurrents importants comprennent :

• Corinne Massiah : May Grant ;
• Elijah M. Cooper : Harry Grant ;
• Tracie Thoms : Karen Wilson ;
• Anirudh Pisharody : Ravi Panikkar ;
• Lou Ferrigno Jr. : Tommy Kinard ;
• Callum Blue : Brad Torrance ;
• Brian Thompson : le capitaine Vincent Gerrard ;
• Veronica Falcón : Olivia Ortiz ;
• Askyler Bell : Mara Driskell ;
• Bryan Safi : Josh Russo.

Callum Blue rejoint notamment la saison dans le rôle de Brad Torrance, vedette d’une série télévisée consacrée aux pompiers. Pour approfondir ce personnage, retrouvez notre article sur la distribution de l’épisode Impostures.

La saison développe également les doutes de Ravi. Notre article consacré à la distribution de l’épisode Virus revient sur cette intrigue et sur l’intervention qui conduit au drame de la 118.

Par ailleurs, l’épisode Retrouvailles et sa distribution approfondissent le passé familial de Bobby. Enfin, la distribution de l’épisode Ruptures permet de suivre les évolutions sentimentales de Buck, Maddie et Eddie.

Distribution de la série 9-1-1 saison 9 : l’équipe après Bobby

La neuvième saison constitue la première sans Peter Krause dans la distribution régulière. Les membres de la caserne doivent donc continuer leur mission tout en affrontant le deuil de leur capitaine.

Kenneth Choi prend une importance particulière, puisque Chimney assume davantage de responsabilités au sein de la 118. Athena, de son côté, tente de reconstruire sa vie après la mort de Bobby.

La distribution principale de la saison 9 comprend :

• Angela Bassett : Athena Grant Nash ;
• Oliver Stark : Evan « Buck » Buckley ;
• Aisha Hinds : Henrietta « Hen » Wilson ;
• Kenneth Choi : Howard « Chimney » Han ;
• Jennifer Love Hewitt : Maddie Buckley Han ;
• Ryan Guzman : Eddie Diaz ;
• Corinne Massiah : May Grant ;
• Elijah M. Cooper : Harry Grant ;
• Gavin McHugh : Christopher Diaz.

Les personnages récurrents comprennent notamment :

• Tracie Thoms : Karen Wilson ;
• Anirudh Pisharody : Ravi Panikkar ;
• Bryan Safi : Josh Russo ;
• Chiquita Fuller : Linda Bates ;
• Askyler Bell : Mara Driskell.

Corinne Massiah et Elijah M. Cooper gagnent en importance pendant cette saison. Ainsi, May et Harry représentent davantage la nouvelle génération de la famille Grant.

M6 diffuse la saison 9 en France depuis septembre 2026. Cette diffusion permet au public français de découvrir les conséquences directes de la disparition de Bobby et la nouvelle organisation de la caserne.

Distribution de la série 9-1-1 saison 10 : quels acteurs reviendront ?

ABC a renouvelé 9-1-1 pour une dixième saison. Son lancement américain est annoncé pour le 15 octobre 2026. Au moment de cette mise à jour, la chaîne n’a donc pas encore diffusé les nouveaux épisodes.

Les principaux acteurs attendus sont :

• Angela Bassett : Athena Grant Nash ;
• Oliver Stark : Evan « Buck » Buckley ;
• Aisha Hinds : Hen Wilson ;
• Kenneth Choi : Chimney Han ;
• Jennifer Love Hewitt : Maddie Buckley Han ;
• Ryan Guzman : Eddie Diaz ;
• Corinne Massiah : May Grant ;
• Elijah M. Cooper : Harry Grant ;
• Gavin McHugh : Christopher Diaz.

Tracie Thoms, Bryan Safi, Chiquita Fuller et Anirudh Pisharody peuvent également revenir dans leurs rôles respectifs. Cependant, leur présence peut varier selon les épisodes.

La saison commencera par une catastrophe provoquée par un immense effondrement de terrain à Los Angeles. La situation évoluera ensuite vers une menace volcanique. De plus, un croisement avec 9-1-1: Nashville accompagnera cette intrigue.

Athena poursuivra son évolution comme détective, tandis que May se formera au métier d’infirmière. Cette section devra néanmoins être actualisée après la diffusion des premiers épisodes afin d’ajouter les nouveaux personnages confirmés.

Quelles sont les arrivées et les sorties majeures du casting ?

La distribution de 9-1-1 conserve une remarquable stabilité. Pourtant, plusieurs changements ont modifié l’équilibre de la série.

Connie Britton quitte le rôle principal d’Abby Clark après la première saison. Elle revient néanmoins comme invitée dans le final de la saison 3.

Jennifer Love Hewitt et Ryan Guzman rejoignent ensuite la série dès la saison 2. Maddie Buckley et Eddie Diaz deviennent rapidement deux personnages indispensables.

Rockmond Dunbar quitte pour sa part la série pendant la saison 5. Michael Grant part vivre en Haïti avec David. Par ailleurs, John Harlan Kim réduit sa présence après la saison 4.

Le changement le plus important survient toutefois pendant la saison 8. Peter Krause quitte définitivement la distribution régulière après la mort de Bobby Nash. Dès lors, la saison 9 doit reconstruire la caserne sans son capitaine historique.

Enfin, Corinne Massiah et Elijah M. Cooper rejoignent la distribution principale de la saison 9 dans les rôles de May et Harry Grant.

Qui sont Angela Bassett, Peter Krause et les acteurs de 9-1-1 ?

Angela Bassett interprète Athena Grant

Angela Bassett occupe une place centrale dans la distribution de la série 9-1-1. L’actrice américaine a notamment marqué le cinéma avec Tina, Malcolm X, Boyz n the Hood, Strange Days et Black Panther.

Dans 9-1-1, elle incarne Athena Grant, une policière déterminée qui protège Los Angeles sans négliger les difficultés de sa famille. Son autorité, son courage et ses fragilités donnent au personnage une véritable profondeur.

Peter Krause joue Bobby Nash

Peter Krause s’est fait connaître grâce à Six Feet Under, Sports Night et Parenthood. Dans 9-1-1, il interprète Bobby Nash, un capitaine marqué par la mort de sa première famille.

Bobby dirige la caserne 118 avec calme et bienveillance. De plus, son mariage avec Athena devient l’un des piliers émotionnels de la série. Son départ pendant la saison 8 transforme donc durablement la fiction.

Oliver Stark incarne Evan « Buck » Buckley

Oliver Stark est un acteur britannique révélé au grand public par 9-1-1. Buck apparaît d’abord comme un jeune pompier téméraire et instable. Cependant, il gagne rapidement en maturité.

Sa relation avec Christopher, son amitié avec Eddie et son attachement à Bobby structurent son évolution. Buck reste ainsi l’un des personnages les plus populaires de la série.

Jennifer Love Hewitt interprète Maddie Buckley Han

Jennifer Love Hewitt rejoint la série pendant la saison 2. Le public la connaît notamment pour La Vie à cinq, Souviens-toi… l’été dernier et Ghost Whisperer.

Maddie fuit une relation violente avant de devenir opératrice du 9-1-1. Ensuite, son histoire avec Chimney permet à la série d’aborder la reconstruction, la maternité et la dépression post-partum.

Aisha Hinds joue Henrietta « Hen » Wilson

Aisha Hinds a joué dans True Blood, Under the Dome, Underground et Shots Fired. Dans 9-1-1, elle prête ses traits à Hen Wilson, pompière et ambulancière de la 118.

Hen associe rigueur médicale, empathie et courage. Par ailleurs, son couple avec Karen et leur parcours parental occupent une place majeure dans la série.

Kenneth Choi interprète Howard « Chimney » Han

Kenneth Choi a notamment joué dans Sons of Anarchy, The People v. O. J. Simpson et plusieurs productions de l’univers Marvel. Son personnage, surnommé Chimney, mêle humour, sensibilité et héroïsme.

Sa relation avec Maddie devient progressivement l’une des histoires les plus importantes de 9-1-1. Après la mort de Bobby, Chimney prend également davantage de responsabilités au sein de la caserne.

Ryan Guzman incarne Eddie Diaz

Ryan Guzman rejoint la distribution pendant la saison 2. Avant 9-1-1, il apparaît notamment dans Sexy Dance 4: Miami Heat et The Boy Next Door.

Eddie est un ancien infirmier militaire devenu pompier. Sa relation avec son fils Christopher constitue le cœur de son parcours. En outre, son amitié avec Buck représente l’un des liens les plus solides de la série.

Où se déroule et où se tourne la série 9-1-1 ?

L’intrigue de 9-1-1 se déroule à Los Angeles, en Californie. La ville joue un rôle essentiel, puisque les scénaristes utilisent ses autoroutes, ses plages, ses quartiers résidentiels et ses risques naturels.

La production tourne principalement dans la région de Los Angeles. Les équipes associent des décors réels, des plateaux de studio et des effets visuels pour créer les accidents les plus spectaculaires.

Les incendies, séismes, tsunamis, glissements de terrain et accidents routiers puisent ainsi dans les particularités géographiques de la Californie. Cependant, la série assume aussi des situations volontairement excessives afin de maintenir son rythme spectaculaire.

Pourquoi regarder 9-1-1 ?

La série repose d’abord sur une distribution particulièrement soudée. Les acteurs donnent une véritable continuité aux personnages, même lorsque les interventions changent complètement d’un épisode à l’autre.

Ensuite, 9-1-1 trouve un équilibre efficace entre action et émotion. Les catastrophes attirent immédiatement l’attention. Pourtant, les relations familiales donnent envie de suivre la série sur la durée.

La fiction aborde également de nombreux sujets de société : le racisme, les violences conjugales, le handicap, la parentalité, la santé mentale, l’homophobie et le deuil. Ainsi, les urgences servent souvent de point de départ à des récits plus intimes.

Enfin, la série ne repose pas uniquement sur les pompiers. Athena représente la police, tandis que Maddie, Josh et Linda montrent le rôle indispensable des opérateurs du 9-1-1.

Quels sont les faits marquants de la série ?

9-1-1 commence sa diffusion américaine le 3 janvier 2018. Ryan Murphy, Brad Falchuk et Tim Minear créent la série, tandis que 20th Television participe à sa production.

Les six premières saisons passent sur Fox. Ensuite, ABC reprend la série à partir de la saison 7. Ce changement de chaîne ne provoque pas de rupture majeure dans la distribution.

La franchise donne également naissance à 9-1-1: Lone Star, puis à 9-1-1: Nashville. Plusieurs croisements permettent aux personnages de partager certaines catastrophes.

Angela Bassett ne se limite pas à son rôle d’Athena. Elle exerce aussi la fonction de productrice exécutive. Peter Krause occupait également cette responsabilité avant son départ.

Enfin, la série accorde une place réelle au handicap grâce à Christopher Diaz. Gavin McHugh, qui présente lui-même une paralysie cérébrale, interprète ce personnage depuis la deuxième saison.

Tableau récapitulatif de la distribution de la série 9-1-1

Acteur ou actrice	Personnage	Présence principale
Angela Bassett	Athena Grant Nash	Depuis la saison 1
Peter Krause	Bobby Nash	Saisons 1 à 8
Oliver Stark	Evan « Buck » Buckley	Depuis la saison 1
Aisha Hinds	Henrietta « Hen » Wilson	Depuis la saison 1
Kenneth Choi	Howard « Chimney » Han	Depuis la saison 1
Connie Britton	Abby Clark	Saison 1, invitée saison 3
Rockmond Dunbar	Michael Grant	Saisons 1 à 5
Jennifer Love Hewitt	Maddie Buckley Han	Depuis la saison 2
Ryan Guzman	Eddie Diaz	Depuis la saison 2
Corinne Massiah	May Grant	Récurrente puis principale
Marcanthonee Jon Reis	Harry Grant	Saisons 1 à 5
Elijah M. Cooper	Harry Grant	Depuis la saison 7
Gavin McHugh	Christopher Diaz	Depuis la saison 2
John Harlan Kim	Albert Han	Saisons 3 à 6
Tracie Thoms	Karen Wilson	Depuis la saison 1
Bryan Safi	Josh Russo	Depuis la saison 2
Anirudh Pisharody	Ravi Panikkar	Depuis la saison 4
Lou Ferrigno Jr.	Tommy Kinard	Plusieurs saisons
Askyler Bell	Mara Driskell	Depuis la saison 7
Callum Blue	Brad Torrance	Saison 8

Comment regarder la série 9-1-1 en France ?

M6 assure la diffusion française des saisons inédites de 9-1-1. La chaîne propose généralement plusieurs épisodes au cours d’une même soirée.

La plateforme M6+ permet également de retrouver certains épisodes après leur passage à la télévision. Par ailleurs, Disney+ propose plusieurs saisons de la série en streaming.

La disponibilité peut toutefois évoluer selon les droits de diffusion. Il convient donc de vérifier les catalogues de M6+ et Disney+ avant de commencer une saison précise.

FAQ sur la distribution de la série 9-1-1

Qui joue Athena Grant dans 9-1-1 ?

Angela Bassett interprète Athena Grant Nash depuis la première saison. Athena travaille pour la police de Los Angeles et devient ensuite détective.

Qui interprète Bobby Nash ?

Peter Krause joue le capitaine Bobby Nash pendant les huit premières saisons. Le personnage quitte la série après sa mort dans la saison 8.

Quel acteur joue Buck dans la série ?

L’acteur britannique Oliver Stark interprète Evan « Buck » Buckley depuis 2018. Buck travaille comme pompier au sein de la caserne 118.

Qui joue Maddie, la sœur de Buck ?

Jennifer Love Hewitt interprète Maddie Buckley Han depuis la saison 2. Maddie travaille comme opératrice au centre d’appels d’urgence de Los Angeles.

Qui interprète Eddie Diaz ?

Ryan Guzman joue Eddie Diaz depuis la deuxième saison. Eddie est un ancien militaire, un pompier de la 118 et le père de Christopher.

Pourquoi Connie Britton quitte-t-elle 9-1-1 ?

Connie Britton avait signé pour une seule saison principale. Son personnage, Abby Clark, quitte Los Angeles avant de revenir exceptionnellement dans le final de la saison 3.

Qui remplace Bobby à la caserne 118 ?

Chimney prend davantage de responsabilités après la mort de Bobby. Kenneth Choi devient donc une figure centrale de la nouvelle organisation de la caserne.

Pourquoi deux acteurs jouent-ils Harry Grant ?

Marcanthonee Jon Reis quitte le métier d’acteur après les premières saisons. Elijah M. Cooper reprend alors le rôle de Harry Grant à partir de la saison 7.

La saison 10 de 9-1-1 est-elle confirmée ?

Oui. ABC a renouvelé la série pour une saison 10. Sa diffusion américaine doit commencer le 15 octobre 2026.

Peter Krause revient-il dans la saison 10 ?

Peter Krause ne fait plus partie de la distribution régulière. Un éventuel retour sous forme de souvenirs ou d’images d’archives n’a pas été annoncé officiellement.

Conclusion sur la distribution de la série 9-1-1

La distribution de la série 9-1-1 constitue l’une des principales raisons de son succès. Angela Bassett, Oliver Stark, Aisha Hinds, Kenneth Choi, Jennifer Love Hewitt et Ryan Guzman forment désormais le cœur de la fiction.

Pendant huit saisons, Peter Krause a également donné à Bobby Nash une autorité calme et profondément humaine. Son départ ouvre donc une nouvelle période pour la caserne 118.

Cependant, la série sait renouveler son casting sans perdre son identité. L’arrivée de Maddie, Eddie, Christopher, Ravi ou Mara a progressivement enrichi son univers. De plus, la place croissante de May et Harry prépare une nouvelle génération de personnages.

La saison 10 prolongera cette évolution à partir d’octobre 2026. Nous mettrons donc cet article à jour après chaque changement important dans la distribution de la série 9-1-1.

La Distribution de La Stagiaire repose sur Michèle Bernier, Antoine Hamel, Philippe Lelièvre et Nicolas Marié. Depuis ses débuts sur France 3, la série judiciaire accueille aussi de nombreux acteurs récurrents et invités. Son casting évolue donc au fil des saisons, sans perdre les personnages qui ont construit son identité.

Michèle Bernier interprète Constance Meyer, une ancienne exploitante agricole devenue élève magistrate après avoir subi une erreur judiciaire. D’abord associée au juge Frédéric Filiponi, joué par Arié Elmaleh, elle forme ensuite un tandem durable avec Boris Delcourt, incarné par Antoine Hamel.

Autour d’eux, Philippe Lelièvre joue Barth Meyer, tandis que Nicolas Marié prête ses traits au procureur Vladimir Quiring. Géraldine Loup, Jeanne Lambert, Clément Moreau et Cyrielle Voguet complètent également la distribution récurrente.

Depuis la saison 11, Geneviève Doang incarne la capitaine Vanessa Lin. Elle succède à Soraya Garlenq, présente dans le rôle de Nadia Saïdi de la troisième à la dixième saison.

Quel est le résumé de la série La Stagiaire ?

Constance Meyer a passé plusieurs mois en prison à cause d’une erreur judiciaire. Cette épreuve bouleverse profondément sa vie. Pourtant, au lieu de renoncer à la justice, elle décide de mieux la comprendre et de participer à son fonctionnement.

À 50 ans, cette ancienne exploitante agricole et maire de village reprend donc ses études. Elle réussit le concours d’entrée de l’École nationale de la magistrature, puis commence une formation au palais de justice.

Son parcours atypique intrigue ses collègues. En effet, Constance ne possède ni leurs habitudes ni leur vision exclusivement juridique des dossiers. Elle apporte cependant son expérience, son intuition et une connaissance concrète des relations humaines.

Dans la première saison, elle travaille aux côtés du juge Frédéric Filiponi. À partir de la deuxième saison, elle rejoint Boris Delcourt, un magistrat méthodique et très attaché aux procédures. Leurs tempéraments s’opposent régulièrement. Néanmoins, leurs différences deviennent rapidement complémentaires.

Chaque épisode développe une nouvelle affaire. Ainsi, les téléspectateurs peuvent généralement suivre une enquête sans connaître les épisodes précédents. En revanche, la vie personnelle des personnages évolue d’une saison à l’autre.

La famille Meyer constitue donc le fil rouge de la série. Barth, Alice et Antoine doivent composer avec la nouvelle carrière de Constance. Par ailleurs, les relations entre Boris, son père Vladimir Quiring et leurs collègues enrichissent la dimension humaine du récit.

Qui sont les acteurs de La Stagiaire ?

Michèle Bernier domine naturellement la distribution dans le rôle de Constance Meyer. Antoine Hamel incarne Boris Delcourt depuis la deuxième saison. Philippe Lelièvre joue Barthélemy Meyer, le mari de Constance, tandis que Nicolas Marié interprète Vladimir Quiring.

Géraldine Loup apparaît dans le rôle de la greffière Fanny Pelletier. De leur côté, Jeanne Lambert et Clément Moreau jouent Alice et Antoine, les deux enfants de Constance et Barth.

Cyrielle Voguet interprète Solène, une collaboratrice de Vladimir Quiring devenue médiatrice judiciaire. Jérémie Poppe incarne Ludovic, souvent appelé Ludo. Enfin, Geneviève Doang rejoint l’équipe principale dans la saison 11 sous les traits de la capitaine Vanessa Lin.

Michèle Bernier au centre de la Distribution de La Stagiaire

Michèle Bernier incarne Constance Meyer depuis le pilote diffusé en 2015. Son personnage représente donc le principal point d’ancrage de la fiction.

Constance ne correspond pas au portrait habituel d’une jeune élève magistrate. Elle commence sa nouvelle carrière à 50 ans, après avoir déjà élevé ses enfants et exercé plusieurs responsabilités. De plus, son passage injustifié en prison lui donne une perception particulière des institutions judiciaires.

L’héroïne écoute attentivement les suspects, les témoins et les familles. Ainsi, elle repère souvent un détail humain que les enquêteurs n’avaient pas suffisamment considéré. Toutefois, elle ne respecte pas toujours la distance attendue d’une magistrate.

Michèle Bernier apporte au personnage son énergie, son humour et sa capacité à passer rapidement de la légèreté à l’émotion. Grâce à elle, la série reste accessible malgré la gravité des crimes abordés.

Avant La Stagiaire, la comédienne s’était déjà imposée au théâtre, au cinéma et à la télévision. Elle est notamment connue pour ses spectacles, ses rôles dans des comédies populaires et plusieurs fictions télévisées. Les lecteurs peuvent retrouver son parcours dans notre portrait de Michèle Bernier.

Antoine Hamel dans le casting de La Stagiaire

Antoine Hamel joue le juge Boris Delcourt depuis la deuxième saison. Son arrivée remplace celle d’Arié Elmaleh dans le rôle de Frédéric Filiponi.

Boris applique la loi avec méthode. Il connaît parfaitement les procédures et souhaite conserver une distance professionnelle avec les personnes impliquées dans ses enquêtes. Constance adopte, au contraire, une approche plus spontanée.

Leurs désaccords nourrissent donc une grande partie des dialogues. Cependant, Boris apprend progressivement à faire confiance à l’intuition de sa collègue. Constance reconnaît également l’importance de sa rigueur juridique.

Leur relation ne repose pas sur une romance. Cette particularité permet à la série de construire un véritable duo professionnel entre un homme et une femme. Même après plusieurs années de collaboration, ils continuent d’ailleurs à se vouvoyer.

Boris est aussi le fils de Vladimir Quiring. Par conséquent, il doit parfois gérer une relation familiale compliquée au sein même du palais de justice. Son évolution personnelle complète alors les intrigues criminelles.

Philippe Lelièvre et la famille Meyer

Philippe Lelièvre interprète Barthélemy Meyer, surnommé Barth. Il est le mari de Constance et l’un de ses principaux soutiens.

Barth apporte une respiration familiale aux épisodes. Cependant, il ne se contente pas d’attendre le retour de son épouse. Ses projets professionnels, ses inquiétudes et ses initiatives créent régulièrement des intrigues secondaires.

Le couple Meyer traverse plusieurs périodes de doute. Pourtant, Barth et Constance conservent une complicité solide. Leur relation permet notamment d’aborder les conséquences d’une reconversion professionnelle tardive sur l’équilibre d’une famille.

Jeanne Lambert incarne Alice Meyer, leur fille. Clément Moreau joue, quant à lui, leur fils Antoine. Les deux enfants grandissent et construisent leur propre vie au fil des saisons.

Lélia Nevert interprète également Rebecca, la compagne d’Antoine et la mère de son fils. Ainsi, la famille Meyer s’agrandit progressivement tandis que Constance poursuit sa carrière dans la magistrature.

Quelle est la distribution judiciaire de La Stagiaire ?

Le palais de justice réunit plusieurs personnages récurrents. Chacun représente une fonction précise dans le traitement des affaires : juge d’instruction, procureur, greffier, officier de police judiciaire ou médiateur.

Cette organisation donne à la série une structure stable. Toutefois, les interprètes et certains postes évoluent selon les saisons.

Nicolas Marié dans le rôle de Vladimir Quiring

Nicolas Marié interprète Vladimir Quiring depuis la deuxième saison. Procureur expérimenté, Quiring représente l’autorité du parquet et rappelle régulièrement les limites imposées aux enquêteurs.

Il est aussi le père de Boris Delcourt. Cette relation apporte une dimension personnelle à leurs désaccords professionnels. En effet, Boris cherche à exister comme magistrat sans rester dans l’ombre de son père.

Vladimir peut paraître autoritaire ou théâtral. Cependant, son expérience et sa connaissance de l’institution en font un allié précieux. Le personnage évolue également en dehors du palais, notamment lorsqu’il se rapproche de l’enseignement universitaire.

Nicolas Marié apporte à Quiring un ton singulier, parfois solennel et souvent comique. Ce mélange permet au personnage de conserver une place importante sans prendre le dessus sur le duo principal.

Géraldine Loup, Cyrielle Voguet et Jérémie Poppe

Géraldine Loup incarne Fanny Pelletier, la greffière qui accompagne les magistrats dans leurs dossiers. Présente depuis la première saison, elle connaît parfaitement les méthodes de Constance.

Fanny apporte une aide administrative et humaine essentielle. De plus, elle sait souvent tempérer les tensions entre les différents membres du palais. Emmanuel Layotte la remplace temporairement dans la cinquième saison sous les traits de Christian.

Cyrielle Voguet joue Solène. D’abord assistante de Vladimir Quiring, elle devient ensuite médiatrice judiciaire. Son personnage gagne ainsi en autonomie au fil des saisons.

Jérémie Poppe interprète Ludovic, appelé Ludo. Il est lié à Solène et à leur fils Raphaël. Par conséquent, sa présence permet de prolonger les histoires personnelles au-delà du palais de justice.

Comment la Distribution de La Stagiaire évolue-t-elle ?

La distribution connaît plusieurs changements importants depuis le lancement de la série. Pourtant, Michèle Bernier, Philippe Lelièvre, Géraldine Loup, Jeanne Lambert et Clément Moreau assurent une forte continuité.

Arié Elmaleh interprète le juge Frédéric Filiponi pendant la première saison. Ce personnage forme le premier binôme professionnel de Constance. Ensuite, Antoine Hamel rejoint la série dans le rôle de Boris Delcourt.

Anne Loiret joue Hélène Clément, substitut du procureur, pendant la première saison. Nicolas Marié devient ensuite le procureur Vladimir Quiring.

Rémi Pedevilla incarne le capitaine Sentier jusqu’au début de la troisième saison. Soraya Garlenq lui succède alors sous les traits de la capitaine Nadia Saïdi. Elle reste dans la série jusqu’à la fin de la saison 10.

Enfin, Geneviève Doang intègre la saison 11 dans le rôle de la capitaine Vanessa Lin. Ce changement renouvelle la relation entre les magistrats et les policiers, tout en maintenant le fonctionnement habituel des enquêtes.

Quelle est la Distribution de La Stagiaire saison 11 ?

La saison 11 conserve les principaux visages de la série. Michèle Bernier retrouve donc Constance Meyer, tandis qu’Antoine Hamel reprend le rôle de Boris Delcourt.

Philippe Lelièvre revient dans la peau de Barth Meyer. Nicolas Marié joue toujours Vladimir Quiring. Géraldine Loup, Cyrielle Voguet, Jeanne Lambert, Clément Moreau et Jérémie Poppe participent également à cette nouvelle saison.

La principale arrivée est celle de Geneviève Doang. Elle interprète la capitaine Vanessa Lin et remplace Nadia Saïdi au sein de l’équipe chargée des investigations.

Les six épisodes accueillent aussi de nombreux comédiens invités. Toutefois, ces interprètes sont liés à des enquêtes précises. Ils ne doivent donc pas être confondus avec les acteurs récurrents de la série.

La saison commence par une affaire en deux parties intitulée Zone interdite. Cette enquête confronte Constance à une découverte familiale inattendue. Les épisodes suivants abordent notamment le handisport, le street art, la pole dance et l’univers des clubs de motards.

Tableau récapitulatif de la Distribution de La Stagiaire

Acteur ou actrice	Personnage	Présence dans la série
Michèle Bernier	Constance Meyer	Depuis le pilote et la saison 1
Antoine Hamel	Boris Delcourt	Depuis la saison 2
Philippe Lelièvre	Barthélemy « Barth » Meyer	Depuis la saison 1
Nicolas Marié	Vladimir Quiring	Depuis la saison 2
Géraldine Loup	Fanny Pelletier	Depuis la saison 1
Jeanne Lambert	Alice Meyer	Depuis la saison 1
Clément Moreau	Antoine Meyer	Depuis la saison 1
Cyrielle Voguet	Solène	Depuis la saison 4
Jérémie Poppe	Ludovic, dit Ludo	Personnage récurrent
Geneviève Doang	Capitaine Vanessa Lin	Depuis la saison 11
Soraya Garlenq	Capitaine Nadia Saïdi	De la saison 3 à la saison 10
Rémi Pedevilla	Capitaine Sentier	Saisons 1 à 3
Arié Elmaleh	Frédéric Filiponi	Saison 1
Anne Loiret	Hélène Clément	Saison 1
Anne Décis	Corinne	Saisons 2 et 3
Emmanuel Layotte	Christian	Saison 5
Lélia Nevert	Rebecca	Depuis la saison 3
Irina Ninova	Milena Gorsky	Depuis la saison 7

Quels acteurs ont quitté le casting de La Stagiaire ?

Arié Elmaleh constitue le premier départ majeur. Son personnage, Frédéric Filiponi, accompagne Constance pendant la première saison. Antoine Hamel devient ensuite son nouveau partenaire professionnel.

Rémi Pedevilla quitte également la distribution après avoir interprété le capitaine Sentier. Soraya Garlenq prend progressivement sa place dans le rôle de Nadia Saïdi.

Après plusieurs saisons, Nadia Saïdi n’apparaît plus dans la saison 11. Geneviève Doang rejoint alors le casting pour incarner Vanessa Lin.

D’autres personnages ont occupé des fonctions temporaires. Anne Décis joue notamment Corinne pendant les saisons 2 et 3. De son côté, Emmanuel Layotte interprète Christian lorsque Fanny Pelletier doit être remplacée.

Ces changements permettent donc de renouveler les interactions. Néanmoins, la série conserve son noyau central autour de Constance, Boris, Barth et Vladimir.

Quels acteurs invités apparaissent dans La Stagiaire ?

Chaque enquête nécessite de nouveaux suspects, témoins, proches de victimes et professionnels. Par conséquent, plusieurs dizaines de comédiens rejoignent la distribution au fil des saisons.

Manuel Blanc, Hélène Médigue, Antoine Chappey, François-Éric Gendron, Joakim Latzko et David Baïot figurent notamment parmi les invités des saisons 7 et 8.

La saison 9 accueille, entre autres, Laurent Kérusoré, Diane Robert, Marie-Christine Adam, Pierre Martot et Pierre Laplace.

Dans la saison 10, Mehdi Merabet, Claudia Mongumu, Guillaume Delorme, Laura Clauzel, Grégory Questel, Gilles Masson et Olivier Sitruk participent à différentes enquêtes.

Cependant, cette page evergreen reste centrée sur la distribution permanente. Pour découvrir les interprètes liés à une affaire précise, nous avons consacré des articles distincts aux épisodes.

Vous pouvez ainsi consulter la distribution de La mort et son double, puis retrouver les acteurs de l’épisode Amour fantôme.

Nous avons également détaillé la distribution d’Un poids trop lourd. Ces pages complètent l’article général sans poursuivre la même requête principale.

Où est tournée la série La Stagiaire ?

Le tournage se déroule principalement entre Marseille, Aix-en-Provence et Martigues, dans la région Provence-Alpes-Côte d’Azur.

Pendant les premiers épisodes, les extérieurs du palais de justice correspondent au palais de justice d’Aix-en-Provence. Ensuite, la production utilise les extérieurs du palais de justice de Marseille.

En revanche, plusieurs intérieurs judiciaires sont tournés à Aix-en-Provence. Les bureaux sont également reconstitués dans des studios installés à Martigues.

La maison des Meyer et les paysages méditerranéens donnent à la série une identité immédiatement reconnaissable. Ainsi, la ville de Marseille ne sert pas uniquement d’arrière-plan. Elle participe pleinement à l’atmosphère des épisodes.

Les lieux de tournage permettent aussi de varier les enquêtes. La production utilise des quartiers urbains, des villages côtiers, des installations sportives, des établissements scolaires et des espaces naturels.

Qui a créé La Stagiaire ?

Isabel Sebastian et Laurent Burtin ont créé la série et ses principaux personnages. Le pilote a été diffusé sur France 3 le 3 février 2015.

Après son succès, France 3 commande une première saison composée de six épisodes. La série devient ensuite un rendez-vous régulier de la chaîne.

Elephant Story produit la fiction, en coproduction avec AT Production. Gaëlle Cholet et Guillaume Renouil figurent parmi les producteurs historiques. Plusieurs réalisateurs se succèdent également derrière la caméra.

Christophe Campos, Olivier Barma et Stéphane Kappès participent notamment aux premières saisons. Plus récemment, Alexandre Pidoux et Jean-Marc Thérin réalisent les épisodes de la saison 11.

Xavier Berthelot, Philip Lees, Alain Pewzner et Florent Athenosy contribuent, selon les périodes, à l’identité musicale de la série.

Pourquoi la distribution de La Stagiaire fonctionne-t-elle ?

Le succès de la distribution repose d’abord sur la complémentarité entre Michèle Bernier et Antoine Hamel. Constance privilégie l’intuition et la proximité humaine. Boris défend davantage la méthode et la procédure.

Philippe Lelièvre apporte ensuite un ton chaleureux aux scènes familiales. Nicolas Marié peut, quant à lui, passer de l’autorité au comique sans fragiliser la crédibilité de Vladimir Quiring.

Les seconds rôles bénéficient également d’une véritable continuité. Ainsi, Fanny, Solène, Alice et Antoine ne disparaissent pas après une seule intrigue. Les téléspectateurs suivent leur évolution pendant plusieurs années.

Enfin, les acteurs invités renouvellent constamment les enquêtes. Chaque épisode propose donc de nouveaux visages, tandis que les personnages principaux assurent la stabilité de l’ensemble.

Pourquoi regarder La Stagiaire sur France 3 ?

La Stagiaire propose des enquêtes bouclées, généralement accessibles sans avoir vu toute la série. Cependant, le suivi chronologique permet de mieux comprendre l’évolution des familles Meyer et Delcourt.

La fiction aborde la justice d’une manière pédagogique, sans devenir trop technique. De plus, elle accorde une place importante aux victimes, aux proches et aux conséquences humaines des crimes.

Son héroïne se distingue également des personnages habituels des séries judiciaires. Constance commence une nouvelle carrière à 50 ans. Elle démontre ainsi qu’une reconversion reste possible après une épreuve personnelle majeure.

Enfin, l’équilibre entre enquête, humour et chronique familiale rend la série accessible à un large public. La lumière et les décors de Marseille renforcent également son identité.

Pour prolonger la découverte, nous avons détaillé l’épisode Clair obscur de La Stagiaire ainsi que la distribution de Veuve noire.

FAQ sur la Distribution de La Stagiaire

Qui joue Constance Meyer dans La Stagiaire ?

Michèle Bernier interprète Constance Meyer depuis le pilote. Après une erreur judiciaire, cette ancienne agricultrice reprend ses études pour intégrer la magistrature.

Qui interprète le juge Boris Delcourt ?

Antoine Hamel joue Boris Delcourt depuis la deuxième saison. Il remplace Frédéric Filiponi comme principal partenaire professionnel de Constance.

Qui joue le mari de Constance Meyer ?

Philippe Lelièvre incarne Barthélemy Meyer, surnommé Barth. Il est le mari de Constance et le père d’Alice et Antoine.

Pourquoi Arié Elmaleh a-t-il quitté La Stagiaire ?

Arié Elmaleh interprète Frédéric Filiponi durant la première saison. Son personnage est ensuite remplacé par Boris Delcourt, joué par Antoine Hamel.

Qui remplace Nadia Saïdi dans la saison 11 ?

Geneviève Doang rejoint la série dans le rôle de la capitaine Vanessa Lin. Elle succède à Nadia Saïdi, interprétée par Soraya Garlenq.

Qui joue le procureur Quiring à la distribution de la série La stagiaire ?

Nicolas Marié interprète Vladimir Quiring depuis la saison 2. Le procureur est également le père de Boris Delcourt.

Combien de saisons compte La Stagiaire ?

La série compte onze saisons en 2026. La saison 11 comprend six nouveaux épisodes diffusés sur France 3.

Où se déroule La Stagiaire ?

L’intrigue se déroule principalement à Marseille. La production tourne aussi des scènes à Aix-en-Provence et dans des studios situés à Martigues.

Peut-on regarder les épisodes dans le désordre ?

Oui, car chaque épisode développe généralement une enquête autonome. Toutefois, un visionnage chronologique aide à suivre la vie privée des personnages récurrents.

Conclusion sur la Distribution de La Stagiaire

La Distribution de La Stagiaire associe des comédiens présents depuis les débuts à plusieurs interprètes arrivés au fil des saisons. Michèle Bernier demeure le visage central de la série dans le rôle de Constance Meyer.

Antoine Hamel forme avec elle le duo judiciaire principal depuis la deuxième saison. Par ailleurs, Philippe Lelièvre, Nicolas Marié, Géraldine Loup, Jeanne Lambert, Clément Moreau et Cyrielle Voguet assurent la continuité des intrigues personnelles.

La saison 11 marque néanmoins un changement dans l’équipe policière. Geneviève Doang devient la capitaine Vanessa Lin après le départ de Nadia Saïdi, jouée par Soraya Garlenq.

Grâce à ce renouvellement progressif, la série conserve son identité tout en développant de nouvelles relations. Son casting reste donc l’une des principales raisons de sa longévité sur France 3.

La Distribution de La mère et l’assassin réunit Hélène de Fougerolles, Florent Peyre, François-David Cardonnel, Vittoria Di Savoia et Juliette Delacroix. Cette mini-série policière de France 2 suit Morgane Jourdan, une mère confrontée à la disparition inquiétante de sa fille Océane.

Adaptée du roman éponyme d’Alexandra Echkenazi, cette fiction franco-belge comprend quatre épisodes de 52 minutes. Sandra Perrin en assure la réalisation, tandis qu’Alexandra Echkenazi et Franck Ollivier signent le scénario.

La série est proposée sur france.tv depuis le 7 août 2026. France 2 programme ensuite sa diffusion à partir du lundi 14 septembre 2026 à 21h10. Toutefois, cet article restera régulièrement actualisé si de nouvelles informations apparaissent sur les acteurs ou leurs personnages.

Quel est le résumé de La mère et l’assassin ?

Morgane Jourdan partage depuis vingt ans la vie de Samuel, un restaurateur très absorbé par son travail. Le couple élève deux adolescentes, Océane et Alizée. En parallèle, Morgane dirige un collège et tente de maintenir l’équilibre entre ses responsabilités professionnelles et sa famille.

Cependant, cette existence apparemment maîtrisée se fissure lorsqu’elle rencontre Hugo Bennec. Ce nouveau professeur d’éducation physique exerce également une forte attirance sur Océane. De son côté, Morgane se sent délaissée par Samuel. Elle accepte donc de se rapprocher de Hugo, avec lequel elle noue bientôt une relation secrète.

Océane découvre finalement la liaison de sa mère. Peu après, l’adolescente disparaît sans laisser de trace. Son corps reste introuvable, mais plusieurs indices orientent l’enquête vers un possible meurtre.

Dès lors, Morgane doit affronter sa culpabilité tout en participant activement aux recherches. Samuel apprend aussi son infidélité, ce qui fragilise davantage la famille. Pendant ce temps, la capitaine Chloé Rousseau explore les relations ambiguës entre Océane et Hugo.

L’enquête révèle progressivement plusieurs secrets. Ainsi, les apparences deviennent trompeuses et les soupçons changent de cible au fil des épisodes. La série mêle donc drame familial, disparition inquiétante et thriller psychologique.

Quels acteurs composent la Distribution de La mère et l’assassin ?

Hélène de Fougerolles porte la série dans le rôle de Morgane Jourdan. À ses côtés, Florent Peyre interprète Samuel, son mari. Vittoria Di Savoia et Vicky Andren incarnent leurs deux filles, Océane et Alizée.

François-David Cardonnel joue Hugo Bennec, le professeur de sport au centre de nombreux soupçons. Par ailleurs, Juliette Delacroix mène l’enquête sous les traits de la capitaine Chloé Rousseau.

La Distribution de La mère et l’assassin comprend également Alika Del Sol, Daniel Njo Lobé, Caroline Santini, Roman Freud, Mona Soufi et Michaël Maïno. Ces personnages secondaires jouent un rôle important dans les différents rebondissements de l’intrigue.

La famille Jourdan dans la série

Hélène de Fougerolles interprète Morgane Jourdan. Professeure devenue principale de collège, Morgane mène une vie bien organisée avant sa rencontre avec Hugo. Pourtant, sa liaison secrète et la disparition d’Océane font voler en éclats toutes ses certitudes. Rongée par la culpabilité, elle se lance elle-même dans la recherche de sa fille.

Florent Peyre joue Samuel Jourdan. Restaurateur passionné par son métier, Samuel est marié à Morgane depuis vingt ans. Il découvre que son épouse entretient une relation avec Hugo au moment où leur fille disparaît. Dès lors, il doit gérer simultanément la peur, la colère et la volonté de protéger sa famille.

Vittoria Di Savoia incarne Océane Jourdan. Âgée de 17 ans, Océane est la fille aînée de Morgane et Samuel. Elle semble attirée par Hugo, son nouveau professeur de sport. Cependant, elle découvre également la relation de ce dernier avec sa mère. Sa disparition déclenche ainsi toute l’intrigue policière.

Vicky Andren tient le rôle d’Alizée Jourdan. Alizée est la fille cadette du couple. Elle subit directement les conséquences de la disparition de sa sœur et de l’effondrement familial. Bien que moins exposé au début de l’histoire, son personnage permet de mesurer les répercussions du drame sur toute la famille.

Les policiers et les suspects

Juliette Delacroix interprète la capitaine Chloé Rousseau. Elle prend en charge l’enquête sur la disparition d’Océane. Méthodique, la policière explore les relations entre l’adolescente, sa famille et Hugo. Toutefois, certaines décisions compliquent ses investigations et fragilisent plusieurs procédures.

Daniel Njo Lobé joue le commissaire Marc Langlois. Il appartient à l’équipe policière chargée de superviser les recherches. Son personnage apporte notamment le regard de la hiérarchie sur une enquête devenue très sensible.

François-David Cardonnel incarne Hugo Bennec. Nouveau professeur d’éducation physique, Hugo séduit Morgane tout en suscitant l’intérêt d’Océane. Après la disparition de l’adolescente, des éléments compromettants sont retrouvés chez lui. Pourtant, ses déclarations entretiennent le doute sur son implication réelle.

Les personnages du collège et les proches d’Océane

Alika Del Sol interprète Caro, une collègue de Morgane. Derrière sa présence rassurante se cache néanmoins un personnage relié à plusieurs événements du passé.

Caroline Santini joue Marie, une autre collègue de Morgane. Son rôle prend progressivement davantage d’importance à mesure que l’enquête révèle d’anciens secrets.

Roman Freud incarne Yannis, le petit ami d’Océane. Il détient plusieurs informations sur les derniers jours de l’adolescente et sur un mystérieux individu qui semblait la suivre.

Mona Soufi interprète Alma, une amie d’Océane. Sa proximité avec la jeune fille apporte un éclairage supplémentaire sur son comportement avant sa disparition.

Enfin, Michaël Maïno joue Vincent, un homme lié au club de sports nautiques. Il attire l’attention des enquêteurs en raison de ses activités et de ses rapports avec certains protagonistes.

Tableau récapitulatif de la Distribution de La mère et l’assassin

Acteur ou actrice	Personnage	Fonction dans l’intrigue
Hélène de Fougerolles	Morgane Jourdan	Principale de collège et mère d’Océane
Florent Peyre	Samuel Jourdan	Mari de Morgane et père des adolescentes
Vittoria Di Savoia	Océane Jourdan	Fille aînée disparue
Vicky Andren	Alizée Jourdan	Fille cadette de Morgane et Samuel
François-David Cardonnel	Hugo Bennec	Professeur de sport
Juliette Delacroix	Chloé Rousseau	Capitaine chargée de l’enquête
Daniel Njo Lobé	Marc Langlois	Commissaire de police
Alika Del Sol	Caro	Collègue de Morgane
Caroline Santini	Marie	Collègue de Morgane
Roman Freud	Yannis	Petit ami d’Océane
Mona Soufi	Alma	Amie d’Océane
Michaël Maïno	Vincent	Membre du club de sports nautiques

Qui est Hélène de Fougerolles dans La mère et l’assassin ?

Hélène de Fougerolles incarne Morgane Jourdan, le personnage central de la mini-série. Née le 25 février 1973 à Vannes, l’actrice commence sa carrière au cinéma dans les années 1990. Elle se fait ensuite connaître d’un large public grâce à plusieurs comédies et œuvres dramatiques.

Elle tourne notamment sous la direction de Cédric Klapisch dans Le Péril jeune. Par la suite, elle apparaît dans Que la lumière soit !, La Plage, Va savoir, Fanfan la Tulipe ou encore Le Raid. Son parcours alterne ainsi cinéma populaire, films d’auteur et productions télévisées.

À la télévision, Hélène de Fougerolles joue dans de nombreuses fictions. Elle tient notamment l’un des rôles principaux de la série Balthazar. Grâce à ce personnage, elle renforce sa popularité auprès du public amateur de séries policières françaises.

Dans La mère et l’assassin, elle interprète une femme confrontée simultanément à la culpabilité, à la peur et à la colère. Morgane ne reste toutefois pas passive face à la disparition de sa fille. Elle enquête, prend des risques et commet parfois des erreurs. Par conséquent, le personnage oscille constamment entre fragilité et détermination.

Ce rôle demande également à l’actrice de montrer l’effondrement progressif d’une femme qui pensait contrôler sa vie. La série repose donc largement sur son interprétation émotionnelle.

Qui est Florent Peyre dans la Distribution de La mère et l’assassin ?

Florent Peyre joue Samuel Jourdan, le mari de Morgane et le père d’Océane et Alizée. Né le 14 mai 1980 à Valence, il se fait d’abord connaître comme humoriste. Il participe notamment à l’émission On n’demande qu’à en rire, où ses personnages et son énergie attirent rapidement l’attention.

Ensuite, Florent Peyre développe plusieurs spectacles et multiplie les apparitions à la télévision. Il joue également au cinéma dans des comédies comme Raid dingue, Mission Pays basque ou Ma reum. Toutefois, son parcours ne se limite pas au registre humoristique.

Dans La mère et l’assassin, il adopte un jeu beaucoup plus dramatique. Samuel est un homme bouleversé par la disparition de sa fille. De plus, il apprend que Morgane lui cachait une liaison avec Hugo. Il doit donc affronter une double trahison au moment où sa famille traverse sa plus grande épreuve.

Le personnage ne se réduit pourtant pas au mari trompé. Samuel cherche à comprendre les événements et tente de protéger Morgane, malgré leur conflit. Son comportement devient ainsi plus complexe au fil des épisodes.

Grâce à ce rôle, Florent Peyre montre une facette plus grave de son jeu. La tension retenue de Samuel contraste notamment avec l’impulsivité croissante de Morgane.

Qui est François-David Cardonnel dans la série ?

François-David Cardonnel interprète Hugo Bennec, le nouveau professeur d’éducation physique. Le personnage occupe une place déterminante, car sa relation avec Morgane précède directement la disparition d’Océane.

Avant de devenir comédien, François-David Cardonnel s’est fait connaître du grand public grâce à plusieurs programmes télévisés. Cependant, il s’est ensuite consacré au métier d’acteur. Il apparaît notamment dans des séries comme Le Bazar de la Charité, La Traque dans le sang, Le Code ou Le Mystère Daval.

Dans La mère et l’assassin, Hugo cultive une part de mystère. D’une part, il séduit Morgane et lui permet d’échapper provisoirement à son quotidien. D’autre part, son comportement envers Océane soulève plusieurs questions.

Lorsque l’adolescente disparaît, les soupçons se concentrent donc rapidement sur lui. Des indices inquiétants semblent renforcer cette hypothèse. Pourtant, les scénaristes entretiennent volontairement l’incertitude autour de ses actes et de son passé.

François-David Cardonnel compose ainsi un personnage difficile à cerner. Tour à tour séduisant, secret et inquiétant, Hugo devient l’un des principaux moteurs du suspense.

Qui est Vittoria Di Savoia dans La mère et l’assassin ?

Vittoria Di Savoia prête ses traits à Océane Jourdan, l’adolescente dont la disparition déclenche l’enquête. Descendante de la maison de Savoie, la jeune femme est la fille d’Emmanuel-Philibert de Savoie et de l’actrice française Clotilde Courau.

Elle fait ici ses premiers pas importants dans une fiction télévisée française. Pourtant, son personnage ne sert pas seulement de point de départ à l’intrigue. Océane possède ses propres zones d’ombre, ses sentiments et ses découvertes.

L’adolescente semble fascinée par Hugo, dont elle réalise plusieurs portraits. Ensuite, elle découvre que sa mère entretient une relation avec lui. Cette révélation provoque un choc et précède directement sa disparition.

Même lorsqu’Océane n’est plus physiquement présente à l’écran, son personnage demeure au centre de chaque épisode. Les témoignages, les dessins et les indices permettent ainsi de reconstruire progressivement ses dernières journées.

Vittoria Di Savoia incarne donc une jeune fille à la fois vulnérable et attentive. À travers Océane, la série explore également les non-dits familiaux et les dangers liés aux rapports d’autorité.

Où a été tournée la mini-série de France 2 ?

Le tournage s’est déroulé du 12 mai au 4 juillet 2025 dans les Bouches-du-Rhône. L’équipe a notamment installé ses caméras à Martigues et dans ses environs.

Plusieurs séquences ont également été réalisées à Marseille, Aix-en-Provence et Carry-le-Rouet. Ainsi, la mer, les ports et les paysages de la côte provençale occupent une place importante dans l’identité visuelle de la série.

Des locaux d’Aix-Marseille Université, situés à Aix-en-Provence, ont servi de décor au collège dirigé par Morgane. Par ailleurs, le club nautique et les scènes de wing foil renforcent la dimension maritime de l’histoire.

Ces lieux lumineux contrastent volontairement avec la noirceur du récit. La réalisation exploite donc les décors provençaux sans transformer la série en simple carte postale.

Les lecteurs intéressés par d’autres fictions policières peuvent également découvrir la distribution de Meurtres à Château-Thierry. De même, notre article consacré à la distribution de Crime solaire présente un autre épisode policier tourné dans le sud de la France.

Qui a créé La mère et l’assassin ?

Alexandra Echkenazi et Franck Ollivier ont créé et écrit la mini-série. L’histoire adapte le roman La Mère et l’Assassin, publié par Alexandra Echkenazi chez Plon en 2023.

Avant de devenir romancière et scénariste, Alexandra Echkenazi a travaillé comme journaliste spécialisée dans les faits divers et les sujets de société. Cette expérience nourrit notamment la mécanique policière et les enjeux familiaux du récit.

Franck Ollivier possède, quant à lui, une longue expérience dans la fiction télévisée française. Ensemble, les deux auteurs construisent une intrigue fondée sur la culpabilité, le mensonge et la multiplication des suspects.

Sandra Perrin réalise les quatre épisodes. Fabien Nataf compose la musique, tandis qu’Olivier Guarguir dirige la photographie. La production est assurée par Richard Berkowitz et Mathieu Delarive pour Episode Productions, avec France Télévisions, Be-FILMS et la RTBF.

La série bénéficie également de la participation de la RTS et de TV5Monde. Elle constitue donc une coproduction franco-belge pensée pour plusieurs diffuseurs francophones.

Quand voir La mère et l’assassin sur France 2 ?

France 2 diffuse La mère et l’assassin à partir du lundi 14 septembre 2026 à 21h10. La mini-série compte quatre épisodes d’environ 52 minutes.

Cependant, France Télévisions a mis l’intégralité de la fiction en ligne dès le 7 août 2026 sur france.tv. Elle reste donc accessible en streaming ou en replay selon les périodes de disponibilité fixées par la plateforme.

Comme il s’agit d’une mini-série bouclée, les quatre épisodes racontent une intrigue complète. Le dernier volet apporte ainsi les réponses aux principales questions posées par la disparition d’Océane.

Pour retrouver d’autres programmes diffusés sur le service public, consultez aussi la distribution de Second tour et le casting complet de Haute Saison.

Pourquoi regarder La mère et l’assassin ?

La série repose d’abord sur une intrigue immédiatement compréhensible : une adolescente disparaît après avoir découvert le secret de sa mère. Toutefois, le récit dépasse rapidement cette situation initiale.

Chaque épisode apporte de nouveaux suspects et révèle une partie du passé des personnages. De plus, la culpabilité de Morgane brouille constamment son jugement. Elle agit donc parfois contre l’avis de la police et met sa propre sécurité en danger.

La fiction propose également un contre-emploi intéressant à Florent Peyre. Habitué aux comédies et aux spectacles humoristiques, il interprète ici un père profondément déstabilisé. Hélène de Fougerolles porte, de son côté, les scènes les plus émotionnelles.

Enfin, les décors de Martigues et du littoral provençal offrent un cadre lumineux à cette histoire sombre. Ce contraste renforce l’atmosphère particulière de la mini-série.

Sur Castprod, nous consacrons régulièrement des dossiers aux acteurs des fictions françaises. Vous pouvez ainsi parcourir nos actualités consacrées aux distributions ou consulter les castings professionnels actuellement disponibles.

Quels sont les faits marquants de La mère et l’assassin ?

La mini-série adapte un roman publié seulement deux ans avant le tournage. Alexandra Echkenazi participe elle-même à son adaptation avec Franck Ollivier. Par conséquent, la transposition télévisée conserve les principaux thèmes du livre.

Le rôle de Morgane permet également à Hélène de Fougerolles d’incarner une héroïne de plus de 50 ans confrontée à une situation extrême. L’actrice décrit d’ailleurs cette expérience comme l’un de ses tournages les plus intenses.

En outre, la série offre à Florent Peyre un registre nettement plus dramatique que ses rôles habituels. Vittoria Di Savoia apparaît, quant à elle, dans l’un de ses premiers projets importants comme comédienne.

Enfin, le programme a d’abord été diffusé en Belgique sur La Une, à partir du 11 janvier 2026. France Télévisions l’a ensuite proposé en ligne avant sa programmation sur France 2.

FAQ sur la Distribution de La mère et l’assassin

Qui joue Morgane Jourdan dans La mère et l’assassin ?

Hélène de Fougerolles interprète Morgane Jourdan, principale de collège et mère d’Océane. Sa liaison avec Hugo précède la disparition de sa fille.

Qui interprète Samuel Jourdan ?

Florent Peyre joue Samuel Jourdan, restaurateur, mari de Morgane et père d’Océane et Alizée. Il découvre l’infidélité de son épouse pendant l’enquête.

Qui joue Océane dans la série de France 2 ?

Vittoria Di Savoia incarne Océane Jourdan, l’adolescente de 17 ans dont la disparition constitue le point de départ de la mini-série.

Qui interprète Hugo Bennec ?

François-David Cardonnel joue Hugo Bennec, le nouveau professeur de sport. Sa relation avec Morgane et son comportement envers Océane attirent rapidement les soupçons.

Combien d’épisodes compte La mère et l’assassin ?

La mini-série compte quatre épisodes d’environ 52 minutes. Ensemble, ils développent une seule enquête et conduisent l’histoire jusqu’à sa résolution.

Où La mère et l’assassin a-t-elle été tournée ?

Le tournage a eu lieu à Martigues, Marseille, Aix-en-Provence et Carry-le-Rouet. Des bâtiments d’Aix-Marseille Université ont notamment représenté le collège.

La série adapte-t-elle un livre ?

Oui. La fiction adapte le roman La Mère et l’Assassin d’Alexandra Echkenazi, publié chez Plon en 2023.

Où regarder La mère et l’assassin ?

La série est diffusée sur France 2 et proposée sur france.tv. Sa disponibilité en replay dépend toutefois des droits fixés par France Télévisions.

Conclusion sur la Distribution de La mère et l’assassin

La Distribution de La mère et l’assassin s’appuie principalement sur Hélène de Fougerolles, Florent Peyre, Vittoria Di Savoia, François-David Cardonnel et Juliette Delacroix. Autour d’eux, Vicky Andren, Alika Del Sol, Caroline Santini, Daniel Njo Lobé, Roman Freud, Mona Soufi et Michaël Maïno complètent le casting.

Grâce à ses quatre épisodes, la mini-série développe une enquête complète autour de la disparition d’Océane. Cependant, elle raconte aussi l’effondrement d’une famille confrontée aux mensonges, aux soupçons et aux secrets du passé.

Sandra Perrin met en scène cette adaptation du roman d’Alexandra Echkenazi dans plusieurs décors de Provence. Ainsi, La mère et l’assassin associe thriller psychologique, drame familial et enquête policière dans un format court destiné à France 2.

La Distribution de Les sept mercenaires réunit Denzel Washington, Chris Pratt, Ethan Hawke, Vincent D’Onofrio, Lee Byung-hun, Manuel Garcia-Rulfo et Martin Sensmeier dans les sept rôles centraux. France 3 rediffuse le western d’Antoine Fuqua le lundi 14 septembre 2026 à 21h10, en version originale sous-titrée. Sorti en 2016, ce film de 2h12 revisite un classique du western avec une distribution internationale particulièrement solide.

Au cœur de l’histoire, l’industriel Bartholomew Bogue impose sa loi à Rose Creek. Cependant, les habitants refusent de subir davantage sa violence. Emma Cullen part alors chercher de l’aide et rencontre Sam Chisolm, un homme de loi qui accepte de constituer une équipe. Dès lors, sept combattants aux parcours très différents se préparent à défendre la ville.

Quelle est la Distribution de Les sept mercenaires ?

La distribution repose d’abord sur les sept hommes recrutés pour protéger Rose Creek. Denzel Washington incarne Sam Chisolm, tandis que Chris Pratt joue Josh Faraday. Ethan Hawke interprète Goodnight Robicheaux et Vincent D’Onofrio prête ses traits à Jack Horne.

Ensuite, Lee Byung-hun joue Billy Rocks. Manuel Garcia-Rulfo incarne Vasquez et Martin Sensmeier interprète Red Harvest. Ainsi, Antoine Fuqua compose un groupe où chaque personnage possède une manière différente de combattre.

Autour d’eux, Haley Bennett tient le rôle d’Emma Cullen. Peter Sarsgaard incarne Bartholomew Bogue, l’industriel qui terrorise Rose Creek. Matt Bomer joue Matthew Cullen, tandis que Luke Grimes interprète Teddy Q.

Par ailleurs, Jonathan Joss incarne Denali et Cam Gigandet joue McCann. Emil Beheshti apparaît dans le rôle de Maxwell, Mark Ashworth joue le prédicateur et Billy Slaughter interprète Josiah. La distribution comprend également Dodge Prince, Matthew Posey, Carrie Lazar, Jody Mullins et Clint James.

Enfin, Dane Rhodes, Ritchie Montgomery, Sean Bridgers, William Lee Scott, David Kallaway, Griff Furst et Alix Angelis complètent notamment le casting.

Denzel Washington retrouve ici Antoine Fuqua après plusieurs collaborations. Nous revenons d’ailleurs sur leur tandem dans notre article consacré à la distribution de Equalizer 3.

Quel est le résumé des Sept mercenaires ?

Rose Creek vit sous l’emprise de Bartholomew Bogue. Cet industriel contrôle les terres, impose ses décisions et utilise des hommes armés pour intimider la population. Cependant, plusieurs habitants décident finalement de résister.

Emma Cullen prend alors l’initiative. Après avoir subi directement la brutalité de Bogue, elle cherche des hommes capables de défendre la ville. Ainsi, elle rencontre Sam Chisolm, qui comprend rapidement la gravité de la situation.

Chisolm recrute ensuite Josh Faraday, joueur habile et imprévisible. Il fait également appel à Goodnight Robicheaux, tireur d’élite marqué par son passé. De plus, Billy Rocks accompagne Robicheaux et maîtrise parfaitement les armes blanches.

Puis Jack Horne rejoint le groupe. Ce pisteur massif apporte sa force et son expérience du terrain. Vasquez, recherché par la justice, accepte lui aussi de participer. Enfin, Red Harvest complète l’équipe.

Les sept hommes comprennent rapidement que Bogue dispose de nombreux combattants. Par conséquent, ils ne peuvent pas simplement attendre l’attaque. Ils entraînent les habitants, organisent les défenses et transforment Rose Creek en terrain de confrontation.

Peu à peu, la récompense promise passe au second plan. En effet, chacun trouve une raison personnelle de rester. Le film développe alors un thème classique du western : des hommes venus pour l’argent finissent par défendre une communauté et une cause qui les dépassent.

Distribution de Les sept mercenaires : qui sont les sept héros ?

Denzel Washington joue Sam Chisolm, le chef du groupe. Officier chargé d’exécuter des mandats, il conserve son calme même lorsque la situation devient dangereuse. Surtout, il comprend très vite que la confrontation avec Bogue dépasse une simple mission rémunérée.

Chris Pratt incarne Josh Faraday, joueur, tireur et amateur de provocations. Son humour apporte régulièrement de la légèreté. Cependant, Faraday sait aussi se montrer courageux lorsque le combat commence.

Ethan Hawke interprète Goodnight Robicheaux, ancien soldat confédéré devenu tireur d’élite. Son expérience de la guerre l’a profondément marqué. Par conséquent, il lutte autant contre ses souvenirs que contre les hommes de Bogue.

Vincent D’Onofrio joue Jack Horne, pisteur et homme des montagnes. Sa carrure impressionnante contraste avec sa foi et sa façon singulière de parler. Ainsi, le personnage apporte au groupe une présence immédiatement reconnaissable.

Lee Byung-hun incarne Billy Rocks, compagnon de route de Robicheaux. Très rapide, il excelle avec les couteaux et les armes de corps à corps. De plus, son lien avec Goodnight donne au duo une vraie profondeur.

Manuel Garcia-Rulfo joue Vasquez, hors-la-loi mexicain recherché. Chisolm lui propose pourtant de rejoindre l’équipe. Dès lors, Vasquez met son habileté au service de la défense de Rose Creek.

Enfin, Martin Sensmeier interprète Red Harvest, jeune guerrier comanche. Il croise le groupe pendant son voyage, puis choisit de l’accompagner. Ainsi, le septième mercenaire complète une équipe volontairement diverse.

Cette composition distingue fortement la version de 2016. Antoine Fuqua conserve l’idée d’un groupe de sept combattants. Cependant, il donne à chacun une identité culturelle, physique et morale très marquée.

Quels acteurs jouent les habitants et adversaires de Rose Creek ?

Haley Bennett incarne Emma Cullen à la distribution de Les sept mercenaires, personnage essentiel au déclenchement de l’histoire. Elle refuse de céder à la peur et cherche elle-même les hommes capables d’aider Rose Creek. Ainsi, le film lui confie un rôle actif dès le début.

Matt Bomer joue Matthew Cullen, son mari. Luke Grimes interprète Teddy Q, l’un des habitants qui soutiennent la résistance. De plus, Carrie Lazar incarne Leni Frankel et Jody Mullins joue Caleb Frankel.

Face aux habitants, Peter Sarsgaard compose Bartholomew Bogue. L’industriel ne cherche pas seulement à gagner de l’argent. Il veut surtout contrôler Rose Creek et ses ressources. Par conséquent, son pouvoir économique devient directement une force de coercition.

Jonathan Joss joue Denali, tandis que Cam Gigandet incarne McCann. Tous deux évoluent dans l’entourage de Bogue. Par ailleurs, Emil Beheshti joue Maxwell et Sean Bridgers interprète Fanning.

Plusieurs autres seconds rôles renforcent l’impression de communauté. Mark Ashworth incarne le prédicateur, Billy Slaughter joue Josiah et Dodge Prince interprète Anthony. Ensuite, Matthew Posey apparaît en Hank Stoner, Clint James en Fenton et Dane Rhodes en shérif Harp.

Enfin, Ritchie Montgomery joue Gavin David. William Lee Scott incarne Moody, tandis que David Kallaway apparaît comme Turner, également forgeron. Griff Furst interprète Phillips et Alix Angelis joue Clara Winthrop.

Le film ne repose donc pas uniquement sur ses sept vedettes. Au contraire, les habitants de Rose Creek donnent un enjeu concret à leur combat.

Tableau récapitulatif de la Distribution de Les sept mercenaires

Acteur ou actrice	Personnage
Denzel Washington	Sam Chisolm
Chris Pratt	Josh Faraday
Ethan Hawke	Goodnight Robicheaux
Vincent D’Onofrio	Jack Horne
Lee Byung-hun	Billy Rocks
Manuel Garcia-Rulfo	Vasquez
Martin Sensmeier	Red Harvest
Haley Bennett	Emma Cullen
Peter Sarsgaard	Bartholomew Bogue
Matt Bomer	Matthew Cullen
Luke Grimes	Teddy Q
Jonathan Joss	Denali
Cam Gigandet	McCann
Emil Beheshti	Maxwell
Mark Ashworth	Preacher
Billy Slaughter	Josiah
Dodge Prince	Anthony
Matthew Posey	Hank Stoner
Carrie Lazar	Leni Frankel
Jody Mullins	Caleb Frankel
Clint James	Fenton
Dane Rhodes	Sheriff Harp
Ritchie Montgomery	Gavin David
Sean Bridgers	Fanning
William Lee Scott	Moody
David Kallaway	Turner / Blacksmith
Griff Furst	Phillips
Alix Angelis	Clara Winthrop
Sean Boyd	Topper
Rob Mello	Mine Paymaster
Walker Babington	Dicky
Thomas Blake Jr.	Earl
Ryan Russell Brown	Ken Pigeon
Derek Lacasa	Len Pigeon
John Wylie	Station Master
Chad Randall	Bartender / Powder Dan
Kevin Wayne	Monday Durant
Wally Welch	Sheriff
Ed Lowry	Stablemaster
David Manzanares	Referee / Eddy
Dylan Kenin	Cooper

Antoine Fuqua réalise le film. Nic Pizzolatto et Richard Wenk signent le scénario. Par ailleurs, James Horner et Simon Franglen portent la musique du long-métrage.

Qui sont Denzel Washington, Chris Pratt et Ethan Hawke dans le film ?

Denzel Washington domine naturellement la distribution dans le rôle de Sam Chisolm. L’acteur construit un personnage calme, précis et peu démonstratif. Cependant, Chisolm n’agit pas sans raison. Au fil du récit, le spectateur comprend que son engagement possède aussi une dimension personnelle.

Cette collaboration avec Antoine Fuqua s’inscrit dans une relation artistique durable. Les deux hommes avaient déjà travaillé ensemble sur Training Day puis Equalizer. Ensuite, ils ont prolongé leur collaboration avec plusieurs films d’action.

Ainsi, Les sept mercenaires occupe une place particulière dans leur parcours commun. En effet, le film transpose leur efficacité habituelle dans le western.

Chris Pratt adopte un registre différent avec Josh Faraday. L’acteur utilise son sens du rythme comique, mais il ne transforme pas son personnage en simple faire-valoir. Au contraire, Faraday devient progressivement l’un des membres les plus attachants du groupe.

Ethan Hawke apporte, quant à lui, une tonalité plus sombre. Goodnight Robicheaux connaît parfaitement la violence, car il a vécu la guerre. Pourtant, cette expérience ne le rend pas invulnérable. Ses blessures psychologiques donnent donc au personnage une fragilité inhabituelle dans un western d’action.

Autour de ce trio, Vincent D’Onofrio adopte une présence très physique avec Jack Horne. Lee Byung-hun privilégie au contraire la vitesse et la précision avec Billy Rocks. De son côté, Manuel Garcia-Rulfo donne à Vasquez une énergie ironique.

Enfin, Martin Sensmeier apporte à Red Harvest une présence plus silencieuse. Grâce à ces différences, les sept hommes ne se confondent jamais. Chaque acteur dispose ainsi d’une silhouette, d’un rythme et d’une façon de combattre immédiatement identifiables.

Chris Pratt passe ici de l’aventure spectaculaire au western. Dans un autre registre, nous revenons également sur plusieurs figures du genre dans notre article consacré à Pour une poignée de dollars.

Où a été tourné Les sept mercenaires ?

Le tournage principal s’est déroulé aux États-Unis en 2015. L’équipe a notamment travaillé en Louisiane, au Nouveau-Mexique et en Arizona. Ainsi, Antoine Fuqua combine plusieurs paysages afin de construire l’environnement de Rose Creek.

Une partie importante du tournage a eu lieu autour de Baton Rouge et dans plusieurs secteurs de Louisiane. Ensuite, l’équipe a utilisé des décors du Nouveau-Mexique, notamment autour de Santa Fe et d’Abiquiú.

Le Ghost Ranch figure également parmi les décors du film. Par ailleurs, plusieurs prises de vues ont exploité les paysages de l’Arizona.

Les San Francisco Peaks et la Coconino National Forest apportent notamment une dimension plus vaste aux scènes extérieures. Ainsi, le film retrouve les grands espaces associés au western américain.

Le tournage s’est étendu de mai à août 2015. De plus, la grande confrontation finale a demandé plusieurs semaines de travail. Les conditions météorologiques ont parfois compliqué l’organisation des scènes réunissant chevaux, figurants et effets pratiques.

Cependant, Antoine Fuqua ne cherche pas à reproduire exactement l’esthétique des westerns classiques. Il privilégie une image plus moderne, plus mobile et souvent plus nerveuse.

Pour comparer cette approche avec celle d’autres westerns, nous avons également détaillé les acteurs et l’univers de Pale Rider ainsi que ceux de Mon nom est Personne.

Distribution de Les sept mercenaires : quel lien avec le film de 1960 ?

Le film d’Antoine Fuqua reprend le principe de Les Sept Mercenaires réalisé par John Sturges en 1960. Cependant, la version de 2016 ne reproduit pas simplement les personnages et les situations du premier film.

Le western de 1960 réunissait notamment Yul Brynner, Steve McQueen, Charles Bronson, Robert Vaughn, James Coburn, Brad Dexter et Horst Buchholz. Cette distribution reste l’une des plus célèbres de l’histoire du genre.

Cependant, le film de John Sturges s’inspirait lui-même de Les Sept Samouraïs d’Akira Kurosawa, sorti en 1954. Le principe traverse donc plusieurs époques et plusieurs cultures.

Dans chaque version, une communauté menacée cherche l’aide d’un petit groupe de combattants. Pourtant, chaque réalisateur adapte ensuite ce principe à son propre univers.

Antoine Fuqua conserve cette structure, mais il déplace plusieurs enjeux. D’abord, Rose Creek affronte un industriel et ses hommes plutôt qu’un groupe de bandits traditionnels. Ensuite, le réalisateur construit une équipe plus diverse. Enfin, il adopte un rythme proche du cinéma d’action contemporain.

Le film dialogue donc avec l’histoire du western sans chercher à l’effacer. Les amateurs du genre peuvent d’ailleurs prolonger cette exploration avec notre article sur Et pour quelques dollars de plus.

Le rapport au groupe reste toutefois central. Chaque mercenaire pourrait partir, mais chacun choisit finalement de rester. Ainsi, le récit conserve la dimension morale qui faisait déjà la force des versions précédentes.

Pourquoi revoir ce western sur France 3 ?

D’abord, la distribution offre sept personnages très différents. Denzel Washington apporte l’autorité, Chris Pratt l’ironie et Ethan Hawke une fragilité plus sombre.

Ensuite, Vincent D’Onofrio, Lee Byung-hun, Manuel Garcia-Rulfo et Martin Sensmeier complètent le groupe sans rester en retrait. Ainsi, chacun trouve rapidement sa place dans l’équipe.

Le film propose également un antagoniste clair. Peter Sarsgaard joue Bogue sans chercher à le rendre sympathique. Par conséquent, le conflit entre Rose Creek et l’industriel reste facile à suivre.

Par ailleurs, Haley Bennett donne à Emma Cullen une vraie fonction narrative. Elle ne se contente pas d’attendre le secours des mercenaires. Au contraire, elle provoque leur intervention et participe directement à la résistance.

La réalisation d’Antoine Fuqua privilégie aussi l’efficacité. Les scènes de recrutement installent progressivement les personnages. Ensuite, la préparation de Rose Creek fait monter la tension. Enfin, la bataille finale réunit les différents styles de combat présentés auparavant.

La musique possède également une histoire particulière. James Horner avait commencé à développer les thèmes du film avant sa mort en 2015. Ensuite, son collaborateur Simon Franglen a poursuivi et achevé le travail à partir de ce matériau.

Ainsi, la bande originale accompagne le western tout en prolongeant le travail du compositeur.

Pour continuer avec un autre western à la personnalité très différente, nous revenons aussi sur la distribution de Django Unchained.

France 3 rediffuse Les sept mercenaires le lundi 14 septembre 2026 à 21h10. De plus, la chaîne propose le film en VOSTFR.

FAQ sur la distribution de Les sept mercenaires

Qui joue Sam Chisolm dans la Distribution de Les sept mercenaires remake du film culte ?

Denzel Washington interprète Sam Chisolm, l’homme de loi qui rassemble les sept combattants chargés de défendre Rose Creek contre Bartholomew Bogue.

Quel acteur joue Josh Faraday ?

Chris Pratt joue Josh Faraday. Ce joueur et tireur apporte son humour, son goût du risque et son habileté avec les armes au groupe.

Qui incarne Goodnight Robicheaux ?

Ethan Hawke interprète Goodnight Robicheaux, ancien soldat et tireur d’élite marqué par son expérience de la guerre.

Qui joue le méchant Bartholomew Bogue ?

Peter Sarsgaard incarne Bartholomew Bogue, l’industriel qui contrôle Rose Creek et affronte les sept mercenaires.

Où le film a-t-il été tourné ?

L’équipe a principalement tourné en Louisiane, au Nouveau-Mexique et en Arizona entre mai et août 2015.

Quand le western passe-t-il sur France 3 ?

France 3 rediffuse le film lundi 14 septembre 2026 à 21h10, en version originale sous-titrée.

Distribution de Les sept mercenaires : ce qu’il faut retenir

La Distribution de Les sept mercenaires repose sur Denzel Washington, Chris Pratt, Ethan Hawke, Vincent D’Onofrio, Lee Byung-hun, Manuel Garcia-Rulfo et Martin Sensmeier. Ensemble, ils incarnent les sept combattants qui acceptent de protéger Rose Creek.

Autour d’eux, Haley Bennett joue Emma Cullen et Peter Sarsgaard incarne Bartholomew Bogue. De plus, Matt Bomer, Luke Grimes, Jonathan Joss et Cam Gigandet complètent notamment le casting.

Antoine Fuqua modernise ainsi un récit déjà passé par le western de 1960 et par Les Sept Samouraïs. Cependant, il conserve l’idée essentielle : des combattants réunis pour l’argent choisissent finalement de défendre une communauté.

Enfin, France 3 rediffuse ce western de 2h12 le lundi 14 septembre 2026 à 21h10 en VOSTFR. Cette programmation permet de revoir un casting particulièrement dense dans une relecture moderne du genre.

La Distribution de Second tour réunit Cécile de France, Albert Dupontel, Nicolas Marié, Uri Gavriel, Philippe Uchan, Catherine Schaub-Abkarian, Gilles Gaston-Dreyfus et plusieurs visages familiers du cinéma français. France 2 diffuse le film le dimanche 13 septembre 2026 à 21h10. Réalisée par Albert Dupontel, cette comédie dramatique de 1h37 mêle enquête journalistique, campagne présidentielle, satire politique et drame familial.

Au centre du récit, Cécile de France incarne Nathalie « Mlle » Pove, une journaliste politique reléguée à la rubrique football. Pourtant, elle se retrouve chargée de suivre l’entre-deux-tours d’une présidentielle. Albert Dupontel joue Pierre-Henry Mercier, favori de l’élection et héritier d’un puissant groupe industriel. Dès lors, Pove commence à enquêter sur ce candidat qu’elle croit avoir connu autrefois.

Quelle est la Distribution de Second tour ?

La distribution principale repose d’abord sur trois interprètes. Cécile de France joue Nathalie « Mlle » Pove, journaliste déterminée qui devient le moteur de l’enquête. Albert Dupontel incarne Pierre-Henry Mercier, le candidat à la présidentielle. Enfin, Nicolas Marié interprète Gus, le collègue et partenaire de Pove.

Autour de ce trio, Uri Gavriel joue Lior. Philippe Uchan incarne M. Robard, tandis que Catherine Schaub-Abkarian interprète la mère de Pierre-Henry Mercier. Gilles Gaston-Dreyfus apparaît dans le rôle de l’animateur de la salle de meeting. De son côté, Scali Delpeyrat joue l’adversaire politique de Mercier.

La distribution comprend également Christiane Millet dans le rôle du professeur Jacob, Florence Monge dans celui de l’institutrice et Magali Bonat dans celui de l’assistante. Par ailleurs, plusieurs comédiens interviennent dans des rôles plus courts mais identifiables.

Ainsi, Bouli Lanners joue l’entraîneur de football, Philippe Duquesne le hacker, Jackie Berroyer le professeur Curiepe et David Marsais un député. Enfin, Bertrand Usclat, Johann Dionnet, Sharif Andoura et Julia Molkhou incarnent les chroniqueurs de la chaîne France+. Cette liste correspond à la distribution artistique officielle du film.

Quel est le résumé de Second tour ?

Nathalie Pove a autrefois travaillé comme journaliste politique. Cependant, sa carrière a pris une autre direction et sa chaîne l’a affectée à la rubrique football. Elle couvre désormais ce domaine avec Gus, son collègue et caméraman.

Pourtant, l’élection présidentielle bouleverse son quotidien. Pierre-Henry Mercier, héritier d’une puissante famille industrielle et novice en politique, accède au second tour. De plus, il doit affronter un candidat d’extrême droite dans un climat particulièrement tendu.

À la sortie d’un meeting, un événement violent frappe l’équipe du candidat. Mercier en sort indemne, mais cette séquence renforce les interrogations autour de sa campagne. Parallèlement, Pove reçoit la mission de couvrir la dernière ligne droite de l’élection.

Très vite, la journaliste croit reconnaître derrière l’image contrôlée du candidat un homme qu’elle a croisé dans le passé. Dès lors, elle décide d’aller au-delà des éléments de communication préparés pour les médias. Avec Gus, elle mène alors sa propre enquête.

Le film avance donc sur deux niveaux. D’un côté, le spectateur suit une campagne présidentielle et ses mécanismes médiatiques. De l’autre, Pove cherche à comprendre l’identité réelle de Mercier. Ainsi, la satire politique se transforme progressivement en enquête intime.

Nous évitons volontairement de révéler les derniers éléments du récit. En effet, le film repose sur plusieurs découvertes successives qui modifient la perception des personnages.

Distribution de Second tour : qui joue Nathalie Pove, Pierre-Henry Mercier et Gus ?

Cécile de France interprète Nathalie Pove, personnage central du film. Journaliste politique en disgrâce, elle conserve pourtant une forte exigence professionnelle. Ainsi, son besoin de comprendre la vérité finit par prendre le dessus sur les consignes de sa chaîne.

Pove forme un duo avec Gus, joué par Nicolas Marié. Contrairement à sa collègue, Gus aborde souvent les situations avec davantage de légèreté. Cependant, son bon sens et sa fidélité deviennent rapidement précieux. Le tandem permet donc au film d’alterner tension, enquête et humour.

Albert Dupontel incarne, quant à lui, Pierre-Henry Mercier. Héritier d’une grande famille française, ce chef d’entreprise se présente comme un nouveau venu en politique. Pourtant, Pove soupçonne rapidement que l’image publique du candidat ne raconte pas toute son histoire.

Cécile de France poursuit parallèlement une carrière très variée. Sur Castprod, nous avons notamment suivi son travail à travers le casting du film La Poupée, où elle figure parmi les principaux interprètes.

Nicolas Marié fait également partie des collaborateurs réguliers d’Albert Dupontel. Pour retrouver l’acteur dans un autre registre, nous revenons aussi sur son rôle dans Les Mystères de la chorale.

Quels acteurs complètent le casting du film ?

Uri Gavriel incarne Lior, personnage important dans la progression de l’enquête. L’acteur israélien rejoint ici un film français alors qu’il ne maîtrise pas la langue française. Néanmoins, son personnage occupe une place essentielle dans le récit.

Philippe Uchan joue M. Robard. Catherine Schaub-Abkarian interprète la mère de Pierre-Henry Mercier. Gilles Gaston-Dreyfus campe l’animateur de la salle de meeting, tandis que Scali Delpeyrat incarne l’adversaire du candidat.

Ensuite, Christiane Millet joue le professeur Jacob. Florence Monge interprète l’institutrice et Magali Bonat l’assistante. Ces personnages accompagnent plusieurs étapes de l’enquête menée par Pove et Gus.

Le film accueille aussi plusieurs participations. Bouli Lanners interprète l’entraîneur de football. Nous le retrouvons également sur Castprod dans la distribution de Le Faux Soir, autre projet réunissant de nombreux acteurs français et belges.

Philippe Duquesne joue le hacker, tandis que Jackie Berroyer incarne le professeur Curiepe. De son côté, David Marsais interprète un député. Les lecteurs peuvent également retrouver David Marsais dans notre dossier consacré à la distribution de La Folle Histoire de Max et Léon.

Enfin, Bertrand Usclat, Johann Dionnet, Sharif Andoura et Julia Molkhou forment l’équipe de chroniqueurs de France+. D’autres rôles crédités complètent encore l’ensemble, notamment Jacques Mateu, Christophe Truchi, Éric Geynes et Mathieu Milella.

Distribution de Second tour : tableau complet des acteurs et personnages

Acteur ou actrice	Personnage
Cécile de France	Nathalie « Mlle » Pove
Albert Dupontel	Pierre-Henry Mercier / le candidat
Nicolas Marié	Gus
Uri Gavriel	Lior
Philippe Uchan	M. Robard
Catherine Schaub-Abkarian	La mère / Madame Mercier
Gilles Gaston-Dreyfus	L’animateur de la salle de meeting
Scali Delpeyrat	L’adversaire
Christiane Millet	Professeur Jacob
Florence Monge	L’institutrice
Magali Bonat	L’assistante
Bouli Lanners	L’entraîneur de football
Philippe Duquesne	Le hacker
Jackie Berroyer	Professeur Curiepe
David Marsais	Le député
Bertrand Usclat	Chroniqueur France+
Johann Dionnet	Chroniqueur France+
Sharif Andoura	Chroniqueur France+
Julia Molkhou	Chroniqueuse France+
Jacques Mateu	Le chirurgien
Christophe Truchi	Le journaliste à la réception
Éric Geynes	Journaliste TV
Mathieu Milella	Yvan, l’infirmier

Cette distribution associe donc les trois personnages principaux à une galerie de rôles secondaires très identifiables. De plus, Albert Dupontel retrouve plusieurs comédiens déjà présents dans son univers cinématographique.

Philippe Duquesne et David Marsais apparaissent, par ailleurs, dans d’autres comédies populaires suivies sur Castprod. Notre article consacré à la distribution de Babysitting permet notamment de retrouver ces deux acteurs dans un registre différent.

Où a été tourné Second tour ?

Le tournage de Second tour s’est déroulé au printemps 2022. Une grande partie des séquences a été réalisée en studio, notamment aux studios de Bry-sur-Marne dans le Val-de-Marne. Par ailleurs, l’équipe a également tourné à Paris et dans plusieurs décors d’Île-de-France.

Le film a aussi quitté la région parisienne. Ainsi, certaines séquences ont été réalisées dans les Cévennes, où l’équipe a passé environ une semaine. Ce contraste entre studios, espaces politiques reconstitués et paysages naturels accompagne l’évolution du récit.

Les studios de Bry-sur-Marne ont joué un rôle particulièrement important. En effet, le film utilise de nombreux décors contrôlés et un travail conséquent d’effets visuels. Les équipes ont notamment créé ou prolongé des espaces de meetings, des environnements télévisuels et de grandes foules.

Castprod avait d’ailleurs suivi la fabrication du film dès 2022. Nous avions publié le casting figurants de Second tour, qui recherchait alors des femmes et des hommes pour jouer notamment des journalistes, cadres, politiques et personnes du monde des affaires.

Distribution de Second tour : quelles collaborations marquent le film ?

Albert Dupontel écrit, réalise et interprète le candidat. Ainsi, il occupe une place centrale devant comme derrière la caméra. Le réalisateur poursuit également sa collaboration avec la productrice Catherine Bozorgan, qui produit le film.

La musique originale est signée Christophe Julien. De plus, Julien Poupard assure la direction de la photographie, tandis que Christophe Pinel et Carlos Pinto travaillent au montage. Anaïs Duran dirige le casting.

La fidélité artistique constitue d’ailleurs un élément récurrent du cinéma de Dupontel. Nicolas Marié travaille avec lui depuis de nombreuses années. Ainsi, Second tour prolonge une collaboration commencée bien avant Adieu les cons.

Bouli Lanners rejoint également cette distribution dans un rôle secondaire. Pour prolonger sa filmographie, nous avons détaillé sa présence dans la série Hippocrate, où il incarne le docteur Olivier Brun.

Le film réunit enfin plusieurs comédiens issus de la comédie, de la télévision et du théâtre. Par conséquent, le casting peut passer rapidement d’un registre satirique à une scène plus dramatique sans changer complètement de ton.

Pourquoi regarder Second tour sur France 2 ?

Le premier intérêt du film repose sur son trio central. Cécile de France, Nicolas Marié et Albert Dupontel portent trois énergies très différentes. Ainsi, leurs personnages permettent au récit de passer de l’enquête à l’humour, puis du politique à l’intime.

Ensuite, Second tour ne se contente pas de raconter une élection. Le film s’intéresse également à la fabrication d’une image publique, au fonctionnement des médias et au rapport entre communication et vérité.

Par ailleurs, Albert Dupontel s’est inspiré du documentaire Bobby Kennedy for President pour imaginer Pierre-Henry Mercier. Cette référence nourrit surtout la conception du candidat et la question de ses véritables intentions.

Le film accorde également une grande place à l’enquête journalistique. Pove et Gus avancent progressivement, recoupent des éléments et interrogent le passé. Ainsi, le spectateur découvre les informations en même temps qu’eux.

Enfin, la mise en scène s’appuie largement sur les effets visuels. Plus de 1 300 plans ont nécessité un travail de trucage ou de préparation numérique. Pourtant, ces effets servent surtout à construire les meetings, les décors et les situations plutôt qu’à transformer le film en spectacle fantastique.

France 2 diffuse Second tour le dimanche 13 septembre 2026 à 21h10. Cette programmation permet donc de découvrir ou revoir cette comédie dramatique politique portée par Cécile de France, Albert Dupontel et Nicolas Marié.

FAQ sur la Distribution de Second tour

Qui joue Nathalie Pove dans Second tour ?

Cécile de France interprète Nathalie « Mlle » Pove, une journaliste politique reléguée à la rubrique football qui enquête sur le candidat Pierre-Henry Mercier.

Qui joue Pierre-Henry Mercier dans Second tour ?

Albert Dupontel incarne Pierre-Henry Mercier, favori du second tour de l’élection présidentielle. Il écrit et réalise également le film.

Qui joue Gus dans Second tour ?

Nicolas Marié interprète Gus, collègue et partenaire de Nathalie Pove. Son personnage accompagne la journaliste pendant son enquête.

Quels acteurs figurent dans la distribution de Second tour ?

La distribution réunit notamment Cécile de France, Albert Dupontel, Nicolas Marié, Uri Gavriel, Philippe Uchan, Bouli Lanners, Jackie Berroyer, Philippe Duquesne et David Marsais.

Où a été tourné Second tour ?

Le film a principalement été tourné en Île-de-France, notamment aux studios de Bry-sur-Marne, ainsi qu’à Paris. Certaines séquences ont aussi été réalisées dans les Cévennes. (Radio France)

Quand Second tour est-il diffusé sur France 2 ?

France 2 diffuse Second tour le dimanche 13 septembre 2026 à 21h10. Le film dure environ 1h37.

Ce qu’il faut retenir avant la diffusion sur France 2

Second tour réunit une distribution menée par Cécile de France, Albert Dupontel et Nicolas Marié. Autour d’eux, Uri Gavriel, Philippe Uchan, Catherine Schaub-Abkarian, Bouli Lanners, Philippe Duquesne, Jackie Berroyer et David Marsais complètent notamment le casting.

Le film suit Nathalie Pove, journaliste politique contrainte de couvrir une campagne présidentielle après un passage par la rubrique football. Cependant, sa rencontre avec Pierre-Henry Mercier réveille un souvenir et déclenche une enquête de plus en plus personnelle.

Albert Dupontel mêle ainsi satire politique, journalisme, comédie et drame. De plus, il s’entoure de nombreux collaborateurs réguliers pour construire un univers immédiatement reconnaissable.

France 2 programme le film le dimanche 13 septembre 2026 à 21h10. Les téléspectateurs pourront donc retrouver cette enquête politique de 1h37, sans que nous ayons dévoilé les principaux retournements de l’histoire.

Conseil casting : A lire aussi notre annonce de casting figurants à Marbeuf pour Wake me up un film de Laurent Lafitte.

Le casting et la Distribution de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ? réunit les acteurs et actrices : Christian Clavier, Chantal Lauby, Ary Abittan, Medi Sadoun, Frédéric Chau, Noom Diawara, Frédérique Bel, Émilie Caen, Élodie Fontan et Alice David. Ce troisième volet de la saga familiale de Philippe de Chauveron rassemble aussi les parents des quatre gendres autour des 40 ans de mariage de Claude et Marie Verneuil.

TF1 rediffuse cette comédie le dimanche 13 septembre 2026 à 21h10. Philippe de Chauveron réalise le film et cosigne le scénario avec Guy Laurent. Produit en 2021, le long-métrage franco-belge dure 1h38 et est sorti dans les salles françaises le 6 avril 2022.

Distribution de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ? : quels acteurs jouent dans le film ?

Christian Clavier et Chantal Lauby retrouvent Claude et Marie Verneuil. Autour d’eux, les quatre filles et leurs époux forment toujours le cœur de la saga.

La distribution principale réunit :

• Christian Clavier : Claude Verneuil
• Chantal Lauby : Marie Verneuil
• Ary Abittan : David Bénichou
• Medi Sadoun : Rachid Benassem
• Frédéric Chau : Chao Ling
• Noom Diawara : Charles Koffi
• Frédérique Bel : Isabelle Verneuil-Benassem
• Émilie Caen : Ségolène Verneuil-Ling
• Élodie Fontan : Laure Verneuil-Koffi
• Alice David : Odile Verneuil-Bénichou

Cependant, ce troisième film agrandit nettement la famille. En effet, Claude et Marie accueillent aussi les parents de David, Rachid et Chao. Les parents de Charles, déjà connus du public, rejoignent également cette réunion familiale.

Pour revenir au point de départ de la saga, nous avons détaillé la distribution du premier film, avec les acteurs et personnages du premier volet.

Quel est le résumé de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ?

Claude Verneuil traverse une période maussade. Sa biographie consacrée à un poète méconnu ne bénéficie plus de la place qu’il espérait dans la librairie locale. De plus, ses quatre gendres vivent désormais assez près de lui pour croiser régulièrement son chemin.

David, Rachid, Chao et Charles multiplient les invitations. Pourtant, Claude aimerait parfois retrouver davantage de tranquillité avec Marie. Cette situation devient encore plus compliquée lorsque leurs quatre filles préparent une surprise.

À l’occasion des 40 ans de mariage de Claude et Marie, Isabelle, Odile, Ségolène et Laure organisent une grande fête. Surtout, elles invitent les familles de leurs quatre maris. Les Verneuil doivent donc accueillir plusieurs beaux-parents aux caractères, habitudes et histoires très différents.

Dès lors, les repas, sorties et événements familiaux créent une nouvelle série de tensions. Le film reprend ainsi le principe de la saga tout en élargissant son terrain de jeu. Cette fois, le choc ne concerne plus seulement Claude, Marie et leurs gendres : toutes les familles se retrouvent réunies.

Distribution de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ? : les Verneuil et leurs gendres

La famille Verneuil reste le centre du récit. Christian Clavier incarne toujours Claude, tandis que Chantal Lauby joue Marie. Leur couple sert de point d’ancrage aux différents conflits familiaux.

Frédérique Bel interprète Isabelle Verneuil-Benassem, mariée à Rachid Benassem, joué par Medi Sadoun. Émilie Caen retrouve Ségolène Verneuil-Ling, l’épouse de Chao Ling, incarné par Frédéric Chau.

De son côté, Élodie Fontan joue Laure Verneuil-Koffi, mariée à Charles Koffi, interprété par Noom Diawara. Enfin, Alice David reprend le rôle d’Odile Verneuil-Bénichou dans ce troisième film. Ary Abittan incarne à nouveau son mari, David Bénichou.

Ce changement autour d’Odile constitue l’une des différences visibles avec les deux premiers volets. Julia Piaton incarnait auparavant la deuxième fille de Claude et Marie. Alice David reprend donc le personnage pour ce troisième épisode.

Élodie Fontan appartient également à la distribution de plusieurs grandes comédies populaires. Les lecteurs peuvent notamment retrouver son parcours dans notre article consacré à la distribution d’Alibi.com 2.

Distribution de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ? : les familles des quatre gendres

Le troisième volet développe surtout les familles de David, Rachid et Chao. Cette évolution permet au scénario de réunir plusieurs générations autour de Claude et Marie.

Daniel Russo joue Isaac Bénichou, le père de David. Nanou Garcia interprète Sarah Bénichou, sa mère. Le couple rejoint ainsi la grande réunion organisée pour l’anniversaire de mariage.

Pour la famille Benassem, Abbes Zahmani incarne Mohamed Benassem, le père de Rachid. Farida Ouchani joue Moktaria Benassem, sa mère. Là encore, leur arrivée ajoute de nouveaux rapports familiaux et de nouveaux désaccords.

Du côté de Chao, Bing Yin interprète Dong Ling, son père. Li Heling joue Xhu Ling, sa mère. Le scénario peut ainsi confronter Claude non seulement à ses gendres, mais aussi aux parents de ceux-ci.

Enfin, Pascal N’Zonzi retrouve André Koffi et Salimata Kamaté reprend le rôle de Madeleine Koffi, les parents de Charles. Tatiana Rojo joue également Viviane Koffi.

Cette accumulation de personnages constitue le principal moteur du troisième volet. En effet, les auteurs ne changent pas la famille centrale. Ils agrandissent plutôt son entourage et multiplient les interactions.

Tableau récapitulatif de la distribution de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ?

Acteur ou actrice	Personnage
Christian Clavier	Claude Verneuil
Chantal Lauby	Marie Verneuil
Ary Abittan	David Bénichou
Medi Sadoun	Rachid Benassem
Frédéric Chau	Chao Ling
Noom Diawara	Charles Koffi
Frédérique Bel	Isabelle Verneuil-Benassem
Émilie Caen	Ségolène Verneuil-Ling
Élodie Fontan	Laure Verneuil-Koffi
Alice David	Odile Verneuil-Bénichou
Pascal N’Zonzi	André Koffi
Salimata Kamaté	Madeleine Koffi
Tatiana Rojo	Viviane Koffi
Daniel Russo	Isaac Bénichou
Nanou Garcia	Sarah Bénichou
Abbes Zahmani	Mohamed Benassem
Farida Ouchani	Moktaria Benassem
Bing Yin	Dong Ling
Li Heling	Xhu Ling
Jochen Hägele	Helmut Schäffer
Loïc Legendre	Le curé
Nathalie Bécue	Babette
Marie-Hélène Lentini	Gisèle Montfort
Arnaud Henriet	Erwan
Jean-Luc Porraz	Jean-Raymond Girard
Marc Arnaud	Le physio
Selim Draoui	Lucas
Lucie You	Jumelle 1
Eugénie You	Jumelle 2
Ruben Blazquez	Benjamin
Tien Shue	Le Pékinois
Zhiying Yan	La Pékinoise
Ludovic Cilpa	Le videur antillais
Sylvain Saulet	Le policier
Frédéric Merlo	Le majordome
Brock	Le marchand de journaux
Sébastien Faglain	Le cafetier
Vincent Debost	Le boucher
Amélie Prevot	La coiffeuse
Antonin Brehier	Le gamin blond
Louis Bernard	L’homme miracle
Philippe Welke	Le DJ
Camille Fau-Prudhomot	La serveuse
Yvon Bionnier	Le patron de bar

Ce tableau rassemble les acteurs dont le personnage a pu être recoupé. Nous écartons volontairement les apparitions pour lesquelles le rôle n’est pas identifié avec suffisamment de certitude.

Qui sont Christian Clavier et Chantal Lauby ?

Christian Clavier retrouve Claude Verneuil, personnage qu’il incarne depuis le premier film de 2014. L’acteur s’est imposé depuis plusieurs décennies dans la comédie française. Le public l’associe notamment au Splendid, aux Bronzés, au Père Noël est une ordure et à la saga Les Visiteurs. Son jeu repose souvent sur des personnages nerveux, sûrs d’eux et rapidement dépassés par les événements.

Dans la trilogie du Bon Dieu, Claude Verneuil reprend plusieurs de ces ressorts. Il aime ses filles, mais ses certitudes se heurtent constamment aux choix de sa famille. Ainsi, Christian Clavier fait de ses réactions, de ses contrariétés et de ses maladresses une source majeure de comédie. Dans le troisième volet, le personnage doit affronter une situation encore plus dense : tous les beaux-parents se retrouvent dans son environnement.

Pour prolonger la filmographie de l’acteur, notre article sur la distribution de Mystère à Saint-Tropez revient sur une autre comédie portée par Christian Clavier.

Chantal Lauby incarne Marie Verneuil. Comédienne, autrice et réalisatrice, elle s’est notamment fait connaître avec le groupe Les Nuls avant de mener une carrière au cinéma et à la télévision. Dans la saga, Marie sert souvent de contrepoint à Claude. Elle partage certaines de ses inquiétudes, mais son personnage évolue avec une sensibilité différente.

Dans Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ?, Marie se retrouve au centre de la célébration des quarante ans de mariage. Cette fête rassemble toutes les générations et oblige le couple à gérer une cohabitation familiale particulièrement mouvementée.

Chantal Lauby apparaît également dans d’autres comédies familiales. Nous revenons notamment sur son rôle de Solange Caillaux dans la distribution de La Cage Dorée.

Où a été tourné Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ?

L’univers des Verneuil reste fortement associé à Chinon, en Indre-et-Loire. Le troisième film conserve donc cet ancrage dans le Val de Loire.

L’équipe a également réalisé des prises de vues à Saumur, dans le Maine-et-Loire, ainsi qu’à Langeais, en Indre-et-Loire. D’autres scènes ont été tournées en région parisienne, notamment à Orgeval, dans les Yvelines, et à Meudon, dans les Hauts-de-Seine.

Ainsi, le film mélange plusieurs décors français tout en conservant Chinon comme repère principal de la famille Verneuil. Ce choix renforce la continuité visuelle avec les précédents épisodes.

Castprod avait d’ailleurs suivi la production dès le tournage. Une ancienne annonce concernait un casting figurants du troisième film dans la région de Chinon.

Distribution de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ? : ce qui change dans le troisième volet

Le changement le plus visible concerne Odile Verneuil-Bénichou. Alice David interprète le personnage dans ce troisième film, alors que Julia Piaton jouait Odile dans les deux précédents épisodes.

Ensuite, le récit donne beaucoup plus de place aux parents des gendres. Daniel Russo, Nanou Garcia, Abbes Zahmani, Farida Ouchani, Bing Yin et Li Heling rejoignent ainsi la galerie familiale.

Le film conserve toutefois ses couples historiques. Ary Abittan, Medi Sadoun, Frédéric Chau et Noom Diawara restent respectivement David, Rachid, Chao et Charles. De même, Frédérique Bel, Émilie Caen et Élodie Fontan reprennent leurs personnages.

Par ailleurs, Jochen Hägele incarne Helmut Schäffer, personnage qui intervient dans l’histoire de Ségolène et Chao. Sa présence crée une nouvelle source de tension autour du couple.

Enfin, le film repose davantage sur la réunion de toutes les familles. Le scénario transforme donc l’anniversaire de mariage en prétexte à une cohabitation élargie.

Medi Sadoun a depuis retrouvé des registres différents à la télévision. Castprod revient notamment sur l’acteur dans notre article consacré à la distribution de la série Le Mystère de la Chambre Jaune, où il interprète Robert Darzac.

Faits marquants de la distribution de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ?

Philippe de Chauveron réalise ce troisième long-métrage et écrit le scénario avec Guy Laurent. Les deux auteurs poursuivent ainsi une saga commencée en 2014.

Matthieu Gonet compose la musique. Romain Rojtman assure la production, tandis que Marie-France Michel dirige le casting. Cette dernière avait déjà travaillé sur les deux premiers volets.

Le film appartient à une trilogie composée de Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu ?, sorti en 2014, puis Qu’est-ce qu’on a encore fait au Bon Dieu ?, sorti en 2019. Ce troisième épisode est produit en 2021 avant sa sortie française en avril 2022.

Le tournage a également connu un drame. En avril 2021, trois membres de l’équipe technique sont morts dans un accident de la route dans la Vienne. La production a interrompu le tournage avant de le reprendre quelques jours plus tard.

Enfin, l’arrivée des parents de David, Rachid et Chao renouvelle fortement la distribution. Ces nouveaux personnages permettent au récit de déplacer les confrontations vers une génération supplémentaire.

Pourquoi regarder Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ? sur TF1 ?

Le film permet d’abord de retrouver l’ensemble de la famille Verneuil. Les spectateurs familiers des deux premiers épisodes reconnaissent donc immédiatement les principaux couples.

Cependant, le troisième volet ajoute plusieurs personnages. Les parents de David, Rachid et Chao offrent de nouvelles combinaisons comiques. La fête des quarante ans de mariage sert ainsi de point de rencontre entre toutes les familles.

La distribution constitue aussi l’un des principaux attraits du film. Christian Clavier et Chantal Lauby restent au centre, tandis que Daniel Russo, Nanou Garcia, Abbes Zahmani ou Farida Ouchani enrichissent l’ensemble.

De plus, la comédie repose sur plusieurs décors du Val de Loire. Chinon conserve une place essentielle dans l’identité de la saga.

TF1 programme le film dimanche 13 septembre 2026 à 21h10. Cette rediffusion permet donc de revoir le troisième volet après les aventures précédentes de Claude, Marie, leurs filles et leurs gendres.

FAQ sur la distribution de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ?

Qui joue Claude Verneuil dans le film Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ?

Christian Clavier interprète Claude Verneuil. Il reprend ce personnage qu’il joue depuis le premier volet de la saga sorti en 2014.

Qui joue Marie Verneuil ?

Chantal Lauby incarne Marie Verneuil, l’épouse de Claude et la mère d’Isabelle, Odile, Ségolène et Laure.

Qui remplace Julia Piaton dans le rôle d’Odile ?

Alice David interprète Odile Verneuil-Bénichou dans le troisième film. Julia Piaton jouait ce personnage dans les deux premiers volets.

Quels acteurs jouent les parents des gendres ?

Daniel Russo, Nanou Garcia, Abbes Zahmani, Farida Ouchani, Bing Yin, Li Heling, Pascal N’Zonzi et Salimata Kamaté incarnent les parents des quatre gendres.

Quand Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ? passe-t-il sur TF1 ?

TF1 rediffuse le film dimanche 13 septembre 2026 à 21h10. La comédie dure environ 1h38 hors coupures publicitaires.

Distribution de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ? : ce qu’il faut retenir

La Distribution de Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu ? retrouve le noyau historique de la saga autour de Christian Clavier et Chantal Lauby. Ary Abittan, Medi Sadoun, Frédéric Chau et Noom Diawara reprennent également leurs rôles de gendres.

Frédérique Bel, Émilie Caen et Élodie Fontan incarnent toujours Isabelle, Ségolène et Laure. En revanche, Alice David succède à Julia Piaton dans le rôle d’Odile.

Le troisième volet élargit surtout le casting aux parents des gendres. Daniel Russo, Nanou Garcia, Abbes Zahmani, Farida Ouchani, Bing Yin et Li Heling rejoignent ainsi Pascal N’Zonzi et Salimata Kamaté dans cette réunion familiale.

Avec cette distribution élargie, le film transforme les quarante ans de mariage de Claude et Marie en grande confrontation familiale. TF1 rediffuse la comédie le dimanche 13 septembre 2026 à 21h10.

La Distribution de Meurtres à Chateau-Thierry réunit notamment Elsa Lunghini, Clément Manuel, Philippe Lelièvre et Caroline Loeb. France 3 rediffuse cet épisode de la collection Meurtres à… le samedi 12 septembre 2026 à 21h10. Réalisé par Delphine Lemoine sur un scénario de Julien Capron, ce téléfilm policier de 1h30 entraîne le public dans une enquête directement liée à Jean de La Fontaine et à l’histoire de Château-Thierry.

Au centre du récit, la capitaine Laetitia Alfonsi doit résoudre le meurtre du président du tribunal. Cependant, l’affaire prend immédiatement une dimension intime. La victime était son père biologique, un secret que son entourage ignore. Dès lors, l’enquête policière se double d’un conflit familial qui rapproche Laetitia de son demi-frère Thibault Ménard.

Quelle est la Distribution de Meurtres à Chateau-Thierry ?

Elsa Lunghini incarne la capitaine Laetitia Alfonsi, tandis que Clément Manuel joue Thibault Ménard. Philippe Lelièvre interprète Marc Balestra et Caroline Loeb prête ses traits à Gladys Ménard.

Autour de ce quatuor, le téléfilm rassemble Marwane Kerrouche-Kasdi dans le rôle de Stan Alfonsi, Karol Olejnik dans celui de Goran Tabor et Camille Koch-Mathian en Diane Ménard. Ferdinand Niquet-Rioux joue Arnaud. De plus, Gabrielle Atger incarne Delphine Ménard, Nathan Dellemme joue Julien Lecour et Louise Massin interprète Solange Émery.

La distribution comprend également Alane Delhaye dans le rôle de Luc Laurey, Régis Van Houtte dans celui d’Antoine Dombaze et Isabelle Leprince en Liliane. Ainsi, l’épisode s’appuie sur un ensemble de personnages qui entourent le duo formé par Laetitia et Thibault.

Les amateurs de la collection peuvent aussi retrouver sur Castprod notre article consacré à la distribution de Meurtres à Toulouse. Cette autre enquête permet de prolonger la découverte des comédiens et personnages de la franchise de France 3.

Quel est le résumé de Meurtres à Château-Thierry ?

À Château-Thierry, le corps du président du tribunal gît sur les marches du palais de justice. Sur place, plusieurs indices renvoient à la fable Les Animaux malades de la peste de Jean de La Fontaine. La capitaine Laetitia Alfonsi prend alors la tête de l’enquête.

Pourtant, elle connaît un élément que ses collègues ignorent : la victime était son père biologique. Ce secret place immédiatement l’enquêtrice dans une situation délicate. De plus, Thibault Ménard, fils légitime du défunt et donc demi-frère de Laetitia, connaît la vérité.

Thibault menace de révéler leur lien de parenté. En échange, il veut participer à l’enquête. Laetitia se retrouve donc contrainte de composer avec lui. Cependant, leur relation ne repose ni sur la confiance ni sur une histoire familiale partagée.

Un deuxième homicide, lui aussi inspiré par la même fable, accélère les événements. Dès lors, Laetitia et Thibault doivent dépasser leurs tensions pour avancer. L’enquête policière se transforme ainsi en confrontation avec les secrets de leur propre famille.

Le scénario associe donc deux fils narratifs. D’un côté, les enquêteurs cherchent le responsable de plusieurs crimes. De l’autre, un frère et une sœur qui se connaissent à peine tentent de comprendre ce qui les unit. Par conséquent, les révélations familiales occupent une place aussi importante que les indices criminels.

Distribution de Meurtres à Chateau-Thierry : les acteurs principaux

Elsa Lunghini tient le rôle central de Laetitia Alfonsi. Capitaine de police, elle doit conduire une enquête qui concerne directement son histoire personnelle. Pourtant, elle ne peut pas dévoiler immédiatement son lien avec la victime. Ce conflit place son personnage au cœur de la tension dramatique.

Face à elle, Clément Manuel interprète Thibault Ménard. Il est le fils légitime du président du tribunal et le demi-frère de Laetitia. Dès le début, il utilise le secret familial pour obtenir une place dans l’enquête. Cependant, la découverte d’un second meurtre oblige progressivement les deux personnages à collaborer.

Philippe Lelièvre joue Marc Balestra. Son nom figure parmi les principaux interprètes du téléfilm. Caroline Loeb incarne, quant à elle, Gladys Ménard. Ainsi, la famille Ménard occupe une place importante dans la distribution comme dans l’intrigue.

Cette construction permet au téléfilm de ne pas limiter son récit à une simple recherche du meurtrier. En effet, la relation entre Laetitia et Thibault devient un second moteur narratif. Leur alliance reste d’abord imposée par les circonstances. Ensuite, l’enquête leur donne l’occasion de se confronter à une histoire familiale commune.

Pour découvrir un autre épisode de la collection tourné dans les Hauts-de-France, nous avons également détaillé la distribution de Meurtres à Chantilly. Là encore, France 3 associe intrigue policière, personnages familiaux et territoire.

Quels acteurs jouent les rôles secondaires ?

La distribution secondaire complète largement le duo principal. Marwane Kerrouche-Kasdi interprète Stan Alfonsi. Karol Olejnik joue Goran Tabor, tandis que Camille Koch-Mathian incarne Diane Ménard. De son côté, Ferdinand Niquet-Rioux apparaît dans le rôle d’Arnaud.

Gabrielle Atger interprète Delphine Ménard. Nathan Dellemme joue Julien Lecour et Louise Massin incarne Solange Émery. Par ailleurs, Alane Delhaye prête ses traits à Luc Laurey. Régis Van Houtte interprète Antoine Dombaze et Isabelle Leprince joue Liliane.

Ces personnages élargissent le cercle familial, professionnel et relationnel autour de l’enquête. Cependant, il vaut mieux éviter d’en dévoiler davantage avant la diffusion. L’identité du meurtrier et la fonction exacte de certains protagonistes appartiennent naturellement aux ressorts du suspense.

Cette richesse de rôles correspond au format de la collection. En effet, chaque épisode doit construire un univers complet en 90 minutes. Les personnages secondaires servent donc à multiplier les pistes, les liens et les interrogations sans détourner l’attention du duo d’enquêteurs.

Sur Castprod, nous suivons régulièrement ces distributions régionales. Ainsi, notre article sur la distribution de Meurtres à Albi permet de comparer la manière dont une autre ville française devient le cadre d’une enquête de la même collection.

Distribution de Meurtres à Chateau-Thierry : tableau récapitulatif

La distribution réunit quatorze interprètes identifiés avec leurs personnages. Voici le tableau complet des rôles communiqués pour l’épisode.

Acteur ou actrice	Personnage
Elsa Lunghini	Capitaine Laetitia Alfonsi
Clément Manuel	Thibault Ménard
Philippe Lelièvre	Marc Balestra
Caroline Loeb	Gladys Ménard
Marwane Kerrouche-Kasdi	Stan Alfonsi
Karol Olejnik	Goran Tabor
Camille Koch-Mathian	Diane Ménard
Ferdinand Niquet-Rioux	Arnaud
Gabrielle Atger	Delphine Ménard
Nathan Dellemme	Julien Lecour
Louise Massin	Solange Émery
Alane Delhaye	Luc Laurey
Régis Van Houtte	Antoine Dombaze
Isabelle Leprince	Liliane

Delphine Lemoine réalise le téléfilm et Julien Capron signe le scénario. De plus, l’épisode appartient à la saison 11 de la collection Meurtres à… et correspond à l’épisode 9 selon la programmation indiquée.

Qui sont Elsa Lunghini et Clément Manuel dans l’épisode ?

Elsa Lunghini incarne Laetitia Alfonsi, capitaine chargée de l’enquête. Son personnage porte une double responsabilité. D’abord, elle doit identifier l’auteur du meurtre. Ensuite, elle doit protéger un secret qui peut remettre en cause sa position dans l’affaire.

Laetitia voit son histoire familiale resurgir au moment même où elle doit conserver son sang-froid professionnel. Pourtant, elle ne peut pas simplement s’éloigner du dossier. L’enquête progresse, tandis que Thibault se rapproche d’elle avec une exigence précise : collaborer.

Clément Manuel joue justement Thibault Ménard. Il connaît le lien biologique entre Laetitia et la victime. Par conséquent, il dispose d’un moyen de pression immédiat. Cette situation installe une relation tendue entre les deux personnages avant même qu’ils apprennent à travailler ensemble.

Leur opposition donne une identité particulière à cet épisode. En effet, ils ne forment pas un duo de policiers classique. Leur relation repose d’abord sur un secret, un conflit et un lien familial longtemps dissimulé. Ensuite, le deuxième homicide les pousse à dépasser cette confrontation.

Le scénario fait donc avancer simultanément l’enquête et leur relation. À mesure que les indices s’accumulent, le frère et la sœur doivent aussi reconsidérer ce qu’ils savent de leur famille. Ainsi, le suspense ne concerne pas uniquement la résolution du crime. Il repose également sur la possibilité d’une réconciliation.

Philippe Lelièvre, Caroline Loeb et les autres interprètes complètent cette mécanique dramatique. Cependant, Laetitia et Thibault restent au centre du récit décrit dans le résumé. Le téléfilm construit donc son identité autour de leur association improbable.

Où a été tourné Meurtres à Château-Thierry ?

Le tournage s’est déroulé du 13 mai au 10 juin 2024 dans l’Aisne. Château-Thierry et ses environs ont servi de cadre au téléfilm. La ville entretient un lien direct avec Jean de La Fontaine, dont l’univers nourrit précisément l’intrigue.

Ce choix de décor ne relève donc pas du hasard. Dès le premier meurtre, les indices renvoient à Les Animaux malades de la peste. Ainsi, le territoire et la fable participent directement au scénario.

Château-Thierry devient alors davantage qu’un simple arrière-plan. La ville fournit le contexte historique de l’enquête et donne au récit son identité. De plus, le palais de justice intervient dès les premières minutes puisque le corps du président du tribunal se trouve sur ses marches.

Le tournage dans l’Aisne s’inscrit également dans la logique territoriale de la collection. Chaque téléfilm associe une affaire criminelle à une ville ou à une région. Pour cette raison, le décor joue souvent un rôle important dans la façon dont le public identifie chaque épisode.

Cette approche existe aussi dans d’autres volets de la franchise. Nous revenons, par exemple, sur cet ancrage local dans notre article consacré à la distribution de Meurtres à Millau. Le principe reste comparable : une enquête autonome s’appuie sur une ville identifiable et sur son environnement.

Pourquoi regarder cet épisode de Meurtres à… ?

Meurtres à Château-Thierry combine une enquête criminelle, un secret de famille et l’univers de Jean de La Fontaine. Ce mélange donne à l’épisode un point de départ immédiatement reconnaissable.

D’abord, l’intrigue repose sur un meurtre lié à une fable célèbre. Ensuite, la capitaine chargée de l’affaire entretient elle-même un lien caché avec la victime. Enfin, son demi-frère vient compliquer l’enquête tout en devenant son partenaire forcé.

Le scénario dispose donc de plusieurs niveaux de tension. Le téléspectateur suit la recherche du meurtrier, mais aussi l’évolution de la relation entre Laetitia et Thibault. Par conséquent, l’intérêt ne dépend pas uniquement de la révélation finale.

La distribution constitue également un argument important. Elsa Lunghini et Clément Manuel portent le duo central. Autour d’eux, Philippe Lelièvre, Caroline Loeb, Louise Massin, Gabrielle Atger ou encore Isabelle Leprince complètent l’ensemble.

Les amateurs de la collection peuvent aussi poursuivre avec la distribution de Meurtres à Honfleur. De même, notre article consacré à la distribution de Meurtres à Étretat permet de retrouver un autre téléfilm où le territoire participe pleinement à l’identité de l’enquête.

Quels sont les faits marquants du téléfilm ?

L’épisode dure 1h30 et appartient à la saison 11 de Meurtres à…. Delphine Lemoine assure la réalisation, tandis que Julien Capron écrit le scénario. Ce téléfilm franco-belge date de 2024.

Son principal élément distinctif reste toutefois son lien avec Jean de La Fontaine. Le premier crime renvoie à la fable Les Animaux malades de la peste. Ensuite, un second homicide reprend cette même inspiration et oblige les deux protagonistes à accélérer leur collaboration.

Autre élément important : Laetitia Alfonsi est la fille illégitime de la première victime. Pourtant, personne autour d’elle ne connaît ce secret au début de l’enquête. Thibault Ménard, son demi-frère, menace alors de tout révéler s’il ne peut pas travailler avec elle.

Le tournage dans l’Aisne renforce cette cohérence. Château-Thierry constitue le berceau de Jean de La Fontaine. Par conséquent, l’histoire, les références littéraires et le décor évoluent dans le même univers.

France 3 rediffuse l’épisode le samedi 12 septembre 2026 à 21h10. Les téléspectateurs peuvent donc retrouver cette enquête dans la programmation du soir de la chaîne.

Distribution de Meurtres à Chateau-Thierry : ce qu’il faut retenir

La Distribution de Meurtres à Chateau-Thierry repose d’abord sur Elsa Lunghini dans le rôle de la capitaine Laetitia Alfonsi et Clément Manuel dans celui de Thibault Ménard. Philippe Lelièvre et Caroline Loeb complètent notamment les rôles de premier plan.

Autour d’eux, Marwane Kerrouche-Kasdi, Karol Olejnik, Camille Koch-Mathian, Ferdinand Niquet-Rioux, Gabrielle Atger, Nathan Dellemme, Louise Massin, Alane Delhaye, Régis Van Houtte et Isabelle Leprince enrichissent la distribution.

Surtout, l’épisode associe l’enquête policière au patrimoine de Château-Thierry. La référence à Jean de La Fontaine structure directement les crimes. En parallèle, le secret autour de la filiation de Laetitia donne au récit une dimension familiale.

Ainsi, cette enquête de 90 minutes dispose de trois axes clairs : un meurtre à résoudre, une fable à décrypter et une famille confrontée à ses secrets. France 3 propose cette rediffusion le samedi 12 septembre 2026 à 21h10.

FAQ sur la distribution de Meurtres à Château-Thierry

Qui joue Laetitia Alfonsi dans Meurtres à Château-Thierry ?

Elsa Lunghini interprète la capitaine Laetitia Alfonsi. Elle enquête sur le meurtre du président du tribunal, qui était secrètement son père biologique.

Qui joue Thibault Ménard dans Meurtres à Château-Thierry ?

Clément Manuel joue Thibault Ménard, le demi-frère de Laetitia Alfonsi. Il connaît leur lien familial et souhaite participer à l’enquête.

Quels acteurs figurent dans la distribution de Meurtres à Château-Thierry ?

La distribution réunit notamment Elsa Lunghini, Clément Manuel, Philippe Lelièvre, Caroline Loeb, Louise Massin, Gabrielle Atger, Isabelle Leprince et Marwane Kerrouche-Kasdi.

Où a été tourné Meurtres à Château-Thierry ?

Le téléfilm a été tourné du 13 mai au 10 juin 2024 dans l’Aisne, principalement à Château-Thierry et dans ses environs.

Qui a réalisé Meurtres à Château-Thierry ?

Delphine Lemoine a réalisé Meurtres à Château-Thierry. Le scénario est signé Julien Capron.

Quand Meurtres à Château-Thierry est-il diffusé sur France 3 ?

France 3 rediffuse Meurtres à Château-Thierry le samedi 12 septembre 2026 à 21h10.

Pourquoi Jean de La Fontaine est-il lié à l’intrigue ?

L’enquête se déroule à Château-Thierry, ville associée à Jean de La Fontaine. Les crimes font directement référence à sa fable Les Animaux malades de la peste.

Distribution de Le Mystère de la Chambre Jaune : acteurs, personnages et épisodes de la série TF1.

La distribution de Le Mystère de la Chambre Jaune réunit Claire Romain, Pierre-Yves Bon, Benjamin Baroche, Barbara Schulz, Medi Sadoun et Michèle Bernier. La mini-série de TF1 revisite le célèbre roman policier de Gaston Leroux dans un univers contemporain.

Cette nouvelle adaptation transforme notamment Joseph Rouletabille en Joséphine « Jo » Rouletabille, une journaliste incarnée par Claire Romain. Sainclair devient, quant à lui, un podcasteur interprété par Pierre-Yves Bon.

La première saison compte six épisodes d’environ 52 minutes. Chacun possède son propre titre : L’élément aiguilleur, Les éléments objectifs, Le biais d’ancrage, La masculinité toxique, Roussel et La résolution.

François Velle réalise l’ensemble de la mini-série. Par ailleurs, les paysages du Verdon et de Provence apportent une identité très différente des précédentes adaptations de l’œuvre de Gaston Leroux.

Quelle est la distribution de Le Mystère de la Chambre Jaune ?

Claire Romain incarne Joséphine Rouletabille, Pierre-Yves Bon joue Sainclair et Benjamin Baroche interprète Larsan. Barbara Schulz, Medi Sadoun et Michèle Bernier figurent également parmi les principaux acteurs.

Acteur ou actrice	Personnage
Claire Romain	Joséphine « Jo » Rouletabille
Pierre-Yves Bon	Théodore Sainclair
Benjamin Baroche	Larsan
Barbara Schulz	Mathilde Fabre
Sophie Duez	Isabelle Belisaire
Patrick Descamps	Michel Fabre
David Baïot	Thomas Roujou
Terence Telle	Max Bret
Medi Sadoun	Robert Darzac
Michèle Bernier	Juge Marquet
Chine Thybaud	Eliza Laugier
Julien Bodet	Fabien Laugier
Iris Caubel	Maya Laugier
Diane Robert	Jeanne Joubert
Pasquale d’Inca	Jacques Arras
Nelly Bechetoille	Ghislaine
Pascal Aubert	Albert
Coralie Revel	Rose
Thierry Sanna	Blaise
Gérard Dubouche	Pierrot

Ainsi, la série associe des personnages récurrents à plusieurs rôles qui prennent davantage d’importance selon les épisodes.

Quel est le résumé de la série Le Mystère de la Chambre Jaune ?

Joséphine Rouletabille revient à L’Artuby après l’agression mystérieuse de Mathilde Fabre. La victime se trouvait dans une chambre fermée dont son agresseur semble pourtant s’être volatilisé.

Jo connaît bien Mathilde. L’affaire possède donc immédiatement une dimension personnelle.

Lorsque des habitants entendent des cris, ils tentent d’entrer dans la chambre. Pourtant, une fois la porte ouverte, ils découvrent Mathilde blessée mais aucun agresseur.

Comment quelqu’un a-t-il pu quitter une pièce apparemment inaccessible ?

Cette question constitue le point de départ de toute la série.

Jo revient alors dans son village natal. Sainclair l’accompagne et comprend rapidement que l’affaire pourrait alimenter son podcast.

Cependant, Larsan arrive également sur place. Ce policier expérimenté entend résoudre l’affaire selon des méthodes beaucoup plus classiques.

À mesure que les investigations progressent, plusieurs habitants deviennent suspects.

De plus, Mathilde elle-même semble cacher certains éléments de son passé. Les relations familiales, les secrets anciens et les fausses pistes compliquent donc progressivement l’enquête.

Qui joue Joséphine Rouletabille dans Le Mystère de la Chambre Jaune ?

Claire Romain interprète Joséphine « Jo » Rouletabille. La série transforme ainsi le jeune reporter Joseph Rouletabille de Gaston Leroux en une journaliste contemporaine.

Jo possède une solide capacité d’observation. Cependant, son implication personnelle avec Mathilde fragilise parfois son jugement.

Elle connaît aussi les habitants et leurs histoires. Cet avantage lui permet donc d’identifier des tensions que Larsan ne perçoit pas immédiatement.

Claire Romain s’est notamment fait connaître du grand public grâce aux séries de TF1.

Les téléspectateurs l’ont vue dans Ici tout commence. Elle a ensuite poursuivi son parcours dans plusieurs productions importantes de la chaîne.

Nous la retrouvons notamment dans la distribution de Montmartre.

Dans Le Mystère de la Chambre Jaune, l’actrice porte une grande partie de l’intrigue. En effet, Jo doit résoudre une énigme policière tout en affrontant son propre passé.

Le personnage conserve néanmoins l’une des principales caractéristiques de Rouletabille : sa conviction que la logique doit permettre de résoudre même une situation apparemment impossible.

Ainsi, la série modernise le personnage sans abandonner l’esprit du roman.

Qui joue Larsan et Sainclair dans la série TF1 ?

Pierre-Yves Bon interprète Sainclair tandis que Benjamin Baroche joue Larsan. L’un accompagne Jo dans ses recherches alors que l’autre dirige l’enquête policière officielle.

Pierre-Yves Bon incarne Théodore Sainclair

Sainclair devient ici un podcasteur à succès.

Cette transformation permet d’adapter son rôle au monde médiatique contemporain.

Dans le roman, Sainclair accompagne Rouletabille et raconte son enquête. Dans la série, son activité de podcasteur remplit en partie cette fonction.

Cependant, il ne reste pas simple spectateur.

Sainclair participe aux recherches et prend plusieurs initiatives. Par conséquent, sa relation avec Jo évolue au fil des épisodes.

Son utilisation du podcast crée aussi des tensions. En effet, divulguer certaines informations peut perturber une enquête criminelle.

Benjamin Baroche interprète Larsan

Larsan représente l’enquête officielle.

Le personnage possède une solide réputation et arrive de Marseille afin d’élucider l’agression de Mathilde.

Cependant, Jo refuse de lui laisser l’exclusivité de l’enquête.

Les deux personnages alternent donc confrontation et collaboration.

Benjamin Baroche retrouve ici l’univers de TF1 après son rôle emblématique d’Emmanuel Teyssier. Les lecteurs de Castprod peuvent également consulter la distribution de Ici tout commence.

Son interprétation de Larsan lui permet néanmoins d’aborder un personnage très différent.

Quelle est la distribution de chaque épisode de Le Mystère de la Chambre Jaune ?

Les six épisodes possèdent chacun un titre précis et une distribution adaptée aux différentes étapes de l’enquête. Joséphine Rouletabille, Sainclair, Larsan et Mathilde Fabre constituent le fil conducteur de la mini-série.

Distribution de l’épisode L’élément aiguilleur

L’élément aiguilleur est le premier épisode de la série. Il présente l’agression de Mathilde Fabre et l’énigme de la chambre dont l’agresseur semble avoir disparu.

Joséphine apprend que son amie Mathilde a été grièvement blessée.

Elle rejoint alors L’Artuby avec Sainclair.

Larsan arrive parallèlement pour diriger l’enquête officielle. Très vite, les habitants présents autour de la chambre attirent son attention.

Distribution de l’épisode 1 – L’élément aiguilleur :

• Claire Romain : Joséphine Rouletabille
• Pierre-Yves Bon : Théodore Sainclair
• Benjamin Baroche : Larsan
• Barbara Schulz : Mathilde Fabre
• Sophie Duez : Isabelle Belisaire
• Patrick Descamps : Michel Fabre
• David Baïot : Thomas Roujou
• Terence Telle : Max Bret
• Pasquale d’Inca : Jacques Arras
• Chine Thybaud : Eliza Laugier
• Julien Bodet : Fabien Laugier
• Iris Caubel : Maya Laugier
• Diane Robert : Jeanne Joubert
• Nelly Bechetoille : Ghislaine
• Pascal Aubert : Albert
• Thierry Sanna : Blaise
• Gérard Dubouche : Pierrot
• Thomas Philippart : le journaliste
• Fatah Boudia : l’ouvrier
• Medi Sadoun : Robert Darzac
• Michèle Bernier : Juge Marquet

Distribution de l’épisode Les éléments objectifs

Les éléments objectifs poursuit l’enquête après le réveil de Mathilde. Son témoignage apporte de nouvelles informations, mais ne permet pas encore d’identifier clairement son agresseur.

Jo continue ses investigations avec Sainclair.

De son côté, Larsan confronte les témoignages et cherche les incohérences.

Cependant, plusieurs éléments dirigent progressivement l’enquête vers un nouveau suspect.

Distribution de l’épisode 2 – Les éléments objectifs :

• Claire Romain : Joséphine Rouletabille
• Pierre-Yves Bon : Théodore Sainclair
• Benjamin Baroche : Larsan
• Barbara Schulz : Mathilde Fabre
• Sophie Duez : Isabelle Belisaire
• Patrick Descamps : Michel Fabre
• David Baïot : Thomas Roujou
• Terence Telle : Max Bret
• Pasquale d’Inca : Jacques Arras
• Chine Thybaud : Eliza Laugier
• Julien Bodet : Fabien Laugier
• Iris Caubel : Maya Laugier
• Diane Robert : Jeanne Joubert
• Nelly Bechetoille : Ghislaine
• Albert Dufer : Simon Hoarau
• Pascal Aubert : Albert
• Coralie Revel : Rose
• Thierry Sanna : Blaise
• Gérard Dubouche : Pierrot
• Maxime Kaspercki : le pilote du bateau
• Paul Velle : le greffier Marquet
• Medi Sadoun : Robert Darzac
• Michèle Bernier : Juge Marquet

Distribution de l’épisode Le biais d’ancrage

Le biais d’ancrage est le troisième épisode. Mathilde disparaît de l’hôpital tandis que Max Bret devient une cible privilégiée de l’enquête.

Cette nouvelle disparition bouleverse les certitudes des enquêteurs.

Jo et Sainclair suivent leurs propres indices. Cependant, Larsan cherche à reprendre le contrôle de l’affaire.

Il organise finalement une reconstitution au Pin Noir.

Cette étape doit permettre de confronter les suspects et leurs versions des faits.

Distribution de l’épisode 3 – Le biais d’ancrage :

• Claire Romain : Joséphine Rouletabille
• Pierre-Yves Bon : Théodore Sainclair
• Benjamin Baroche : Larsan
• Barbara Schulz : Mathilde Fabre
• Sophie Duez : Isabelle Belisaire
• Patrick Descamps : Michel Fabre
• David Baïot : Thomas Roujou
• Terence Telle : Max Bret
• Pasquale d’Inca : Jacques Arras
• Chine Thybaud : Eliza Laugier
• Julien Bodet : Fabien Laugier
• Diane Robert : Jeanne Joubert
• Pascal Aubert : Albert
• Coralie Revel : Rose
• Thierry Sanna : Blaise
• Gérard Dubouche : Pierrot
• Ivan Poplov : le moniteur de kayak
• Medi Sadoun : Robert Darzac
• Michèle Bernier : Juge Marquet

Distribution de l’épisode La masculinité toxique

La masculinité toxique, quatrième épisode, déplace les soupçons après un nouveau rebondissement. Robert Darzac se retrouve notamment au centre des investigations.

Par ailleurs, la relation entre Jo et Sainclair se dégrade.

Jo se rapproche alors de Larsan pour poursuivre ses recherches.

Pendant ce temps, Mathilde semble vouloir agir de son côté. Ses décisions compliquent encore davantage l’enquête.

Distribution de l’épisode 4 – La masculinité toxique :

• Claire Romain : Joséphine Rouletabille
• Pierre-Yves Bon : Théodore Sainclair
• Benjamin Baroche : Larsan
• Barbara Schulz : Mathilde Fabre
• Sophie Duez : Isabelle Belisaire
• Patrick Descamps : Michel Fabre
• David Baïot : Thomas Roujou
• Terence Telle : Max Bret
• Chine Thybaud : Eliza Laugier
• Julien Bodet : Fabien Laugier
• Iris Caubel : Maya Laugier
• Diane Robert : Jeanne Joubert
• Pascal Aubert : Albert
• Coralie Revel : Rose
• Thierry Sanna : Blaise
• Gérard Dubouche : Pierrot
• Louis-Emmanuel Blanc : responsable de la tour de contrôle
• Paul Gaillard : gendarme du Pin Noir
• Medi Sadoun : Robert Darzac
• Michèle Bernier : Juge Marquet

Distribution de l’épisode Roussel

Roussel est le cinquième épisode. Jo découvre une piste liée à un ancien tueur en série alors que plusieurs indices semblent toujours désigner Robert Darzac.

Un nouvel événement relance l’enquête.

Pourtant, Jo refuse d’accepter certaines conclusions trop évidentes.

Un indice découvert dans une crypte l’oriente vers Roussel, un criminel que tout le monde croyait mort.

Dès lors, le passé prend une importance déterminante.

Distribution de l’épisode 5 – Roussel :

• Claire Romain : Joséphine Rouletabille
• Pierre-Yves Bon : Théodore Sainclair
• Benjamin Baroche : Larsan
• Barbara Schulz : Mathilde Fabre
• Sophie Duez : Isabelle Belisaire
• Patrick Descamps : Michel Fabre
• David Baïot : Thomas Roujou
• Diane Robert : Jeanne Joubert
• Tess Olive : Mathilde à 18 ans
• Jules Fabre : Antoine Meyer
• Pierre-Benoist Varoclier : Michel à 40 ans
• Louka Petit Taborelli : l’employé de la morgue
• Paul Velle : le greffier Marquet
• Jean-Michel Hantz : officier de police
• Yanisse Mahmoudi : officier de police
• Medi Sadoun : Robert Darzac
• Michèle Bernier : Juge Marquet

Distribution de l’épisode La résolution

La résolution conclut la mini-série. Jo comprend enfin la logique de l’affaire et doit intervenir alors que Sainclair se retrouve directement menacé.

Toutes les pistes développées depuis L’élément aiguilleur convergent progressivement.

Jo comprend finalement quelle personne menace réellement Mathilde.

Cependant, elle doit agir rapidement.

Cette dernière enquête permet également d’expliquer plusieurs éléments laissés sans réponse dans les épisodes précédents.

Distribution de l’épisode 6 – La résolution :

• Claire Romain : Joséphine Rouletabille
• Pierre-Yves Bon : Théodore Sainclair
• Benjamin Baroche : Larsan
• Barbara Schulz : Mathilde Fabre
• Sophie Duez : Isabelle Belisaire
• Patrick Descamps : Michel Fabre
• David Baïot : Thomas Roujou
• Chine Thybaud : Eliza Laugier
• Iris Caubel : Maya Laugier
• Pascal Aubert : Albert
• Coralie Revel : Rose
• Thierry Sanna : Blaise
• Gérard Dubouche : Pierrot
• Jules Fabre : Antoine Meyer
• Medi Sadoun : Robert Darzac
• Michèle Bernier : Juge Marquet

Quels sont les titres des six épisodes de Le Mystère de la Chambre Jaune ?

La mini-série compte six épisodes : L’élément aiguilleur, Les éléments objectifs, Le biais d’ancrage, La masculinité toxique, Roussel et La résolution.

Épisode	Titre
Épisode 1	L’élément aiguilleur
Épisode 2	Les éléments objectifs
Épisode 3	Le biais d’ancrage
Épisode 4	La masculinité toxique
Épisode 5	Roussel
Épisode 6	La résolution

Ces titres accompagnent les différentes étapes du raisonnement de Jo et l’évolution de l’enquête.

Comment la série adapte-t-elle Le Mystère de la Chambre Jaune de Gaston Leroux ?

TF1 transpose l’énigme de Gaston Leroux à notre époque. Joseph Rouletabille devient Joséphine Rouletabille et Sainclair devient un podcasteur.

Le principe fondamental reste néanmoins identique.

Une personne subit une violente agression dans une pièce dont l’auteur semble ne pas avoir pu sortir.

Cette situation constitue l’un des exemples les plus célèbres de mystère en chambre close.

Cependant, la série modernise considérablement l’univers.

Le journalisme a changé. Les podcasts, les réseaux sociaux et la diffusion immédiate des informations modifient donc la manière dont Jo et Sainclair travaillent.

La production change également le cadre géographique.

Ainsi, les paysages de Provence remplacent l’environnement plus classique associé au roman.

Cette démarche rappelle d’autres adaptations littéraires contemporaines. Nous avons notamment consacré un dossier à la distribution de Le Rouge et le Noir.

Dans les deux cas, les scénaristes conservent les fondations de l’œuvre originale tout en adaptant son univers au public actuel.

Où a été tournée la série Le Mystère de la Chambre Jaune ?

Le Mystère de la Chambre Jaune a été tourné principalement en Provence-Alpes-Côte d’Azur, notamment dans le Verdon, les Alpilles, à Miramas-le-Vieux, Aubagne et Salon-de-Provence.

Les paysages occupent une véritable fonction narrative.

En effet, les routes isolées, les reliefs et les villages provençaux renforcent l’impression d’enfermement malgré les vastes espaces naturels.

Les Gorges du Verdon apportent notamment une identité immédiatement reconnaissable.

La production a également utilisé plusieurs secteurs des Bouches-du-Rhône.

Ainsi, des scènes ont été réalisées à Miramas-le-Vieux, à Aubagne et à Salon-de-Provence.

Ce choix permet à la série de s’éloigner visuellement des précédentes adaptations.

Par conséquent, le décor devient presque un personnage à part entière.

Qui a créé et réalisé Le Mystère de la Chambre Jaune ?

François Velle réalise les six épisodes de la mini-série. Sophie Dab, Sarah Farkas et Audrey Nolie participent au développement de cette nouvelle adaptation.

L’ensemble reprend naturellement l’œuvre originale de Gaston Leroux.

La production a choisi un format de six épisodes. Ce format permet donc de développer davantage les personnages secondaires et les fausses pistes.

L’intrigue ne se limite plus à la seule mécanique de la chambre close.

Au contraire, la série développe les relations entre les habitants, les secrets de Mathilde et plusieurs événements anciens.

Pourquoi regarder Le Mystère de la Chambre Jaune sur TF1 ?

La série associe une énigme policière classique à des personnages modernes, une distribution populaire et des décors spectaculaires dans le Verdon.

Le premier atout reste évidemment son mystère.

Comment un agresseur peut-il disparaître d’une chambre apparemment fermée ?

Cette question simple crée immédiatement une forte curiosité.

Ensuite, la distribution mélange plusieurs générations d’acteurs.

Claire Romain représente une nouvelle génération de visages familiers de TF1. Barbara Schulz, Sophie Duez et Patrick Descamps apportent davantage d’expérience.

Benjamin Baroche possède également une forte notoriété auprès du public de la chaîne.

De son côté, Medi Sadoun adopte ici un registre différent de plusieurs de ses rôles les plus populaires.

Enfin, Michèle Bernier complète cette distribution dans le rôle de la juge Marquet.

Les amateurs de polars français peuvent également découvrir notre dossier sur la distribution de La cible.

Quels sont les faits marquants de Le Mystère de la Chambre Jaune ?

La série féminise Rouletabille, modernise Sainclair, déplace l’intrigue en Provence et développe le roman de Gaston Leroux sur six épisodes.

Premier changement majeur : Joseph Rouletabille devient Joséphine Rouletabille.

Cette transformation dépasse un simple changement de prénom. En effet, les auteurs reconstruisent une partie du parcours du personnage.

Deuxième évolution : Sainclair devient podcasteur.

Cette profession reprend intelligemment sa fonction narrative d’origine. Elle permet également d’intégrer les nouvelles formes de journalisme.

Troisième particularité : la série possède un fort ancrage provençal.

Enfin, plusieurs acteurs possèdent déjà une histoire avec TF1.

Claire Romain, Benjamin Baroche et Terence Telle ont notamment participé à Ici tout commence.

Ainsi, une partie du public retrouve des visages familiers dans un univers totalement différent.

Les lecteurs qui suivent les fictions policières de TF1 peuvent également retrouver notre article consacré à la distribution de Dites-le avec des fleurs, épisode de Master Crimes.

Quand sont diffusés les épisodes de Le Mystère de la Chambre Jaune ?

TF1 diffuse les six épisodes en trois soirées, avec deux épisodes proposés successivement chaque semaine en septembre 2026.

Date de première diffusion TF1	Épisodes
3 septembre 2026	L’élément aiguilleur et Les éléments objectifs
10 septembre 2026	Le biais d’ancrage et La masculinité toxique
17 septembre 2026	Roussel et La résolution

Cette programmation permet de découvrir l’intégralité de l’enquête sur trois semaines.

Tableau récapitulatif de la distribution de Le Mystère de la Chambre Jaune

Information	Détail
Titre	Le Mystère de la Chambre Jaune
Genre	Policier, suspense
Format	Mini-série
Nombre de saisons	1
Nombre d’épisodes	6
Année	2026
Diffuseur	TF1
Personnage principal	Joséphine Rouletabille
Joséphine Rouletabille	Claire Romain
Sainclair	Pierre-Yves Bon
Larsan	Benjamin Baroche
Mathilde Fabre	Barbara Schulz
Robert Darzac	Medi Sadoun
Juge Marquet	Michèle Bernier
Réalisation	François Velle
Œuvre originale	Gaston Leroux
Tournage	Provence-Alpes-Côte d’Azur
Décors principaux	Verdon et Provence
Épisode 1	L’élément aiguilleur
Épisode 2	Les éléments objectifs
Épisode 3	Le biais d’ancrage
Épisode 4	La masculinité toxique
Épisode 5	Roussel
Épisode 6	La résolution

FAQ sur la distribution de Le Mystère de la Chambre Jaune

Qui joue Rouletabille dans Le Mystère de la Chambre Jaune ?

Claire Romain interprète Joséphine « Jo » Rouletabille, version féminine et contemporaine du célèbre journaliste créé par Gaston Leroux.

Qui joue Sainclair dans Le Mystère de la Chambre Jaune ?

Pierre-Yves Bon interprète Théodore Sainclair. Dans cette adaptation, le personnage devient un podcasteur qui accompagne Jo pendant son enquête.

Qui interprète Larsan dans la série TF1 ?

Benjamin Baroche joue Larsan, le policier chargé de résoudre officiellement l’agression mystérieuse de Mathilde Fabre.

Qui joue Mathilde dans Le Mystère de la Chambre Jaune ?

Barbara Schulz interprète Mathilde Fabre, dont l’agression dans une chambre apparemment fermée déclenche l’enquête.

Qui joue Robert Darzac ?

Medi Sadoun incarne Robert Darzac, personnage important dans l’enquête et dans le passé de Mathilde.

Qui joue la juge Marquet ?

Michèle Bernier interprète la juge Marquet dans la mini-série de TF1.

Comment s’appelle l’épisode 3 de Le Mystère de la Chambre Jaune ?

L’épisode 3 s’intitule Le biais d’ancrage. Il poursuit l’enquête après la disparition de Mathilde de l’hôpital.

Comment s’appelle l’épisode 4 de Le Mystère de la Chambre Jaune ?

L’épisode 4 porte le titre La masculinité toxique. L’enquête change alors de direction tandis que les relations entre Jo et Sainclair se tendent.

Comment s’appelle l’épisode 5 de Le Mystère de la Chambre Jaune ?

L’épisode 5 s’intitule Roussel. Une nouvelle piste conduit Jo vers un criminel lié au passé.

Comment s’appelle le dernier épisode de Le Mystère de la Chambre Jaune ?

L’épisode 6 s’intitule La résolution. Il conclut l’enquête et apporte les réponses aux principales énigmes de la série.

Combien d’épisodes compte Le Mystère de la Chambre Jaune ?

La mini-série compte six épisodes d’environ 52 minutes, réunis en une seule saison.

Où a été tournée Le Mystère de la Chambre Jaune ?

La série a été tournée en Provence-Alpes-Côte d’Azur, notamment dans le Verdon et plusieurs communes des Bouches-du-Rhône.

Que retenir de la distribution de Le Mystère de la Chambre Jaune ?

La distribution de Le Mystère de la Chambre Jaune s’articule autour de Claire Romain, Pierre-Yves Bon et Benjamin Baroche.

Claire Romain incarne Joséphine Rouletabille. Ainsi, TF1 propose une réinterprétation contemporaine du célèbre personnage imaginé par Gaston Leroux.

Pierre-Yves Bon joue Sainclair tandis que Benjamin Baroche prête ses traits à Larsan.

Barbara Schulz tient également un rôle central dans la peau de Mathilde Fabre. Son agression constitue le point de départ des six épisodes.

Autour d’eux, Sophie Duez, Patrick Descamps, David Baïot, Terence Telle, Medi Sadoun et Michèle Bernier complètent notamment la distribution principale.

La série développe ensuite son casting épisode après épisode.

Ainsi, L’élément aiguilleur pose l’énigme initiale. Les éléments objectifs approfondit les premiers témoignages. Le biais d’ancrage bouleverse les pistes, tandis que La masculinité toxique déplace les soupçons.

Enfin, Roussel relie l’affaire au passé avant que La résolution ne rassemble les différentes pièces de l’énigme.

La Distribution de La malédiction de Provins réunit Thierry Neuvic, Anne Caillon, Gil Alma, Stéphan Guérin-Tillié, Julie-Anne Roth et Grégoire Oestermann. Diffusé pour la première fois en 2019, ce téléfilm policier réalisé par Olivier Doran revient régulièrement sur France 3, qui le rediffuse notamment le jeudi 10 septembre 2026 à 21h10.

L’intrigue se déroule au cœur de Provins, cité médiévale de Seine-et-Marne inscrite au patrimoine mondial de l’UNESCO. Un meurtre commis en pleine représentation historique oblige deux policiers qui se connaissent particulièrement bien à travailler ensemble : Patrick Robin et Karine Demarle sont d’anciens époux.

Ainsi, le téléfilm mêle enquête criminelle, patrimoine historique et retrouvailles sentimentales. Surtout, il utilise les remparts, les spectacles médiévaux et l’atmosphère de Provins comme éléments centraux de son intrigue.

Quelle est la distribution de La malédiction de Provins ?

Thierry Neuvic interprète Patrick Robin et Anne Caillon joue Karine Demarle. Gil Alma, Stéphan Guérin-Tillié, Julie-Anne Roth et Grégoire Oestermann complètent notamment la distribution de La malédiction de Provins.

Acteur ou actrice	Personnage
Thierry Neuvic	Patrick Robin
Anne Caillon	Karine Demarle
Gil Alma	Grégoire
Stéphan Guérin-Tillié	Renan Thomas
Julie-Anne Roth	Chloé Médard
Grégoire Oestermann	Martin Desmarais
Noam Pacini	Jonas Robin
Cédric Martin	le technicien de l’écurie
Aliénor Seydoux	Marie-Lange
Maeva Pasquali	Isabelle
Miglen Mirtchev	Batum Chilewski
Lya Lessert	Elise

La distribution s’organise donc autour du duo formé par Thierry Neuvic et Anne Caillon. Cependant, plusieurs personnages gravitent autour de la victime et du spectacle médiéval, ce qui offre rapidement plusieurs pistes aux enquêteurs.

Quel est le résumé de La malédiction de Provins ?

Renan Thomas, metteur en scène d’un spectacle médiéval à Provins, est poignardé pendant une représentation. Patrick Robin enquête avec Karine Demarle, son ex-femme, tandis que les suspects se multiplient autour de la troupe.

La soirée devait être festive.

À Provins, Renan Thomas dirige le nouveau spectacle des Remparts, l’une des grandes attractions touristiques de la cité médiévale. Comédiens, techniciens et public participent à une représentation spectaculaire.

Pourtant, la fiction rejoint soudain la réalité.

Renan est poignardé avec une dague par un individu déguisé en comédien. Dans l’agitation provoquée par la représentation, le meurtrier parvient à se fondre parmi les participants.

Le capitaine Patrick Robin arrive alors sur les lieux.

Cependant, il découvre rapidement qu’il ne sera pas seul à enquêter. Karine Demarle, capitaine de police au 36, se trouve justement à Provins.

Cette rencontre n’a rien d’anodin : Karine est l’ex-femme de Patrick.

Elle visitait la ville avec leur fils Jonas lorsque le meurtre s’est produit.

Les deux policiers doivent donc mettre de côté leur histoire personnelle afin de comprendre pourquoi quelqu’un voulait tuer Renan Thomas.

Par ailleurs, leur proximité forcée fait ressurgir plusieurs souvenirs.

Ainsi, l’enquête policière se double progressivement d’une interrogation beaucoup plus intime sur les relations entre Patrick et Karine.

Qui joue Patrick Robin dans La malédiction de Provins ?

Thierry Neuvic interprète Patrick Robin, capitaine chargé d’enquêter sur le meurtre de Renan Thomas. Il doit travailler avec Karine Demarle, son ex-femme, alors qu’elle séjourne à Provins avec leur fils.

Patrick connaît parfaitement son métier. Toutefois, l’arrivée de Karine modifie rapidement les conditions de l’enquête.

En effet, les deux policiers partagent bien davantage qu’une expérience professionnelle.

Ils ont vécu ensemble et sont les parents de Jonas. Par conséquent, chaque échange possède une double dimension : policière d’un côté, familiale de l’autre.

Thierry Neuvic apporte au personnage une sobriété qui correspond bien au ton du téléfilm.

Né en 1970, le comédien a développé une carrière particulièrement riche au cinéma comme à la télévision. Le grand public l’a notamment retrouvé dans de nombreuses fictions policières et dramatiques.

Il s’est fait connaître auprès d’un large public grâce à des séries comme Mafiosa, le clan. Ensuite, il a alterné productions françaises, films de cinéma et projets internationaux.

Son parcours comprend également des comédies, des thrillers et des drames.

Dans La malédiction de Provins, son personnage fonctionne surtout grâce à son opposition avec Karine. Patrick souhaite avancer méthodiquement dans l’enquête, mais il ne peut pas ignorer leur passé commun.

Cette dynamique évite au téléfilm de reposer uniquement sur la recherche du meurtrier.

Ainsi, Thierry Neuvic compose un enquêteur qui doit simultanément résoudre un crime et gérer une relation personnelle restée manifestement complexe.

Les amateurs de fictions policières françaises peuvent également retrouver notre dossier consacré à la distribution de Commissaire Dupin.

Qui joue Karine Demarle dans La malédiction de Provins ?

Anne Caillon incarne Karine Demarle, capitaine de police au 36 et ancienne épouse de Patrick Robin. Présente à Provins avec leur fils Jonas, elle participe naturellement à l’enquête.

Karine n’est donc pas une simple ancienne compagne venue compliquer la vie personnelle du héros.

Elle possède elle-même une expérience policière importante.

Ainsi, Patrick ne peut pas facilement l’écarter de l’affaire. Au contraire, leurs compétences respectives les obligent à collaborer.

La présence de Jonas renforce également leur proximité.

Anne Caillon possède une solide expérience de la télévision française. Elle a participé à de nombreuses séries, téléfilms et feuilletons au cours de sa carrière.

Une partie du public la connaît notamment grâce à ses rôles dans des séries policières, mais aussi pour son passage dans Demain nous appartient.

Dans La malédiction de Provins, elle forme avec Thierry Neuvic un duo crédible parce que leurs personnages n’ont pas besoin de découvrir leurs méthodes respectives.

Ils se connaissent déjà.

Par conséquent, leurs désaccords prennent immédiatement une dimension particulière. Une remarque professionnelle peut rappeler un conflit ancien tandis qu’un indice peut provoquer un rapprochement inattendu.

Cette ambiguïté nourrit une grande partie du téléfilm.

Karine doit également préserver son rôle de mère. Jonas observe en effet les retrouvailles de ses parents alors que l’enquête les rapproche.

Le personnage apporte donc à la fiction une dimension sentimentale sans transformer le téléfilm policier en simple romance.

Quel personnage joue Gil Alma dans La malédiction de Provins ?

Gil Alma interprète Grégoire dans La malédiction de Provins. Le comédien complète la galerie de personnages liés à l’enquête menée par Patrick Robin et Karine Demarle.

Gil Alma figure parmi les visages bien connus de la télévision française.

Il s’est notamment fait connaître du grand public grâce à la série humoristique Nos chers voisins. Son personnage d’Alain Stuck a contribué à installer durablement sa popularité.

Cependant, le comédien ne s’est pas limité à la comédie.

Il a progressivement participé à des fictions aux tonalités très différentes, notamment policières. Son parcours lui permet donc d’alterner légèreté et rôles plus dramatiques.

Dans La malédiction de Provins, il rejoint une distribution dans laquelle chaque personnage peut potentiellement détenir une information importante sur Renan Thomas.

Cette mécanique correspond au principe du téléfilm policier à énigme.

Les enquêteurs avancent grâce aux témoignages, aux contradictions et aux relations entretenues par la victime avant sa mort.

Par conséquent, le spectateur peut lui aussi tenter d’identifier le coupable avant la révélation finale.

Qui est Renan Thomas, la victime de La malédiction de Provins ?

Stéphan Guérin-Tillié joue Renan Thomas, le metteur en scène assassiné au début du téléfilm. Son meurtre pendant un spectacle médiéval constitue le point de départ de toute l’enquête.

Renan dirige le nouveau spectacle des Remparts.

Son activité le place donc au centre d’un univers composé d’artistes, de techniciens et de personnes liées à l’organisation des représentations historiques.

Son meurtrier utilise précisément cet environnement pour agir.

Déguisé en comédien, l’assassin peut s’approcher de Renan sans immédiatement attirer l’attention.

La dague utilisée renforce également la confusion entre spectacle et réalité.

Cependant, pour résoudre le crime, Patrick et Karine doivent rapidement s’éloigner de la seule scène du meurtre.

Ils cherchent notamment à comprendre la personnalité de Renan et les relations qu’il entretenait avec son entourage.

Comme souvent dans un téléfilm policier, la victime devient donc progressivement un personnage beaucoup plus complexe que ne le laissait penser la scène d’ouverture.

Quels sont les acteurs secondaires de La malédiction de Provins ?

La distribution de La malédiction de Provins ne repose pas uniquement sur son duo d’enquêteurs. De nombreux comédiens complètent l’univers du spectacle et l’entourage de Renan Thomas.

Julie-Anne Roth incarne Chloé Médard

Julie-Anne Roth interprète Chloé Médard.

La comédienne possède une longue carrière au théâtre, au cinéma et à la télévision. Elle apporte donc son expérience à la galerie de personnages secondaires du téléfilm.

Chloé appartient aux personnes que l’enquête conduit Patrick et Karine à examiner.

À mesure que les policiers reconstituent l’environnement de Renan, les relations entre les différents protagonistes deviennent essentielles.

Grégoire Oestermann joue Martin Desmarais

Grégoire Oestermann prête ses traits à Martin Desmarais.

Acteur mais également metteur en scène, il travaille depuis de nombreuses années au théâtre, au cinéma et à la télévision.

Son personnage participe à l’univers entourant l’affaire.

Comme les autres membres de cette distribution, Martin contribue ainsi à multiplier les hypothèses autour du meurtre.

Noam Pacini interprète Jonas Robin

Noam Pacini joue Jonas Robin, le fils de Patrick et Karine.

Le personnage possède une fonction particulière.

En effet, Jonas constitue le lien familial permanent entre les deux enquêteurs. Sa présence rappelle que leur relation ne s’est pas totalement interrompue avec leur séparation.

Il observe également ses parents se rapprocher au cours de l’enquête.

Cette situation donne une dimension familiale aux retrouvailles de Patrick et Karine.

Les autres acteurs de la distribution

Plusieurs autres interprètes complètent le casting :

Cédric Martin joue le technicien de l’écurie, tandis qu’Aliénor Seydoux interprète Marie-Lange.

Maeva Pasquali incarne Isabelle.

De son côté, Miglen Mirtchev joue Batum Chilewski.

Enfin, Lya Lessert apparaît dans le rôle d’Elise.

Ces personnages permettent d’élargir l’enquête autour de Renan Thomas et du spectacle médiéval.

Où a été tourné La malédiction de Provins ?

La malédiction de Provins a été tournée à Provins, en Seine-et-Marne. La cité médiévale et ses monuments constituent le décor principal du téléfilm réalisé par Olivier Doran.

Le choix de Provins représente beaucoup plus qu’un simple décor esthétique.

La ville possède un patrimoine médiéval particulièrement important.

Ses remparts, ses rues anciennes et ses monuments créent immédiatement l’atmosphère recherchée par la fiction.

Surtout, le scénario place le meurtre au cœur d’un spectacle médiéval.

Ainsi, l’histoire peut utiliser les costumes, les armes factices ou réelles, les chevaux, les coulisses et la présence de nombreux comédiens.

Cette configuration offre également un excellent moyen de dissimuler le meurtrier.

Un individu déguisé peut circuler plus facilement au milieu d’une représentation où presque tout le monde porte un costume.

Par conséquent, le lieu de tournage intervient directement dans le mécanisme policier.

La cité médiévale de Provins se situe en Seine-et-Marne, en Île-de-France, à l’est de Paris.

Son patrimoine exceptionnel lui vaut notamment son inscription sur la liste du patrimoine mondial de l’UNESCO.

Pour le téléspectateur, cette implantation offre aussi une alternative aux décors urbains classiques des séries policières.

La ville apporte ainsi une personnalité visuelle immédiatement identifiable au téléfilm.

Pourquoi le spectacle médiéval est-il important dans La malédiction de Provins ?

Le spectacle médiéval permet au meurtrier d’agir en étant déguisé parmi les comédiens. Il transforme également une attraction touristique en scène de crime et donne son identité visuelle au téléfilm.

Le procédé fonctionne particulièrement bien.

Lors d’une représentation historique, voir quelqu’un porter une arme ou un costume n’a rien d’anormal.

Le criminel peut donc profiter de cette confusion.

De plus, une dague paraît parfaitement cohérente avec l’univers du spectacle.

Ce n’est qu’au moment de l’agression que les spectateurs comprennent qu’il ne s’agit plus d’une mise en scène.

La frontière entre fiction et réalité devient ainsi le moteur de la scène d’ouverture.

Ensuite, Patrick et Karine doivent comprendre ce qui s’est joué en coulisses.

Les rivalités professionnelles, les relations personnelles et le fonctionnement de la troupe deviennent donc autant de pistes potentielles.

Qui a réalisé La malédiction de Provins ?

Olivier Doran réalise La malédiction de Provins. Le téléfilm policier français a été produit en 2019 et dure environ 1 heure 26 minutes.

Olivier Doran possède une carrière qui mêle cinéma et télévision.

Il a travaillé comme acteur avant de passer également à la réalisation. Cette double expérience lui permet d’accorder une place importante au rythme comme à la direction des comédiens.

Dans La malédiction de Provins, il doit surtout trouver un équilibre entre plusieurs registres.

Le téléfilm fonctionne d’abord comme une enquête policière.

Cependant, il développe aussi l’histoire personnelle de Patrick et Karine.

Enfin, le cadre touristique de Provins apporte une dimension patrimoniale importante.

Le scénario est signé Lorene Delannoy, tandis que Pascal Jambry compose la musique.

Ainsi, l’équipe construit un polar accessible qui utilise le patrimoine français sans abandonner les codes traditionnels du genre.

La malédiction de Provins appartient-elle à la collection Meurtres à… ?

Non. La malédiction de Provins n’est pas un épisode officiel de la collection Meurtres à…. Toutefois, le téléfilm utilise une formule proche : une enquête policière directement liée à un territoire et à son patrimoine.

La confusion reste compréhensible.

France 3 programme régulièrement des polars dont les intrigues exploitent une ville ou une région française.

Dans La malédiction de Provins, le décor constitue même l’un des principaux arguments de la fiction.

Cependant, le téléfilm possède son propre titre et ses propres personnages.

Patrick Robin et Karine Demarle ont été créés pour cette histoire.

Les amateurs de ce type de polar territorial peuvent aussi découvrir notre dossier sur la distribution de La cible.

Pourquoi regarder La malédiction de Provins ?

La malédiction de Provins associe une enquête criminelle, une relation entre deux ex-époux policiers et les décors remarquables de la cité médiévale de Provins.

Le premier intérêt vient du cadre.

Provins offre des décors très différents de ceux que l’on retrouve habituellement dans les polars télévisés.

Ensuite, le meurtre initial possède une mise en scène efficace.

Une victime poignardée pendant une représentation médiévale par un individu lui-même déguisé en comédien crée immédiatement une énigme visuelle.

Le troisième atout vient du duo principal.

Patrick et Karine ne sont pas deux policiers qui apprennent à se connaître.

Au contraire, ils se connaissent probablement trop bien.

Leur séparation, leur fils et les souvenirs de leur vie commune compliquent donc chaque étape de leur collaboration.

Par ailleurs, Thierry Neuvic et Anne Caillon possèdent suffisamment d’expérience pour donner de la crédibilité à cette relation.

Enfin, le téléfilm peut se regarder indépendamment de toute autre fiction.

Il propose une enquête complète avec un début, une résolution et des personnages créés spécialement pour cette histoire.

Les amateurs de thrillers français peuvent également retrouver notre article consacré à la distribution de Boîte noire.

Quels sont les faits marquants de cette intrigue ?

Le téléfilm utilise réellement Provins comme élément de son intrigue. Le meurtre se déroule pendant un spectacle médiéval et les retrouvailles entre deux ex-époux policiers constituent le second fil rouge de l’histoire.

Le premier élément marquant vient donc de son cadre historique.

La production ne se contente pas d’utiliser Provins pour quelques plans d’illustration. L’univers médiéval intervient directement dans le meurtre.

Ensuite, l’arme possède elle aussi une importance symbolique.

Renan Thomas est assassiné avec une dague, accessoire parfaitement crédible au milieu d’un spectacle médiéval.

De plus, le coupable profite d’un costume pour se dissimuler.

Le téléfilm détourne ainsi plusieurs éléments touristiques afin de les transformer en indices policiers.

Autre particularité : les deux enquêteurs sont d’anciens époux.

Le scénario évite donc le traditionnel duo de policiers inconnus contraints d’apprendre à travailler ensemble.

Ici, Patrick et Karine connaissent déjà leurs qualités comme leurs défauts.

Enfin, leur fils Jonas sert de lien permanent entre eux.

Cette dimension familiale apporte davantage d’émotion à une intrigue qui pourrait autrement rester centrée uniquement sur la résolution du meurtre.

Dans un autre registre d’énigme policière, nous détaillons également la distribution de Le Mystère de la Chambre Jaune, mini-série construite autour d’un crime apparemment impossible.

Date de diffusion du téléfilm ?

La malédiction de Provins est un téléfilm français de 2019 régulièrement rediffusé sur France 3. La chaîne le propose notamment le jeudi 10 septembre 2026 à 21h10.

Le caractère unitaire du téléfilm facilite naturellement ses rediffusions.

Aucune connaissance d’une saison ou d’épisodes précédents n’est nécessaire.

Ainsi, le public peut découvrir directement Patrick Robin, Karine Demarle et leur enquête au cœur de Provins.

Cette autonomie explique aussi pourquoi plusieurs téléfilms policiers régionaux trouvent une seconde vie lors de leurs passages à la télévision.

Tableau récapitulatif de la distribution de La malédiction de Provins

Information	Détail
Titre	La malédiction de Provins
Genre	Téléfilm policier
Année	2019
Pays	France
Durée	Environ 1 h 26
Diffusion	France 3
Réalisation	Olivier Doran
Scénario	Lorene Delannoy
Musique	Pascal Jambry
Patrick Robin	Thierry Neuvic
Karine Demarle	Anne Caillon
Grégoire	Gil Alma
Renan Thomas	Stéphan Guérin-Tillié
Chloé Médard	Julie-Anne Roth
Martin Desmarais	Grégoire Oestermann
Jonas Robin	Noam Pacini
Marie-Lange	Aliénor Seydoux
Isabelle	Maeva Pasquali
Batum Chilewski	Miglen Mirtchev
Elise	Lya Lessert
Lieu principal	Provins
Département	Seine-et-Marne
Région	Île-de-France

FAQ sur la distribution de La malédiction de Provins

Qui joue Patrick Robin dans La malédiction de Provins ?

Thierry Neuvic interprète Patrick Robin, le capitaine de police chargé d’enquêter sur le meurtre de Renan Thomas pendant un spectacle médiéval à Provins.

Qui joue Karine Demarle dans La malédiction de Provins ?

Anne Caillon incarne Karine Demarle, capitaine au 36 et ancienne épouse de Patrick Robin. Elle se retrouve à participer à l’enquête avec lui.

Qui joue Grégoire dans La malédiction de Provins ?

Gil Alma interprète Grégoire dans le téléfilm policier réalisé par Olivier Doran.

Qui joue Renan Thomas dans La malédiction de Provins ?

Stéphan Guérin-Tillié interprète Renan Thomas, le metteur en scène assassiné pendant une représentation du spectacle des Remparts.

Qui joue Jonas dans La malédiction de Provins ?

Noam Pacini interprète Jonas Robin, le fils de Patrick Robin et Karine Demarle.

Où se déroule La malédiction de Provins ?

L’intrigue se déroule à Provins, cité médiévale située en Seine-et-Marne, en région Île-de-France.

Où a été tourné La malédiction de Provins ?

Le téléfilm a été tourné à Provins, dont les remparts et l’univers médiéval occupent une place centrale dans l’intrigue.

Qui a réalisé La malédiction de Provins ?

Olivier Doran réalise La malédiction de Provins, un téléfilm policier français produit en 2019.

La malédiction de Provins fait-elle partie de Meurtres à… ?

Non. La malédiction de Provins ne fait pas officiellement partie de la collection Meurtres à…. Le téléfilm partage néanmoins son principe d’une enquête étroitement liée à un territoire français.

Que retenir des acteurs et actrices du téléfilm ?

La distribution de La malédiction de Provins repose principalement sur Thierry Neuvic et Anne Caillon dans les rôles de Patrick Robin et Karine Demarle.

Leur collaboration constitue l’un des moteurs de l’histoire. En effet, les deux capitaines doivent résoudre ensemble un meurtre alors qu’ils ont autrefois partagé leur vie.

Gil Alma, Julie-Anne Roth, Grégoire Oestermann et Noam Pacini complètent notamment le casting. De son côté, Stéphan Guérin-Tillié interprète Renan Thomas, dont l’assassinat pendant une représentation médiévale déclenche l’enquête.

Cédric Martin, Aliénor Seydoux, Maeva Pasquali, Miglen Mirtchev et Lya Lessert apparaissent également dans cette fiction policière.

Enfin, Provins occupe une place déterminante dans le téléfilm. Ses remparts, son patrimoine médiéval et ses spectacles historiques ne servent pas seulement de décor : ils participent directement à l’énigme que Patrick Robin et Karine Demarle doivent résoudre.

La Distribution de la série Les Évaporés réunit Alexia Barlier, Foëd Amara et Faustine Koziel dans les trois rôles centraux de cette fiction policière de France 2. Vincent Garanger, Pierre Rochefort, Simon Zampieri, Charles Templon et Catherine Arditi complètent notamment le casting récurrent.

Créée par Hélène Duchâteau, Mathieu Gleizes et Raphaël Luc, la série s’intéresse à un sujet rarement traité dans les fictions policières : les disparitions volontaires de personnes majeures.

France 2 lance la diffusion française de cette première saison le mercredi 9 septembre 2026 à 21h10, à raison de deux épisodes par soirée. La saison compte six épisodes.

Émilie Grandperret réalise les trois premiers épisodes. David Morley prend ensuite en charge les épisodes 4 à 6.

Quelle est la distribution de la série Les Évaporés ?

Alexia Barlier incarne Esther Bazin, commandante de police à Nantes. Après plusieurs années consacrées presque exclusivement à son métier, elle décide de quitter la police afin de retrouver sa famille.

Cependant, lorsqu’elle rentre chez elle, son mari Mathias a disparu.

La distribution principale comprend :

Acteur ou actrice	Personnage
Alexia Barlier	Esther Bazin
Foëd Amara	Douma
Faustine Koziel	Frankie
Pierre Rochefort	Mathias
Vincent Garanger	Dominique Malherbe
Simon Zampieri	Théo
Charles Templon	Romain
Catherine Arditi	Marie-Line
Éric Pucheu	Boris
Bastien Ughetto	Bastien Lenhart

À cette équipe récurrente s’ajoutent de nombreux acteurs invités. En effet, chaque épisode développe une nouvelle affaire de disparition avec ses propres personnages.

Cette construction permet à la série de renouveler régulièrement sa distribution tout en conservant le fil rouge autour de Mathias.

Quel est le résumé de la série Les Évaporés ?

Esther Bazin exerce comme commandante de police à Nantes. Depuis trois ans, elle traque sans relâche Bastien Lenhart, un criminel qui monopolise une grande partie de son existence.

Elle finit par l’arrêter. Pourtant, cette victoire professionnelle provoque une prise de conscience.

Esther comprend qu’elle a progressivement sacrifié sa famille à son métier. Elle décide donc de démissionner.

Mais lorsqu’elle rentre chez elle, Mathias, son mari, a disparu. Il ne laisse derrière lui qu’un bref message.

La police refuse cependant d’ouvrir une enquête classique. Mathias est majeur et rien ne démontre immédiatement qu’il soit victime d’un crime.

Esther découvre alors l’existence du GRDV, Groupe de Recherches sur les Disparitions Volontaires.

Frankie et Douma, deux bénévoles du groupe, enquêtent sur ces adultes qui ont volontairement ou apparemment volontairement disparu.

Esther commence par solliciter leur aide pour Mathias. Ensuite, elle accepte d’utiliser son expérience policière pour résoudre leurs propres dossiers.

Une équipe atypique se forme ainsi progressivement.

Chaque épisode associe une nouvelle disparition au fil rouge consacré à Mathias.

Ce principe rapproche Les Évaporés d’autres fictions où une disparition permet d’explorer des secrets familiaux. Nous avons notamment détaillé la distribution de Des blessures invisibles, téléfilm de France 2 construit autour d’une disparition inexpliquée.

Distribution de la série Les Évaporés : qui sont les trois personnages principaux ?

Alexia Barlier joue Esther Bazin

Alexia Barlier incarne Esther Bazin, la figure centrale de la série.

Esther possède l’expérience d’une policière aguerrie. Pourtant, sa vie personnelle est beaucoup plus fragile.

Lorsqu’elle retrouve enfin le criminel qu’elle traquait depuis trois ans, elle pense pouvoir remettre sa famille au centre de son existence. La disparition de Mathias détruit immédiatement ce projet.

Son personnage devient alors intéressant parce qu’il se situe entre deux mondes.

D’un côté, Esther reste une enquêtrice professionnelle. Elle connaît les procédures, sait interroger des témoins et repère rapidement les incohérences.

De l’autre, elle devient elle-même une proche de disparu.

Elle comprend donc la frustration des familles lorsqu’aucune enquête officielle ne peut être engagée.

Alexia Barlier possède déjà une longue expérience des séries policières et dramatiques. Les téléspectateurs l’ont notamment vue dans Sophie Cross, où elle tient également un rôle central.

Dans Les Évaporés, elle compose néanmoins un personnage différent. Esther agit avec davantage de dureté et doit accepter que ses méthodes habituelles ne suffisent plus.

Sa collaboration avec Frankie et Douma l’oblige ainsi à remettre en question certaines certitudes.

Foëd Amara incarne Douma

Foëd Amara joue Douma, l’un des bénévoles du GRDV.

Il forme avec Frankie un tandem déjà habitué à rechercher les personnes qui ont choisi de disparaître.

Contrairement à Esther, Douma ne possède pas de statut policier. Cependant, il dispose d’une connaissance du terrain et d’un réseau qui compensent largement cette absence de pouvoir officiel.

Au départ, il accueille Esther avec prudence.

En effet, l’arrivée d’une commandante de police risque de bouleverser l’équilibre du groupe.

Pourtant, leurs compétences deviennent rapidement complémentaires.

Douma possède également sa propre vie en dehors du GRDV. La série s’intéresse notamment à son engagement dans le basket et à plusieurs jeunes qu’il accompagne.

Foëd Amara a participé à de nombreuses productions françaises. Il a notamment joué dans Engrenages, La Garçonne, Alger confidentiel, Sauver Lisa, Un métier sérieux ou encore Des vivants.

Son personnage apporte à Les Évaporés une énergie plus directe. Ainsi, Douma peut se montrer méfiant envers les institutions tout en restant profondément engagé auprès des familles.

Faustine Koziel interprète Frankie

Faustine Koziel complète le trio principal dans le rôle de Frankie.

Comme Douma, elle travaille bénévolement au sein du GRDV.

Frankie possède une personnalité différente d’Esther. Elle fonctionne davantage à l’intuition et entretient des relations plus libres avec les personnes qu’elle rencontre.

Cependant, son apparente légèreté cache plusieurs blessures.

La série développe progressivement son passé et sa difficulté à construire une relation stable. Boris occupe notamment une place importante dans son évolution personnelle.

Frankie devient aussi un trait d’union entre Esther et Douma.

Elle accepte plus rapidement l’arrivée de la policière et comprend l’intérêt de ses compétences.

Le trio fonctionne donc grâce à trois méthodes différentes : l’expérience professionnelle d’Esther, le terrain de Douma et l’intuition de Frankie.

Distribution de Les Évaporés par épisode : quels acteurs jouent dans chaque enquête ?

La première saison comprend six épisodes. Chaque volet propose une disparition différente, tandis que la recherche de Mathias progresse en parallèle.

Épisode 1 : Alba et Charlotte

Le premier épisode installe l’univers de la série.

Après l’arrestation de Bastien Lenhart, Esther quitte la police. Pourtant, elle découvre immédiatement la disparition de Mathias.

Grâce à Théo, son fils, elle rencontre Frankie et Douma.

Parallèlement, le GRDV reçoit un nouveau dossier. Alba et Charlotte Bonami, deux sœurs, ont disparu. Leur père Marc cherche désespérément à comprendre ce qui leur est arrivé.

La première enquête permet donc à Esther de tester cette collaboration inhabituelle.

Distribution spécifique de l’épisode Alba et Charlotte :

• Marysole Fertard : Alba Bonami ;
• Léa Léviant : Charlotte Bonami ;
• Philippe Rolland : Marc Bonami ;
• Bastien Ughetto : Bastien Lenhart.

Le reste de la distribution comprend notamment Alexia Barlier, Foëd Amara, Faustine Koziel, Vincent Garanger, Pierre Rochefort, Charles Templon, Simon Zampieri et Catherine Arditi.

Épisode 2 : Léna

Esther poursuit son intégration auprès du GRDV.

En parallèle, une nouvelle affaire concerne Léna Martin, mère de famille disparue au moment où elle devait accompagner son fils Yanis à un rendez-vous bancaire.

Yanis souhaite financer un appartement. Pourtant, sa mère ne se présente jamais.

Pendant cette enquête, Esther continue également à remonter la piste de Mathias.

Elle découvre notamment que son mari a consulté une avocate avant sa disparition. Cette piste mène progressivement vers un certain Christophe Absi.

Distribution spécifique de l’épisode Léna :

• Jeanne Rosa : Léna Martin ;
• Étienne Cocuelle : Yanis ;
• Manon Savary : la petite amie de Yanis ;
• Aurélie Bec : Maître Tessier ;
• Sébastien Nivault : Mickael Angspack ;
• Anaël Boucherie : Margaux, dite Gogo ;
• Riad Gahmi : Dr Farid Badaoui ;
• Mélanie Vindimian : Madame Badaoui.

Distribution de Les Évaporés : épisode 3 Georges

Le troisième épisode conduit l’équipe à Pornic.

Georges, 75 ans, disparaît pendant un voyage organisé.

Au premier abord, cette disparition paraît incompréhensible. Pourtant, Esther et le GRDV découvrent rapidement que Georges possède un passé beaucoup plus trouble qu’il ne le laissait croire.

Dans les années 1970, il a participé à un braquage.

Les événements de son passé semblent désormais revenir au premier plan.

Distribution spécifique de Georges :

• Féodor Atkine : Georges ;
• Véronique Frumy : Liliane Carrère ;
• Jean-Louis Tribes : Marcel Carrère ;
• Florent Hill : Jordan ;
• Philippe Lefebvre : Christophe Absi ;
• Thomas Drelon : Louis Carrère.

Par ailleurs, la piste de Christophe Absi renforce le lien avec la disparition de Mathias.

Distribution de Les Évaporés : épisode 4 Manon

Eugène Laborde contacte le GRDV afin de retrouver sa petite-fille Manon.

La jeune femme a disparu plusieurs semaines auparavant après un enterrement de vie de jeune fille.

Esther et Frankie reconstituent progressivement ses déplacements.

Cependant, l’affaire prend une tournure beaucoup plus inquiétante lorsque certains indices renvoient à Bastien Lenhart, le criminel qu’Esther avait arrêté au début de la série.

Distribution spécifique de Manon :

• Yves Pignot : Eugène Laborde ;
• Nell Mousseau : Manon ;
• Fanny Dumont : Laeticia ;
• Guillaume Pelle : Nathan Bordas ;
• Cyrielle Debreuil : Mila Brozovic ;
• Philippe Lefebvre : Christophe Absi.

Cette enquête permet également de faire progresser le fil rouge autour du club privé lié à Mila Brozovic.

Distribution de Les Évaporés : épisode 5 Samuel

L’épisode 5 s’intéresse à Samuel Boyer, un journaliste marié à une influenceuse.

Après un étrange appel téléphonique, Samuel disparaît.

Sa femme sollicite alors le GRDV.

Cependant, les proches du journaliste se montrent peu coopératifs. L’équipe doit donc comprendre ce que Samuel enquêtait ou cherchait avant sa disparition.

En parallèle, Esther continue à s’intéresser à Christophe Absi et au club privé de Mila.

Distribution spécifique de l’épisode :

• Xavier Lafitte : Samuel Boyer ;
• Carine Ribert : Nathalie Boyer ;
• Philippe Lefebvre : Christophe Absi ;
• Cyrielle Debreuil : Mila Brozovic.

De plus, les trajectoires personnelles de Frankie, Douma et Théo prennent davantage d’importance à l’approche du final.

Distribution de la série Les Évaporés : épisode 6 Antoine

Le dernier épisode s’intéresse à une disparition beaucoup plus ancienne.

Antoine Valence a disparu quinze ans auparavant à la suite d’un naufrage.

Sa famille a donc appris à vivre avec cette absence.

Pourtant, sa mère affirme soudain l’avoir aperçu récemment.

Le GRDV décide alors de rouvrir officieusement le dossier.

L’équipe doit déterminer si Antoine a survécu, si un autre homme lui ressemble ou si cette apparition cache une vérité différente.

Distribution spécifique d’Antoine :

• Pierre Andrau : Antoine Valence ;
• Laurence Oltuski : Nastasha Valence ;
• David Van de Woestyne : Jacques Valence ;
• Cyrielle Debreuil : Mila Brozovic.

Dans le même temps, la recherche de Mathias atteint son point culminant.

Où a été tournée la série Les Évaporés ?

La série entretient un lien très fort avec Nantes et la région Pays de la Loire.

Le tournage s’est déroulé entre la fin de l’année 2025 et le début de l’année 2026.

Les équipes ont notamment travaillé à :

• Nantes ;
• sur l’Île de Nantes ;
• au quai François-Mitterrand ;
• à Clisson ;
• à Pornic, notamment autour du Vieux-Port.

Ces décors ne servent pas seulement d’arrière-plan.

En effet, plusieurs enquêtes utilisent directement la géographie locale. Pornic devient ainsi un élément important de l’épisode consacré à Georges.

De même, l’environnement côtier accompagne plusieurs affaires de disparition.

Avant la diffusion, nous avions d’ailleurs relayé sur Castprod le casting de figurants pour Les Évaporés à Nantes. L’annonce concernait également des séquences à Clisson et Pornic.

Qui réalise et écrit Les Évaporés ?

La série a été créée par Hélène Duchâteau, Mathieu Gleizes et Raphaël Luc.

L’écriture réunit également Baptiste Filleul et Lila Delmas.

La réalisation est partagée entre deux cinéastes :

• Émilie Grandperret : épisodes 1 à 3 ;
• David Morley : épisodes 4 à 6.

Thomas Rossi et Jonathan Leurquin composent la musique.

La direction de casting est assurée par Angélique Luisi.

La fiction est notamment produite par Storia Television et France Télévisions, avec plusieurs partenaires belges.

Pourquoi regarder Les Évaporés sur France 2 ?

La série repose d’abord sur une idée originale.

Une personne majeure peut décider de quitter sa vie sans nécessairement commettre d’infraction. Dans certaines situations, la frontière entre départ volontaire et disparition inquiétante devient donc difficile à établir.

Les Évaporés utilise cette zone grise comme moteur narratif.

Ensuite, chaque épisode propose une enquête autonome.

Le spectateur peut ainsi découvrir une nouvelle histoire tout en suivant progressivement le mystère Mathias.

Cette double construction permet de conserver du rythme.

Par ailleurs, le trio formé par Esther, Frankie et Douma fonctionne grâce à des personnalités très différentes.

Enfin, les décors de Nantes et de la côte atlantique donnent à la série une identité visuelle française immédiatement identifiable.

Les amateurs de thrillers diffusés sur France 2 peuvent également retrouver notre article sur la distribution de Boîte noire.

Dans un registre plus orienté vers la survie et l’isolement, nous avons aussi détaillé la distribution de Soudain seuls.

Quels sont les faits marquants de la série Les Évaporés ?

La série aborde d’abord le phénomène des disparitions volontaires.

Elle ne se concentre donc pas uniquement sur des enlèvements ou des crimes.

Ensuite, chaque enquête permet d’explorer une motivation différente : secret familial, passé criminel, rupture personnelle ou volonté de recommencer une autre vie.

La saison compte seulement six épisodes. Le récit peut donc développer son fil rouge sans multiplier artificiellement les intrigues.

Autre particularité : la fiction a été diffusée en Belgique avant son lancement français.

Enfin, la série exploite fortement les Pays de la Loire. Nantes, Pornic et plusieurs communes voisines participent directement à son identité.

Pour découvrir une autre série policière construite autour de territoires français, notre guide de la distribution de Commissaire Dupin détaille également les acteurs, personnages et épisodes.

Tableau récapitulatif de la distribution de la série Les Évaporés

Information	Détail
Titre	Les Évaporés
Genre	Policier, drame
Année	2026
Pays	France / Belgique
Nombre de saisons	1
Nombre d’épisodes	6
Diffuseur en France	France 2
Personnage principal	Esther Bazin
Interprète d’Esther	Alexia Barlier
Douma	Foëd Amara
Frankie	Faustine Koziel
Mathias	Pierre Rochefort
Dominique Malherbe	Vincent Garanger
Théo	Simon Zampieri
Marie-Line	Catherine Arditi
Réalisation épisodes 1 à 3	Émilie Grandperret
Réalisation épisodes 4 à 6	David Morley
Création	Hélène Duchâteau, Mathieu Gleizes, Raphaël Luc
Principal lieu de tournage	Nantes et Pays de la Loire
Production	Storia Television / France Télévisions

Quand sont diffusés les épisodes de Les Évaporés sur France 2 ?

France 2 programme les six épisodes par groupes de deux.

Date	Horaire	Épisode
9 septembre 2026	21h10	Épisode 1 – Alba et Charlotte
9 septembre 2026	21h55	Épisode 2 – Léna
16 septembre 2026	21h10	Épisode 3 – Georges
16 septembre 2026	22h00	Épisode 4 – Manon
23 septembre 2026	21h10	Épisode 5 – Samuel
23 septembre 2026	vers 22h	Épisode 6 – Antoine

Cette diffusion condensée permet à France 2 de proposer l’intégralité de la saison sur trois soirées.

FAQ sur la distribution de la série Les Évaporés

Qui joue Esther Bazin dans Les Évaporés ?

Alexia Barlier interprète Esther Bazin, commandante de police confrontée à la disparition inexpliquée de son mari Mathias.

Qui joue Douma dans Les Évaporés ?

Foëd Amara incarne Douma, bénévole du Groupe de Recherches sur les Disparitions Volontaires.

Qui joue Frankie dans Les Évaporés ?

Faustine Koziel joue Frankie, autre membre du GRDV et partenaire de Douma.

Qui joue Mathias dans Les Évaporés ?

Pierre Rochefort interprète Mathias, le mari d’Esther dont la disparition constitue le fil rouge de la saison.

Combien d’épisodes compte Les Évaporés ?

La première saison de Les Évaporés compte six épisodes.

Où a été tournée la série Les Évaporés ?

La série a principalement été tournée à Nantes et dans les Pays de la Loire, notamment à Pornic et Clisson.

Qui a réalisé Les Évaporés ?

Émilie Grandperret réalise les épisodes 1 à 3, tandis que David Morley réalise les épisodes 4 à 6.

Que retenir de la distribution de la série Les Évaporés ?

La Distribution de la série Les Évaporés repose avant tout sur trois interprètes : Alexia Barlier, Foëd Amara et Faustine Koziel.

Leur trio permet à France 2 de construire une série policière différente, dans laquelle l’enquête officielle laisse souvent place à des recherches plus informelles.

Pierre Rochefort joue Mathias, dont la disparition relie les six épisodes. Vincent Garanger, Simon Zampieri, Charles Templon, Catherine Arditi, Éric Pucheu et Bastien Ughetto complètent les personnages récurrents.

Par ailleurs, chaque épisode renouvelle une partie du casting.

Marysole Fertard et Léa Léviant apparaissent ainsi dans Alba et Charlotte. Jeanne Rosa tient le rôle central de Léna. Féodor Atkine porte l’affaire Georges, tandis que Nell Mousseau incarne Manon. Xavier Lafitte joue Samuel Boyer et Pierre Andrau interprète Antoine Valence.

Grâce à cette structure, Les Évaporés peut développer une nouvelle histoire à chaque épisode tout en faisant progresser la recherche de Mathias.

La série s’appuie enfin sur un fort ancrage à Nantes et dans les Pays de la Loire. Ainsi, les décors locaux accompagnent une fiction qui cherche moins à résoudre uniquement des crimes qu’à comprendre pourquoi certaines personnes décident, un jour, de disparaître.

La Distribution de Chasse au monstre, épisode de la série Tracker réunit Justin Hartley, Fiona Rene, Abby McEnany et plusieurs invités au cœur d’une nouvelle disparition inquiétante. TF1 diffuse cet épisode 12 de la saison 2 ce mercredi 9 septembre 2026 à 21h10.

Intitulé Monster dans sa version originale, l’épisode a été diffusé pour la première fois aux États-Unis le 9 mars 2025. Il dure environ 41 minutes et a été réalisé par Tyne Rafaeli.

Cette fois, Colter Shaw part dans l’Ohio pour retrouver Alice Baer, une mère de famille mystérieusement disparue. Très vite, son enquête prend une dimension beaucoup plus sombre. Le spécialiste des personnes disparues découvre notamment que l’affaire pourrait être liée au passé d’Alice et à son activité auprès de plusieurs patients.

Les téléspectateurs qui suivent les enquêtes de Justin Hartley peuvent également retrouver sur Castprod un précédent épisode de Tracker, consacré à la recherche de Mallory Banks.

Quelle est la distribution de Chasse au monstre, épisode de la série Tracker ?

La distribution réunit les personnages réguliers de Tracker autour de Justin Hartley, mais aussi plusieurs invités directement liés à l’enquête sur la disparition d’Alice Baer.

Quels sont les acteurs principaux de Chasse au monstre ?

Justin Hartley reprend naturellement le rôle de Colter Shaw. Le personnage voyage à travers les États-Unis afin de retrouver des personnes disparues contre récompense.

À ses côtés, Fiona Rene interprète Reenie Greene. Dans cet épisode, Colter sollicite justement son aide lorsqu’il comprend que le passé professionnel d’Alice pourrait être essentiel.

Abby McEnany joue Velma Bruin, autre figure familière de la série. De son côté, Eric Graise reste crédité dans le rôle de Bobby Exley, même si son personnage n’intervient pas directement dans l’action principale de cet épisode.

Enfin, Chris Lee incarne Randy, personnage récurrent introduit au cours de cette deuxième saison.

Ainsi, la série conserve son noyau habituel tout en renouvelant les personnages rencontrés par Colter au fil de ses missions.

Quels acteurs invités apparaissent dans l’épisode ?

La principale invitée est Mariana Klaveno, qui interprète Alice Baer, la femme disparue recherchée par Colter.

Autour d’elle, plusieurs personnages deviennent progressivement importants :

• Mariana Klaveno : Alice Baer
• Jonathan Whitesell : Paul James Hamilton
• Beverley Elliott : Judith Baer
• Claude Duhamel : Ron
• William Kosovic : Miles Baer
• Brenna Llewellyn : Beth
• Hamza Fouad : l’inspecteur Alden

Ces personnages composent l’entourage familial, professionnel et policier qui permet à Colter de reconstruire les événements ayant précédé la disparition.

Quel est le résumé de Chasse au monstre dans Tracker saison 2 ?

Colter Shaw accepte de rechercher Alice Baer, une mère disparue dans l’Ohio après avoir couché son jeune fils. Cependant, plusieurs découvertes transforment rapidement cette disparition en affaire criminelle.

Le point de départ paraît presque banal. Alice borde son fils avant de disparaître. L’enfant, qui avait peur des « monstres », devient alors le témoin indirect d’une soirée beaucoup plus inquiétante qu’elle ne semblait l’être.

Colter commence donc par reconstituer les derniers déplacements de la mère de famille.

Ensuite, il parvient à localiser son téléphone. Pourtant, cette piste ne conduit pas immédiatement à Alice. À la place, l’enquêteur découvre le corps d’une personne liée à son environnement professionnel.

À partir de cet instant, Colter comprend qu’il ne cherche plus simplement une adulte partie volontairement.

Des notes issues de séances de thérapie apportent alors un nouvel élément. Alice avait étudié la psychiatrie sans terminer son cursus. Néanmoins, elle avait continué à aider plusieurs personnes confrontées à des difficultés psychologiques.

Colter demande donc l’aide de Reenie afin d’éclaircir son parcours.

Peu à peu, les deux personnages comprennent que le ravisseur pourrait agir selon une logique délirante. La disparition prend alors une dimension beaucoup plus psychologique.

Le temps devient surtout un élément essentiel. Colter doit comprendre les motivations de la personne responsable avant qu’Alice ne subisse le même sort que d’autres victimes.

Ainsi, Chasse au monstre abandonne progressivement la simple enquête de disparition pour évoluer vers un thriller psychologique.

Qui sont les acteurs de Chasse au monstre et leurs personnages ?

Chaque invité occupe une fonction précise dans l’enquête. Par conséquent, la distribution permet de construire progressivement le puzzle autour d’Alice et de sa famille.

Justin Hartley joue Colter Shaw

Justin Hartley interprète Colter Shaw, le héros de Tracker. Il parcourt les États-Unis dans son véhicule et utilise ses compétences de survie, d’observation et de négociation pour retrouver des personnes disparues.

Dans Chasse au monstre, son approche méthodique devient particulièrement importante.

Colter doit notamment comprendre un comportement psychologique irrationnel. Cependant, il reste fidèle à sa méthode : observer, vérifier les incohérences et identifier ce que les témoins ne disent pas spontanément.

Cette manière de travailler donne à Tracker sa personnalité.

Contrairement à un policier traditionnel, Colter n’appartient à aucune brigade. Il peut donc enquêter librement, solliciter des contacts et utiliser des méthodes différentes selon les situations.

Fiona Rene incarne Reenie Greene

Fiona Rene joue Reenie Greene, avocate et proche collaboratrice de Colter.

Dans cet épisode, son intervention devient particulièrement utile lorsque l’enquête s’intéresse au parcours d’Alice et à son activité auprès de personnes fragiles.

Reenie apporte régulièrement une approche plus juridique et structurée.

De plus, sa relation avec Colter permet à la série de sortir du modèle du héros totalement solitaire. Leur complicité donne ainsi une continuité aux différentes enquêtes.

Mariana Klaveno interprète Alice Baer

Mariana Klaveno incarne Alice Baer, la mère disparue au centre de l’histoire.

Son personnage possède un parcours inhabituel. Alice a étudié la psychiatrie, mais elle n’a pas obtenu son diplôme. Pourtant, elle a continué à apporter son aide à plusieurs patients.

Cette particularité devient progressivement essentielle.

En effet, Colter comprend que la disparition pourrait avoir un lien direct avec les personnes qu’Alice a rencontrées dans ce cadre.

Le personnage existe donc bien au-delà du statut de simple victime recherchée.

Jonathan Whitesell joue Paul James Hamilton

Jonathan Whitesell interprète Paul James Hamilton, l’un des personnages majeurs introduits dans l’enquête.

Sa présence contribue à faire basculer l’épisode vers une atmosphère beaucoup plus inquiétante.

L’acteur bénéficie d’un rôle qui repose davantage sur la tension psychologique que sur l’action pure.

Beverley Elliott joue Judith Baer

Beverley Elliott incarne Judith Baer.

Judith appartient à l’environnement familial d’Alice. Elle permet notamment à Colter de mieux comprendre la vie de la disparue et les relations qui l’entouraient avant les événements.

William Kosovic incarne Miles Baer

William Kosovic joue Miles Baer, le jeune garçon directement lié à la disparition de sa mère.

La peur des « monstres » exprimée par l’enfant avant le drame donne d’ailleurs son titre à l’épisode.

Cette idée fonctionne à deux niveaux. D’abord, elle renvoie à l’imaginaire enfantin. Ensuite, elle prend une signification beaucoup plus sombre lorsque Colter découvre la réalité.

Qui est Justin Hartley, l’acteur principal de Tracker ?

Justin Hartley est un acteur américain devenu particulièrement populaire grâce à This Is Us. Dans Tracker, il occupe également une fonction de producteur exécutif.

Né en 1977 dans l’Illinois, Justin Hartley commence sa carrière à la télévision au début des années 2000. Il se fait notamment connaître dans le feuilleton Passions, où il interprète Fox Crane.

Cependant, son exposition internationale augmente surtout lorsqu’il rejoint l’univers de Smallville. Il y incarne Oliver Queen, alias Green Arrow. Ce personnage lui permet d’intégrer durablement l’univers des séries américaines populaires.

Ensuite, Hartley apparaît dans plusieurs productions télévisées. Il joue notamment Adam Newman dans Les Feux de l’amour. Cette expérience lui apporte une forte visibilité auprès du public américain.

Toutefois, un rôle va profondément changer sa carrière.

En 2016, il rejoint This Is Us dans le rôle de Kevin Pearson. La série familiale devient rapidement un succès international. Pendant six saisons, Hartley développe un personnage complexe confronté à la célébrité, aux addictions, à la famille et à la recherche d’un équilibre personnel.

Après la fin de This Is Us, l’acteur revient au premier plan avec Tracker.

Cette fois, il incarne Colter Shaw, personnage adapté de l’univers littéraire créé par Jeffery Deaver. Contrairement à Kevin Pearson, Colter se montre beaucoup plus discret et solitaire.

Hartley produit également la série. Il participe donc directement au développement du projet au-delà de son travail d’interprétation.

Cette double fonction contribue probablement à la cohérence du personnage.

Colter Shaw repose en effet sur une combinaison très précise : assurance physique, sens de l’observation, retenue émotionnelle et capacité à créer rapidement une relation avec des inconnus.

Dans Chasse au monstre, Justin Hartley utilise surtout cette sobriété. Il évite de transformer l’enquêteur en héros spectaculaire. Au contraire, la tension vient principalement de sa compréhension progressive du danger.

Qui est Mariana Klaveno, l’interprète d’Alice Baer ?

Mariana Klaveno est une actrice américaine connue notamment pour ses rôles dans True Blood, Stalker et plusieurs séries dramatiques.

Elle s’est fait largement remarquer grâce au personnage de Lorena Krasiki dans True Blood. Par la suite, elle a multiplié les rôles dans des productions policières, fantastiques et dramatiques.

Son expérience convient donc particulièrement à l’univers de Tracker.

Dans Chasse au monstre, Mariana Klaveno doit donner de l’épaisseur à Alice Baer sans être constamment présente à l’écran. L’enquête raconte progressivement sa personnalité à travers des témoignages, des indices et son passé.

Ce procédé renforce le mystère.

Ainsi, Alice devient le centre émotionnel de l’épisode alors même que Colter passe une grande partie de l’histoire à tenter de la retrouver.

Où a été tourné Chasse au monstre, épisode de Tracker ?

L’intrigue se déroule dans l’Ohio, mais la série Tracker tourne principalement en Colombie-Britannique, au Canada. Vancouver et ses environs servent régulièrement de décors aux différentes villes américaines visitées par Colter.

Pour Monster, plusieurs séquences ont notamment été réalisées à Vancouver.

Benny’s Market, situé au 598 Union Street, figure parmi les lieux identifiés pour cet épisode.

Par ailleurs, certaines séquences nocturnes utilisent Playland, le parc d’attractions de Vancouver.

Ce choix de production correspond à l’organisation générale de Tracker. En effet, Colter traverse constamment des États américains différents. Cependant, les équipes peuvent recréer ces environnements depuis la Colombie-Britannique.

Les décors naturels de la région facilitent également cette méthode.

Forêts, petites villes, zones industrielles, montagnes et quartiers urbains offrent suffisamment de diversité pour représenter plusieurs régions des États-Unis.

Ce procédé est très courant dans les séries américaines tournées autour de Vancouver.

Qui réalise et écrit Chasse au monstre ?

Tyne Rafaeli réalise l’épisode 12 de la saison 2. Alex Katsnelson et Annakate Chappell signent directement l’écriture télévisée de l’épisode.

Tyne Rafaeli privilégie ici une mise en scène qui accompagne progressivement le changement de ton.

Au début, Colter mène une recherche relativement classique. Ensuite, les découvertes rendent l’atmosphère beaucoup plus sombre.

Le scénario est directement crédité à Alex Katsnelson et Annakate Chappell.

Les crédits d’écriture de la production mentionnent également plusieurs membres de l’équipe scénaristique, dont Jai Franklin Sarki et Jordan Goodman.

Plus largement, Tracker adapte l’univers de Jeffery Deaver. La série s’inspire de son roman The Never Game, tandis que Ben H. Winters a développé l’adaptation pour la télévision.

Pourquoi regarder Chasse au monstre sur TF1 ?

Cet épisode se distingue surtout par son orientation psychologique. La disparition d’Alice mène Colter vers une affaire où la peur et les troubles mentaux occupent une place importante.

D’abord, le scénario utilise intelligemment l’idée du « monstre ».

Le fils d’Alice évoque une peur enfantine. Pourtant, cette crainte prend rapidement une autre dimension.

Ensuite, l’enquête évite de reposer uniquement sur une succession de scènes d’action.

Colter doit surtout comprendre le raisonnement de la personne qu’il recherche. Ainsi, la psychologie devient presque aussi importante que les indices matériels.

Les amateurs de séries policières diffusées sur TF1 peuvent également découvrir notre article sur la distribution d’Enquête en famille.

Dans un registre différent, nous détaillons aussi la distribution de Dites-le avec des fleurs, épisode de Master Crimes.

Enfin, les amateurs d’enquêtes indépendantes peuvent consulter notre guide consacré à la distribution de Brokenwood.

Quels sont les faits marquants de Chasse au monstre ?

Plusieurs éléments distinguent cet épisode au sein de la saison 2.

D’abord, Monster correspond au douzième épisode d’une saison qui en compte vingt.

Ensuite, l’épisode a été diffusé aux États-Unis le 9 mars 2025 sur CBS. TF1 le propose en France le 9 septembre 2026 à 21h10, soit exactement dix-huit mois plus tard.

Le personnage de Randy, interprété par Chris Lee, appartient désormais aux visages récurrents de cette deuxième saison.

Par ailleurs, Eric Graise apparaît dans les crédits sous le nom de Bobby Exley, mais son personnage est seulement crédité dans cet épisode.

Autre détail intéressant : la conclusion utilise une maison de miroirs. Cette mise en scène fait écho à plusieurs grands classiques du cinéma noir et renforce volontairement la confusion visuelle.

Enfin, l’épisode confirme la capacité de Tracker à changer d’ambiance d’une semaine à l’autre.

Colter peut passer d’une affaire liée au crime organisé à une disparition intime, puis à un thriller psychologique. Cette variété reste l’une des principales forces du format.

Tableau récapitulatif de la distribution de Chasse au monstre, épisode de Tracker

Acteur ou actrice	Personnage	Type de rôle
Justin Hartley	Colter Shaw	Personnage principal
Fiona Rene	Reenie Greene	Personnage récurrent
Abby McEnany	Velma Bruin	Personnage récurrent
Eric Graise	Bobby Exley	Crédité uniquement
Chris Lee	Randy	Personnage récurrent
Mariana Klaveno	Alice Baer	Invitée principale
Jonathan Whitesell	Paul James Hamilton	Invité
Beverley Elliott	Judith Baer	Invitée
Claude Duhamel	Ron	Invité
William Kosovic	Miles Baer	Invité
Brenna Llewellyn	Beth	Invitée
Hamza Fouad	Inspecteur Alden	Invité

Quelle est la fiche technique de Chasse au monstre ?

L’épisode 12 appartient à la deuxième saison de Tracker. Il porte le titre original Monster et se déroule principalement autour de la disparition d’Alice Baer.

Élément	Information
Série	Tracker
Saison	Saison 2
Épisode	Épisode 12 sur 20
Titre français	Chasse au monstre
Titre original	Monster
Genre	Policier, action, drame
Année de production	2025
Durée	Environ 41 minutes
Réalisation	Tyne Rafaeli
Scénario	Alex Katsnelson, Annakate Chappell
Œuvre originale	Univers créé par Jeffery Deaver
Héros	Colter Shaw
Acteur principal	Justin Hartley
Première diffusion américaine	9 mars 2025
Diffusion française	9 septembre 2026
Chaîne française	TF1
Horaire	21h10
Classification	Déconseillé aux moins de 12 ans

Quand voir Tracker saison 2 épisode 12 sur TF1 ?

TF1 diffuse Chasse au monstre le mercredi 9 septembre 2026 à 21h10. L’épisode est proposé en inédit en clair et fait partie de la programmation de la saison 2.

Les téléspectateurs retrouvent donc Justin Hartley dans une nouvelle mission de Colter Shaw.

Après cet épisode, la saison se poursuit avec Neptune, treizième épisode. Colter se rend alors à New York pour rechercher une femme mystérieusement disparue dans une cabine d’essayage.

FAQ sur la distribution de Chasse au monstre dans Tracker

Qui joue Colter Shaw dans Chasse au monstre ?

Justin Hartley interprète Colter Shaw, le spécialiste des recherches de personnes disparues et personnage principal de la série Tracker.

Qui joue Alice Baer dans Tracker ?

Mariana Klaveno interprète Alice Baer, la mère de famille disparue que Colter doit retrouver dans l’épisode Chasse au monstre.

Qui joue Reenie Greene dans Tracker ?

Fiona Rene incarne Reenie Greene. Colter sollicite son aide pendant l’enquête afin de mieux comprendre le parcours d’Alice.

Qui réalise l’épisode Chasse au monstre ?

Tyne Rafaeli réalise Chasse au monstre, douzième épisode de la saison 2 de Tracker.

Quel est le titre original de Chasse au monstre ?

Le titre original de l’épisode est Monster. CBS l’a diffusé pour la première fois aux États-Unis le 9 mars 2025.

Où se déroule Chasse au monstre ?

L’histoire se déroule dans l’Ohio, aux États-Unis. Cependant, la production de Tracker tourne principalement en Colombie-Britannique, au Canada.

Combien d’épisodes compte la saison 2 de Tracker ?

La saison 2 de Tracker compte 20 épisodes. Chasse au monstre correspond au douzième épisode.

Que retenir de la distribution de Chasse au monstre, épisode de la série Tracker ?

La Distribution de Chasse au monstre, épisode de la série Tracker repose sur le retour de Justin Hartley, Fiona Rene et Abby McEnany, auxquels s’ajoutent plusieurs invités importants.

Mariana Klaveno occupe une place centrale dans le rôle d’Alice Baer. Jonathan Whitesell, Beverley Elliott, William Kosovic, Brenna Llewellyn, Claude Duhamel et Hamza Fouad complètent cette distribution.

Surtout, l’épisode utilise cette nouvelle galerie de personnages pour construire une enquête plus psychologique qu’à l’accoutumée.

Colter Shaw doit comprendre les motivations d’un ravisseur dont le raisonnement devient progressivement inquiétant. De plus, la peur des « monstres » évoquée par le jeune Miles prend une signification beaucoup plus sombre à mesure que l’affaire progresse.

Avec son atmosphère tendue, son intrigue centrée sur une disparition et son casting d’invités solide, Chasse au monstre constitue donc un épisode important de cette deuxième saison de Tracker, à découvrir ce mercredi 9 septembre 2026 à 21h10 sur TF1.